На ночь глядя я с модными кошмарами.

Иногда на портретах 15-17 веков женщин можно увидеть с необычными (и, как по мне, жутковатыми) меховыми аксессуарами-зверьками. Официальное их название — zibellino. Название пошло от латинского слова, которое обозначает «соболь». Но делали их еще и из куниц.

Такой аксессуар держали в руках, обматывали вокруг шеи или талии. Некоторые зверьки украшены еще драгоценностями и «одеты» в золотые «шлемы». Особенно такая мода была распространена в Северной Италии. Точно известно, что у некоторых женщин семьи Медичи были особенно богатые zibellino (одна из них на фото 5). Но потом мода перешла в другие регионы и даже в Англию и Шотландию. Например, Мария Стюарт привезла несколько таких аксессуаров во Францию, а несколько жен Генриха 8 имели zibellino с изумрудами, рубинами и бриллиантами. Такого же зверька получила однажды в подарок на свой день рождения английская королева Елизавета I.

Но зачем женщины использовали такой аксессуар до конца не ясно. Есть несколько версий.

1. Показать свое богатство

Мех соболя и куницы всегда был дорогим, его традиционно носили очень богатые и монаршие особы. А украшенные драгоценными камнями, zibellino становились полноценным украшением, которое отлично показывало статус.

2. Символ деторождения и плодовитости

Куница считалась просто олицетворением плодовитости, потому что люди верили, что она может родить даже через ухо (ну бывает).

Еще на это повлиял миф о рождении Геркулеса. Его отцом был Зевс. А Гера, жена Зевса, очень хотела, чтобы ребенок не родился, поэтому попросила богиню плодородия предотвратить роды. Но этому помешала служанка матери Геркулеса, и ребенок все же появился на свет. А богиня плодородия превратила ту самую служанку в куницу, которая теперь должна была рожать через рот (кошмар на кошмаре). Именно по этому считается, что как раз головы zibellino всячески украшали.

Еще в пользу этой версии говорит то, что zibellino обычно носили женщины и вокруг талии. А на фото 4 конкретный пример: беременная женщина с zibellino в руках.

3. Символ превосходства человека над природой

Человек в целом был в центре внимания в эпоху Ренессанса, а тут его могущество показано буквально: он поймал, убил и укротил ловкое и хищное животное. Некоторые zibellino были еще на цепочке, что дополнительно показывает, что теперь зверем управляет человек.

4. Инструмент для ловли блох

Это самая не подтвержденная и самая поздняя версия, которую придумали только в 19-м веке. Автор этой версии предположил, что блох должен был привлекать мех зверя. Поэтому насекомые прыгали не на людей, а на их аксессуары. Версия сомнительная, но тут хотя бы есть какое-то практическое применение в отличие от всего остального.

#история_из_истории

Сегодня расскажу про одну из самых впечатляющих и масштабных картин (она размером 5*7 метров), которую мне довелось увидеть вживую. Это работа Теодора Жерико «Плот „Медузы“», 1819 года.

В 1817 году молодой Жерико ищет себе сюжет для масштабной картины. Но у него, как мы бы сейчас сказали, творческий кризис. И вот ему попадается книга «Гибель фрегата „Медуза“», где очень подробно и во всей красе очевидцы этого события рассказывали, что же там происходило.

А происходило там страшное. В 1816 году у берегов Сенегала потерпел крушение французский фрегат «Медуза». Люди начали эвакуироваться. Кто-то получил место на лодках (в том числе капитан корабля), а кому-то пришлось ютиться на построенном плоту. И таких оказалось большинство: 147 человек поместились на 20-метровой конструкции. Их должны были тянуть за собой на канате те самые лодки. Но плот оказался перегружен, тянуть было тяжело, людей было много, поэтому канаты быстренько разрезали. В итоге лодки успешно добрались до берега, а людям на плоту пришлось выживать в нечеловеческих условиях в открытом океане.

В итоге только за первую ночь были убиты и покончили жизнь самоубийством около 20 человек. Во время штормов люди боролись буквально на смерть за наиболее безопасное место. Потом пошел каннибализм и выбрасывание за борт слабых, больных и сшедших с ума. В итоге, за 13 дней такого плавания из 147 человек живыми добрались только 15. Им очень повезло, потому что их случайно заметил другой корабль (эту небольшую надежду можно увидеть на фото 3). При этом те, кто добрался спокойно до берега на лодках, не организовали даже никакой спасательной миссии.

Мало того, что это иллюстрация по-настоящему человеческой трагедии, которая потрясла в то время всю Францию, это еще и мощное политическое высказывание. Дело в том, что время трагедии «Медузы» и написание картины — это период второй реставрации Бурбонов, когда после Революции к власти вновь пришли все те же короли. И как-то ничему они не научились: пытались восстановить старые порядки, устроили террор среди офицеров и чиновников, служивших при Наполеоне, и развели кумовство. Это и стало причиной трагедии «Медузы»: капитаном назначили человека, который не выходил на воду уже 20 лет, не имел опыта управления таким судном, но зато был дворянином, который поддерживал Бурбонов.

Мир увидел картину Жерико в 1819 году, когда про трагедию еще не забыли, а у власти были все те же Бурбоны. Поэтому художник предусмотрительно назвал работу просто «Сцена кораблекрушения». Но все всё поняли. Возможно, поэтому во Франции она изначально не прижилась. А вот в Англии имела безумный успех. В Лувр картина попала только после смерти короля Людовика 18, при котором кораблекрушение и случилось.

#кто_это_нарисовал