Работы учеников курса «Композиция: игра по правилам и без» в нашем новом кейсе на Behance.

Спасибо студентам за прекрасные работы и вдохновляющие отзывы ↓

☻ Ольга Сулименко

Такого персонализированного подхода я раньше никогда не встречала: как будто с вами индивидуально занимаются. Все задания очень интересные и необычные. Невероятно много конструктивного фидбэка. И большой объем важной теории. Максимально полезный курс.

☻ Александр Шатный

Интересные и разнообразные задания — от иллюстрации до веб-дизайна. Понятная, содержательная и мотивирующая обратная связь. Хорошая выборка материала, классная подача, очень удобные конспекты в Notion. Самый интересный курс, который я когда-либо проходил. Пришлось как следует поработать — и это хорошо!

☻ Роман Зуев

Комментировать работы 24 часа в сутки на протяжении двух месяцев! Подключаться к каждой работе, подсказывать, не отпускать, пока все не получится. Браво и спасибо! Курс прекрасно организован: подробное изложение теории, разнообразие заданий, очень красивые лекции и классная музыка в практических видео.

→ Новый поток — 22 августа – 20 октября.

Работы: Максим Морозов, Артем Ферубко, Александр Шатный, Игорь Калейчик.

Света Сергеева, арт-директор и куратор коммуникационного дизайна НИУ ВШЭ, наставница программы по графическому дизайну, — о любимых аккаунтах, брутальном мейкапе, русском мате и умении спорить.↓

«Меня зовут Света Сергеева, я родилась и росла в Кирове. В старших классах я грезила поступлением в Вышку на журфак. Но для журфака не хватило баллов по английскому, и я пошла на дизайн. Мой коварный план был такой — перевестись после начала учебы, но в итоге дизайн мне полюбился.

На свою первую работу в небольшое агентство я пришла еще студенткой. Там я многому научилась с технической точки зрения, но было скучно работать над задачами для больших бизнесов. Во мне было много сопротивления, хотелось быть панком! Я ушла, решив для себя, что стану заниматься только культурными институциями, работать с артистами, делать айдентику для андеграундных проектов и инициировать собственные исследования. Конечно, я романтизировала дизайн — но на тот момент мой план работал. Я стала создавать проекты, которые занимали призовые места на международных конкурсах, участвовать в зарубежных выставках и воркшопах, работать с Мишей Луганским над разными штуками для группы “Би-2”.

Сейчас я продолжаю работать с классными ребятами как арт-директор на фрилансе, а параллельно преподаю коммуникационный дизайн в Вышке. Розовые очки я давно сняла и поняла, что в любой работе есть креативная часть, а есть рутина, где важны тупо скорость и качество. Но по-прежнему любимые проекты — те, где надо мной никто не стоит, а если нужна помощь, я подключаю своих студентов.

Помимо работы мне нравятся эксперименты с мейкапом. Для меня это вид медитации: смотрю на себя в зеркало и без референса придумываю что-то на ходу. Стрелки, трайбл, неоновые цвета — любимые мотивы моих мейков и работ в целом. Из тематических мейкап-подборок мне нравится аккаунт Makeupbrutalism.

Меня вдохновляют увлеченные люди из разных сфер. Малая часть того, за чем мне нравится наблюдать:

● смешные комиксы Анастасии Горшковой и Евы Морозовой;
● безумные ногти Sojinails;
● картонные штуки Майи Голышкиной;
● шрифты Алекса Слобженинова;
● буквы Gregory Page;
● студии Bureau Borche и Yukiko;
● словолитни Pangram Pangram и TypeType.

Из медиа я чаще всего читаю The Blueprint (чтобы успокоиться) и “Холод” (если захотелось русской тоски).

На данный момент моя мечта — переезд за границу, туда, где нет цензуры. У меня даже есть собственный проект про цензуру, которым я горжусь — шрифт, который реагирует только на мат, превращая его в акциденцию. Мне нравится вызывать полемику, затрагивать спорные темы, отходить от мейнстрима.

Я скорее человек печальный и тревожный. Но счастливой меня делает юмор. Я обожаю людей, которые классно и уместно шутят. Мой любимый шутник в дизайне — Пабло Роша.

Своим студентам я часто говорю, чтобы они аргументировали свои решения и заранее были готовы ответить на вопрос: почему ты сделал так и почему это хорошо. В итоге они умеют и спорить, и заниматься дизайном в равной степени хорошо».

→ Учиться у Светы и других классных профессионалов на программе по графическому дизайну.

ϟ Save the date

8 апреля, в пятницу, в 19:00 Виталий Цыганков проведет очередное портфолио-ревю — разберет кейсы студентов и начинающих дизайнеров, а также расскажет о принципах составления портфолио на удачных примерах.

Виталий — преподаватель программы по графическому дизайну, сооснователь и креативный директор брендингового агентства Tigers Moscow.

→ Присоединяйтесь!

«Музыканты вкладывают свое внутреннее состояние в музыку, а дизайнеры могут воплотить его в плакате».

Мы выбрали несколько плакатов, выполненных студентами программы по графическому дизайну, и попросили наставницу Настю Сарко рассказать, в чем смысл этой практики.

«Плакат — это гибкий и многофункциональный дизайн-носитель. Он может быть сообщением, агитацией, рекламой и просто эстетическим объектом, искусством.

Формулы идеального плаката не существует — как в любом дизайне, вкус на плакаты субъективен. Разные плакатные школы придерживались разных принципов: швейцарская — про сетки, математичность и строгость, польская — про “ручную” графику и стильную примитивность, советская школа — про конструктивизм, призыв и коллажирование. У современных плакатистов, таких как Петр Банков или Anja Kaiser, тоже максимально разные стили и цели, но все они оставили след в истории дизайна, частичку своей эстетики, которой мы наслаждаемся и которую используем в качестве референсов.

Музыканты вкладывают свое внутреннее состояние в музыку, а дизайнеры могут воплотить его в плакате. Но если смотерть менее глобально, то плакат — это тренировка hard skills дизайнера: работа с композицией, типографикой, цветом и формой. Преимущество этого формата в том, что у него нет ограничений: можно использовать абсолютно любые материалы, чтобы передать месседж. Если научиться работать с плакатом, то со всем прикладным и коммерческим станет гораздо проще иметь дело.

Я советую студентам устроить себе челлендж и делать по плакату раз в день или в неделю. Для этого есть, например, blankposter.com — сайт еженедельно генерирует новое слово, к которому можно сделать постер и загрузить его в общую сетку, вдохновиться работами других. Все хорошо получившиеся постеры можно собрать в кейс для портфолио.

В рамках нашей работы на программе по плакатам моя задача — научить правилам, которые применимы к любому дизайну: гармоничной композиции, аккуратной верстке, выбору шрифтов и цветовых сочетаний, но при этом не убить, а помочь развить собственный стиль каждого студента, чтобы их работы были оригинальными и ни с чем не сравнимыми».

Работы: Нана Мессерер, Анатолий Фролов, Эльвира Косарева, Даниил Волков, Ира Криванова, Ксения Кузнецова.

Анна Закуткина, студентка программы по графическому дизайну — о своей айдентике для груминг-салона нового типа.

«После очередного посещения груминг-салона со своей собакой Коди мне пришла идея сделать айдентику для салона красоты, который совмещает в себе две зоны — для питомца и для хозяина, включающую спа и бассейн, чтобы человеку было не скучно ждать.

Я решила взять в качестве основного образа ухоженных собак, как в фильме “Крошка из Беверли-Хиллз”, и девушек в очках, отдыхающих на пляже. Мне было важно передать общую атмосферу отдыха и расслабления. Поэтому я использовала пастельные оттенки, волнообразные формы и бирюзовый цвет в логотипе, создающий ассоциации с водой. Дескриптор, возвышающийся над лого, оформлен в пузырьке — отсылка к пене от уходовых средств и мерцание как символ чистоты.

Модуль по созданию айдентики мне очень понравился — группа моментально получала обратную связь и поддержку от наставников. С каждой новой итерацией и серией комментариев от наставников работа становилась лучше. Это позволяло идти в нужном направлении для достижения результата, которым я очень довольна».

→ Новый поток программы «Графический дизайн» стартует 22 мая.

Сегодня в 19:00 Виталий Цыганков, преподаватель программы по графическому дизайну, проведет портфолио-ревю и расскажет о принципах составления портфолио.

→ Присоединяйтесь!

Таня Егошина, дизайнер Readymag, преподаватель — о своем видео про отсутствие границ в природе.

«У меня есть коллекция видеозаписей с разными природными штуками из разных стран. Они все про красоту и вечность природы, про то, что она везде одинаково величественная и при этом совершенно разная. В природе нет разделений, границ, она общая для всех. И за цветами национальных флагов скрываются цветы, горы, реки, моря, люди, облака. О чем всем всегда хорошо бы помнить».

Расписание занятий по направлению «Графический дизайн» до конца весны:

● Онлайн-программа «Графический дизайн» — за 12 месяцев практики изучите основные дисциплины и инструменты, сформируете портфолио и сможете уверенно стартовать в карьере.
22 мая – 9 июля 2023

● Онлайн-курс «Создание айдентики» — научитесь развивать графическую основу в стиль, разбираться со всеми форматами и носителями.
31 мая – 28 июня

● Онлайн-интенсив «Музыкальный постер в Readymag» — разработаете анимированную веб-страницу на основе любимого трека.
16–17 апреля

● Онлайн-интенсив «Смелый креатив» — поймете, как разрабатывать яркие идеи для сильного портфолио.
25–29 апреля

● Онлайн-интенсив «Формообразование в один клик» — создадите генеративную графику с помощью инструментов Photoshop и поймете, как внедрять этот прием в свою практику.
16–18 мая

● Онлайн-интенсив «Дизайн в Японии: гравюры, аниме и NFT» — погрузитесь в историю японского дизайна и создадите свою цифровую работу в виде NFT.
26–28 мая