creators.prjctr | liesnoy week – Telegram
creators.prjctr | liesnoy week
3.33K subscribers
1.42K photos
206 videos
461 links
Живий і цікавий канал від спільноти Projector для тих, хто створює.

Цього тижня канал веде кураторка курсу Poster Design Кирило Лєсной.

🔹Обрати свій курс — https://prjctr.com/courses/graphics

Зарядити канал — https://news.1rj.ru/str/boost/creators_prjctr
Download Telegram
Forwarded from Projector
«Я роблю проєкт, щоб дозволити собі робити проєкти»

Обожнюємо розповідати про досягнення людей Проджа. Сьогодні — про набір аксесуарів Can Project від Олі Кузовкіної, дизайнерки, нашої випускниці та співавторки курсу Graphic Design Medium.

Поговорили з Олею про проєкт, його ідею та закладені сенси. І ділимося з вами.

🥫Про Can Project

Це набір з семи аксесуарів створених з металевих бляшанок та кілець для їх відкривання.

Я вирішила створити саме їх, оскільки аксесуар для мене — це фінальне доповнення образу, яке може бути просто красивим, іноді залишатись непомітним, а деколи голосно транслювати те, що ви готові до уваги оточення, до уваги світу. 


🥫Про концепцію

Оля каже, що цей проєкт — маніфест і дозвіл собі втілювати ідеї та створювати проєкти, важливі персонально для неї, з її рефлексією, думками та висловлюваннями.

Це про експерименти з матеріалом, інструментом, формою, пріоритезація себе як мисткині, без боязні критики й коментарів. Про готовність провокувати глядача до дискусії, бути відвертою й сміливою у висловлюваннях.


🥫Про підхід

Для Олі цей проєкт також спосіб втілити Unapologetic підхід, що полягає у безумовному акті творення, без відкладань на потім, без запиту ззовні, без очікування схвалення зі сторони, боязні спробувати щось вперше, бути аматором. Про надання собі права на помилку.

Не боятись критики й не вибачатись, робити щось, що, можливо, не має практичної цілі – це те що я дозволяю собі в цьому проєкті й надалі. Хтось йде для цього на терапію, у когось є більше впевненості, а я роблю проєкт, щоб дозволити собі робити проєкти.


🥫Про назву

Слово «бляшанка» (англійською «сan») підштовхнуло мене до ідеї назви проекту. Це одночасно і про матеріал, і про «я можу».

Метал як символ броні й готовність до дії. Аспект переробки матеріалу перегукується з перевикористанням накопичених досвідів.


Дозволяйте й собі робити проєкти просто тому, що хочеться.

___
Фото: Віка Темнова
Фото аксесуарів: Юлія Вдовиченко, Влад Клименко
Модель: Віка Москофіді
Мейк: Андрій Леонов
16❤‍🔥6🔥5
Forwarded from Projector
Сьогодні ми не можемо вийти на марші за права жінок на площі своїх міст. Але ми можемо привернути увагу до важливого і бути почутими у своїх соц.мережах.

Створюйте свої плакати чи шукайте ті, що відгукуються, щоб поширювати важливі меседжі.

Ви також можете поширити відео про справжню історію 8 березня та його український контекст. У ньому ТУЧА, КАЖАННА, TUMAZAR та Ellevika розвінчують міфи про «свято весни та краси», говорять про сучасні реалії жінки у суспільстві та висвітлюють діяльність жінок-захисниць у ЗСУ.

*Проєкт «Сама собі ціль» створено у партнерстві Projector Foundation та ГО «Дівчата» за підтримки «Освіторії» та «Не дрібниці».
21🔥7❤‍🔥5
Якщо ви за інерцією почали шукати Воллі, то знайте — ви не одні. Насправді ж це постери цьогорічних літніх Олімпійських й Паралімпійських ігор.

Створив їх французький художник Уго Гаттоні. З характерними для себе тонкими лініями й складними деталями.

На постерах зображені близько 40-ка тисяч унікальних елементів: людей, памʼяток архітектури, краєвидів Парижа, видів спорту, які представлені у змаганнях.

Плакати разом складають диптих, а всі елементи повʼязані між собою та розповідають історії всередині історії.

Загалом від розробки концепції до фінального результату Уго витратив понад дві тисячі годин. І на жодному етапі не використовував ШІ.

Ближче роздивитися деякі елементи можна на сторінці художника. А всі деталі зможуть оцінити відвідувачі Музею д'Орсе в Парижі, де певний час виставлятимуться постери.
15❤‍🔥7🔥4
Погортали віртуальні сторінки світових медіа та зібрали коротку добірку ілюстраторів та ілюстраторок, чиї роботи можуть надихнути:

🔹Колін МакЕлвейн

Австралійський художник та ілюстратор. Найбільше працює з друкованими виданнями, зокрема New York Times Style Magazine, Washington Post, The Financial Times. Проте також експериментує з роботами в моушні та створює ілюстрації для соціальних ініціатив.

🔹 Стефан Шмітц

Домініканський дизайнер, що працює й з традиційними, і з цифровими інструментами. Створює оманливо прості композиції та зображення, де за легким візуальним стилем ховається багато закладених сенсів та інформації.

🔹Кетрін Лам

Нью-йоркська ілюстраторка, яка надихається тим, як наші емоції спотворюють нашу реальність. Власне тому в роботах зосереджена на створенні просторів, що віддзеркалюють певний психологічний стан. Серед клієнтів — The New York Times, New Yorker, Rolling Stone та Entertainment Weekly.

🔹Павел Йонка

Польський художник та ілюстратор, чиї роботи присвячені психологічним проблемам та новим медіа. В роботах часто грається з простором та перспективою, використовує сміливі кольори та карикатурний дизайн персонажів. Працював з Apple, Label Magazine, Playboy та The Hollywood Reporter.

🔹Феліція Фортес

Шведська ілюстраторка, художниця та дизайнерка. Відома своїми барвистими й деталізованими ілюстраціями для журналів та реклами. Працює переважно у двох стилях — один зосереджений на пласких барвистих композиціях, а інший додає більше текстур і графічних деталей, намальованих від руки.

• Якщо ж хочете й самі навчитися створювати ілюстрації та інтегрувати їх в дизайнерські проєкти — долучайтесь до курсу Illustration for Designers.

Стартуємо 26 березня.
10❤‍🔥5🔥5
Тримайте сайт, щоб бути в курсі останніх рекламних кампаній з усього світу.

Чудовий спосіб тренувати надивленість та свій рекламний погляд. Оцінити, яка реклама працює, яка ні. Та те, як змінюються меседжі брендів залежно від країни, де проводять кампанію.

Досліджувати реклами тут
❤‍🔥14🔥31
Як насправді креативні агенції використовують ШІ у своїй роботі?
Тримайте цікаве дослідження, що відповідає на це запитання.

Його автори поспілкувалися з представниками понад 25-ти агенцій та дізналися, на яких етапах найчастіше використовують ШІ, для яких цілей, які сильні сторони такого підходу та які обмеження.

Спойлер — переважно штучний інтелект використовують як частину творчого процесу, але не для отримання кінцевого результату.

• Детальніше можна почитати в статті.

А на практиці навчитися поєднувати креатив та ШІ — на курсі Creativity & AI.
🔥9❤‍🔥3