👍Мегатренды 2026

Весь этот месяц в нашей рубрике #Тренды2026 мы с экспертами разбирали детали: от нейросетей в PR до продюсирования территорий. Но тренды, которые задаются на высшем уровне — это фундамент, на котором будет строиться экономика страны ближайшие годы.

Уже сегодня в Национальном центре «Россия» произойдет событие мирового масштаба — стартуют Январские Экспертные диалоги.

Заместитель Руководителя Администрации Президента РФ Максим Орешкин презентует 5️⃣мегатрендов, которые станут определяющими для глобального будущего. Это та самая «новая платформа глобального роста», где креативные индустрии играют роль главного двигателя.

Для креативного класса это ориентир: куда направлять инвестиции, какие смыслы закладывать в проекты и как встраиваться в повестку технологического и интеллектуального суверенитета. Мы говорим о будущем, а завтра в «России» его официально анонсируют.

Что в программе?

➖Презентация 5 мегатрендов глобальных изменений.
➖Участие ведущих мировых визионеров и экономистов.
➖Открытый диалог о новой платформе роста.

👍Следим за трансляцией на сайте Национального центра «Россия»., чтобы первыми интегрировать эти мегатренды в наши стратегии.

🥰@creativecontext

📢 Креативный дайджест — главные новости, 2 февраля

👍Кино и телепрограммы

В Москве раздали статуэтки «Золотого орла – 2026». Лучшим фильмом признан «Август», среди ТВ-сериалов победил «Атом», а в стриминге — «Плевако». Александр Адабашьян отмечен спецпризом за вклад в кинематограф.

В январе 2026 года в топе у российских пиратов оказались не только зарубежные хиты вроде «Очень странных дел», но и российские проекты «Зона комфорта», «Карта желаний» и «Ландыши».

👍Книжное дело

В Правительство направлен законопроект об обнулении НДС для детской и научной литературы. Сейчас ставка составляет 10%.

👍Дизайн

Студия Артемия Лебедева презентовала обновленный логотип аэропорта Пулково. В графике — разводные мосты, силуэты самолетов и буква «Л» (Ленинград).

👍Медиа

Башкирский телеканал БСТ признан лидером охватов среди всех региональных каналов России по итогам 2025 года.

👍Исполнительские искусства

Премьерный февраль: в МХТ им. Чехова — «Вий» в стиле немого кино, в «Озере» — икорный бизнес Кабанихи в «Грозе», а в Театре на Таганке — классический «Герой нашего времени».

7 февраля в прокат выходит киноверсия «Мертвых душ» Театра Вахтангова с Марией Ароновой.

Дарина Мосеева стала первой солисткой балетной труппы Большого театра.

👍Музыка

Стивен Спилберг в клубе EGOT: режиссер официально стал обладателем всех четырех главных наград (Emmy, Grammy, Oscar, Tony) после получения «Грэмми» за документалку «Музыка Джона Уильямса».

Вышел альбом «Стюардесса» с песнями из последнего 2D-сезона «Смешариков».

🥰 @creativecontext

👍Сказка как древнейшая креативная индустрия

Принято считать, что фольклор — это нечто пыльное, из области музейных экспонатов и этнографических экспедиций. Если посмотреть на этот вопрос через призму современной терминологии — сказка была первой креативной индустрией. В те времена, когда об авторском праве еще никто не слышал, сказители уже вовсю зарабатывали на смыслах. Профессиональный сказитель вовсю владел «рынком», создавал «франшизы», так называемые бродячие сюжеты, которые кочевали из деревни в деревню и формировали культурный капитал территории, локальный «брендинг».

В России сказка всегда была тесно связана с местностью и экономическим укладом, что сформировало две основные ветви идентичности:

1️⃣Суровый Север (Архангельская, Вологодская области): здесь сказка была «мужским» делом. Артели поморов, уходя на рыбный промысел, специально брали с собой сказителя, которому платили повышенный пай. Успех общего дела всецело зависел от рассказчика, потому что считалось, что морской хозяин, заслушавшись сказкой, может заснуть и оказавшаяся без его присмотра рыба попадет в сети. Манера повествования должна была быть мягкой и монотонной, без жестикуляции и резких движений — такое ремесло требовало полной включенности, поэтому сказителя не допускали до ловли, он отдыхал и настраивался на нужный лад.

Северная сказка — это эпический размах, длинные былины, ритмическая проза и суровый магический реализм. Именно на фольклоре базируется бренд территорий «Русского Севера».

2️⃣Певучий Юг и Поволжье: Южная традиция более бытовая и «женская». Здесь доминируют сказка-песня, яркие орнаментальные сюжеты и развитая демонология.

Сегодня сказки — объект изучения нескольких исследовательский центр по всей стране, которые помогают креативным индустриям находить аутентичные смыслы и опору на коренные ценности. Например, в Центре типологии и семиотики фольклора РГГУ наследники идей Проппа, автора фундаментальной работы «Морфология волшебной сказки» и знаменитой структуры "31 функция героя», которая лежит в основе современных киносценариев и геймдизайна, изучают типологию и взаимосвязи устной и книжной культуры, проводят исследования фольклорных традиций по стране и проводят научное освоение ранее не изучавшихся областей народной культуры, прежде всего, постфольклора, современной мифологии, парафольклорной письменности и «наивной литературы».

В начале и середине XX века СССР совершил уникальный эксперимент по интеграции фольклора в массовую культуру. Сказители из глухих деревень становились национальными героями, а их родные села — точками туристического притяжения:

➖Мария Кривополенова («Махонька»): крестьянка с Пинежья, покорившая Москву. Ее выступления вызывали такой ажиотаж, что в ее родную деревню Усть-Ежуга начали стекаться исследователи и художники, закладывая основы культурного туризма.

➖Марфа Крюкова: сказительница с Беломорья, чьи «новины» (современные былины) публиковались в «Правде». Ее слава стимулировала интерес к северным ремеслам.

➖Степан Писахов и Борис Шергин: чтецы и писатели, которые «упаковали» северную гово́рю в формат, доступный массовому зрителю. Их творчество до сих пор питает туристический сектор Архангельска.

В Пушкинском Доме (ИРЛИ РАН) находится уникальный Фонограммархив, где хранятся живые голоса сказителей, собранные в экспедициях.

Еще месяц в НЦ Россия продлится выставка «Книга сказок» — в этом пространстве легенды разных регионов России переплетаются в единую историю, а посетители находят вдохновение для продукта с дополнительной ценностью. Фольклор — это код идентичности. Бренды, использующие сказочные архетипы, показывают кратный рост (вспомним успех фильмов по «Крокодилу Гене и его друзьям» и сказкам о богатырях). Инвестиции в изучение сказок — это инвестиции в R&D креативного сектора. Понимая, как функционирует сказка, мы учимся управлять вниманием, создавать сторителлинг для брендов и развивать территории, превращая «забытые деревни» в места силы.

Сказка — это не про прошлое, это про вечное.

🥰@creativecontext