«Руки прочь от киноклуба» в некоторых сценах ощущается как пособие по видеоэссе.
Прям ситуация, когда хочешь сесть за текст и начинаешь рассказывать о своей идее друзьям и товарищам.
Прям ситуация, когда хочешь сесть за текст и начинаешь рассказывать о своей идее друзьям и товарищам.
😁1
Как снят Ford v Ferrari и почему здесь идеальная композиция. Специально для всех моих подписчиков на Патреоне написал пост.
В этом материале пойдёт речь про баланс в композиции, направляющие и то, как авторы добивались чистого внятного кадра. Во многих отношениях это просто элементы. Но они играют большую роль в общей картине.
Читать тут.
P.S.
Приложение Патреона до сих пор не поддерживает гифки в постах, megh. Так что по возможности, просматривайте с браузера. Спасибо!
В этом материале пойдёт речь про баланс в композиции, направляющие и то, как авторы добивались чистого внятного кадра. Во многих отношениях это просто элементы. Но они играют большую роль в общей картине.
Читать тут.
P.S.
Приложение Патреона до сих пор не поддерживает гифки в постах, megh. Так что по возможности, просматривайте с браузера. Спасибо!
«Руки прочь от киноклуба» — прекрасное аниме. Оно так хорошо понимает простоту и прямолинейность своего содержания, что это очаровывает.
Персонажи сосредоточены созданием анимации. И всё, буквально всё в сериале, посвящено именно этому.
Если срез можно было бы сделать любовным письмом, то «Киноклуб» стал бы одним из самых красивых. Это шоу очень просто, но одновременно с запалом рассказывает о стремлениях и хобби, так что к его середине ты легко поддаёшься процессу. Ведь часто он важнее любого результата.
Персонажи сосредоточены созданием анимации. И всё, буквально всё в сериале, посвящено именно этому.
Если срез можно было бы сделать любовным письмом, то «Киноклуб» стал бы одним из самых красивых. Это шоу очень просто, но одновременно с запалом рассказывает о стремлениях и хобби, так что к его середине ты легко поддаёшься процессу. Ведь часто он важнее любого результата.
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Каким образом визуально и структурно рассказан «Руки прочь от киноклуба!» — последняя на данный момент работа Масааки Юасы. А также почему это прекрасное любовное письмо миру анимации.
Читать тут.
Это мой второй недавно обещанный материал для Патреона. Предыдущий был посвящён Ford v Ferrari Джеймса Мэнголда.
Если вы вдруг пропустили, то дополнительно можете ознакомиться с вырезанным материалом из эссе по Ковбою Бибопу. Или тем, как работает цвет в фильме «Герой» с Джетом Ли.
А сейчас я отправляюсь делать видео для канала. Не болейте!
Читать тут.
Это мой второй недавно обещанный материал для Патреона. Предыдущий был посвящён Ford v Ferrari Джеймса Мэнголда.
Если вы вдруг пропустили, то дополнительно можете ознакомиться с вырезанным материалом из эссе по Ковбою Бибопу. Или тем, как работает цвет в фильме «Герой» с Джетом Ли.
А сейчас я отправляюсь делать видео для канала. Не болейте!
Жанр видеоэссе уже прошел этап своего ренессанса на западе. Однако некоторые действующие авторы по-прежнему могут выдавать прекрасный материал. Главное то, какую нишу они заняли. Один из таких каналов Sideways. И он про музыку.
Автор из штата Колорадо, пожелавший остаться анонимным, невероятно увлечённо рассказывает о лейтмотивах, значении и эволюции музыки в кино/анимации, а так же совершенно уникальных ситуациях, когда музыка предлагает куда больше условного сценария или операторской работы.
- Как нас обводит вокруг пальца музыка в трейлерах
- Почему саундтрек в фильмах Миядзаки от Джо Хисаиши кажется нам красивым
- Чем могла бы быть музыка в «Трансформерах» Бэя
- Почему песни в ремейках анимации Диснея не работают, в смысле вообще
- Какие музыкальные секреты скрыты в Карте Мародёров из «Гарри Поттера»
- Как так получилось, что музыка в «Шреке» имеет невероятную глубину
И многое другое.
К тому же Sideways один из немногих эссеистов, кто с каждым выпуском становится злее. Он невероятно увлечён мистикой и тайнами музыки (просто посмотрите видео о саундтреке в «Аватаре» — это история потрясающая), но так же он легко поддаётся раздражению и гневу, когда массовая культура искажает музыку и её возможности. Люблю такую искренность.
Да, вам придётся захватить свои знания английского, немного понимания музыкальной теории и сил, чтобы привыкнуть к его монтажу. Но это тот случай, когда вы можете пропасть на канале одного автора на несколько классных часов.
Смотрю его уже второй год и каждый раз здорово!
Автор из штата Колорадо, пожелавший остаться анонимным, невероятно увлечённо рассказывает о лейтмотивах, значении и эволюции музыки в кино/анимации, а так же совершенно уникальных ситуациях, когда музыка предлагает куда больше условного сценария или операторской работы.
- Как нас обводит вокруг пальца музыка в трейлерах
- Почему саундтрек в фильмах Миядзаки от Джо Хисаиши кажется нам красивым
- Чем могла бы быть музыка в «Трансформерах» Бэя
- Почему песни в ремейках анимации Диснея не работают, в смысле вообще
- Какие музыкальные секреты скрыты в Карте Мародёров из «Гарри Поттера»
- Как так получилось, что музыка в «Шреке» имеет невероятную глубину
И многое другое.
К тому же Sideways один из немногих эссеистов, кто с каждым выпуском становится злее. Он невероятно увлечён мистикой и тайнами музыки (просто посмотрите видео о саундтреке в «Аватаре» — это история потрясающая), но так же он легко поддаётся раздражению и гневу, когда массовая культура искажает музыку и её возможности. Люблю такую искренность.
Да, вам придётся захватить свои знания английского, немного понимания музыкальной теории и сил, чтобы привыкнуть к его монтажу. Но это тот случай, когда вы можете пропасть на канале одного автора на несколько классных часов.
Смотрю его уже второй год и каждый раз здорово!
У оригинального «Тихоокеанского Рубежа» по-прежнему прекрасный первый трейлер.
Мало того, что музыка здесь вступает только после половины (!) хронометража ролика, так ещё и саунд-дизайн рассказывает тебе о фильме не меньше, чем картинка.
Трейлер с Wondercon 2013 не отстаёт. Здесь уже наоборот, ритм выстроен вокруг музыки. Но при помощи титров, которые разгружали картинку, получался баланс. Просто, но всё ещё отпадно! А ещё зовите Чарли Ханнэма озвучивать все названия фильмов в трейлере.
Оригинальный фильм Гильермо дель Торо — настоящая поэзия про гигантизм, роботов и монстров. Поэтому я всё ещё отказываюсь верить в существование сиквела, который воспринимается как шутка.
Мало того, что музыка здесь вступает только после половины (!) хронометража ролика, так ещё и саунд-дизайн рассказывает тебе о фильме не меньше, чем картинка.
Трейлер с Wondercon 2013 не отстаёт. Здесь уже наоборот, ритм выстроен вокруг музыки. Но при помощи титров, которые разгружали картинку, получался баланс. Просто, но всё ещё отпадно! А ещё зовите Чарли Ханнэма озвучивать все названия фильмов в трейлере.
Оригинальный фильм Гильермо дель Торо — настоящая поэзия про гигантизм, роботов и монстров. Поэтому я всё ещё отказываюсь верить в существование сиквела, который воспринимается как шутка.
⚡1
Это, возможно, моя самая любимая локация в первом «Чужом».
Плотный свет сквозь решётки, конденсат на поверхностях, болезненный желтый и полуоткрытые массивные двери — буквально всё говорит о том, что Ностромо такой же страшный корабль, как и пришелец, который на нём завёлся.
Плотный свет сквозь решётки, конденсат на поверхностях, болезненный желтый и полуоткрытые массивные двери — буквально всё говорит о том, что Ностромо такой же страшный корабль, как и пришелец, который на нём завёлся.
Помните в «Прометее» была сцена, где карту корабля Жокеев составляли при помощи парящих сфер-картографов? Так вот, Ридли Скотт продумал такие моменты ещё в 70х, когда делал сториборды к первому «Чужому».
Никогда не стоит недооценивать идеи, которые вы по каким-то причинам отложили на потом. Просто дождитесь момента, когда они понадобятся снова.
Никогда не стоит недооценивать идеи, которые вы по каким-то причинам отложили на потом. Просто дождитесь момента, когда они понадобятся снова.
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Сделал вам небольшую гифку с приключениями ксеноморфа на площадке. Сколько же прекрасных моментов было на съёмках первого «Чужого».
Это небольшая деталь, но она мне очень нравится. Дело в том, что некоторые кадры в «Чужом» будто специально созданы так, чтобы подчёркивать рост Сигурни Уивер (1,8м).
Не секрет, что Ридли Скотт был восхищён актрисой. Как только она пришла на пробы, Скотт сразу же заметил как много силы в её осанке. Это была её первая большая роль и Уивер ужасно волновалась на пробах. На которые, кстати, опоздала на 15 минут. Но старалась не показывать волнения и сохраняла спокойствие в стрессовой ситуации. Это как раз то, что заметили Ридли Скотт и коллеги на кастинге.
Зная это я не могу оторвать взгляд от кадров, вроде этого. Просто посмотрите, насколько волевой кажется Рипли, благодаря тому как вписана в композицию из вертикальных линий: лестница, полосы на стене справа и элементы перегородок по бокам, также обрамляющие весь кадр. Окружение будто тянется вверх вместе с ней, хоть и выглядит тесным.
Опять же, это мелочь. Или догадка, если хотите. Но на мой взгляд у отдела производственного дизайна была возможность учесть особенности всех актёров (их 8 с учётом Чужого). А от режиссёра уже зависело то, как он подчеркнёт сильные стороны каждого из них.
Не секрет, что Ридли Скотт был восхищён актрисой. Как только она пришла на пробы, Скотт сразу же заметил как много силы в её осанке. Это была её первая большая роль и Уивер ужасно волновалась на пробах. На которые, кстати, опоздала на 15 минут. Но старалась не показывать волнения и сохраняла спокойствие в стрессовой ситуации. Это как раз то, что заметили Ридли Скотт и коллеги на кастинге.
Зная это я не могу оторвать взгляд от кадров, вроде этого. Просто посмотрите, насколько волевой кажется Рипли, благодаря тому как вписана в композицию из вертикальных линий: лестница, полосы на стене справа и элементы перегородок по бокам, также обрамляющие весь кадр. Окружение будто тянется вверх вместе с ней, хоть и выглядит тесным.
Опять же, это мелочь. Или догадка, если хотите. Но на мой взгляд у отдела производственного дизайна была возможность учесть особенности всех актёров (их 8 с учётом Чужого). А от режиссёра уже зависело то, как он подчеркнёт сильные стороны каждого из них.
У Sideways (канала, который я рекомендовал в одном из постов ранее) недавно был Q&A. На вопрос "What's the goal of your YouTube channel?" последовал лучший ответ:
"Yes. I don't know anymore."
Неожиданно весь канал обрёл более глубокий и проработанный контекст.
"Yes. I don't know anymore."
Неожиданно весь канал обрёл более глубокий и проработанный контекст.
Я давно уже перестал ждать фильмы. Мне так проще. Но «Дюна» Дени Вильнёва исключение и я рад каждой новой крупице информации.
Глядя на кадры от Vanity Fair я преисполнен больших надежд. И вот пара мыслей по этому поводу:
Судя по всему Вильнёв уводит «Дюну» в строгую блочную геометрию. Доспехи и интерьеры кажутся функциональными. Надеюсь на развитие этого стиля, чтобы прям с избытком, грубостью и весом.
У Линча и его версии картины так было с плавностью — это был очень классный оголтелый футуризм, но в то же время ощущение древнего мира не покидало ни на минуту.
Линча точно не нужно повторять, да и не получится. А развивать его стиль я не вижу смысла. Так что возможен обратный вариант, где «Дюна» визуально будет минималистичной в дизайне, и с массивными пустыми пространствами. Например, мне несложно представить, что события в четвертом кадре как будто бы происходят в мире «Бегущего по Лезвию 2049». Фактура стен и общая пустота похожа на ту, что была в интерьерах здания Уоллеса.
Глядя на кадры от Vanity Fair я преисполнен больших надежд. И вот пара мыслей по этому поводу:
Судя по всему Вильнёв уводит «Дюну» в строгую блочную геометрию. Доспехи и интерьеры кажутся функциональными. Надеюсь на развитие этого стиля, чтобы прям с избытком, грубостью и весом.
У Линча и его версии картины так было с плавностью — это был очень классный оголтелый футуризм, но в то же время ощущение древнего мира не покидало ни на минуту.
Линча точно не нужно повторять, да и не получится. А развивать его стиль я не вижу смысла. Так что возможен обратный вариант, где «Дюна» визуально будет минималистичной в дизайне, и с массивными пустыми пространствами. Например, мне несложно представить, что события в четвертом кадре как будто бы происходят в мире «Бегущего по Лезвию 2049». Фактура стен и общая пустота похожа на ту, что была в интерьерах здания Уоллеса.
❤3