▼ Braid – Please Drive Faster
Отличным способом искать новые группы в начале нулевых были кураторские разделы на сайтах вареза типа Audiogalaxy и Epitonic. По какой-то причине лейбл Polyvinyl залил этот альбом просто повсюду. Для моего мозга, поглощавшего эмо 90х и записи с Dischord он звучал как идеальное сочетание того и другого, а продакшен Джея Роббинсона на их более поздних записях означал возможность наслаждаться музыкой на любом, даже самом дерьмовом оборудовании.
▼ Indian Summer – I Think Your Train Is Leaving
Мы с Энди Хэммингом, который играл во многих группах, включая What Price Wonderland и Arkless, ездили в Бирмингем по воскресеньям затариваться эмо-записями, которые нам порекомендовали. Indian Summer всплывали довольно часто, поэтому в итоге Энди купил их дискографию на диске. Мы слушали ее в комнате моего брата на маленьком бумбоксе и реально нифига не понимали, это звучало как будто мы нашли какую-то проклятую аудиокассету. И это было охуенно. Мифология этой группы до сих пор впечатляет, а тогда она была для нас особенно притягательной.
▼ La Quiete – La Fine None é la Fine
Окончательно став эмо-нердами, мы начали покупать все, что могли, особенно записи групп, приезжавших в Англию. La Quiete выделялись среди остальных эволюцией звука 90х, вдохновленного группами типа Portraits of Past и Jeromes Dream, при этом добавив в него особенный итальянский колорит. La Quiete были первой группой, которой я сел на хвост в туре. Я выиграл аукцион от их гитариста Роккана на тест-пресс их семерки, но будучи маленьким распиздяем так и не заплатил за нее. Осознав, что я буду постоянно видеть Рокко в туре, я написал ему письмо, где извинился и долго расписывал, как я люблю его группу. В итоге он взял семерку с собой в тур и просто подарил мне ее. Ну что за милаха. Сейчас Роккан выступает под псевдонимом Bongo Rock, он супер-популярный диджей.
▼ Long Live – Hidden Behind Time
Было бы неправильно с моей стороны не включить в этот список группу из Англии. Я видел Long Live живьем несколько раз и заслушивал их дэмку и семерку. Дико любил эти записи, и они до сих пор слушаются очень хорошо. По-хорошему сырое эмцо, классные двойные вокалы, и мне очень нравится, как чистая гитара заполняет структуру песен за счет интересных ходов, большой источник вдохновения для меня.
Отличным способом искать новые группы в начале нулевых были кураторские разделы на сайтах вареза типа Audiogalaxy и Epitonic. По какой-то причине лейбл Polyvinyl залил этот альбом просто повсюду. Для моего мозга, поглощавшего эмо 90х и записи с Dischord он звучал как идеальное сочетание того и другого, а продакшен Джея Роббинсона на их более поздних записях означал возможность наслаждаться музыкой на любом, даже самом дерьмовом оборудовании.
▼ Indian Summer – I Think Your Train Is Leaving
Мы с Энди Хэммингом, который играл во многих группах, включая What Price Wonderland и Arkless, ездили в Бирмингем по воскресеньям затариваться эмо-записями, которые нам порекомендовали. Indian Summer всплывали довольно часто, поэтому в итоге Энди купил их дискографию на диске. Мы слушали ее в комнате моего брата на маленьком бумбоксе и реально нифига не понимали, это звучало как будто мы нашли какую-то проклятую аудиокассету. И это было охуенно. Мифология этой группы до сих пор впечатляет, а тогда она была для нас особенно притягательной.
▼ La Quiete – La Fine None é la Fine
Окончательно став эмо-нердами, мы начали покупать все, что могли, особенно записи групп, приезжавших в Англию. La Quiete выделялись среди остальных эволюцией звука 90х, вдохновленного группами типа Portraits of Past и Jeromes Dream, при этом добавив в него особенный итальянский колорит. La Quiete были первой группой, которой я сел на хвост в туре. Я выиграл аукцион от их гитариста Роккана на тест-пресс их семерки, но будучи маленьким распиздяем так и не заплатил за нее. Осознав, что я буду постоянно видеть Рокко в туре, я написал ему письмо, где извинился и долго расписывал, как я люблю его группу. В итоге он взял семерку с собой в тур и просто подарил мне ее. Ну что за милаха. Сейчас Роккан выступает под псевдонимом Bongo Rock, он супер-популярный диджей.
▼ Long Live – Hidden Behind Time
Было бы неправильно с моей стороны не включить в этот список группу из Англии. Я видел Long Live живьем несколько раз и заслушивал их дэмку и семерку. Дико любил эти записи, и они до сих пор слушаются очень хорошо. По-хорошему сырое эмцо, классные двойные вокалы, и мне очень нравится, как чистая гитара заполняет структуру песен за счет интересных ходов, большой источник вдохновения для меня.
У нас снова рубрика "9 песен, которые влюбили меня в эмо", и сегодня в ней вокалист и гитарист группы Спасибо - Расел.
Спасибо недавно выпустили новый Self-noscriptd альбом, послушать его можно вот тут.
Презентации альбома:
29 ноября - Москва | Aglomerat
22 декабря - Санкт-Петербург | MOD
▼ Jimmy Eat World - Sweetness
Впервые в жизни я столкнулся с термином "эмо" в старших классах школы. Уже тогда звучало название Embrace для самых трушных пацанов, но моим умом и плеером впервые завладела группа Jimmy Eat World со своими основными хитами, так часто звучащими в те дни на мною обожаемом радио ULTRA. Больше всего меня цепляла эта романтическая нотка, песни больше походили на саундтреки. К тому же периоду можно отнести Dashboard confessional, которых тоже впервые я услышал на волнах 100 и 5, они тоже напоминали мне больше саундтрек к какому-нибудь Человеку-пауку, нежели всё остальное что было в моём плеере.
▼ 30 дней февраля - Каждый из нас
Выходящая из радио Ультра мазафака просочилась максимально в умы старшеклассников, попутно заставляя обыскивать интернеты в поисках чего-то особенного, близкого и может быть даже отечественного. Среди всех джейн эиров, оригами, стигмат и аматорей, я выделил свой круг любимых групп среди которых были: Психея, Sakura, 7раса и 7000$, помимо этих мастодонтов мне были очень симпатичны группы Fourth Dimension и 30 дней февраля. Дико рад и горжусь тем, что на концертах всех вышеперечисленных групп мне довелось побывать, и никто из них ни разу не разочаровал. Вспоминая те дни, которых больше не вернуть, хочу отметить концерт группы 30 дней февраля в Точке. Весь концерт вокалист дико корёжился в эмо-позах, заламывая руки за спиной, но его штаны были так низко опущены, что я, весь концерт прижатый в первом ряду к торчащим из сцены шурупам, вынужден был лицезреть его задницу. Не сказал бы, что это было плохо, зато есть что вспомнить. С каждым из нас это было...
▼ Sakura - S.M.S.
Самой любимой отечественной группой того времени для меня стала Sakura, её текста отвечали всем светлым помыслам и стремлениям, что царили в юношеской голове. К тому же группа в те времена достаточно часто выступала в Москве, да ещё и в любимых на тот момент местах города, вроде клуба Ikra, Gogol и в 16 тонн ночью. Это был, пожалуй, первый мостик в indie. Помимо жёванного lo-fi саунда мне очень импонировали громоздкие и глубокие тексты, находить в них себя в подростковом возрасте было сродни укутыванию в тёплый плед во время резких подростковых морозов.
▼ At the Drive-In - Sleepwalk Capsules
С раннего детства одним из моих самых любимых музыкантов являлся John Frusciante. Я следил за всем что он делает: перед своими первыми репетициями и концертами я отсматривал кучу его джемов и соляг. Кажется, что именно через него я узнал, что в круг его общения уже давно входил некий Омар Родригес Лопес. Посмотрев лайвы этого чувака, я сразу же в него влюбился. Увидев впервые лайвы Марс Вольты и At the drive in у меня окончательно снесло крышу по этому пацану и его корешу Седрику Бикслеру Завала. Почитав тексты Седрика стало понятно, что парень, даже играя психоделический рок, оставался прожённым эмарём из At the Drive in. Шоу Омар Родригес Лопес групп и Bosnian Rainbows в Москве были одними из лучших концертов, на которых мне когда-либо удавалось бывать, а вот когда наконец приезжала The Mars Volta мне почти совсем не понравилось, возможно дело было в дурном самочувствии (на улицах Москвы в то время лютовали рыбие корма, если вы понимаете о чём я) или в том, что они играли почти весь сет джемаки на ещё неизданные песни, а зал стоял как вкопанный. В общем я ни разу не пропускал концертов Омара в РФ и не планирую в будущем, если он ещё вернётся. Вспомнился кстати также концерт группы These Arms are snakes в актовом зале c Russian Circles, где чел максимально давал Седрика - было круто.
Спасибо недавно выпустили новый Self-noscriptd альбом, послушать его можно вот тут.
Презентации альбома:
29 ноября - Москва | Aglomerat
22 декабря - Санкт-Петербург | MOD
▼ Jimmy Eat World - Sweetness
Впервые в жизни я столкнулся с термином "эмо" в старших классах школы. Уже тогда звучало название Embrace для самых трушных пацанов, но моим умом и плеером впервые завладела группа Jimmy Eat World со своими основными хитами, так часто звучащими в те дни на мною обожаемом радио ULTRA. Больше всего меня цепляла эта романтическая нотка, песни больше походили на саундтреки. К тому же периоду можно отнести Dashboard confessional, которых тоже впервые я услышал на волнах 100 и 5, они тоже напоминали мне больше саундтрек к какому-нибудь Человеку-пауку, нежели всё остальное что было в моём плеере.
▼ 30 дней февраля - Каждый из нас
Выходящая из радио Ультра мазафака просочилась максимально в умы старшеклассников, попутно заставляя обыскивать интернеты в поисках чего-то особенного, близкого и может быть даже отечественного. Среди всех джейн эиров, оригами, стигмат и аматорей, я выделил свой круг любимых групп среди которых были: Психея, Sakura, 7раса и 7000$, помимо этих мастодонтов мне были очень симпатичны группы Fourth Dimension и 30 дней февраля. Дико рад и горжусь тем, что на концертах всех вышеперечисленных групп мне довелось побывать, и никто из них ни разу не разочаровал. Вспоминая те дни, которых больше не вернуть, хочу отметить концерт группы 30 дней февраля в Точке. Весь концерт вокалист дико корёжился в эмо-позах, заламывая руки за спиной, но его штаны были так низко опущены, что я, весь концерт прижатый в первом ряду к торчащим из сцены шурупам, вынужден был лицезреть его задницу. Не сказал бы, что это было плохо, зато есть что вспомнить. С каждым из нас это было...
▼ Sakura - S.M.S.
Самой любимой отечественной группой того времени для меня стала Sakura, её текста отвечали всем светлым помыслам и стремлениям, что царили в юношеской голове. К тому же группа в те времена достаточно часто выступала в Москве, да ещё и в любимых на тот момент местах города, вроде клуба Ikra, Gogol и в 16 тонн ночью. Это был, пожалуй, первый мостик в indie. Помимо жёванного lo-fi саунда мне очень импонировали громоздкие и глубокие тексты, находить в них себя в подростковом возрасте было сродни укутыванию в тёплый плед во время резких подростковых морозов.
▼ At the Drive-In - Sleepwalk Capsules
С раннего детства одним из моих самых любимых музыкантов являлся John Frusciante. Я следил за всем что он делает: перед своими первыми репетициями и концертами я отсматривал кучу его джемов и соляг. Кажется, что именно через него я узнал, что в круг его общения уже давно входил некий Омар Родригес Лопес. Посмотрев лайвы этого чувака, я сразу же в него влюбился. Увидев впервые лайвы Марс Вольты и At the drive in у меня окончательно снесло крышу по этому пацану и его корешу Седрику Бикслеру Завала. Почитав тексты Седрика стало понятно, что парень, даже играя психоделический рок, оставался прожённым эмарём из At the Drive in. Шоу Омар Родригес Лопес групп и Bosnian Rainbows в Москве были одними из лучших концертов, на которых мне когда-либо удавалось бывать, а вот когда наконец приезжала The Mars Volta мне почти совсем не понравилось, возможно дело было в дурном самочувствии (на улицах Москвы в то время лютовали рыбие корма, если вы понимаете о чём я) или в том, что они играли почти весь сет джемаки на ещё неизданные песни, а зал стоял как вкопанный. В общем я ни разу не пропускал концертов Омара в РФ и не планирую в будущем, если он ещё вернётся. Вспомнился кстати также концерт группы These Arms are snakes в актовом зале c Russian Circles, где чел максимально давал Седрика - было круто.
Спасибо
Dom, by Спасибо
8 track album
▼ The Fall of Troy - Semi-Fiction
Самая первая гитарная музыка, которую я полюбил в этой жизни, был металл, слушал я его в огромном количестве и на гитаре начал играть именно с него. В метале самым главным было кто быстрее и круче умеет бегать пальцами по гитарному грифу, этот принцип ярко отпечатался в моём сознании, и вы только представьте с какими чувствами я впервые услышал Th Fall of Troy. Пройдя несколько кругов эмо и мазафаки, выйдя из металла и подступая к инди-музыке я нахожу The Fall of Troy. "АААА блять, кажется у них составе сам господь бог на всех инструментах. Это ебать как музыкально, это дохуя мелодично, это бесконечно оригинально и это не ёбаная дрочь как Protest the hero." Подлинным блаженством было слушать их рассекая в метро, забиваясь в угол, к двери выхода и наяривая пальцами по воображаемой гитаре в предвкушении своих любимых пассажей. Как же поздно они впервые приехали в РФ с концертом, но как же круто было встретить там бесконечное кол-во знакомых, умирающих в слэме уже взрослых мужиков и дам, с горящими глазами. Обожаю эту группу образца Manipulator и Doppelgänger.
▼ Maybeshewill - The Paris Hilton Sex Tape
Раскапывая свои эмо-залежи я наткнулся на одну из самых первых записей, что я делал в жизни. Запись эта сделана на обычный цифровой фотоаппарат Canon, который (как нам тогда казалось) писал шикарный звук. Это кавер на песню группы Maybshewill. Не знаю можно ли пост-рок называть эмо, но название вполне эмарское. В этой волне групп первой моей любимой была 65daysofstatic, которые как раз в расцвет любви к ним в РФ регулярно сюда приезжали. Вот мы идём большой компанией друзей то ли в Б1, то ли в Б2 на их концерт и на входе нас всех начинают проверять. Всем моим друзьям уже по 18 лет, а мне ещё 17. Охрана клуба мне заявляет, что концерт спонсируется сигаретами Gauloises, и лица, не достигшие совершеннолетнего возраста, ни под каким предлогом в клуб попасть не смогут. Все 6 миллиардов меня проклинали ёбаные сиги и мой сраный возраст. Друзья, выйдя с концерта, как могли старались скрыть от меня, что концерт был просто феноменальный, но как только у кого-то сорвалось слово про концерт, они не смогли себя сдержать, и очень ярко описывали действо, так что я как будто даже побывал с ними там. Потом я увидел эту группу в 2014 году на фестивале OFF в Польше и осознал, что моя любовь к ним осталась где-то на входе то ли в Б1, то ли в Б2.
▼ Забыл повзрослеть - Работа над ошибками
На следующие долгие годы, я с головой погрузился в экспериментальную, авангардную и инди-музыку и всячески открещивался от всего, что хоть как-то напоминало мне моё несчастное юношество. Пока судьба не привела ко мне в группу Андрея Федотов и Игоря Шаевского, парней у которых тоже когда-то были чёлки наперевес. По ходу нашего общения я продолжаю частенько переслушивать всё, что когда-либо слушал, и искать для себя что-то подобное в современности. Мне очень понравилось как сказала Настя из Забыл Повзрослеть в одной из своих сторек в инстаграме, что не существует на самом деле в эпохе метамодерна никакого guilty pleasure, ведь всё что вам нравится, это ваши предпочтения и ваш личный опыт, никак не подвергающийся сомнениям извне. Это напрямую коррелирует с моим представлением о хорошем и плохом вкусе - это ссаный bullshit как и понятие "пошлость"! Это всё лишь для отличия высших и низших сословий общества, что конечно же всего лишь булшит. Слушайте, что вашей душе угодно и ничего не стесняйтесь. Забыл повзрослеть!
▼ State Faults - Old Wounds
Меня безумно порадовал и вдохновил последний альбом группы botanichesky sad и по старой задротской привычке я пытался найти на страничках участников, в их интервью и подборках всё чем они вдохновлялись. Там я нашёл у Артёма (не в вашем ли паблике?) группу State faults! Они стали для меня откровением на последние полгода, в особенности эта песня, я даже хотел поехать на Fluff ради их выступления. Именно эта песня стала для меня отправной точкой в сочинении второго куплета в мою любимую песню с нашего нового альбома "Кошкин дом".
Самая первая гитарная музыка, которую я полюбил в этой жизни, был металл, слушал я его в огромном количестве и на гитаре начал играть именно с него. В метале самым главным было кто быстрее и круче умеет бегать пальцами по гитарному грифу, этот принцип ярко отпечатался в моём сознании, и вы только представьте с какими чувствами я впервые услышал Th Fall of Troy. Пройдя несколько кругов эмо и мазафаки, выйдя из металла и подступая к инди-музыке я нахожу The Fall of Troy. "АААА блять, кажется у них составе сам господь бог на всех инструментах. Это ебать как музыкально, это дохуя мелодично, это бесконечно оригинально и это не ёбаная дрочь как Protest the hero." Подлинным блаженством было слушать их рассекая в метро, забиваясь в угол, к двери выхода и наяривая пальцами по воображаемой гитаре в предвкушении своих любимых пассажей. Как же поздно они впервые приехали в РФ с концертом, но как же круто было встретить там бесконечное кол-во знакомых, умирающих в слэме уже взрослых мужиков и дам, с горящими глазами. Обожаю эту группу образца Manipulator и Doppelgänger.
▼ Maybeshewill - The Paris Hilton Sex Tape
Раскапывая свои эмо-залежи я наткнулся на одну из самых первых записей, что я делал в жизни. Запись эта сделана на обычный цифровой фотоаппарат Canon, который (как нам тогда казалось) писал шикарный звук. Это кавер на песню группы Maybshewill. Не знаю можно ли пост-рок называть эмо, но название вполне эмарское. В этой волне групп первой моей любимой была 65daysofstatic, которые как раз в расцвет любви к ним в РФ регулярно сюда приезжали. Вот мы идём большой компанией друзей то ли в Б1, то ли в Б2 на их концерт и на входе нас всех начинают проверять. Всем моим друзьям уже по 18 лет, а мне ещё 17. Охрана клуба мне заявляет, что концерт спонсируется сигаретами Gauloises, и лица, не достигшие совершеннолетнего возраста, ни под каким предлогом в клуб попасть не смогут. Все 6 миллиардов меня проклинали ёбаные сиги и мой сраный возраст. Друзья, выйдя с концерта, как могли старались скрыть от меня, что концерт был просто феноменальный, но как только у кого-то сорвалось слово про концерт, они не смогли себя сдержать, и очень ярко описывали действо, так что я как будто даже побывал с ними там. Потом я увидел эту группу в 2014 году на фестивале OFF в Польше и осознал, что моя любовь к ним осталась где-то на входе то ли в Б1, то ли в Б2.
▼ Забыл повзрослеть - Работа над ошибками
На следующие долгие годы, я с головой погрузился в экспериментальную, авангардную и инди-музыку и всячески открещивался от всего, что хоть как-то напоминало мне моё несчастное юношество. Пока судьба не привела ко мне в группу Андрея Федотов и Игоря Шаевского, парней у которых тоже когда-то были чёлки наперевес. По ходу нашего общения я продолжаю частенько переслушивать всё, что когда-либо слушал, и искать для себя что-то подобное в современности. Мне очень понравилось как сказала Настя из Забыл Повзрослеть в одной из своих сторек в инстаграме, что не существует на самом деле в эпохе метамодерна никакого guilty pleasure, ведь всё что вам нравится, это ваши предпочтения и ваш личный опыт, никак не подвергающийся сомнениям извне. Это напрямую коррелирует с моим представлением о хорошем и плохом вкусе - это ссаный bullshit как и понятие "пошлость"! Это всё лишь для отличия высших и низших сословий общества, что конечно же всего лишь булшит. Слушайте, что вашей душе угодно и ничего не стесняйтесь. Забыл повзрослеть!
▼ State Faults - Old Wounds
Меня безумно порадовал и вдохновил последний альбом группы botanichesky sad и по старой задротской привычке я пытался найти на страничках участников, в их интервью и подборках всё чем они вдохновлялись. Там я нашёл у Артёма (не в вашем ли паблике?) группу State faults! Они стали для меня откровением на последние полгода, в особенности эта песня, я даже хотел поехать на Fluff ради их выступления. Именно эта песня стала для меня отправной точкой в сочинении второго куплета в мою любимую песню с нашего нового альбома "Кошкин дом".
▼ PUP - Sleep In The Heat
"Кошкин дом" наверное самая эмо-песня на нашем новом альбоме, повторюсь что она является моей любимой, хоть мне и все дороги на альбоме. Этой песни не было бы прежде всего, если бы со мной не произошло всё то счастье, что подарил мне родной Кошкин дом, но я должен отметить, что перебирая в голове все темы для песен, которые бы я хотел спеть, я решился рассказать именно об этом во многом благодаря песне группы PUP - Sleep in the heat, которую я по сей день не всегда могу слушать без мокрых глаз.
▼ Предыдущие посты рубрики - https://vk.com/topic-91130124_39702117
"Кошкин дом" наверное самая эмо-песня на нашем новом альбоме, повторюсь что она является моей любимой, хоть мне и все дороги на альбоме. Этой песни не было бы прежде всего, если бы со мной не произошло всё то счастье, что подарил мне родной Кошкин дом, но я должен отметить, что перебирая в голове все темы для песен, которые бы я хотел спеть, я решился рассказать именно об этом во многом благодаря песне группы PUP - Sleep in the heat, которую я по сей день не всегда могу слушать без мокрых глаз.
▼ Предыдущие посты рубрики - https://vk.com/topic-91130124_39702117
Первая новая песня Ломы с момента выхода альбома Self-Portrait в 2015м.
10 января релиз на семерке со вторым треком под названием Fade.
https://www.youtube.com/watch?v=-m2173-KWAo
10 января релиз на семерке со вторым треком под названием Fade.
https://www.youtube.com/watch?v=-m2173-KWAo
YouTube
Loma Prieta "Continuum"
From the single "Continuum b/w Fate" out now
Buy Musc & Merch ➜ https://dthw.sh/lp-continuum
➜ http://www.loma-prieta.com
➜ http://www.deathwishinc.com
#LomaPrieta #Continuum #DeathwishInc
Every Day Is So Surreal
I’m Going To Work
And I’m Calling Out Sick.…
Buy Musc & Merch ➜ https://dthw.sh/lp-continuum
➜ http://www.loma-prieta.com
➜ http://www.deathwishinc.com
#LomaPrieta #Continuum #DeathwishInc
Every Day Is So Surreal
I’m Going To Work
And I’m Calling Out Sick.…
Вышел альбом The Usurp Synapse - сольного проекта гитариста группы Usurp Synapse (да, вот такой прикол с названием) Дона Киркланда. Эмо-батя трясет стариной, смотреть без смс и регистрации по ссылке, всего шесть песен.
https://www.youtube.com/watch?v=t7kHKESV8AY&list=TLGG9DiF5tv0nSYxMjExMjAxOQ
https://www.youtube.com/watch?v=t7kHKESV8AY&list=TLGG9DiF5tv0nSYxMjExMjAxOQ
YouTube
The Song That’s All Serious And Shit.
Www.codydrecords.com
В связи с выходом нового альбома Sore Eyelids я решил пройтись по всему послужному списку одного из самых плодовитых эморей современности - шведа Хеннинга Рунольфа.
Сразу отмечу, что записи почти всех рассматриваемых проектов прилежно собраны в профильном паблике Swedish Underground Music. Пользуйтесь поиском и слушайте на здоровье. А если что-то не найдете, пишите мне сюда @nerdpunk, и я помогу.
New Decade
Меланхоличный инди-рок, в котором Хеннинг играл на гитаре чуть ли не с 14 лет. В звуке хватает эмоты, и уже узнается фирменный гитарный стиль.
Suis La Lune
Пожалуй, самая известная шведская скримо/эмо группа. Просуществовала 13 лет, распавшись в прошлом году.
Helvete Också
Здесь участники Suis La Lune решили угореть по дибиту и неокрасту. Очень похоже на возникших в том же году Alpinist. Единственная запись, выпущенная под этим названием.
Skeletor
Та же история, что с Helvete Också, только на этот раз был окучен блэк-метал с кучей параллельных влияний, включая дибит и хардкор.
Mixtapes & Cellmates
Сначала индитроника, а потом приэмованный инди-рок с с шумными шугейз гитарами. Тон здесь задавал бывший гитарист Suis La Lune - Роберт Свенссон, а помимо Хеннинга из уже знакомых нам персонажей играет басистка New Decade.
Роберт впоследствии выпускался под собственным именем, а так же под псевдонимом Public District.
Sore Eyelids
В 2009м году Хеннинг позвал барабанщика Suis La Lune и вокалиста New Decade, взял название из песни The Pine и если не создал, то довел до совершенства жанр эмо-шугейза.
Имеют сплит с группой Факел из Санкт-Петербурга.
Years Passing
Эмбиент соло-проект Хеннинга. Только его голос, гитара и куча гитарных примочек.
Räd
Снова дибит, звучит как продолжение Helvete Också, только с более всратым вокалом. Хеннинг на гитаре. Выпустили два альбома в 2013 и 2015 годах и больше, похоже, не играют.
Trembling Hands
Хеннинг какое-то время записывал и сводил эту группу, а потом присоединился к ним в качестве второго гитариста. Вполне классическое скримо десятых.
Regnmoln
Еще один сольный проект Хеннинга, где он все делает в одного. Атмосферный блек со звуком в сторону Angelic Process и все еще ощутимыми эмо-нотками, такие штуки не вытравишь.
Имеет сплит с новосибирской группой Культура курения.
Edweena
Тут уже полнейший, опять таки вполне себе классический шугейз с Хеннингом на барабанах. Играет он местами довольно странно, поэтому звучит интереснее, чем могло бы.
Выпустили один альбом в 2013м году.
Benrangel
Еще одна группа с Хеннингом на барабанах. На этот раз стонер! Выпустили две дэмки в 14м году и заглохли.
Guilt Casket
Самый свежий на данный момент проект Хеннинга. Харш-нойз, слушая который очень хочется написать ему: “Братан, у тебя все в порядке?”. Звучит довольно адово, мрачно и беспросветно даже на фоне Regnmoln.
Недавно Хеннинг завел Youtube-канал и инстаграм-профиль, где можно следить за его музыкальной деятельностью.
Сразу отмечу, что записи почти всех рассматриваемых проектов прилежно собраны в профильном паблике Swedish Underground Music. Пользуйтесь поиском и слушайте на здоровье. А если что-то не найдете, пишите мне сюда @nerdpunk, и я помогу.
New Decade
Меланхоличный инди-рок, в котором Хеннинг играл на гитаре чуть ли не с 14 лет. В звуке хватает эмоты, и уже узнается фирменный гитарный стиль.
Suis La Lune
Пожалуй, самая известная шведская скримо/эмо группа. Просуществовала 13 лет, распавшись в прошлом году.
Helvete Också
Здесь участники Suis La Lune решили угореть по дибиту и неокрасту. Очень похоже на возникших в том же году Alpinist. Единственная запись, выпущенная под этим названием.
Skeletor
Та же история, что с Helvete Också, только на этот раз был окучен блэк-метал с кучей параллельных влияний, включая дибит и хардкор.
Mixtapes & Cellmates
Сначала индитроника, а потом приэмованный инди-рок с с шумными шугейз гитарами. Тон здесь задавал бывший гитарист Suis La Lune - Роберт Свенссон, а помимо Хеннинга из уже знакомых нам персонажей играет басистка New Decade.
Роберт впоследствии выпускался под собственным именем, а так же под псевдонимом Public District.
Sore Eyelids
В 2009м году Хеннинг позвал барабанщика Suis La Lune и вокалиста New Decade, взял название из песни The Pine и если не создал, то довел до совершенства жанр эмо-шугейза.
Имеют сплит с группой Факел из Санкт-Петербурга.
Years Passing
Эмбиент соло-проект Хеннинга. Только его голос, гитара и куча гитарных примочек.
Räd
Снова дибит, звучит как продолжение Helvete Också, только с более всратым вокалом. Хеннинг на гитаре. Выпустили два альбома в 2013 и 2015 годах и больше, похоже, не играют.
Trembling Hands
Хеннинг какое-то время записывал и сводил эту группу, а потом присоединился к ним в качестве второго гитариста. Вполне классическое скримо десятых.
Regnmoln
Еще один сольный проект Хеннинга, где он все делает в одного. Атмосферный блек со звуком в сторону Angelic Process и все еще ощутимыми эмо-нотками, такие штуки не вытравишь.
Имеет сплит с новосибирской группой Культура курения.
Edweena
Тут уже полнейший, опять таки вполне себе классический шугейз с Хеннингом на барабанах. Играет он местами довольно странно, поэтому звучит интереснее, чем могло бы.
Выпустили один альбом в 2013м году.
Benrangel
Еще одна группа с Хеннингом на барабанах. На этот раз стонер! Выпустили две дэмки в 14м году и заглохли.
Guilt Casket
Самый свежий на данный момент проект Хеннинга. Харш-нойз, слушая который очень хочется написать ему: “Братан, у тебя все в порядке?”. Звучит довольно адово, мрачно и беспросветно даже на фоне Regnmoln.
Недавно Хеннинг завел Youtube-канал и инстаграм-профиль, где можно следить за его музыкальной деятельностью.
Sore Eyelids
Acoustic Retrospect, by Sore Eyelids
11 track album
Одноименный альбом группы Marschak впервые выходит на виниле и кассетах в издательстве “Сияние”.
Важность этой записи, появившейся 16 лет назад, для российской эмо-сцены сложно переоценить. Это была первая русская скримо-группа, задавшая каноны звука для местных коллективов на многие годы вперед. Интересно, что в нем сразу обрисовалось что-то локальное, отличавшее его от других сцен, так же, как это есть в американском, немецком, итальянском, австралийском, французском и так далее - эмо. Кто-то впоследствии будет от этого презрительно воротить нос как от недостаточно “фирмового” или слишком простецкого, но в конце концов это делало запись Маршака и групп, которые пошли по схожему пути, по-своему оригинальными и узнаваемыми.
Вокалист группы -1, ставшей одной из самых популярных в жанре, как-то скажет на их концерте: “Главная проблема русского скримо в том, что все больше любят первый альбом Маршака, а не второй”. Проблема ли это - вопрос, да и музыка самих -1 ближе именно к одноименнику, а не к Реликту.
Пик расцвета нашей скримо-сцены, предвестником которой стал Маршак, пришелся на начало десятых годов, сейчас можно говорить о довольно уверенном спаде интереса к такой музыке у нас, и, наверное, уже уместно прикинуть, какие релизы “на все времена” оставила эта волна после себя. Одноименник Маршака точно будет первым, что приходит на ум. Можно предположить сразу несколько факторов повлиявших на это: тут и универсальность текстов Андрея, и талант мелодиста и сочинителя Тимура.
Сейчас, имея некий опыт в записи и сведении музыки, я слышу, что помимо прочего этот альбом еще и звучит довольно качественно, в разы чище и профессиональнее подавляющего большинства других наших групп, играющих в этом жанре, что поразительно, учитывая год выпуска.
Ну и конечно, он просто создан для аналоговых носителей, и как же круто, что теперь уже не одно поколение повзрослевших эморей сможет зарядить его в свои вертаки и магнитофоны. Телепорт во времена отчаянной юности гарантирован.
Заказ винила, кассет и мерча можно сделать по ссылке в начале поста.
Важность этой записи, появившейся 16 лет назад, для российской эмо-сцены сложно переоценить. Это была первая русская скримо-группа, задавшая каноны звука для местных коллективов на многие годы вперед. Интересно, что в нем сразу обрисовалось что-то локальное, отличавшее его от других сцен, так же, как это есть в американском, немецком, итальянском, австралийском, французском и так далее - эмо. Кто-то впоследствии будет от этого презрительно воротить нос как от недостаточно “фирмового” или слишком простецкого, но в конце концов это делало запись Маршака и групп, которые пошли по схожему пути, по-своему оригинальными и узнаваемыми.
Вокалист группы -1, ставшей одной из самых популярных в жанре, как-то скажет на их концерте: “Главная проблема русского скримо в том, что все больше любят первый альбом Маршака, а не второй”. Проблема ли это - вопрос, да и музыка самих -1 ближе именно к одноименнику, а не к Реликту.
Пик расцвета нашей скримо-сцены, предвестником которой стал Маршак, пришелся на начало десятых годов, сейчас можно говорить о довольно уверенном спаде интереса к такой музыке у нас, и, наверное, уже уместно прикинуть, какие релизы “на все времена” оставила эта волна после себя. Одноименник Маршака точно будет первым, что приходит на ум. Можно предположить сразу несколько факторов повлиявших на это: тут и универсальность текстов Андрея, и талант мелодиста и сочинителя Тимура.
Сейчас, имея некий опыт в записи и сведении музыки, я слышу, что помимо прочего этот альбом еще и звучит довольно качественно, в разы чище и профессиональнее подавляющего большинства других наших групп, играющих в этом жанре, что поразительно, учитывая год выпуска.
Ну и конечно, он просто создан для аналоговых носителей, и как же круто, что теперь уже не одно поколение повзрослевших эморей сможет зарядить его в свои вертаки и магнитофоны. Телепорт во времена отчаянной юности гарантирован.
Заказ винила, кассет и мерча можно сделать по ссылке в начале поста.
И вдогонку к предыдущему посту - плейлист из эмо-групп, которые Тимур - гитарист группы Marschak больше всего гонял в период сочинения первого альбома.
Saosin перезаписали инструментал для одного из моих любимых треков у них - I Can Tell There Was An Accident Here Earlier.
Раньше эта песня существовала в виде дэмки с электронными барабанами, и еще одной, но уже с участием второго вокалиста группы - Коува Ребера. Для новой записи взята дорожка Энтони Грина из оригинального дэмо.
В данный момент Saosin также записывают новый, 4ый альбом. На вокале снова будет Энтони Грин. Гитарист группы Бо Бёрчел выкладывает обновления в своем инстаграмме. На предложение в комментах к одному из постов вернуть в группу второго гитариста Джастина Щековски (его выгнали в процессе записи предыдущего релиза) он ответил коротко: "лол".
У Коува есть новая группа Dead American, выпустившая в прошлом году дебютную EP "The Shape of Punk is Dumb". Помимо этого в январе следующего года он выступит вокалистом на юбилейном туре в честь 15летия альбома Scary Kids Scaring Kids - The City Sleeps in Flames. Оригинальный вокалист SKSK Тайсон Стивенс умер в 2014м от передозировки героина.
Раньше эта песня существовала в виде дэмки с электронными барабанами, и еще одной, но уже с участием второго вокалиста группы - Коува Ребера. Для новой записи взята дорожка Энтони Грина из оригинального дэмо.
В данный момент Saosin также записывают новый, 4ый альбом. На вокале снова будет Энтони Грин. Гитарист группы Бо Бёрчел выкладывает обновления в своем инстаграмме. На предложение в комментах к одному из постов вернуть в группу второго гитариста Джастина Щековски (его выгнали в процессе записи предыдущего релиза) он ответил коротко: "лол".
У Коува есть новая группа Dead American, выпустившая в прошлом году дебютную EP "The Shape of Punk is Dumb". Помимо этого в январе следующего года он выступит вокалистом на юбилейном туре в честь 15летия альбома Scary Kids Scaring Kids - The City Sleeps in Flames. Оригинальный вокалист SKSK Тайсон Стивенс умер в 2014м от передозировки героина.
YouTube
Saosin - I Can Tell There Was An Accident Here Earlier - Beau Burchell Guitar Play Through
Saosin - I Can Tell There Was An Accident Here Earlier - Beau Burchell Guitar Play Through - Original Anthony Green Vocal from 2002 demo. Music has been re-recorded.
Лейбл Polyvinyl выложил во всеобщий доступ четырехпесенное инструментальное дэмо American Football - самую первую запись, которую они сделали как группа.
Эти песни были записаны в мае 1997 года, на тот момент ребята репетировали вместе около 4х месяцев. Запись прошла в доме родителей Стива Ламоса - барабанщика группы. "Звукоинженером" выступил отец Стива - он поставил два вокальных микрофона под углом 90°, выровнял уровни и нажимал на кнопку "Record"
Стив только недавно нашел у себя мастеровую пленку с этой дэмкой, по этой причине она не вошла в делюкс издание первого альбома, вышедшее в 2014м году.
На данный момент дэмо доступно на всех стриминговых платформах.
Другие материалы по теме:
"Правила жизни" Майка Кинселлы - https://vk.com/wall-91130124_546
Про дом American Football - https://vk.com/wall-91130124_1924
Эти песни были записаны в мае 1997 года, на тот момент ребята репетировали вместе около 4х месяцев. Запись прошла в доме родителей Стива Ламоса - барабанщика группы. "Звукоинженером" выступил отец Стива - он поставил два вокальных микрофона под углом 90°, выровнял уровни и нажимал на кнопку "Record"
Стив только недавно нашел у себя мастеровую пленку с этой дэмкой, по этой причине она не вошла в делюкс издание первого альбома, вышедшее в 2014м году.
На данный момент дэмо доступно на всех стриминговых платформах.
Другие материалы по теме:
"Правила жизни" Майка Кинселлы - https://vk.com/wall-91130124_546
Про дом American Football - https://vk.com/wall-91130124_1924