Личный фотограф королевы и хроникер 20-го века
В этой подборке лишь небольшая часть работ британского фотографа Сесила Битона. В 23 года он стал штатным фотографом Vogue, потом заключил контракт с Vanity Fair, а после Второй Мировой войны стал личным фотографом британской королевской семьи. Именно он фотографировал королеву Елизавету II в день ее коронации и снимал свадьбу Уоллис Симпсон и Эдуарда VIII. Его же приглашали делать личные семейные фото членов королевской семьи.
На фотографиях Битона запечатлены главные лица 20-го века. Тут и Сальвадор Дали с Галой (фото 1), и Марлен Дитрих (фото 3), и Пикассо (фото 6), и Мария Каллас (фото 9). Он будто собирал хронику этого непростого времени, показывая его красивую, мирную и созидательную часть.
Но Битон был больше чем хороший светский фотограф. Пожалуй, одно из главных его фото - это фото из госпиталя трехлетней девочки, которая пережила бомбардировку Великобритании со стороны нацисткой Германии (фото 5). Это фото в 1940 году попало на обложку Time и стало одним из факторов, который побудил США начать оказывать помощь Великобритании. Всего за время Второй Мировой войны Битон сделал около 7000 фотографий, которые считаются одной из важных и мощных частей антигитлеровской пропаганды.
В этой подборке лишь небольшая часть работ британского фотографа Сесила Битона. В 23 года он стал штатным фотографом Vogue, потом заключил контракт с Vanity Fair, а после Второй Мировой войны стал личным фотографом британской королевской семьи. Именно он фотографировал королеву Елизавету II в день ее коронации и снимал свадьбу Уоллис Симпсон и Эдуарда VIII. Его же приглашали делать личные семейные фото членов королевской семьи.
На фотографиях Битона запечатлены главные лица 20-го века. Тут и Сальвадор Дали с Галой (фото 1), и Марлен Дитрих (фото 3), и Пикассо (фото 6), и Мария Каллас (фото 9). Он будто собирал хронику этого непростого времени, показывая его красивую, мирную и созидательную часть.
Но Битон был больше чем хороший светский фотограф. Пожалуй, одно из главных его фото - это фото из госпиталя трехлетней девочки, которая пережила бомбардировку Великобритании со стороны нацисткой Германии (фото 5). Это фото в 1940 году попало на обложку Time и стало одним из факторов, который побудил США начать оказывать помощь Великобритании. Всего за время Второй Мировой войны Битон сделал около 7000 фотографий, которые считаются одной из важных и мощных частей антигитлеровской пропаганды.
🔥64❤40👍18😍6
Сегодня открываем для себя нового Клода Моне. Он не только рисовал импрессионистические пейзажи и десяток лилий, но и баловался карикатурами)
Первые карикатуры Моне нарисовал еще в художественной школе. Тогда предметом зарисовок становились учителя и одноклассники (мне кажется, все школьники в той или иной степени были карикатурщиками в свое время). В свободное время будущий художник писал карикатуры местных жителей своего родного города Гавра. В итоге Моне однажды написал:
Но Моне не стал карикатуристом-миллионером во многом из-за встречи с Эженом Буденом. Он рисовал море и пейзажи и приобщил Моне к художественной работе на природе. Так постепенно от карикатур Моне перешел к своим импрессионистическим пейзажам. И, как по мне, все получилось именно так, как нужно было.
#кто_это_нарисовал
Первые карикатуры Моне нарисовал еще в художественной школе. Тогда предметом зарисовок становились учителя и одноклассники (мне кажется, все школьники в той или иной степени были карикатурщиками в свое время). В свободное время будущий художник писал карикатуры местных жителей своего родного города Гавра. В итоге Моне однажды написал:
В пятнадцать лет я был хорошо известен в Гавре как карикатурист. Моя репутация настолько укрепилась, что я получал запросы на сатирические портреты со всех сторон. Обилие заказов и небольшие суммы денег, которые мне давала мать, вдохновили меня на смелое решение, которое, очевидно, шокировало мою семью: я стал брать деньги за портреты. За один месяц число моих клиентов удвоилось. Если бы я продолжал в том же духе, то сегодня был бы миллионером.
Но Моне не стал карикатуристом-миллионером во многом из-за встречи с Эженом Буденом. Он рисовал море и пейзажи и приобщил Моне к художественной работе на природе. Так постепенно от карикатур Моне перешел к своим импрессионистическим пейзажам. И, как по мне, все получилось именно так, как нужно было.
#кто_это_нарисовал
❤83💯16👍11🔥11😱4😁1
Случайно обнаружила, что в лобби отеля Балчуг Кемпински идет фотовыставка, посвященная 100-летию Майи Плисецкой. Вот так была на работе, а случился мини #культурный_визит.
Выставку организовали совместно с Бахрушинским театральным музеем. Она небольшая, но каждое фото показывает яркие образы Плисецкой, её невероятную харизму и мастерство.
И меня особенно тронули снимки с супругом балерины, композитором Родионом Щедриным! Очень они милые, счастливые и настоящие!
P.S. Специально к выставке в ресторанах отеля разработали тематическое меню. Я ничего не пробовала, но мороженное в ресторане лобби очень вкусное и одно из моих любимых)
Выставку организовали совместно с Бахрушинским театральным музеем. Она небольшая, но каждое фото показывает яркие образы Плисецкой, её невероятную харизму и мастерство.
И меня особенно тронули снимки с супругом балерины, композитором Родионом Щедриным! Очень они милые, счастливые и настоящие!
P.S. Специально к выставке в ресторанах отеля разработали тематическое меню. Я ничего не пробовала, но мороженное в ресторане лобби очень вкусное и одно из моих любимых)
🔥53❤32👍13😍3
Вчера на аукционе Sotheby’s картину Густава Климта «Портрет Элизабет Ледерер» купили за $236,4 миллиона или примерно за 19 млрд руб. Сейчас это самая дорогая картина современного искусства и самая дорогая картина, когда-либо проданная Sotheby’s. До этого самой дорогой картиной у Климта была «Дама с веером», которую продали за $108,4 млн в 2023 году. А самой дорогой картиной 20-го века считался портрет Мэрилин Монро авторства Энди Уорхола (она стоила $195 млн). Ну а возглавляет топ самых-самых картина Леонардо да Винчи «Спаситель мира», которую купили за $450 млн.
Теперь немного про «Портрет Элизабет Ледерер»
За два года до своей смерти, в 1916 году, Густав Климт изобразил дочь Августа и Серены Ледерер. Это богатейшей еврейская семья промышленников и меценатов Вены, главные покровители Климта и его близкие друзья. Родители заказали портрет дочери еще в 1914 году, но художник все никак не мог его закончить и постоянно был недоволен результатом. В итоге мать Элизабет в один прекрасный день просто забрала портрет из мастерской художника.
В 1938 году, когда нацисты присоединили Австрию к Германии, семья Ледерер стала жертвами гонений против евреев, а их коллекцию искусства успешно разграбили. Семья сбежала, а Элизабет осталась в Вене и во время Второй Мировой войны говорила, что на самом деле она дочь Климта, чтобы ее не считали еврейкой. Девушка умерла в возрасте 50 лет еще до окончания войны.
У портрета тоже не самая завидная судьба. После кражи он хранился в замке Иммендорф, который сгорел в самом конце войны. Но портреты семьи Ледерер хранились отдельно от основной коллекции и благодаря этому пережили пожар.
В 1948 году портрет своей сестры получил обратно брат Элизабет Эрик Ледерер. Портрет до конца его дней был в его коллекции. А в 1983 году его купил наследник империи Estée Lauder Леонард Лаудер. Портрет висел у него дома, в столовой. И по словам консультанта, которая помогала Леонарду собирать его коллекцию, когда Леонард обедал дома, он всегда это делал за небольшим круглым столом напротив портрета Элизабет Ледерер. В июне этого года Леонард Лаудер умер, и теперь с молотка уходит его роскошная коллекция искусства.
P.S. Просто чтобы почувствовать все грани искусства: на этом же аукционе продали золотой унитаз авторства Маурицио Каттелана за $12 млн. Художник назвал свое произведение «Америка». И если за картину Климта 20 минут боролось 6 коллекционеров, то купить такой унитаз пожелал только один человек (а точнее какой-то бренд). Другое творчество Каттелана — это тот самый банан, приклеенный скотчем к стене. Его в прошлом году купили за $6,2 млн и почти сразу съели🙈
#кто_это_нарисовал
Теперь немного про «Портрет Элизабет Ледерер»
За два года до своей смерти, в 1916 году, Густав Климт изобразил дочь Августа и Серены Ледерер. Это богатейшей еврейская семья промышленников и меценатов Вены, главные покровители Климта и его близкие друзья. Родители заказали портрет дочери еще в 1914 году, но художник все никак не мог его закончить и постоянно был недоволен результатом. В итоге мать Элизабет в один прекрасный день просто забрала портрет из мастерской художника.
В 1938 году, когда нацисты присоединили Австрию к Германии, семья Ледерер стала жертвами гонений против евреев, а их коллекцию искусства успешно разграбили. Семья сбежала, а Элизабет осталась в Вене и во время Второй Мировой войны говорила, что на самом деле она дочь Климта, чтобы ее не считали еврейкой. Девушка умерла в возрасте 50 лет еще до окончания войны.
У портрета тоже не самая завидная судьба. После кражи он хранился в замке Иммендорф, который сгорел в самом конце войны. Но портреты семьи Ледерер хранились отдельно от основной коллекции и благодаря этому пережили пожар.
В 1948 году портрет своей сестры получил обратно брат Элизабет Эрик Ледерер. Портрет до конца его дней был в его коллекции. А в 1983 году его купил наследник империи Estée Lauder Леонард Лаудер. Портрет висел у него дома, в столовой. И по словам консультанта, которая помогала Леонарду собирать его коллекцию, когда Леонард обедал дома, он всегда это делал за небольшим круглым столом напротив портрета Элизабет Ледерер. В июне этого года Леонард Лаудер умер, и теперь с молотка уходит его роскошная коллекция искусства.
P.S. Просто чтобы почувствовать все грани искусства: на этом же аукционе продали золотой унитаз авторства Маурицио Каттелана за $12 млн. Художник назвал свое произведение «Америка». И если за картину Климта 20 минут боролось 6 коллекционеров, то купить такой унитаз пожелал только один человек (а точнее какой-то бренд). Другое творчество Каттелана — это тот самый банан, приклеенный скотчем к стене. Его в прошлом году купили за $6,2 млн и почти сразу съели🙈
#кто_это_нарисовал
❤78🔥29😱15👍6
Вообще характер у Гоголя в целом был скверный. И одна из не самых лучших черт — это постоянная обманчивость и скрытность. Вот, что Юрий Лотман пишет про него:
С друзьями он часто скрытничал и многое недоговаривал, а в школе его называли «Таинственный Карла». А сам Гоголь говорил про себя так:
Николай Васильевич не раз писал о знакомствах с теми людьми, с кем он не был знаком, и придумывал отговорки о болезни родственников, чтобы сбежать с какого-то мероприятия (тут понимаем и не осуждаем) и даже с собственной премьеры «Ревизора». Некоторых почитателей своего творчества (даже довольно высокопоставленных) Гоголь откровенно разыгрывал, притворялся кем угодно, но только не самим собой. Под некоторыми произведениями Николай Васильевич ставил неверные даты, а его «Выбранные места из переписки с друзьями» вовсе и не настоящая переписка, а собственное сочинение. Поэтому многие и не верят, что Гоголь сжигал второй том «Мертвых душ», и склоняются к тому, что сжигать в целом было нечего.
P.S. В декабре в книжном клубе кстати читаем Гоголя🌚 Очень интересно вновь познакомиться с этим писателем и рассмотреть его под другим, не школьным, углом
Гоголь был лгун. Вершиной романтического искусства считалось стремление открыть перед читателем душу и сказать „правду“. Вершиной гоголевского искусства было скрыть себя, выдумать вместо себя другого человека и от его лица разыгрывать романтический водевиль ложной искренности. Принцип этот определял не только творческие установки, но и бытовое поведение Гоголя. Достаточно просмотреть его письма, чтобы убедиться, что он систематически мистифицирует своих корреспондентов: то, находясь в России, пишет как бы из-за границы, то выдумывает несуществующие детали, превращающиеся потом в мучительные загадки для его биографов.
С друзьями он часто скрытничал и многое недоговаривал, а в школе его называли «Таинственный Карла». А сам Гоголь говорил про себя так:
Я почитаюсь загадкою для всех, никто не разгадал меня совершенно.
Николай Васильевич не раз писал о знакомствах с теми людьми, с кем он не был знаком, и придумывал отговорки о болезни родственников, чтобы сбежать с какого-то мероприятия (тут понимаем и не осуждаем) и даже с собственной премьеры «Ревизора». Некоторых почитателей своего творчества (даже довольно высокопоставленных) Гоголь откровенно разыгрывал, притворялся кем угодно, но только не самим собой. Под некоторыми произведениями Николай Васильевич ставил неверные даты, а его «Выбранные места из переписки с друзьями» вовсе и не настоящая переписка, а собственное сочинение. Поэтому многие и не верят, что Гоголь сжигал второй том «Мертвых душ», и склоняются к тому, что сжигать в целом было нечего.
P.S. В декабре в книжном клубе кстати читаем Гоголя
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥74❤42👍24