Мои Любимые Плагины. Вступление
Подумалось мне, что я никогда не рассказывал, а на чем я сам работаю. Ну-да, Ну-да, вы знаете, что я фанатик Кубейса и работаю на нем примерно всегда. Но что есть за гранью этого?
А поскольку сейчас лето и хочется сделать цикл статей (не ищите в этом логики, я просто хотел связать эти два факта вместе), то вот отличный шанс.
Я расскажу о своих цепях обработки, звуковых модулях, немного даже затрону железо (потому что про некоторые плагины без связки с карточкой Apollo не поговорить).
Даже расскажу, как я пользуюсь какими-то совсем уж сторонними штуками (самое простое — разделение трека на инструменты, чтобы дальше думать, что с этим треком делать).
Я не сторонник того, что раздав все секреты резко останусь без работы. Скорее наоборот: сейчас вариантов того, как сделать хорошо очень много и если у тебя есть голова на плечах, на этой голове есть уши, а внутри — мозги, то сделать круто выйдет даже на бесплатном софте.
А вот начать с выбора чего-то конкретного очень сложно. Плюс все то, что работает у меня, не факт, что будет работать в вашем случае. Кто-то любит "Омнисферу", а другие делают круто на "FM8". Третьи вообще скажут, что это все говно и надо вертеть ручки на аналоге. А по итогу правы все четверо.
Так что добро пожаловать в цикл "Мои Любимые Плагины". Будет интересно✌️
Подкаст "Слышь!" на подкаст платформах:
Spotify
Youtube
Apple, Google и остальные
#Плагины
Подумалось мне, что я никогда не рассказывал, а на чем я сам работаю. Ну-да, Ну-да, вы знаете, что я фанатик Кубейса и работаю на нем примерно всегда. Но что есть за гранью этого?
А поскольку сейчас лето и хочется сделать цикл статей (не ищите в этом логики, я просто хотел связать эти два факта вместе), то вот отличный шанс.
Я расскажу о своих цепях обработки, звуковых модулях, немного даже затрону железо (потому что про некоторые плагины без связки с карточкой Apollo не поговорить).
Даже расскажу, как я пользуюсь какими-то совсем уж сторонними штуками (самое простое — разделение трека на инструменты, чтобы дальше думать, что с этим треком делать).
Я не сторонник того, что раздав все секреты резко останусь без работы. Скорее наоборот: сейчас вариантов того, как сделать хорошо очень много и если у тебя есть голова на плечах, на этой голове есть уши, а внутри — мозги, то сделать круто выйдет даже на бесплатном софте.
А вот начать с выбора чего-то конкретного очень сложно. Плюс все то, что работает у меня, не факт, что будет работать в вашем случае. Кто-то любит "Омнисферу", а другие делают круто на "FM8". Третьи вообще скажут, что это все говно и надо вертеть ручки на аналоге. А по итогу правы все четверо.
Так что добро пожаловать в цикл "Мои Любимые Плагины". Будет интересно✌️
Подкаст "Слышь!" на подкаст платформах:
Spotify
Youtube
Apple, Google и остальные
#Плагины
👍3🔥1
Гитара - это живое существо.
Температура, влажность, время года - все влияет (разве что у тебя нет специальной комнаты или шкафа для хранения гитар).
Я кручу анкер стабильно раз в пол-года, чтобы прогиб был правильный. Тебе так же нужно знать свой инструмент и понимать, когда стоит делать чекап
#напоминалки
Температура, влажность, время года - все влияет (разве что у тебя нет специальной комнаты или шкафа для хранения гитар).
Я кручу анкер стабильно раз в пол-года, чтобы прогиб был правильный. Тебе так же нужно знать свой инструмент и понимать, когда стоит делать чекап
#напоминалки
💯6👍2
Мои Любимые Плагины. Барабаны.
Вступление
Поскольку писать аранжировку я начинаю с барабанов чаще всего, то и тут стартанем с них.
И сначала идут барабанные сэмплеры. В которых что важно? Живость сэмплов, их количество на конкретный барабан (чтобы параметром Velocity менялась сила удара и тембр), плюс вариативность (приятно же получить удар по тарелке, ее краю, бэллу и все это тремя разными видами палок).
И вот на заре аранжировочной юности я наткнулся на сэмплер "BFD 2" и влюбился в него с головой. Потому что все это в нем было и есть. И сейчас я прекрасно пользуюсь его старшим братом "BFD 3.5". И если раньше проблем было две (кусачая цена и вторая), то теперь есть только огромное количество места, которые эти качественные семплы занимают. В свое время у меня все нужные мне банки звуков занимали половину терабайта. Сейчас я стал скромнее, но жрут они все еще много. Что окупается качеством. Пожалуй это те барабаны, которые звучат "лучше, чем в жизни".
Вторыми по степени любви для меня будут "EZDrummer 3". Много вариаций звуков, все нужное под рукой и главное - занимает не так много места. И отличий от "Superior Drummer" почти нет (ну вряд ли вам нужна раскладка микрофонов пространства под "5.1").
И третий из частоиспользуемых это "Steven Slate Drums". Я их купил по скидке и честно говоря почти жалею. Нет, барабаны огонь, живые и для околоживой музыки просто супер. Но у них есть бесплатная версия из трех установок. И эти звуки так хороши, что честно их в общем и хватает. Так что не тратьтесь.
Воот, а чем же я барабаны обрабатываю?
Если это лайв запись, то я использую "Silencer" на отдельную дорожку. Это офигенский гейт, который убирает взаимопроникновения звуков и оставляет тембр выбранного барабана. Работает просто "Ваай".
Ну а дальше не важно сэмплы это или живая запись – цепь одна.
"FabFilter Pro-Q4" для подрезки, какой-нибудь сочный компрессор типа "DBX160", "Distressor" или "Uad 176 "(Все от "Universal Audio"), повышающий эквалайзер (если надо). Обычно я брал аналоги "Pultec" (от "UA" или "RuleTec" от "Noise Ash" очень клевый), но сейчас часто юзаю "Mäag EQ4" от "Plugin Alliance". Он дает мне больше контроля.
И в конце либо я вешаю диэссер для контроля тарелок. Либо не вешаю😁 "FabFilter Pro-DS".
А в конце сатуратор, но тоже в зависимости от барабанов и обычно немного. Тут я обожаю ленту.
"Uad Oxide Tape", "Studer A800" или их же недавний "Verve Analog Machines". В общем последнюю и юзаю чаще всего, тоже из-за универсальности.
И да, в FX канал, который идет посылом я иногда ставлю искуственную комнату "Ocean Way Studios". Если в барабанах изначально нет хорошего рума, то эта штука немного спасает.
Да, это все цепь на общем миксе барабанов. А еще есть отдельные дорожки, где я чаще всего режу эквалайзером (любимый "Pro-Q4") и компрессирую "DBX160", "UAD 176" или какой-то из 1176 серии. И в общем все, там больше не нужно.
Вообще я все больше иду к тому, что всегда пропагандировал: хорошо записанному звуку нужен только эквалайзер, панорама и громкость. Но я далек до этого идеала, так что имеем, что имеем😌
И дальше нас ждёт его величество "BEHS"
Подкаст "Слышь!" на подкаст платформах:
Spotify
Youtube
Apple, Google и остальные
#Плагины
Вступление
Поскольку писать аранжировку я начинаю с барабанов чаще всего, то и тут стартанем с них.
И сначала идут барабанные сэмплеры. В которых что важно? Живость сэмплов, их количество на конкретный барабан (чтобы параметром Velocity менялась сила удара и тембр), плюс вариативность (приятно же получить удар по тарелке, ее краю, бэллу и все это тремя разными видами палок).
И вот на заре аранжировочной юности я наткнулся на сэмплер "BFD 2" и влюбился в него с головой. Потому что все это в нем было и есть. И сейчас я прекрасно пользуюсь его старшим братом "BFD 3.5". И если раньше проблем было две (кусачая цена и вторая), то теперь есть только огромное количество места, которые эти качественные семплы занимают. В свое время у меня все нужные мне банки звуков занимали половину терабайта. Сейчас я стал скромнее, но жрут они все еще много. Что окупается качеством. Пожалуй это те барабаны, которые звучат "лучше, чем в жизни".
Вторыми по степени любви для меня будут "EZDrummer 3". Много вариаций звуков, все нужное под рукой и главное - занимает не так много места. И отличий от "Superior Drummer" почти нет (ну вряд ли вам нужна раскладка микрофонов пространства под "5.1").
И третий из частоиспользуемых это "Steven Slate Drums". Я их купил по скидке и честно говоря почти жалею. Нет, барабаны огонь, живые и для околоживой музыки просто супер. Но у них есть бесплатная версия из трех установок. И эти звуки так хороши, что честно их в общем и хватает. Так что не тратьтесь.
Воот, а чем же я барабаны обрабатываю?
Если это лайв запись, то я использую "Silencer" на отдельную дорожку. Это офигенский гейт, который убирает взаимопроникновения звуков и оставляет тембр выбранного барабана. Работает просто "Ваай".
Ну а дальше не важно сэмплы это или живая запись – цепь одна.
"FabFilter Pro-Q4" для подрезки, какой-нибудь сочный компрессор типа "DBX160", "Distressor" или "Uad 176 "(Все от "Universal Audio"), повышающий эквалайзер (если надо). Обычно я брал аналоги "Pultec" (от "UA" или "RuleTec" от "Noise Ash" очень клевый), но сейчас часто юзаю "Mäag EQ4" от "Plugin Alliance". Он дает мне больше контроля.
И в конце либо я вешаю диэссер для контроля тарелок. Либо не вешаю😁 "FabFilter Pro-DS".
А в конце сатуратор, но тоже в зависимости от барабанов и обычно немного. Тут я обожаю ленту.
"Uad Oxide Tape", "Studer A800" или их же недавний "Verve Analog Machines". В общем последнюю и юзаю чаще всего, тоже из-за универсальности.
И да, в FX канал, который идет посылом я иногда ставлю искуственную комнату "Ocean Way Studios". Если в барабанах изначально нет хорошего рума, то эта штука немного спасает.
Да, это все цепь на общем миксе барабанов. А еще есть отдельные дорожки, где я чаще всего режу эквалайзером (любимый "Pro-Q4") и компрессирую "DBX160", "UAD 176" или какой-то из 1176 серии. И в общем все, там больше не нужно.
Вообще я все больше иду к тому, что всегда пропагандировал: хорошо записанному звуку нужен только эквалайзер, панорама и громкость. Но я далек до этого идеала, так что имеем, что имеем😌
И дальше нас ждёт его величество "BEHS"
Подкаст "Слышь!" на подкаст платформах:
Spotify
Youtube
Apple, Google и остальные
#Плагины
❤6❤🔥1
Лучше сразу накрути подходящий тембр звука на инструменте, а потом чуть доводи на пост-продакшне.
Кучу времени сэкономишь
#напоминалки
Кучу времени сэкономишь
#напоминалки
❤9💯1
И да, ребят, в очередной уже раз пишу (честно устал считать за последние два года) - со мной все хорошо.
Да, ночи бессонные, да собака в стрессе, но мы держимся и продолжаем работать насколько хватает сил.
Я надеюсь, что поток сообщений от меня не прекратится и вы все так же будете идти к тому, чтобы делать вместе со мной музыку лучшего качества🙂
Ваш дружелюбный аранжировщик, Сергей Адамский✌️
Да, ночи бессонные, да собака в стрессе, но мы держимся и продолжаем работать насколько хватает сил.
Я надеюсь, что поток сообщений от меня не прекратится и вы все так же будете идти к тому, чтобы делать вместе со мной музыку лучшего качества🙂
Ваш дружелюбный аранжировщик, Сергей Адамский✌️
❤16
Не гонись за установкой всех на свете плагинов. Лучше используй пару, но знай их досконально.
"Я не боюсь того, кто изучает 10000 различных ударов. Я боюсь того, кто изучает один удар 10000 раз"
#Напоминалки
"Я не боюсь того, кто изучает 10000 различных ударов. Я боюсь того, кто изучает один удар 10000 раз"
#Напоминалки
👌4❤2💯2
Чтобы сделать звук таким, как ты хочешь — используй лееринг.
Часто два по-разному звучащих, к примеру, снейра вместе дают коллосальный эффект. Про синтезаторы я вообще молчу — хороший тон взять одну и ту же ноту несколько раз, в разных октавах даже, разными инструментами. Чтобы в итоге получить плотно и жирно
#Напоминалки
Часто два по-разному звучащих, к примеру, снейра вместе дают коллосальный эффект. Про синтезаторы я вообще молчу — хороший тон взять одну и ту же ноту несколько раз, в разных октавах даже, разными инструментами. Чтобы в итоге получить плотно и жирно
#Напоминалки
❤1
Ребят, у меня сегодня вышел трек, залезайте заценить. Получилось что-то в духе "Royal Blood" с вокализом от "Imagine Dragons". Мне кажется вышло неплохо😎
snd.click
Cut Me Down by Adamsky
Stream/Download "Cut Me Down"
❤🔥4❤2👍1
Как оценивать свой труд
С одной стороны я уже писал о том, почему аранжировка это дорого (что, кмк, даже в 2к25 с этими вашими нейросетями не потеряло актуальности), а с другой в чате меня попросили о боле конкретной статье.
Честно - лучше почитайте книжки по финансам. "Основы маркетинга" Котлера и что-нибудь базовое по фин. грамотности вроде "Хулиномики" Алексея Маркова.
Но вы у меня любите быстрые ответы, так что попробую побыть вам ещё и "wannabe" финансистом, даром что еврей (а то вы не знали, тут половина канала - наши).
Как вообще формируется цена на услугу? Если коротко: "Любая вещь стоит столько, сколько за нее готовы заплатить". Так что твоя задача - продаться как можно дороже.
А вот здесь уже нюансы. Клиент хочет дешевле, ты хочешь дороже. Итого вы встречаетесь где-то посередине.
Плюс это зависит от качества и платежеспособности клиента (поэтому я люблю не набирать десяток проектов, а вести за раз не больше пары крупных).
Плюс от твоих скиллов (и рабочих и "софт" переговорных), образования, оборудования, наличия/отсутствия помещения и команды.
Да, важна средняя цена по рынку, которую можно промониторить, поискав по сайтам вашего региона, на биржах работ или просто поспрашивая ценники у известных вам арвнжировщиков/звукарей/музыкантов.
И да, деньги делает узнаваемость, бренд, портфолио и количество подписчиков в соц.сетках. а зачем я, по вашему, этот блог вообще веду? Даже без рекламы он стабильно приносит мне клиентуру, потому что люди видят, что я в профессии давно, плюс охотно делюсь бесплатными знаниями.
Хочется саммари в конце? Если ты ноунейм типа меня, то начинай с супер мелкого прайса. Делай работу хорошо, постепенно повышая ценник. Старые клиенты частично отвалятся, частично согласятся с новыми ценами. Плюс постепенно придут новые.
Покупай аппарат, учись, оплачивай курсы, будь в тренде технологий и жанров. Веди блоги, в которые тоже вкладывай деньги (в рекламу). И повышай каждый раз, когда понимаешь, что за эту цену работать уже не готов/а.
И однажды проснешься человеком, который может не только семью прокормить, но и на курорт вывести. А за такое уже респектуют✌️
💰Помогай каналу с развитием своим донатом вот сюда
☝️Добавляйся в чат, и читай мой дневник про околомузыку и жизнь👈
Подкаст "Слышь!" на подкаст платформах:
Spotify
Youtube
Apple, Google и остальные
#музыкальный_юрист
С одной стороны я уже писал о том, почему аранжировка это дорого (что, кмк, даже в 2к25 с этими вашими нейросетями не потеряло актуальности), а с другой в чате меня попросили о боле конкретной статье.
Честно - лучше почитайте книжки по финансам. "Основы маркетинга" Котлера и что-нибудь базовое по фин. грамотности вроде "Хулиномики" Алексея Маркова.
Но вы у меня любите быстрые ответы, так что попробую побыть вам ещё и "wannabe" финансистом, даром что еврей (а то вы не знали, тут половина канала - наши).
Как вообще формируется цена на услугу? Если коротко: "Любая вещь стоит столько, сколько за нее готовы заплатить". Так что твоя задача - продаться как можно дороже.
А вот здесь уже нюансы. Клиент хочет дешевле, ты хочешь дороже. Итого вы встречаетесь где-то посередине.
Плюс это зависит от качества и платежеспособности клиента (поэтому я люблю не набирать десяток проектов, а вести за раз не больше пары крупных).
Плюс от твоих скиллов (и рабочих и "софт" переговорных), образования, оборудования, наличия/отсутствия помещения и команды.
Да, важна средняя цена по рынку, которую можно промониторить, поискав по сайтам вашего региона, на биржах работ или просто поспрашивая ценники у известных вам арвнжировщиков/звукарей/музыкантов.
И да, деньги делает узнаваемость, бренд, портфолио и количество подписчиков в соц.сетках. а зачем я, по вашему, этот блог вообще веду? Даже без рекламы он стабильно приносит мне клиентуру, потому что люди видят, что я в профессии давно, плюс охотно делюсь бесплатными знаниями.
Хочется саммари в конце? Если ты ноунейм типа меня, то начинай с супер мелкого прайса. Делай работу хорошо, постепенно повышая ценник. Старые клиенты частично отвалятся, частично согласятся с новыми ценами. Плюс постепенно придут новые.
Покупай аппарат, учись, оплачивай курсы, будь в тренде технологий и жанров. Веди блоги, в которые тоже вкладывай деньги (в рекламу). И повышай каждый раз, когда понимаешь, что за эту цену работать уже не готов/а.
И однажды проснешься человеком, который может не только семью прокормить, но и на курорт вывести. А за такое уже респектуют✌️
💰Помогай каналу с развитием своим донатом вот сюда
☝️Добавляйся в чат, и читай мой дневник про околомузыку и жизнь👈
Подкаст "Слышь!" на подкаст платформах:
Spotify
Youtube
Apple, Google и остальные
#музыкальный_юрист
2👍1
Используй элементы разных жанров в треке.
Иногда трэп барабаны шикарно ложатся в брейкдауне какого-нибудь металкора.
Или внезапный речитатив в дувоп треке.
Проявляй фантазию😉
#Напоминалки
Иногда трэп барабаны шикарно ложатся в брейкдауне какого-нибудь металкора.
Или внезапный речитатив в дувоп треке.
Проявляй фантазию😉
#Напоминалки
❤6
Мои Любимые Плагины. Бас.
0) Вступление
1) Барабаны
Здесь во мне борятся два человека: музыкант с инструментом и продюссер. Как музыкант я частенько записываю живой бас, который дает мне определенный контроль над микро-артикуляциями (и соответственно диктует особенности, т.е. запись)
А с другой (даже если бас не синтезированый) часто проще прописать его семплами, потому что контроля над звуком больше (ну нет у меня контрабаса или акустического баса, чтобы писать его вживую, а звук часто нужен именно такой). И тут набор плагинов, естественно, другой.
Я пробовал писать бас совершенно по-разному. Линия, микрофоном с кабинета, через преампы и ампы, через эмуляции. И, собственно, сейчас я только эмуляциями и пользуюсь. Технология "Unison" карт "Apollo"
слегка приукрашена в рекламных целях, но главное, что звучит достойно, звучит по-разному и динамика игры сохраняется. Поэтому я и пишусь в разные виды "Ampeg'ов"
и "Gallien Krueger". Чтобы потом доработать.
Мой типичный прессет — это усилитель на вход карты, после компрессор (теплый и любимый "176-й" или злой и яркий "Distressor") и ленточный сатуратор после него ("Oxide Tape" или "Studer"). И да, я все это делаю в интерфейсе карты, так что звук записывается уже обработанный всем этим.
А когда у меня баса не было я пользовался таким милым семплером, как "Broomstick Bass". В нем есть разные варианты звуком и в целом он мне нравился, пока я не нашел его величество "Trilian". Большую часть синтов, басов и далее я пишу в нем. Да, иногда я пользуюсь UAD эмуляцией "Moog'a". Иногда беру жир от синта "Brainworx Oberhausen". Да и в целом современные синты звучат достаточно хорошо. Но поскольку в "Трилиане" есть, в общем, все, то я беру его, потому что так быстрее.
И вот черед обработки. Если бас живой или около-живой, то я не представляю себя без "Softube Spring Reverb". Вообще на гитарах я часто юзаю его (в крайнем случае UAD Plate Reverb или импульсы встроенных в Кубейс "Reverence" или "Revelation") тоже из-за простоты.
Все остальное, в целом, стандартная история для большинства дорожек любых инструментов: Pro-Q4 для вырезки частот.
Uad 1176, 176, La-2a, Distressor, DBX160 компрессор любой из этих.
UAD Pultec EQ или MAAG 4 если надо что-то добавить.
И в конце сатуратор: UAD Studer, UAD Verve Machines, Black Box (от Plugin Alliance) или от них же Vertigo VSM-3.
Но иногда мне нужно получить больше перегруза. И тогда в начале цепи я ставлю "UAD Culture Vulture". Честно говоря это лучший драйв, который я встречал. И если мне нужно перегрузить что-то, то эта штука просто вне конкуренции. На электрогитарах и басе юзаю его очень часто.
Про бас мне сказать больше нечего, потому что (имхо) это самый простой в обработке инструмент, на который я трачу меньше всего времени.
Значит идем в сторону гитар, там будет чуть интереснее.
💰Помогай каналу с развитием своим донатом вот сюда
☝️Добавляйся в чат, и читай мой дневник про околомузыку и жизнь👈
Подкаст "Слышь!" на подкаст платформах:
Spotify
Youtube
Apple, Google и остальные
#Плагины
0) Вступление
1) Барабаны
Здесь во мне борятся два человека: музыкант с инструментом и продюссер. Как музыкант я частенько записываю живой бас, который дает мне определенный контроль над микро-артикуляциями (и соответственно диктует особенности, т.е. запись)
А с другой (даже если бас не синтезированый) часто проще прописать его семплами, потому что контроля над звуком больше (ну нет у меня контрабаса или акустического баса, чтобы писать его вживую, а звук часто нужен именно такой). И тут набор плагинов, естественно, другой.
Я пробовал писать бас совершенно по-разному. Линия, микрофоном с кабинета, через преампы и ампы, через эмуляции. И, собственно, сейчас я только эмуляциями и пользуюсь. Технология "Unison" карт "Apollo"
слегка приукрашена в рекламных целях, но главное, что звучит достойно, звучит по-разному и динамика игры сохраняется. Поэтому я и пишусь в разные виды "Ampeg'ов"
и "Gallien Krueger". Чтобы потом доработать.
Мой типичный прессет — это усилитель на вход карты, после компрессор (теплый и любимый "176-й" или злой и яркий "Distressor") и ленточный сатуратор после него ("Oxide Tape" или "Studer"). И да, я все это делаю в интерфейсе карты, так что звук записывается уже обработанный всем этим.
А когда у меня баса не было я пользовался таким милым семплером, как "Broomstick Bass". В нем есть разные варианты звуком и в целом он мне нравился, пока я не нашел его величество "Trilian". Большую часть синтов, басов и далее я пишу в нем. Да, иногда я пользуюсь UAD эмуляцией "Moog'a". Иногда беру жир от синта "Brainworx Oberhausen". Да и в целом современные синты звучат достаточно хорошо. Но поскольку в "Трилиане" есть, в общем, все, то я беру его, потому что так быстрее.
И вот черед обработки. Если бас живой или около-живой, то я не представляю себя без "Softube Spring Reverb". Вообще на гитарах я часто юзаю его (в крайнем случае UAD Plate Reverb или импульсы встроенных в Кубейс "Reverence" или "Revelation") тоже из-за простоты.
Все остальное, в целом, стандартная история для большинства дорожек любых инструментов: Pro-Q4 для вырезки частот.
Uad 1176, 176, La-2a, Distressor, DBX160 компрессор любой из этих.
UAD Pultec EQ или MAAG 4 если надо что-то добавить.
И в конце сатуратор: UAD Studer, UAD Verve Machines, Black Box (от Plugin Alliance) или от них же Vertigo VSM-3.
Но иногда мне нужно получить больше перегруза. И тогда в начале цепи я ставлю "UAD Culture Vulture". Честно говоря это лучший драйв, который я встречал. И если мне нужно перегрузить что-то, то эта штука просто вне конкуренции. На электрогитарах и басе юзаю его очень часто.
Про бас мне сказать больше нечего, потому что (имхо) это самый простой в обработке инструмент, на который я трачу меньше всего времени.
Значит идем в сторону гитар, там будет чуть интереснее.
💰Помогай каналу с развитием своим донатом вот сюда
☝️Добавляйся в чат, и читай мой дневник про околомузыку и жизнь👈
Подкаст "Слышь!" на подкаст платформах:
Spotify
Youtube
Apple, Google и остальные
#Плагины
❤5
Тюн голоса руками всегда аккуратней автотюна. Хоть и медленней
Так что выбирай как тюнить вокал с умом
#напоминалки
Так что выбирай как тюнить вокал с умом
#напоминалки
❤2
Чтобы трек "задышал" и был шире используй mid/side обработку. Обычно это компрессия и эквализация.
Я обычно обрабатываю середину частотно чуть ниже, чем сайды. И это добавляет объема.
Компрессор же делаю так: центр больше жму, у сайдов меньше атака
#напоминалки
Я обычно обрабатываю середину частотно чуть ниже, чем сайды. И это добавляет объема.
Компрессор же делаю так: центр больше жму, у сайдов меньше атака
#напоминалки
❤3
Немного новостей из мира AI.
Слышали ли вы о группе "The Velvet Sundown?"
А между тем у нее миллион фолловеров только на Spotify, скоро выходит новый альбом.
А ещё эта группа не существует, потому что все создано ИИ по человеческому концепту.
Послушать из можно вот тут например.
Слышали ли вы о группе "The Velvet Sundown?"
А между тем у нее миллион фолловеров только на Spotify, скоро выходит новый альбом.
А ещё эта группа не существует, потому что все создано ИИ по человеческому концепту.
Послушать из можно вот тут например.
Ну и ребят, ушла эпоха: Оззи Озборн, принц тьмы, дал последний концерт в своем родном Бирмингеме. В том числе вместе с "Black Sabbath" в оригинальном составе.
Из-за болезни Паркинсона ему уже очень трудно ходить, так что на сцене Оз восседал на троне с летучей мышью.
Немного жаль, что мы застали уход людей золотого века музыки. А с другой стороны у нас есть полный каталог, на котором можно учиться, да и просто кайфовать от него🤘
Из-за болезни Паркинсона ему уже очень трудно ходить, так что на сцене Оз восседал на троне с летучей мышью.
Немного жаль, что мы застали уход людей золотого века музыки. А с другой стороны у нас есть полный каталог, на котором можно учиться, да и просто кайфовать от него🤘
YouTube
Ozzy sings Paranoid for the last time with Black Sabbath (Back to the Beginning 2025) #ozzyosbourne
Enjoy the videos and music you love, upload original content, and share it all with friends, family, and the world on YouTube.
❤4🔥1
Звуки, определившие лицо времени. Auto-Tune.
1) Wobble bass
Мало кто может предоставить себе современную музыку без "Автотюна". Даже если ты упоротый по классическому року человек.
Мир впервые услышал этот эффект в песне Cher - "Believe". Это было настолько круто, что долгое время этот эффект был "Эффектом Шер".
Изначально Авто-Тюн — это плагин для доводки интонирования вокалистов, но при жёстких настройках начинает звучать как своеобразный вокодер. Как робот.
Дальше был T-Pain. И если Шер была сформировавшейся певицей, искавшей новое звучание, то старину "Ти" часто критиковали за неумение петь. Что не помешало ему прославиться и прославить эффект.
А окончательно "Тюн" вышел в массы благодаря Канье Уэсту (Лучше бы он на этом и остановился) и Трэвису Скотту.
А теперь этот эффект с нами навсегда. Ещё один шаг к слиянию человека и машины, и (честно говоря) классный художественный прием, если с ним не перебарщивать. Считай его гитарным дисторшном 21 века.
А сделать такой звук очень просто - в самом Auto-Tune (или его аналоге) ставишь нулевую скорость срабатывания и параметр flex-tune в максимум, чтобы оставаться в нужной ноте.
Но честно говоря лучший эффект получается, если вручную убирать через питч-коррекцию все вибрато (в кубейсовском "VariAudio" это параметр "Straighten Curve," который я увожу в 100).
В общем творчество всегда найдет лазейку
💰Помогай каналу с развитием своим донатом вот сюда
☝️Добавляйся в чат, и читай мой дневник про околомузыку и жизнь👈
Подкаст "Слышь!" на подкаст платформах:
Spotify
Youtube
Apple, Google и остальные
#Звук #История_музыки
1) Wobble bass
Мало кто может предоставить себе современную музыку без "Автотюна". Даже если ты упоротый по классическому року человек.
Мир впервые услышал этот эффект в песне Cher - "Believe". Это было настолько круто, что долгое время этот эффект был "Эффектом Шер".
Изначально Авто-Тюн — это плагин для доводки интонирования вокалистов, но при жёстких настройках начинает звучать как своеобразный вокодер. Как робот.
Дальше был T-Pain. И если Шер была сформировавшейся певицей, искавшей новое звучание, то старину "Ти" часто критиковали за неумение петь. Что не помешало ему прославиться и прославить эффект.
А окончательно "Тюн" вышел в массы благодаря Канье Уэсту (Лучше бы он на этом и остановился) и Трэвису Скотту.
А теперь этот эффект с нами навсегда. Ещё один шаг к слиянию человека и машины, и (честно говоря) классный художественный прием, если с ним не перебарщивать. Считай его гитарным дисторшном 21 века.
А сделать такой звук очень просто - в самом Auto-Tune (или его аналоге) ставишь нулевую скорость срабатывания и параметр flex-tune в максимум, чтобы оставаться в нужной ноте.
Но честно говоря лучший эффект получается, если вручную убирать через питч-коррекцию все вибрато (в кубейсовском "VariAudio" это параметр "Straighten Curve," который я увожу в 100).
В общем творчество всегда найдет лазейку
💰Помогай каналу с развитием своим донатом вот сюда
☝️Добавляйся в чат, и читай мой дневник про околомузыку и жизнь👈
Подкаст "Слышь!" на подкаст платформах:
Spotify
Youtube
Apple, Google и остальные
#Звук #История_музыки
❤2
Forwarded from Plot (Антон Хитров)
Первый концерт Oasis за 16 лет. С 2009 года братья Галлахеры только и делали, что оскорбляли друг друга
Группа, входившая в «большую четверку брит-попа» наряду с Blur, Pulp и Suede, распалась в 2009 году из-за бесконечных ссор между братьями Галлахерами. «Я ни дня больше не смогу работать с Лиамом», — заявил тогда Ноэль Галлахер, старший из братьев; он присоединился к группе в 1991-м, на несколько месяцев позже Лиама, но сразу же стал ее лидером.
С тех пор музыканты публично оскорбляли друг друга: Лиам называл Ноэля «тофу-мальчиком», а тот описывал брата как «самого злого человека, которого вы только можете найти».
Как писали СМИ, Лиам был не прочь возродить группу, однако Ноэль сопротивлялся — пока, наконец, в 2024 году Oasis не анонсировали новый мировой тур. После концерта в Кардиффе музыканты поедут в родной Манчестер, затем — в Лондон, Эдинбург и Дублин. Следующие остановки — Канада, США, Мексика, Южная Корея, Япония, Австралия, Аргентина, Чили и Бразилия.
Более 60 тысяч зрителей съехались на первый за 16 лет концерт Oasis, который прошел 4 июля на стадионе «Принципалити» в Кардиффе, столице Уэльса. Во время двухчасового концерта в Кадриффе Галлахеры, как пишет CNN, в основном держались подальше друг от друга, но в один момент все же взялись за руки.
Группа, входившая в «большую четверку брит-попа» наряду с Blur, Pulp и Suede, распалась в 2009 году из-за бесконечных ссор между братьями Галлахерами. «Я ни дня больше не смогу работать с Лиамом», — заявил тогда Ноэль Галлахер, старший из братьев; он присоединился к группе в 1991-м, на несколько месяцев позже Лиама, но сразу же стал ее лидером.
С тех пор музыканты публично оскорбляли друг друга: Лиам называл Ноэля «тофу-мальчиком», а тот описывал брата как «самого злого человека, которого вы только можете найти».
Как писали СМИ, Лиам был не прочь возродить группу, однако Ноэль сопротивлялся — пока, наконец, в 2024 году Oasis не анонсировали новый мировой тур. После концерта в Кардиффе музыканты поедут в родной Манчестер, затем — в Лондон, Эдинбург и Дублин. Следующие остановки — Канада, США, Мексика, Южная Корея, Япония, Австралия, Аргентина, Чили и Бразилия.
Более 60 тысяч зрителей съехались на первый за 16 лет концерт Oasis, который прошел 4 июля на стадионе «Принципалити» в Кардиффе, столице Уэльса. Во время двухчасового концерта в Кадриффе Галлахеры, как пишет CNN, в основном держались подальше друг от друга, но в один момент все же взялись за руки.
❤3
