С 24 сентября по 1 октября 2020 года аукционный дом Sotheby’s проводил онлайн-торги работами русских художников-нонконформистов Escape Artists — The Non-Conformists Online. Всего было представлено 93 лота. Топ-лотом стала ранняя работа Ильи Кабакова «Условный рефлекс» (1964), ушедшая за £438,5 тыс. В 1973 году картина была приобретена журналистом Гарри Шапиро непосредственно у художника, ее аутентичность подтверждена Ильей и Эмилией Кабаковыми. Среди других топ-лотов торгов — картина Семена Файбисовича «Маленькие смешные люди», проданная за £69,3 тыс., и работа Олега Васильева «55 км от Москвы», ушедшая за £60,48 тыс.
3 октября 2020 года в Санкт-Петербурге на 70-м году жизни скоропостижно скончался художник, один из основателей арт-группы «Митьки» Владимир Тихомиров. Он родился 3 мая 1951 года в Ленинграде, был художником-самоучкой, создавал пейзажи и портреты в характерном для «митьков» примитивистском духе.
«Митьки» — группа художников из Санкт-Петербурга, основанная в 1984 году и названная по имени одного из основателей Дмитрия Шагина, она объединила вокруг себя десятки независимых художников, поэтов и музыкантов, образовав в конце концов специфическую субкультуру и став одним из ключевых явлений ленинградского культурного андерграунда. Ее основной художественный источник — ленинградская школа живописи 1930–1960-х годов, преимущественно городской пейзаж, в котором много работал Владимир Тихомиров. Работы участников группы вошли в собрания ведущих художественных музеев, в том числе Третьяковской галереи и Русского музея.
Отпевание пройдет 9 октября в 12:00 в Пантелеимоновской церкви в Санкт-Петербурге.
«Митьки» — группа художников из Санкт-Петербурга, основанная в 1984 году и названная по имени одного из основателей Дмитрия Шагина, она объединила вокруг себя десятки независимых художников, поэтов и музыкантов, образовав в конце концов специфическую субкультуру и став одним из ключевых явлений ленинградского культурного андерграунда. Ее основной художественный источник — ленинградская школа живописи 1930–1960-х годов, преимущественно городской пейзаж, в котором много работал Владимир Тихомиров. Работы участников группы вошли в собрания ведущих художественных музеев, в том числе Третьяковской галереи и Русского музея.
Отпевание пройдет 9 октября в 12:00 в Пантелеимоновской церкви в Санкт-Петербурге.
Династия д’Эсте. Политика великолепия. Ренессанс в Ферраре
Новая книга Павла Алешина рассказывает о династии д’Эсте, правившей Феррарой, городом на севере Италии. С любезного разрешения издательства публикуем фрагмент главы, посвященный образу города, в котором уживается ренессансное и средневековое.
Новая книга Павла Алешина рассказывает о династии д’Эсте, правившей Феррарой, городом на севере Италии. С любезного разрешения издательства публикуем фрагмент главы, посвященный образу города, в котором уживается ренессансное и средневековое.
Члены группы Pussy Riot провели в Москве акцию, вывесив радужные флаги на зданиях — «главных символах российской государственности»: это здание ФСБ на Лубянке, здание Администрации президента на Старой площади, Верховный суд, Министерство культуры и ОВД по району Басманный. Акция была проведена утром 7 октября 2020 года в день рождения президента РФ Владимира Путина. В акции приняли участие Мария Алехина, Ника Никульшина, Александр Софеев, Ренат Давлетгильдеев, Люся Штейн и другие.
В своем обращении к Путину, опубликованном, в частности, в фейсбуке участницы Pussy Riot Марии Алехиной, члены группы заявили: «Сегодня мы дарим эту радугу как символ недостающих любви и свободы — дарим всем. “Радуга — это солнце после дождя”, — сказали вы. Но мы — те, кто делает всё, чтобы это солнце, наконец, появилось».
В своем обращении к Путину, опубликованном, в частности, в фейсбуке участницы Pussy Riot Марии Алехиной, члены группы заявили: «Сегодня мы дарим эту радугу как символ недостающих любви и свободы — дарим всем. “Радуга — это солнце после дождя”, — сказали вы. Но мы — те, кто делает всё, чтобы это солнце, наконец, появилось».
Группа Pussy Riot: «Другая феминистская практика»
Pussy Riot не дают расслабиться ни стражам правопорядка, ни православным, ни ультраправым, ни феминисткам, ни даже предстателям художественного сообщества, которое резко разделилось на тех, кто поддерживал и защищал группу, и тех, кто критиковал ее методы и стратегии.
Участницы группы рассказали Денису Мустафину о своих «нелегальных турах», уголовных делах, харизме протеста, Путине, личном и политическом и границе между искусством и активизмом.
Pussy Riot не дают расслабиться ни стражам правопорядка, ни православным, ни ультраправым, ни феминисткам, ни даже предстателям художественного сообщества, которое резко разделилось на тех, кто поддерживал и защищал группу, и тех, кто критиковал ее методы и стратегии.
Участницы группы рассказали Денису Мустафину о своих «нелегальных турах», уголовных делах, харизме протеста, Путине, личном и политическом и границе между искусством и активизмом.
Гений места: зайти в туалет — попасть на выставку
Заходя в туалет по известным делам, едва ли ожидаешь наткнуться на выставку или тотальную инсталляцию. Иногда художники обращали на него своё внимание, чтобы рассказать о неочевидной социальной коммуникации в его стенах, а иногда — из желания расширить рамки искусства, изобретя новое выставочное пространство.
Заходя в туалет по известным делам, едва ли ожидаешь наткнуться на выставку или тотальную инсталляцию. Иногда художники обращали на него своё внимание, чтобы рассказать о неочевидной социальной коммуникации в его стенах, а иногда — из желания расширить рамки искусства, изобретя новое выставочное пространство.
Портал ARTnews опубликовал свой ежегодный топ-200 ведущих коллекционеров искусства. Список отражает новую реальность коллекционирования во время пандемии: в связи с кризисом на рынке появился ряд ценных лотов, которые в другое время коллекционеры, возможно, не стали бы продавать. С началом пандемии многие коллекционеры быстро приспособились к новым условиям, включая онлайн-инициативы как аукционных домов, так и галерей. Некоторые из них, такие как новички списка Артур Льюис и Хау Нгуен, попытались помочь начинающим и мало представленным художникам и небольшим галереям, покупая у них искусство напрямую.
Ограничения дальних поездок переключили внимание коллекционеров на местный арт-рынок. Большое влияние на коллекционирование оказало движение BLM и вызванный им интерес к работам черных и цветных художников. По традиции, участники представлены в алфавитном порядке. Среди участников списка — пять представителей России: Роман Абрамович, Дарья Жукова, Вячеслав Кантор, Леонид Михельсон и Дмитрий Рыболовлев.
Ограничения дальних поездок переключили внимание коллекционеров на местный арт-рынок. Большое влияние на коллекционирование оказало движение BLM и вызванный им интерес к работам черных и цветных художников. По традиции, участники представлены в алфавитном порядке. Среди участников списка — пять представителей России: Роман Абрамович, Дарья Жукова, Вячеслав Кантор, Леонид Михельсон и Дмитрий Рыболовлев.
Хроники активистского искусства. Часть 1
«В настоящем тексте проводится исследование изменений, которым подвергается сегодня роль современного художника: роль предвестника и катализатора социальных процессов, выразителя общественного умонастроения, участника массовых протестов и акций солидарности с жертвами репрессий, защитника прав миноритарных групп — групп социального "исключения".»
«В настоящем тексте проводится исследование изменений, которым подвергается сегодня роль современного художника: роль предвестника и катализатора социальных процессов, выразителя общественного умонастроения, участника массовых протестов и акций солидарности с жертвами репрессий, защитника прав миноритарных групп — групп социального "исключения".»
Фонд Эндрю Меллона запустил проект «Памятники», в рамках которого должны быть переосмыслены общественные монументы в США. На проект фонд выделил $250 млн, которые будут в течение пяти лет распределены в виде грантов для финансирования проектов создания новых памятников в американских городах.
Проект «Памятники» профинансирует создание инклюзивных памятников и мемориалов, также будет финансироваться контекстуализирование существующих памятников или мемориалов с помощью инсталляций или перемещение существующих памятников и мемориалов на новые места. Предполагается, что проект поможет включить в национальный нарратив тех, кому часто отказывали в историческом признании.
Проект «Памятники» профинансирует создание инклюзивных памятников и мемориалов, также будет финансироваться контекстуализирование существующих памятников или мемориалов с помощью инсталляций или перемещение существующих памятников и мемориалов на новые места. Предполагается, что проект поможет включить в национальный нарратив тех, кому часто отказывали в историческом признании.
Хроники активистского искусства. Часть 2
«Важно отметить, что активистское искусство как отдельно стоящий феномен возникает не во всех странах, которые участвуют в глобальных протестных движениях. Акции прямого действия, публичные митинги и лагеря «Оккупай» остаются главными формами протеста, и часто художники участвуют в них просто как гражданские активисты, стараясь делать их более эффективными.»
«Важно отметить, что активистское искусство как отдельно стоящий феномен возникает не во всех странах, которые участвуют в глобальных протестных движениях. Акции прямого действия, публичные митинги и лагеря «Оккупай» остаются главными формами протеста, и часто художники участвуют в них просто как гражданские активисты, стараясь делать их более эффективными.»
Музеи Московского Кремля получили в дар архив Карла Фаберже. Передача архива состоялась по распоряжению правнучки ювелира Татьяны Фаберже, скончавшейся в феврале 2020 года. В составе архива — множество документов, личных вещей, инструментов, ценнейших фотографий, запечатлевших историю знаменитого ювелирного Дома и семьи Фаберже, эскизов и моделей произведений. Директор Музеев Московского Кремля Елена Гагарина заявила, что очень рада, что музей пополнился такой необыкновенной коллекцией и что «этот архив попал не в частные руки, что он попал в государственный музей и будет доступен всем исследователям, которые пожелают с ним ознакомиться».
В настоящее время в Оружейной палате Московского Кремля собрана самая большая коллекция пасхальных шедевров фирмы Карла Фаберже — десять изделий, — и пополнение музейного собрания архивом, охватывающим более чем 100-летнюю историю его семьи, делают Музеи Московского Кремля одной из важнейших площадок, хранящих память о наследии великого ювелира.
В настоящее время в Оружейной палате Московского Кремля собрана самая большая коллекция пасхальных шедевров фирмы Карла Фаберже — десять изделий, — и пополнение музейного собрания архивом, охватывающим более чем 100-летнюю историю его семьи, делают Музеи Московского Кремля одной из важнейших площадок, хранящих память о наследии великого ювелира.
Хроники активистского искусства. Часть 3
«Феминистское искусство существует не в галереях, а на улицах или в альтернативном формате, потому что галереи его видеть у себя не хотят… Поэтому реальные перспективы феминистского искусства сегодня — это, в первую очередь, гражданский активизм.»
«Феминистское искусство существует не в галереях, а на улицах или в альтернативном формате, потому что галереи его видеть у себя не хотят… Поэтому реальные перспективы феминистского искусства сегодня — это, в первую очередь, гражданский активизм.»
Открытие частного музея Франсуа Пино Bourse de Commerce в Париже назначено на 23 января 2021 года. Стоимость строительства музея по проекту Тадао Андо оценивается в $170 млн.
В своем заявлении Пино подчеркнул, что открытие музея станет не только дополнением к ландшафту европейских музеев современного искусства, но и «будет способствовать возрождению парижской культурной сферы после трудного года, который пережили Франция и весь мир в 2020 году».
Франсуа Пино, входящий в число ведущих мировых коллекционеров, собрал обширную коллекцию современного искусства, включающую работы Олафура Элиассона, Урса Фишера, Деймиана Херста, Джеффа Кунса и других художников. Париж предоставил Пино здание биржи в районе Ле-Аль в аренду на 50 лет, с тем чтобы Пино провел реставрационные работы, которые будут курироваться лауреатом Притцкеровской премии Тадао Андо, уже делавшего проекты для Пино в Венеции. Музей должен был открыться еще летом 2020 года, но церемония была перенесена из-за продолжающейся пандемии.
В своем заявлении Пино подчеркнул, что открытие музея станет не только дополнением к ландшафту европейских музеев современного искусства, но и «будет способствовать возрождению парижской культурной сферы после трудного года, который пережили Франция и весь мир в 2020 году».
Франсуа Пино, входящий в число ведущих мировых коллекционеров, собрал обширную коллекцию современного искусства, включающую работы Олафура Элиассона, Урса Фишера, Деймиана Херста, Джеффа Кунса и других художников. Париж предоставил Пино здание биржи в районе Ле-Аль в аренду на 50 лет, с тем чтобы Пино провел реставрационные работы, которые будут курироваться лауреатом Притцкеровской премии Тадао Андо, уже делавшего проекты для Пино в Венеции. Музей должен был открыться еще летом 2020 года, но церемония была перенесена из-за продолжающейся пандемии.
«Вечная молодость», или: Существуют ли «Коллективные действия»?
Наше время все чаще и чаще сравнивают с 1980-ми — эпохой тектонических социально-политических сдвигов. Поэтому в наступившем сезоне «Артгид» будет особенно внимательно читать прессу уже более чем 30-летней давности.
Сегодня мы знакомим наших читателей с текстом Георгия Кизевальтера, опубликованным в литературно-художественном журнале для молодежи «Родник».
Наше время все чаще и чаще сравнивают с 1980-ми — эпохой тектонических социально-политических сдвигов. Поэтому в наступившем сезоне «Артгид» будет особенно внимательно читать прессу уже более чем 30-летней давности.
Сегодня мы знакомим наших читателей с текстом Георгия Кизевальтера, опубликованным в литературно-художественном журнале для молодежи «Родник».
Около 280 тыс. человек наблюдали в прямом эфире на сайте Christie’s торги «Искусство XX века», проходившие 6 октября 2020 года в Рокфеллер-центре в Нью-Йорке. Аукцион собрал $340,8 млн, продано 84% лотов, а в онлайн-торгах принимали участие люди со всего света.
Топ-лотом стала работа Сая Твомбли «Без названия (Больсена)» (1969), ушедшая за $38,68 млн. Но наибольшее внимание привлекла продажа скелета тираннозавра по имени Стэн, возрастом около 67 млн лет. При эстимейте лота $6–8 млн он был продан за $31,85 млн. Скелет Стэна, включенный в торги современным искусством, оказался дороже, чем продававшиеся на том же аукционе работы Марка Ротко «Без названия.1967» ($31,27 млн) и Пабло Пикассо «Женщина в кресле» (1941, $29,56 млн). На торгах также был установлен аукционный рекорд на акварель Поля Сезанна. Его работа «Натюрморт с кувшином для молока» (1900–1906) была продана за $28,65 млн.
Топ-лотом стала работа Сая Твомбли «Без названия (Больсена)» (1969), ушедшая за $38,68 млн. Но наибольшее внимание привлекла продажа скелета тираннозавра по имени Стэн, возрастом около 67 млн лет. При эстимейте лота $6–8 млн он был продан за $31,85 млн. Скелет Стэна, включенный в торги современным искусством, оказался дороже, чем продававшиеся на том же аукционе работы Марка Ротко «Без названия.1967» ($31,27 млн) и Пабло Пикассо «Женщина в кресле» (1941, $29,56 млн). На торгах также был установлен аукционный рекорд на акварель Поля Сезанна. Его работа «Натюрморт с кувшином для молока» (1900–1906) была продана за $28,65 млн.
«Миссия современной культурной институции — быть площадкой, которая принимает любые форматы»
10 лет назад Антон Белов возглавил Музей современного искусства «Гараж». В интервью «Артгиду» он рассказал, как за это время изменилась жизнь институции, и почему первым делом поменять в музее нужно было именно службу охраны.
10 лет назад Антон Белов возглавил Музей современного искусства «Гараж». В интервью «Артгиду» он рассказал, как за это время изменилась жизнь институции, и почему первым делом поменять в музее нужно было именно службу охраны.
«Не институциями едиными»
«Артгид» продолжает публиковать истории работников культуры из разных городов России о том, какие изменения необходимы художественной системе. В этот раз мы решили поговорить с кураторами, искусствоведами и музейными сотрудниками, которые приняли решение в пользу региональных инициатив.
«Артгид» продолжает публиковать истории работников культуры из разных городов России о том, какие изменения необходимы художественной системе. В этот раз мы решили поговорить с кураторами, искусствоведами и музейными сотрудниками, которые приняли решение в пользу региональных инициатив.
Главный куратор и художественный директор Музея Гуггенхайма Нэнси Спектор покидает свой пост после 34 лет работы.
Объявлено, что теперь она намерена сосредоточиться на кураторских проектах и на своей докторской диссертации. Уходу главного куратора предшествовало трехмесячное внутреннее расследование обвинений в институциональном расизме, выдвинутых в адрес Спектор куратором Шедрией Лабувье после проведения в 2019 году ретроспективы Жан-Мишеля Баскиа и поддержанных персоналом музея.
В отчете, выпущенном по окончании расследования, указывается, что не было обнаружено никаких доказательств того, что Лабувье «подвергалась жестокому обращению из-за ее расы». В пресс-релизе, выпущенном в связи с уходом Спектор, она названа «неутомимым сторонником диверсификации выставочной программы и кураторского отдела Гуггенхайма». Она «руководила усилиями по расширению коллекции, включив в нее работы цветных художников, художников-женщин, квир-художников и небинарных художников».
Объявлено, что теперь она намерена сосредоточиться на кураторских проектах и на своей докторской диссертации. Уходу главного куратора предшествовало трехмесячное внутреннее расследование обвинений в институциональном расизме, выдвинутых в адрес Спектор куратором Шедрией Лабувье после проведения в 2019 году ретроспективы Жан-Мишеля Баскиа и поддержанных персоналом музея.
В отчете, выпущенном по окончании расследования, указывается, что не было обнаружено никаких доказательств того, что Лабувье «подвергалась жестокому обращению из-за ее расы». В пресс-релизе, выпущенном в связи с уходом Спектор, она названа «неутомимым сторонником диверсификации выставочной программы и кураторского отдела Гуггенхайма». Она «руководила усилиями по расширению коллекции, включив в нее работы цветных художников, художников-женщин, квир-художников и небинарных художников».
Исследовательский институт Гетти запустил интерактивный сайт 12 Sunsets. Exploring Ed Ruscha’s Archive («12 закатов. Изучая архив Эда Рушея»), на котором можно ознакомиться с 65 тысячами фотографий бульвара Сансет в Лос-Анджелесе, сделанными Эдом Рушеем в период с 1965 по 2007 год.
Архив Рушея приобретен Институтом Гетти в 2012 году и, по словам директора Мэри Миллер, институт стремится «активировать этот богатый материал и сделать его широко доступным и привлекательным для всех, кто интересуется искусством и недавней историей великого города. Подавляющее большинство этих фотографий ранее были неизвестны, и доступ к ним открывает новые возможности для изучения одного из самых значительных художников послевоенного периода».
Пользователь может «бродить» по бульвару Сансет в конкретный год, просматривая тысячи фотографий с геотегами и изображениями обеих сторон улицы. Фотографии являются частью архива Эда Рушея «Улицы Лос-Анджелеса», хранящего 500 тысяч фотографий, заметок, рисунков и записей.
Архив Рушея приобретен Институтом Гетти в 2012 году и, по словам директора Мэри Миллер, институт стремится «активировать этот богатый материал и сделать его широко доступным и привлекательным для всех, кто интересуется искусством и недавней историей великого города. Подавляющее большинство этих фотографий ранее были неизвестны, и доступ к ним открывает новые возможности для изучения одного из самых значительных художников послевоенного периода».
Пользователь может «бродить» по бульвару Сансет в конкретный год, просматривая тысячи фотографий с геотегами и изображениями обеих сторон улицы. Фотографии являются частью архива Эда Рушея «Улицы Лос-Анджелеса», хранящего 500 тысяч фотографий, заметок, рисунков и записей.
Выставки недели: выбор «Артгида». Октябрь 2020
Выставка даров в Русском музее, Фаберже и Рюкерт в Музеях Кремля, пятнадцатиминутный перерыв в Музее декоративного искусства, и другие интересные события октября.
Выставка даров в Русском музее, Фаберже и Рюкерт в Музеях Кремля, пятнадцатиминутный перерыв в Музее декоративного искусства, и другие интересные события октября.
«Отношения со всеми участниками художественного процесса должны строиться на взаимном уважении»
Анастасия Богомолова выступает сразу в нескольких ипостасях — как мультидисциплинарная художница, лекторка и коллекционерка фотокниг. Сейчас она живет в Екатеринбурге и работает с инсталляциями, перформансом, фотографией и скульптурой.
В интервью «Артгиду» художница рассказала о переезде из Челябинска в Екатеринбург, отношениях с жанром фотокниги и коммуникационных провалах, на которых зачастую строится общение с художественными институциями.
Анастасия Богомолова выступает сразу в нескольких ипостасях — как мультидисциплинарная художница, лекторка и коллекционерка фотокниг. Сейчас она живет в Екатеринбурге и работает с инсталляциями, перформансом, фотографией и скульптурой.
В интервью «Артгиду» художница рассказала о переезде из Челябинска в Екатеринбург, отношениях с жанром фотокниги и коммуникационных провалах, на которых зачастую строится общение с художественными институциями.