Второй день практикума прошел под треск ломающихся иллюзий, которые портят коллаборации. В первую очередь – с большим бизнесом, партнерами и крупным клиентом. Знаете, что самое дивное в этом треске? Его встречали аплодисментами, бурной дискуссией в чате и “своими историями”, которые подтверждали: ТАК ДЕЛАТЬ НЕЛЬЗЯ!

Но наши гранд-мастера были бы кем-то другим, если бы не рассказали, как НУЖНО.

🎙️ Татьяна Ушкова – разложила по полочкам структуру сильного оффера и объяснила, почему со щитом будут те, за кем стоит сильный соцкапитал. Более того – она поделилась работающей инструкцией, где же искать опору и связи.

🎙️ Екатерина Минченко – объяснила, с каким пулом документов и опыта имеет смысл заходить в коллаборации. Предупредила о том, что вопросы авторского права – это реальный дамоклов меч, который нависает над предпринимателем, если он не уверен в себе юридически. Но самым вдохновляющим для присутствующих  были очень понятные, классные кейсы, где “запаковка” для крупного бизнеса – изящна, грамотна и прозрачна. Екатерина разобрала все пункты и подсветила сильные стороны. 

А завтра финальный третий день. Как последняя серия любимого сериала. Все самое интересное происходит именно в ней.

Обсудим кейсы, карьеру и проекты:
▪️ Индустриальные кейсы как возможность коллаборации с крупным заказчиком
▪️ Выход на уровень, где заказчик сам выйдет на тебя
▪️ Кейсы учеников: что делать, чтобы выйти на успех

Регистрируйся, ты еще успеваешь. Ссылка здесь

Сегодня в 14:00 — финал практикума. Мы выходим на новый уровень и раскрываем инсайты партнерств и проектов, о которых никто не расскажет за пределами Global Creative Hub.

🎙️ В эфир придет Виктория Уткина – Head of Education Global Creative Hub B2B.
Она расскажет о том, как скилл-сет продюсера работает сейчас в корпорациях, почему он востребован и бустит карьеру.

ℹ️ Регистрируйтесь на третий день, доступ к трансляции пришлем на почту.


Регистрация

ℹ️ Эфир в 14:00 мск начнется с разбора кейса, который обычно показывают только внутри компаний — не новичкам.

🎙️ Виктория Уткина  – Head of Education Global Creative Hub B2B, расскажет, как строить партнерства или как выйти на крупного заказчика с достойным оффером.

Стартуем в 14:00. Подключайся заранее — чтобы не опоздать.

Ссылка на подключение ТУТ

Мы уже на месте — осталось только подключиться.

🤝 Только что закончили последние приготовления — студия прогрета, гости на связи, материалы собраны.
Вот-вот начнем.

Подключаетесь прямо сейчас по ссылке ⬇️

ПОДКЛЮЧИТЬСЯ

🎙️ В эфире приглашенный гость Виктория Уткина – Head of Education Global Creative Hub B2B

▪️Кто такой продюсер 360 и чем он занимается
▪️Какое место приготовлено продюсеру в 2026 году

Подключайся

Синдром самозванца — ваш новый лучший друг

Если тебе вдруг кажется, что вокруг –  титаны, а ты первоклассник на линейке, то это неплохо. Тысячи людей вокруг занимаются своим делом, собирают команды, организовывают планерки, согласовывают бюджеты, ездят на встречи к инвесторам – и планируют рост на десять лет вперед.

Ты смотришь на это снизу вверх и думаешь: вот эти ребята соображают, умеют. А ты? Тормози. То, что ты чувствуешь, еще с 1999 года называется эффектом Даннинга–Крюгера, проще говоря – эффектом самозванца. Он не для тупых. И чем ты умнее – тем отчетливее видишь глубину профессии. И сильнее чувствуешь, что якобы не дотягиваешь. 

В продюсировании – поверь – это профессиональная опция. Каждый первый болен этим эффектом, но делает проекты через сомнения и неуверенность. Работает в слепой зоне гипотез и преодолевает себя каждый день. Себя, препятствия, что угодно.

Поэтому если тебя шатает от того, сколько всего нужно уметь продюсеру — бюджетирование, юридические права, аудитории, дизайн-код, IP, маркетинг, креатив, коммуникации…

Знай: это не слабость. Это потенциал.

Есть всего один тревожный симптом — но он как раз не про тебя. У кого не бывает синдрома самозванца?
▶️у того, кто ничего не знает, но думает, что знает все.
▶️у того, кто путает продюсирование с “давайте сделаем хоть что-нибудь”.

〰️〰️
Профессия новая – и никто не знает ее “полностью”, до основания. Даже те, кто 20 лет в индустрии – переучиваются, потому что чувствуют: мир меняется быстрее, чем летит новостная лента.

Перестань сомневаться. Начни новый виток.. Достраивай скилл-сет. Учись видеть смыслы, собирать команды, упаковывать идеи. И самое важное –  не ругай себя за то, что чего-то не знаешь.

ℹ️ Плохой продюсер думает, что он гений. Хороший –  понимает, что впереди еще много этажей и едет туда на лифте возможностей. А не по лестнице сомнений.

Сегодня открыт вход на «Продюсер PRO». Курс, где люди становятся профессионалами и находят свое место в мире.

Если синдром самозванца –  твой спутник, то ты умнее и талантливее многих. Продюсерское мастерство любит таких, как ты.

Оставить заявку

Софт-скиллы или хард-скиллы — что важнее для продюсера?

Если честно, эта битва давно решена. Большинство фейлов в командах происходят не из-за отсутствия профессиональных знаний, а из-за отсутствия…крепкой психической основы у человека, на которого все навалилось. Только погодите негодовать! Давайте мы, всей своей дружной командой, опыт которой можно поделить на два – и все равно останется на колонизацию Марса – объясним вам, что мы имеем в виду.

ℹ️ В большом классическом бизнесе софт-скиллами называют сложный комплекс из социальных и личных качеств, которые помогают быть лидером, или отличным командным игроком. В продюсера они вшиты по умолчанию, иначе он давно бы в психоневрологическом диспансере панталоны выгуливал, а не соединял бы креатив с экономической перспективой в рамках проектов, которые надо сделать известными. 

❗️ Но даже в продюсера по умолчанию не вшито умение не тонуть в турбулентности, легко справляться с неудачами при крайне высоких ставках – и каждый раз начинать “с нуля”, когда идея оказалась галлюцинацией. Понимаете, да, о чем мы? Это даже не скилл, это сверхспособность: не выгорать, падать, подниматься – и снова придумывать. И если вам вдруг кажется, что вы не тянете, у нас для вас хорошая новость: никто не тянет! И есть два пути – оба очень рабочие. А их соединение дает вам броню и плащ доктора Стрэнджа. Вот они:

▶️Сократите период галлюцинаций. Да, иногда кажется, что идея – пушка, она точно взлетит и взорвет весь рынок, но вы видите только один угол обзора. Приземлите идею на бизнес, коллег-продюсеров и людей из сообщества Лиги. Они подсветят зияющие пустоты и вы уменьшите ставку на черное.

▶️Сократите период “офигевания”. Да, мы понимаем, как это больно, когда что-то, во что вы когда-то верили – оказалось не рабочей гипотезой. Но сообщество продюсеров за тем и нужно, чтобы вы “варились” а том самом котле, где кто-то “косячил” куда серьезнее. Нельзя быть одиноким в своей профессии, сообщество – это поддержка, щит, экспертность и совокупный опыт из ниши, который постоянно подпитывает вас вдохновением.

〰️〰️
А что тогда делать с хард-скиллами? Использовать, достраивать, они – фундамент, на котором строится ваша карьера. Но без софт-скиллов и суперспособностей даже они могут зарасти бурьяном и плесенью. Так что берегите себя, но не требуйте от себя слишком многого в трудностях.

Сообщество – ваша опора. Ваши силы, умноженные на тысячу.

Быть продюсером — это как ходить по канату. Вроде все умеешь, но ошибаться опасно


Любой твой шаг, любое решение может стать критичной ошибкой. Ты работаешь в мире, где правила меняются быстрее, чем появляются инструкции к ним, и единственный способ не умереть — вариться в инфополе, в тусовке, следить за трендами и быть в курсе юридических тонкостей.

Каждый продюсер знает это чувство: день еще не начался, а ты уже думаешь, как не найти себе проблем. Вокруг столько тонкостей и мелочей, которые нужно учесть, что ошибиться, проще простого. Может быть ты и не должен, но тебе приходится знать слишком много, просто чтобы не оказаться в суде.

▶️Авторское право – зыбкий туман. На первый взгляд  все понятно… пока не начинаешь разбирать, кому принадлежит сценарий, а кому персонаж, и почему музыка — это отдельная Вселенная.

▶️Интеллектуальная собственность – дорогая валюта. И ты постоянно следишь, чтобы она не утекла в щели, о существовании которых ты не подозревал.

▶️Финансовая структура – отдельная астрономия. Не потому что ты что-то делаешь неправильно, а потому что любое творческое решение тянет за собой десяток финансовых проблем.

▶️Тренды – русская рулетка без револьвера. Только ты и рынок, который меняется не по правилам. Ты никогда не знаешь наверняка, но тебе приходится чувствовать. Ловить воздух. Слушать фон. Развивать интуицию. Держать ухо к земле. Потому что вовремя пойманный тренд – это навык.

▶️Продюсер — это человек, который не падает, хотя идет по канату над пропастью.
Не потому что бесстрашный. А потому что знает: шаг в сторону — не поражение, а новая точка обзора. И именно здесь, в этом напряжении, рождаются проекты, которые двигают индустрию вперед.

〰️〰️
Это не про ошибки. Это про ответственность. И про людей, которые каждый день принимают решения на уровне хирургической точности — даже когда мир вокруг шатает все декорации.

«Продюсер PRO» — твой ключ к реализации в корпорациях или масштабированию бизнеса.
Мы хотим, чтобы ты получил свою порцию внимания и обратной связи, поэтому количество мест на курсе
ограничено.

Осталось только 10 мест. Включайся – и успевай присоединиться к программе.

Есть продюсерские кейсы, а есть такие, после которых обычные проекты кажутся чем-то из мира “арендовали переговорку в WeWork — поехали”.

ℹ️ Анастасия (@Anantastasia), наша студентка, работает над проектом экспедиций в Арктику. На ледоколе. С исследователями, художниками, учеными, технологами и предпринимателями. Междисциплинарная платформа в сердце Арктики — это даже не продюсерский кейс, это попытка прорезать новый культурный коридор и показать, что 70% территории Арктики принадлежат России. И здесь нужно решить задачу инфраструктуры, которой для свободных исследователей никогда не существовало.

«Голос Арктики» — проект, где нужно изучать рынок, понимать политический контекст, тренды развития северных территорий и при этом объяснить людям, что мозговой штурм на ледоколе — нормальная форма синергии науки и технологий, а не просто прогулка по воде.

Этапы продюсерской сборки выглядят так:

▶️Рождение идеи.
Анастасия много лет работала в Королевской академии искусств в Гааге, в факультете ArtScience — на стыке художественных и научных практик. Через партнерство с американско-канадским Arctic Circle она увидела модель, которая работает: резиденции на кораблях, где участники буквально обмениваются дисциплинами. И заметила вакуум — в России такого нет.

▶️Исследование рынка и аудитории.
Сейчас команда разбирается, почему эта модель может — и должна — работать у нас: запрос на развитие территорий вырос, Арктика становится стратегической зоной, а формат междисциплинарного обмена — востребован и коммерчески, и культурно.

▶️Формирование продукта.
Главная услуга — экспедиция 10–15 дней на судне, где команда экспертов решает задачи заказчика. Да, коммерческие партнеры могут приехать с реальным бизнес-запросом, а вернуться с решением, сформированным в нечеловеческой тишине ледяных широт.

▶️Целевые аудитории.
Некоммерческие участники — профессионалы-исследователи: климатологи, инженеры, урбанисты, антропологи и другие.
Коммерческие — предприниматели и путешественники, которым нужен не отдых, а интеллектуальная встряска. Партнеры — компании, ищущие нестандартные решения своих внутренних проблем.

▶️Потенциальные партнерства.
Промышленные компании, которым нужны свежие R&D-сценарии.
Организации с запросом на ESG, устойчивое развитие, культурные проекты. Корпорации, которым требуется нестандартное решение внутренних задач через мозговой штурм в новых условиях.

И да, все это там, где главный ресурс не деньги, а человеческий капитал: желание прожить две недели в чистой, первозданной тишине, среди людей, которые привозят с собой не чемоданы, а идеи.

❓ “Голос Арктики” через 10 лет?
Не просто think-tank, а целая экосистема взаимосвязанных индустрий, решающая ряд задач одной из самых перспективных территорий РФ. Компании, выстраивающие системы обмена знаниями с профессиональной фасилитацией, получают измеримые преимущества. Они формируют стандарты, влияют на регулирование, определяют векторы развития секторов экономики. В контексте развития Арктики до 2035 года это означает доступ к инвестиционным проектам общей стоимостью более 35 трлн рублей.

Анастасия говорит просто: это будет российский, а возможно, и мировой бренд. Не метафора, а вполне продюсерская амбиция — строительство платформы на территории, которая сама по себе уже звучит сильнее любого маркетинга.

Ребята, давайте честно: если бы креативные продюсеры были супергероями, способности у них были бы специфические. И пока мир лишь подбирается к нейробиологии продуктивности, продюсеры давно используют свои особенности как топливо – и получают еще больше ресурса, делая этот мир лучше, а проекты прибыльней.

Креативная индустрия — это место, где даже странная внутренняя прошивка оказывается сильной стороной. Итак, давайте в полушутку – о «неполадках», которые делают вас идеальным бойцом продюсерского фронта.

СДВГ
Иногда это не расстройство, а многопоточность божья. Нужны идеи? Готово. Нужно переключиться на задачу, срок по которой вышел вчера? Сделано. Ты не «рассеянный» — ты распределенный сервер, который работает на повышенной частоте.
〰️〰️
Тревожность
Бдительная тревожность — это система предупреждений. Только что-то идет не так — и уже созвонился, создал задачи и переобул команду на лету.
Другие узнают о проблеме, когда она взрывается. Ты — когда она чихнула.
〰️〰️
Бессонница
Ты работаешь в двух часовых поясах: дневном и ночном. Ночью ты философ, стратег и сценарист, а днем — менеджер, который делает вид, что все это планировалось заранее.
〰️〰️
Синдром самозванца
Пока другие хвастаются, что все знают, ты проверяешь факты, учишь новое, совершенствуешься и докапываешься до качества. Это не неуверенность — это готовая система, из-за которой твои проекты выглядят так, будто над ними сидел продюсер-перфекционист. Он шепчет тебе «можно лучше» — и ты реально делаешь лучше.

В общем, если кажется, что ты собран из странных деталей — добро пожаловать в профессию.

🤝 Да, мы все со своими особенностями и каждый по-своему крут. Продюсер будущего — это не идеальный человек. Это человек, который умеет превращать свои особенности в инструменты.
И если ты узнаешь себя в этом посте — ты создан для продюсирования, как болид для гонок по трассе.

Держи этот факт и иди создавать свои 1+1=11

Pixar сегодня — это компания, которая собирает по миллиарду долларов кассы за релиз, делает мемы из каждой лампы и выпускает мультфильмы, которые цитируют даже люди, которые «вообще не смотрят мультики».

Но стартовала она как творческий сумбур.

ℹ️ В 80-х Pixar вообще не была студией мультфильмов. Только инженеры, компьютерная графика и спецэффекты «на сдачу». Все шло так плохо, что подразделение Lucasfilm, частью которого была Pixar, хотели закрывать: убыточно, непонятно, кому это нужно, анимация — вообще не профиль.

Чтобы остаться в живых, Pixar продавала… железо. Свое собственное «компьютерное чудовище» за $135 000 — и почти никто его не покупал. Компания выживала буквально на игле инвестиций. Джобс за первые годы влил в нее больше $50 млн — и все равно проект считался провальным.

➡️Перелом случился, когда команда осознала простую продюсерскую мысль: технология — не продукт. Люди не хотят компьютер. Люди хотят историю.

Так в компанию вернули пионера компьютерной анимации — Джона Лассетера. Дали ему свободу и поручили доказать, что Pixar может рассказывать. Результатом стали короткометражки — Luxo Jr. и Tin Toy, которые внезапно начали брать призы на фестивалях и собрали первые отраслевые награды. Это был не коммерческий успех, а доказательство, что продукт работает.

Потом сняли Toy Story — первый в истории полнометражный 3D-мультфильм. И это было рискованно. Если бы фильм провалился, Pixar бы просто закрыли.

Вместо закрытия — $360 млн сборов, новый стандарт индустрии и компания, которую в итоге купил Disney за $7,4 млрд.

✔️ Продюсер воплотил гениальную идею в смене вектора с «как продать компьютер?» на «какую историю этот компьютер может рассказать миру?».

И тогда мир начинает слушать.

Продюсирование – это работа для смелых. Нужно брать на себя ответственность, тащить "проект" к успеху через тернии – к звездам, договариваться, выбивать инвестиции, искать идеи для коллабораций, команды. Казалось бы – уж с этой задачей точно лучше справятся те, кто в девяностые торговал на "Горбушке" матрешками, а в нулевые уже имел сеть модных бутиков, пару выпущенных полнометражек и сто профессий: от грумера – до управляющего двух банков.

Давайте возродим этот холивар? Ведь в сети столько нелепых наездов на "зумеров" и оранжерейное поколение "альфа", которые уже всем наступает на пятки! Так ли плохи они в роли продюсера? И так ли хороши бумеры и прочие иксы с миллиниалами?

〰️〰️
▶️Миллениалы, иксы и все "прежние": люди, пережившие dial-up, ICQ и первые 300 рублей за фриланс-баннер. Они росли там, где компьютер чинился паяльником на коленке в дедушкином сарае, умели приспособиться к любым изменениям, работали до кровавых мозолей на заднице – и до сих пор реагируют на обещания "печенек" к чаю в уютном офисе. Для работы им нужны мозг и руки, а не штатный психолог и work-life balance, стабильность для них – это самое главное, а риск – это что-то из области "слабоумия и отваги".

✔️если нужно собрать команду, они вспомнят всех, с кем работали в 2014-м, проверят вакансии, обзвонят, "чтобы без сюрпризов"
✔️в работе с бюджетом будет сделано две сметы. Одна – рабочая. Вторая – под "а вдруг доллар снова прыгнет".
✔️они продумывают запасной дедлайн, потому что интернет в их детстве мог отвалиться на сутки – кстати, и сейчас это полезная опция
✔️если проект улетает в хаос: миллениал превращает хаос в систему. Брифы, созвоны, структуру, логистику, два плана "Б" и массу инициатив. Кстати, их бесят ваши созвоны. Пока вы решаете что-то на "синке", миллениал уже втихую все сделал. Сам, не прибегая к ресурсу команд.

Миллениалы научились работать в эпоху "ничего нет, но выкрутись", не научились кайфовать – они просто впахивают, а если выгорают – то сразу до основания. Они критикуют. Редко заряжают энергией. Они редко бросаются в омут, но если взялись — то вытащат.

▶️Зумеры и прочие из "последующих": поколение, которое вошло в жизнь через YouTube, мемы, TikTok. Через жизнь, которая меняется быстрее, чем ты успеваешь к ней привыкать, и они прекрасно к этому адаптировались.

✔️если нужно придумать концепцию: зумер делает мудборд из 50 референсов за 10 минут. Нейросетью, конечно, зачем самим думать? Бумер выкатит критику, но кто его слушает?
✔️зумер сделает MVP быстрее, чем миллениал исследует рынок, прикинет жизнеспособность, спрогнозирует риски. Зумер вообще заточен на "делать", тестировать, рисковать, создавать что-то новое
✔️пока миллиниал рисует прогнозы в Excel – зумер уже выкатил всё в соцсети, получил вирусный охват и тройку амбассадоров, собрал кучу лайков и отзывов

Зумеры

выросли в мире, где эксперимент – норма. Они не боятся провалов, потому что формат "переписали, пересняли, выложили" – это их естественный ритм. Они лучше всех запускают быстрые тесты, видят тренды, читают настроение аудитории по шуму ленты.

Так кто же выиграет этот бой? У кого какой опыт и мысли?

Как научиться чему-то новому, если “ты уже стар для этой фигни”

Ладно-ладно, спорить не будем. Где-то после сорока мозг превращается в упрямого кота в мягкой лежанке. Он уже видел мир, нюхал жесткие дедлайны и не понимает, зачем снова чего-то всасывать. Но взрослый мозг — он не медленный. Он экономный, все дело в этом. И если ему дать инструкции, он выдаст такую продюсерскую мощь, что молодые коллеги будут нервно завидовать.

❗️ Наука давно доказала: после 40 скорость запоминания падает на 15–20%, но растет способность к глубокой обработке информации — той самой, которая нужна продюсеру, когда он собирает проект из людей, денег и хаоса. Тебе не нужно запоминать всё. Тебе нужно запомнить главное.

И вот тут начинается магия зрелого возраста. В 45 лет Ридли Скотт снял «Чужого», а в 52 запустил «Бегущего по лезвию». Человек, который прожил жизнь –  поднимает ставки.

▶️Ты скажешь: “Но я действительно уже плохо запоминаю чего-то новое! То ли дело в детстве: стишок на переменке открыл – и тут же за пять минут наизусть его выучил!” Мы не спорим, но зачем вам учить наизусть? Память давно заменили заметк, crm-системы и команда помощников. Часть нагрузки снимают чек-листы, таблицы, таск-менеджеры и искусственный интеллект.  У молодежи память, у тебя — дисциплина. Так что ты не стар для этой фигни, ты - Superstar!

▶️Ты скажешь: “У меня нет времени”. Но взрослый человек знает цену каждой минуте. Ты отбрасываешь лишнее и фокусируешься на навыках, которые дают деньги. Продюсерскому мышлению учатся быстро: один крутой проект –  и ты в теме.

Есть те, кто всегда откладывает на будущее, а потом рассказывает, что “уже стало поздно”. Но ты – не они, твоя жизнь не до конца спродюсирована. И новому можно учиться в любом возрасте.
Особенно, в зрелом. Потому что именно сейчас появился главный навык продюсера — умение доводить начатое до конца.

Кстати, сейчас открыт набор на программу «Продюсер PRO». Она подойдет и для олдов. Просто оставь заявку и жди звонка менеджера ⬇️

Оставить заявку

Человека-паука помните? Детское кино, но взрослый квест с расчленёнкой. Причем, членили паука две корпорации, юристов у которых – как красивых трусов на героях всех Киновселенных. 

Казалось бы: ну, камон, корпорации. Вы же Marvel и Sony, а не “ООО Иванов” с “Миром Ткани”.

Но стоит один раз в договоре махнуть рукой – и привет, двадцать лет разборок. Все дело в том, дорогой наш продюсер, что авторское право – это алмазные грабли, от которых трещали лбы даже самых великих. Ну представь себе, а если не молод  – то вспомни.  Конец 90-х. Пупсики Marvel –  почти банкроты. А потому, не придумав чего получше – продают Sony права на Человека-Паука за $7 млн. Продают и продают, тоже выход.
Но проходит время,  Marvel встает с колен, собирает Киновселенную мечты – и становится мощной историей с невероятным доселе размахом и сектой фанатов.  Все герои на месте. А где Питер Паркер? У соседей, супергеройские трусы выгуливает.  

〰️〰️
Дальше начинается сериал, который ты помнишь: Sony снимает неудачные фильмы, Marvel хочет участвовать и зарабатывать, переговоры превращаются в корпоративный "развод", где все борются за ребёнка –  и, давай честно, за деньги.

ℹ️ В 2019 студии официально ссорятся. Интернет скорбит, ставит свечки, раздувает холивары размером с бесконечную простынь, крошит зубы в пыль, негодует и взывает к совести.  Да чего там, Том Холланд, как то самое яблоко, послужившее причиной раздора –  лично звонит взрослым и слезно просит их помириться. Ностальгия, мемы, инсульты собравшихся. 

Да, в итоге договорились. Но цена вопроса –  20 лет тяжб и нервов, миллионы долларов и коллективная истерика фанатов. И всё это – из-за авторских прав, оформленных в эпоху, когда никто не думал, что супергерои станут мировой экономикой.

Ну и признайся, что даже если тебе до корпораций еще далеко – ты тоже боишься, что твою идею присвоят. Ты принесешь ее на блюдце в поисках коллабораций – а они просто заберут и реализуют. Без тебя, что, в целом, часто случается.

Что же делать, что же делать? Да есть ответ. Он очевиден, просто в двух словах не расскажешь. Это посвящен целый жирный блок курса Producer Pro у нас в Хабе. 
Это броня для твоих идей. Это нужно.

Подробнее о программе ТУТ

Страшную весть принес я в твой дом, Надежда. Зови детей.
Образование от шоумена — это не образование. Это стендап.

Да, мы в курсе, что выбирая себе наставников, грандмастеров, учителей и людей, за доступ к которым ты платишь – ты стараешься найти знаменитых. Известных. Медийных. Ведь если о них трубит каждый "утюг" – это точно заслужено. Так и есть. Шоумены много трудились. Над тем, чтобы стать... шоуменами.

Социальный капитал – это важно. Но в образовании – настоящем, практическом, это часто палка о двух концах. И вторым концом она бьет по тебе. Потому что ты слишком уверовал.

Да, мы все это делали. Смотрели влюбленно на одиозного медиапродюсера или креатора. На невероятной харизмы коуча, мотиватора. Читали, как он «начинал с нуля», «спал на полу», «один против системы». Кивали. Узнавали себя. Вдохновлялись. А потом он открывал курс — и мы бежали. Потому что ну он же прошел путь, сейчас научит.

Не научит.

Там будут байки.
Те же самые, которые ты уже звучали и в сторис, а еще - в интервью и подкастах. Только теперь — по слайдам и за деньги.

▶️Проблема в том, что его путь — не твой.
Не твой рынок.
Не твои ресурсы.
Не твои риски.
Не твой темперамент.
И, что особенно больно, — не твои ошибки.

〰️〰️
Его история не прикладывается к твоему бизнесу. Не масштабируется.Не повторяется. Она просто красиво рассказывается. А теперь парадокс, от которого обычно ломается вера в инфобизнес. Чем сильнее специалист,
чем он экспертнее, тем меньше он светится. У него нет времени ежедневно развлекать Telegram. Нет времени вести соцсети. Нет потребности доказывать, что он «крутой». За него говорят кейсы, контракты, проекты и репутация.
А соцсети — если и есть, то их ведут помощники.

Поэтому серьезное образование почти всегда выглядит скучно. Люди без шоу. Без личных драм. Без «я вам сейчас все расскажу». Зато с опытом, регалиями и послужным списком, который ты просто не знаешь наизусть.

🔜А вот охватные блогеры — знают, как держать внимание.
Но внимание – не равно экспертиза.

Так что в следующий раз, когда рука потянется купить «путь к успеху» у харизматичного рассказчика, остановись и спроси себя: Он правда умеет учить? Или просто умеет хорошо говорить о себе?

Это разные профессии.
И очень разные последствия за твои средства и время.