По заявлению руководителей Art Basel, материнская компания ярмарки — MCH Group — подверглась «преступной кибератаке» с использованием вредоносного программного обеспечения.
Специалисты компании незамедлительно приняли меры по защите цифровой инфраструктуры. Пользователям рекомендовано немедленно изменить свои пароли и данные доступа MCH Group, а также пароли для других учетных записей. Специалисты компании работают совместно со Швейцарским национальным центром кибербезопасности, полицией и внешними экспертами. Предполагается, что злоумышленники могли получить доступ к личным контактным данным клиентов. Возбуждено уголовное дело.
Специалисты компании незамедлительно приняли меры по защите цифровой инфраструктуры. Пользователям рекомендовано немедленно изменить свои пароли и данные доступа MCH Group, а также пароли для других учетных записей. Специалисты компании работают совместно со Швейцарским национальным центром кибербезопасности, полицией и внешними экспертами. Предполагается, что злоумышленники могли получить доступ к личным контактным данным клиентов. Возбуждено уголовное дело.
В ответ на давление со стороны Камбоджи Музей Метрополитен начал проверку провенанса десятков артефактов времен Кхмерской империи из собрания музея.
Правительство Камбоджи считает, что 45 «особо значимых» предметов в коллекции музея были незаконно вывезены из страны в течение гражданской войны и геноцида 1970–2000 годов. В расследовании Washington Post, опубликованном 5 октября 2021 года, утверждается, что 12 кхмерских артефактов из коллекции Метрополитен связаны с антикваром Дугласом Лэтчфордом, которому в 2019 году было предъявлено обвинение в торговле контрабандными ценностями. По словам представителей камбоджийских властей, кроме уже упомянутых 45 предметов подозрения вызывают еще 150 артефактов из коллекции музея, приобретенных с 1977 по 2003 год.
Правительство Камбоджи считает, что 45 «особо значимых» предметов в коллекции музея были незаконно вывезены из страны в течение гражданской войны и геноцида 1970–2000 годов. В расследовании Washington Post, опубликованном 5 октября 2021 года, утверждается, что 12 кхмерских артефактов из коллекции Метрополитен связаны с антикваром Дугласом Лэтчфордом, которому в 2019 году было предъявлено обвинение в торговле контрабандными ценностями. По словам представителей камбоджийских властей, кроме уже упомянутых 45 предметов подозрения вызывают еще 150 артефактов из коллекции музея, приобретенных с 1977 по 2003 год.
Московский музей современного искусства подтвердил пропажу графического листа «Рисунок к триптиху» Владимира Янкилевского.
«Во время подготовки работ к постоянному хранению в запаснике сотрудниками Московского музея современного искусства была обнаружена пропажа графического листа “Рисунок к триптиху”, созданного в 1970 году Владимиром Янкилевским (…) о факте пропажи было сообщено департаменту культуры Москвы и правоохранительным органам», — сообщили в музее. Поиски работы продолжаются. Сотрудники полиции осмотрели фондохранилище, а музей провел внеплановую проверку всех работ в запасниках. Сумма ущерба устанавливается.
«Во время подготовки работ к постоянному хранению в запаснике сотрудниками Московского музея современного искусства была обнаружена пропажа графического листа “Рисунок к триптиху”, созданного в 1970 году Владимиром Янкилевским (…) о факте пропажи было сообщено департаменту культуры Москвы и правоохранительным органам», — сообщили в музее. Поиски работы продолжаются. Сотрудники полиции осмотрели фондохранилище, а музей провел внеплановую проверку всех работ в запасниках. Сумма ущерба устанавливается.
Как работать с аудиторией в музее?
Ответ на этот вопрос знают специалисты, ответственные за зрительский опыт. Именно они изучают поведение аудитории и корректируют работу всех служб музея, чтобы посетитель не перепутал вход с выходом, ушел невредимым после встречи с сотрудником безопасности и чувствовал себя комфортно в стенах музея.
«Артгид» рассказывает о новой совместной программе профессионального образования «Работа с аудиторией в сфере культуры» Музея современного искусства «Гараж» и НИУ ВШЭ, а также о музейном гостеприимстве и тех, кто им занимается.
Ответ на этот вопрос знают специалисты, ответственные за зрительский опыт. Именно они изучают поведение аудитории и корректируют работу всех служб музея, чтобы посетитель не перепутал вход с выходом, ушел невредимым после встречи с сотрудником безопасности и чувствовал себя комфортно в стенах музея.
«Артгид» рассказывает о новой совместной программе профессионального образования «Работа с аудиторией в сфере культуры» Музея современного искусства «Гараж» и НИУ ВШЭ, а также о музейном гостеприимстве и тех, кто им занимается.
Музей Виктории и Альберта передал Музею анатолийских цивилизаций (Турция) золотой кувшин, датируемый 2500–2000 годами до нашей эры.
Лондонский музей получил объект на долгосрочное хранение от коллекционера Артура Гилберта. После смерти коллекционера вопросами хранения собрания занимались созданный им фонд и музей, где находится значительная часть его коллекции. Гилберт приобрел кувшин у американского арт-дилера Брюса Мак-Нелла, в свою очередь купившего его у швейцарского коллекционера Фрица Бюрка. Последний был связан с Джакомо Медичи, арт-дилером, осужденным в 2004 году за кражу антиквариата.
В момент покупки, в 1989 году, о преступной деятельности Медичи еще не было известно. Однако теперь, после исследования провенанса объекта специалистом Жаком Шумахером, решено передать кувшин Турции.
Лондонский музей получил объект на долгосрочное хранение от коллекционера Артура Гилберта. После смерти коллекционера вопросами хранения собрания занимались созданный им фонд и музей, где находится значительная часть его коллекции. Гилберт приобрел кувшин у американского арт-дилера Брюса Мак-Нелла, в свою очередь купившего его у швейцарского коллекционера Фрица Бюрка. Последний был связан с Джакомо Медичи, арт-дилером, осужденным в 2004 году за кражу антиквариата.
В момент покупки, в 1989 году, о преступной деятельности Медичи еще не было известно. Однако теперь, после исследования провенанса объекта специалистом Жаком Шумахером, решено передать кувшин Турции.
В свет выходит книга, впервые представляющая коллекцию из 150 рисунков Франца Кафки, которые после долгой судебной тяжбы были изъяты из хранилища Швейцарского банка в 2019 году.
Собрание происходит из архива Макса Брода, близкого друга и издателя Кафки, сохранившего его труды после смерти писателя в 1924 году. Сам Кафка считал свои рисунки «каракулями» и требовал сжечь их вместе с рукописями. Однако Брод проигнорировал просьбу писателя и опубликовал его романы, рассказы, дневники, а также подборку из сорока рисунков. Остальные документы оставались недоступными для публики в течение нескольких десятилетий.
Документы Кафки хранились в банковских сейфах в Израиле и Швейцарии до 2016 года, когда Верховный суд Израиля постановил, что рукописи являются собственностью Национальной библиотеки Израиля. Сегодня они находятся в открытом доступе на сайте библиотеки. Всего недоступная ранее часть архива включает в себя 52 отдельных рисунка и один полный альбом набросков.
Собрание происходит из архива Макса Брода, близкого друга и издателя Кафки, сохранившего его труды после смерти писателя в 1924 году. Сам Кафка считал свои рисунки «каракулями» и требовал сжечь их вместе с рукописями. Однако Брод проигнорировал просьбу писателя и опубликовал его романы, рассказы, дневники, а также подборку из сорока рисунков. Остальные документы оставались недоступными для публики в течение нескольких десятилетий.
Документы Кафки хранились в банковских сейфах в Израиле и Швейцарии до 2016 года, когда Верховный суд Израиля постановил, что рукописи являются собственностью Национальной библиотеки Израиля. Сегодня они находятся в открытом доступе на сайте библиотеки. Всего недоступная ранее часть архива включает в себя 52 отдельных рисунка и один полный альбом набросков.
«...Третьяков считал себя не просто репортером, хотя журналистский стиль, очевидно, ему импонировал, но также исследователем и просветителем. Путешествия он рассматривал как способ освоения (или присвоения) пространства и наполнения его новыми смыслами для читателей и участников событий. Главным его жанровым изобретением на этом поприще стал «оперативный очерк», суть которого заключалась не в наблюдении и документации, а в активном вмешательстве в происходящее».
«Артгид» рассказывает о двух книгах, которые позволяют пересмотреть творческую стратегию «человека-оркестра» Сергея Третьякова и вспомнить выпавшие из истории литературы произведения.
«Артгид» рассказывает о двух книгах, которые позволяют пересмотреть творческую стратегию «человека-оркестра» Сергея Третьякова и вспомнить выпавшие из истории литературы произведения.
31 октября не стало художественного критика, искусствоведа и куратора Александра Панова, который публиковался под псевдонимом Федор Ромер. Об этом сообщают его коллеги из газеты «Культура» со ссылкой на семью погибшего.
Панов родился в 1971 году в Москве, окончил исторический факультет МГУ. Он был известен благодаря многочисленным публикациям, посвященным российскому и зарубежному искусству. Панов работал в «Независимой газете», журнале «Итоги», издательском доме «Коммерсантъ» и «Еженедельном журнале».
Среди его кураторских проектов были Фестиваль современного искусства «AртКлязьма», выставка «Юра. Памяти Юрия Нолева-Соболева», выставка «Проекты архаики», посвященная Георгию Литичевскому и группе «ДаДИМ», и другие инициативы. Кроме того, Панов придумал название фестиваля «Архстояние» и принимал участие во многих его событиях.
Панов родился в 1971 году в Москве, окончил исторический факультет МГУ. Он был известен благодаря многочисленным публикациям, посвященным российскому и зарубежному искусству. Панов работал в «Независимой газете», журнале «Итоги», издательском доме «Коммерсантъ» и «Еженедельном журнале».
Среди его кураторских проектов были Фестиваль современного искусства «AртКлязьма», выставка «Юра. Памяти Юрия Нолева-Соболева», выставка «Проекты архаики», посвященная Георгию Литичевскому и группе «ДаДИМ», и другие инициативы. Кроме того, Панов придумал название фестиваля «Архстояние» и принимал участие во многих его событиях.
Правительство РФ выделит муниципальным музеям 2,5 млрд рублей: в следующем году в регионы направят 500 млн рублей, а в 2023 и 2024 годах — по одному миллиарду рублей.
Об этом сообщает ТАСС со ссылкой на пресс-службу правительства РФ. Субсидии стали частью государственной программы «Развитие культуры». Согласно документу, до 2024 года планируется обновить порядка ста муниципальных музеев. В частности, в 2022 году средства на ремонт получат 39 музеев из 26 регионов.
Среди них — Владимирская, Вологодская, Калужская, Кемеровская, Омская, Рязанская, Тверская и Челябинская области. По словам представителей кабинета министров, такое решение поможет увеличить число посетителей и повысить туристическую привлекательность регионов.
Об этом сообщает ТАСС со ссылкой на пресс-службу правительства РФ. Субсидии стали частью государственной программы «Развитие культуры». Согласно документу, до 2024 года планируется обновить порядка ста муниципальных музеев. В частности, в 2022 году средства на ремонт получат 39 музеев из 26 регионов.
Среди них — Владимирская, Вологодская, Калужская, Кемеровская, Омская, Рязанская, Тверская и Челябинская области. По словам представителей кабинета министров, такое решение поможет увеличить число посетителей и повысить туристическую привлекательность регионов.
Музей Бойманса — ван Бёнингена открывает новое здание хранилища напротив основного здания музея в Роттердаме.
В хранилище находится более 150 тыс. работ. Посетители смогут не только увидеть их, но и наблюдать за работой реставраторов и исследователей — сотрудников музея. Структурно хранилище разбито на пять отдельных секций, в каждой из которых поддерживается определенный микроклимат. Кроме того, предметы коллекции расположены в зависимости от их размера и требований к условиям хранения. Работы находятся на подвижных конструкциях, а также в специальных витринах и шкафах.
Часть коллекции (чувствительные к высокой температуре или свету объекты) будет доступна только по отдельному запросу. Недостаток кураторского взгляда музей собирается восполнить внушительным списком произведений: предполагается, что зрительский маршрут должен стать своеобразным «путешествием» по обширной коллекции.
В хранилище находится более 150 тыс. работ. Посетители смогут не только увидеть их, но и наблюдать за работой реставраторов и исследователей — сотрудников музея. Структурно хранилище разбито на пять отдельных секций, в каждой из которых поддерживается определенный микроклимат. Кроме того, предметы коллекции расположены в зависимости от их размера и требований к условиям хранения. Работы находятся на подвижных конструкциях, а также в специальных витринах и шкафах.
Часть коллекции (чувствительные к высокой температуре или свету объекты) будет доступна только по отдельному запросу. Недостаток кураторского взгляда музей собирается восполнить внушительным списком произведений: предполагается, что зрительский маршрут должен стать своеобразным «путешествием» по обширной коллекции.
В Мехико открылся «Город искусств» — общественное пространство, почти восемьдесят лет назад задуманное художником Диего Риверой как место объединения традиций академического и народного искусств.
«Город» не удалось возвести при жизни художника, однако его дочь, Рут Ривера Марин, построила одно из зданий «Города искусств» — Музей Анауакалли, где экспонируются произведения, созданные коренными жителями Мексики до прихода испанских колонизаторов.
В течение последних шести лет рядом с музеем возник единый комплекс — галерея, библиотека, мастерские, офисы, а также хранилище для работ, собранных Диего Риверой (почти 60 тыс. объектов), которое будет открыто для публики. Всего в «Город» вошло 13 зданий, построенных на площади 6000 кв. м. Строительство обошлось в $960 тыс. Проектированием занимались архитекторы Маурисио и Мануэль Роча.
«Город» не удалось возвести при жизни художника, однако его дочь, Рут Ривера Марин, построила одно из зданий «Города искусств» — Музей Анауакалли, где экспонируются произведения, созданные коренными жителями Мексики до прихода испанских колонизаторов.
В течение последних шести лет рядом с музеем возник единый комплекс — галерея, библиотека, мастерские, офисы, а также хранилище для работ, собранных Диего Риверой (почти 60 тыс. объектов), которое будет открыто для публики. Всего в «Город» вошло 13 зданий, построенных на площади 6000 кв. м. Строительство обошлось в $960 тыс. Проектированием занимались архитекторы Маурисио и Мануэль Роча.
«Дизайнерский взгляд» против старых мастеров
Две недели назад ГМИИ им. А.С. Пушкина открыл обновленные залы старых мастеров. Елена Шарнова, искусствовед, доцент Школы исторических наук НИУ ВШЭ, сходила в Пушкинский, чтобы понять, насколько декларации руководства музея дать «современное представление о старой живописи в классическом музее XXI века» соответствуют реальности.
Две недели назад ГМИИ им. А.С. Пушкина открыл обновленные залы старых мастеров. Елена Шарнова, искусствовед, доцент Школы исторических наук НИУ ВШЭ, сходила в Пушкинский, чтобы понять, насколько декларации руководства музея дать «современное представление о старой живописи в классическом музее XXI века» соответствуют реальности.
Близ города Чичен-Ица на севере полуострова Юкатан специалисты по подводной археологии мексиканского Национального института антропологии и истории (INAH) обнаружили прекрасно сохранившееся деревянное каноэ эпохи майя.
Специалисты Сорбонны датировали артефакт первой половиной IX — серединой X вв. н. э. Во время погружения археологи нашли пещеру, расположенную примерно на четыре метра ниже уровня воды в сеноте, внутри которой было найдено каноэ, а также церемониальный нож, фрагменты сорока гончарных сосудов и наскальные рисунки.
Каноэ могло использоваться как в быту, так и для обрядов — в пользу последней версии говорит состав предметов в пещере. Фрагменты похожих каноэ археологи уже находили в Мексике, Гватемале, Белизе, но, как подчеркивается в пресс-релизе INAH, новая находка отличается от предыдущих беспрецедентной сохранностью.
Специалисты Сорбонны датировали артефакт первой половиной IX — серединой X вв. н. э. Во время погружения археологи нашли пещеру, расположенную примерно на четыре метра ниже уровня воды в сеноте, внутри которой было найдено каноэ, а также церемониальный нож, фрагменты сорока гончарных сосудов и наскальные рисунки.
Каноэ могло использоваться как в быту, так и для обрядов — в пользу последней версии говорит состав предметов в пещере. Фрагменты похожих каноэ археологи уже находили в Мексике, Гватемале, Белизе, но, как подчеркивается в пресс-релизе INAH, новая находка отличается от предыдущих беспрецедентной сохранностью.
📣📣📣 «Портрет старушки» Рембрандта — первая жертва реэкспозиции залов старых мастеров в ГМИИ им. А.С. Пушкина
3 ноября в зале «Рембрандт: до и после» зафиксировали царапины на красочном слое картины Рембрандта «Портрет старушки». Каким образом были нанесены повреждения, неизвестно, что внушает серьезные опасения за сохранность других работ, выставленных в залах первого этажа музея.
3 ноября в зале «Рембрандт: до и после» зафиксировали царапины на красочном слое картины Рембрандта «Портрет старушки». Каким образом были нанесены повреждения, неизвестно, что внушает серьезные опасения за сохранность других работ, выставленных в залах первого этажа музея.
«Мы не ставим перед собой задачу перевернуть весь мир, но показываем, как можно привнести изменения через конкретные действия. Та же «Коллекция!» не только и не столько выставка, сколько долгосрочный и насыщенный проект, который, как мы надеемся, в итоге сможет поменять отношение широкой европейской публики к нашей культуре. Люди больше узнают о России и начнут лучше понимать нашу страну».
Генеральный директор Фонда Потанина Оксана Орачева — о трансформациях, которые фонд претерпел с момента своего основания, открытости благотворительной деятельности эксперименту, а также добросовестных и не очень грантополучателях.
Генеральный директор Фонда Потанина Оксана Орачева — о трансформациях, которые фонд претерпел с момента своего основания, открытости благотворительной деятельности эксперименту, а также добросовестных и не очень грантополучателях.
«Современный танец берет свое начало в философии, созданной Айседорой Дункан, а она и ее последовательницы сознательно противопоставляли себя балету. Это было первое поколение современных танцовщиков, с которым связывают появление танца модерн, точнее, в случае с Айседорой — это early modern. В русскоязычной традиции за понятием «танец модерн» закрепилось более узкое значение — обычно мы подразумеваем экспрессивный танец Мэри Вигман, технику Марты Грэм и другие танцевальные системы 1930-х годов. Но я считаю, что весь XX век — это век современного танца».
Историк культуры Ирина Сироткина — об отношениях танца с современным искусством, региональном танцевальном движении и проблемах, с которыми сталкиваются танцовщики и хореографы в Москве.
Историк культуры Ирина Сироткина — об отношениях танца с современным искусством, региональном танцевальном движении и проблемах, с которыми сталкиваются танцовщики и хореографы в Москве.
5 ноября 2021 года в Апостольской библиотеке Ватикана открылось пространство для проведения временных выставок современного искусства.
Пространство открыл сам папа Франциск, подчеркнувший важность усиления «культурной роли Ватикана в современном мире» и призвавший церковь «свидетельствовать о важности красоты и культуры». Первой выставкой в новом зале станет экспозиция работ современного художника Пьетро Руффо Everyone: Humanity on its way («Каждый: Человечество в пути»), которая продлится до конца февраля.
В дальнейшем здесь планируют выставить карту Нила длиной около шести метров, созданную османским исследователем Эвлией Челеби в XVII веке. Карта, согласно пресс-релизу Ватикана, будет находиться «в диалоге» с современной «реинтерпретацией» Пьетро Руффо.
Пространство открыл сам папа Франциск, подчеркнувший важность усиления «культурной роли Ватикана в современном мире» и призвавший церковь «свидетельствовать о важности красоты и культуры». Первой выставкой в новом зале станет экспозиция работ современного художника Пьетро Руффо Everyone: Humanity on its way («Каждый: Человечество в пути»), которая продлится до конца февраля.
В дальнейшем здесь планируют выставить карту Нила длиной около шести метров, созданную османским исследователем Эвлией Челеби в XVII веке. Карта, согласно пресс-релизу Ватикана, будет находиться «в диалоге» с современной «реинтерпретацией» Пьетро Руффо.
Юлия Кривцова: «Я не могу сказать, что Ярославль — город, в котором живет современное искусство»
Юлия Кривцова — директор и куратор культурного пространства Textil, которое располагается на территории действующей фабрики «Красный Перекоп» в Ярославле. Его история началась в 2013 году с культурных мероприятий для горожан в формате городских выходных. Сегодня к ним добавилась созданная в 2018–2019 году экспозиция «Музей-Фабрика» в бывшем зале паровых машин, проект «Фабричный круг», посвященный работе с памятью фабричных старожилов, и многое другое.
В интервью «Артгиду» Юлия рассказала о культурной ситуации в Ярославле и своем опыте работы с городскими сообществами и действующим производством.
Юлия Кривцова — директор и куратор культурного пространства Textil, которое располагается на территории действующей фабрики «Красный Перекоп» в Ярославле. Его история началась в 2013 году с культурных мероприятий для горожан в формате городских выходных. Сегодня к ним добавилась созданная в 2018–2019 году экспозиция «Музей-Фабрика» в бывшем зале паровых машин, проект «Фабричный круг», посвященный работе с памятью фабричных старожилов, и многое другое.
В интервью «Артгиду» Юлия рассказала о культурной ситуации в Ярославле и своем опыте работы с городскими сообществами и действующим производством.
Подкаст «Искусство в массы»
Выпуск №9: Арт-институция своими руками
В этом году в Нижнем Новгороде откроется новая художественная площадка. Студию «Тихая» молодые художники построили буквально собственными руками — недалеко от кремля появилось красивое здание, оборудованное по последнему слову выставочной техники. Как такое стало возможным, рассказывает основатель «Тихой» Артем Филатов.
Выпуск №9: Арт-институция своими руками
В этом году в Нижнем Новгороде откроется новая художественная площадка. Студию «Тихая» молодые художники построили буквально собственными руками — недалеко от кремля появилось красивое здание, оборудованное по последнему слову выставочной техники. Как такое стало возможным, рассказывает основатель «Тихой» Артем Филатов.
Согласно отчету ArtTactic, за последний 21 месяц на женщин-художников пришлось лишь 16% продаж NFT на платформе Nifty Gateway.
В то же время это больше, чем на традиционных аукционах: всего шесть женщин вошли в список ста художников, работы которых лучше всего продавались на торгах в первой половине 2021 года. Как утверждается в последнем отчете Artnet Intelligence Report, с 2008 года по июнь 2019 года на произведения женщин приходилось 2% от общего объема продаж произведений искусства на аукционах.
Также рынку NFT не хватает разнообразия в других областях: художники из США, Великобритании и Канады составляют 73% всех 345 художников на Nifty Gateway. Художники из Южной Америки и Азии составляют по 2,4%, а африканские художники — 1,2%. Отчет ArtTactic, в котором также рассматривались данные о продажах NFT на Sotheby’s, Christie’s, Phillips, Foundation и SuperRare, показывает, что 55% продаж NFT приходится на работы всего 16 художников.
В то же время это больше, чем на традиционных аукционах: всего шесть женщин вошли в список ста художников, работы которых лучше всего продавались на торгах в первой половине 2021 года. Как утверждается в последнем отчете Artnet Intelligence Report, с 2008 года по июнь 2019 года на произведения женщин приходилось 2% от общего объема продаж произведений искусства на аукционах.
Также рынку NFT не хватает разнообразия в других областях: художники из США, Великобритании и Канады составляют 73% всех 345 художников на Nifty Gateway. Художники из Южной Америки и Азии составляют по 2,4%, а африканские художники — 1,2%. Отчет ArtTactic, в котором также рассматривались данные о продажах NFT на Sotheby’s, Christie’s, Phillips, Foundation и SuperRare, показывает, что 55% продаж NFT приходится на работы всего 16 художников.