/«Нетемные века: новеллы о Средневековье и академизмах»/
Новая выставка в ГЭС-2, которую мне удалось посмотреть в ее первую неделю работы👀
Через нее кураторы рассказывают, как античное и средневековое наследие рефлексируется в современной культуре.
При этом две эпохи рассматриваются через разницу смыслов и интерпретаций: чистота и идеальность античности, порой ведущая к стагнации, и мрак и хаос Средневековья, в котором можно узреть ценности для нашего турбулентного времени. Думаю, что не смогу выразиться лучше, чем кураторы выставки, поэтому поделюсь здесь их вступительным словом.
Хочу поговорить об архитектуре пространства. Меня тронуло решение радикально разделить залы Античности и Средневековья - направить зрителя из света во мрак, из дня в ночь. Сама идея, что пространство Античности - это рациональный греческий перистиль в светлых тонах, а Средневековья — нагромождение объёмов, окутанных тьмой, действует как яркий образ.
Вчера я была в любимой «Координате» на лекции архитектора выставки Григория Цебренко, и после нее некоторые решения прояснились для меня ещё сильнее.
Так, перегородка между залами символизировала у ребят портик перед колоннадой, а её силуэт - заигрывание со стоечно-балочно системой. Ось перистиля начиналась со шпалерной развески полотен классицизма, а завершалась мощнейшим «Древним ужасом» Бакста.
Пространство Средневековья намерено призвано погружать зрителя в ощущение беспорядка - места для работ возникают будто сами собой, архитектурные объёмы уходят на дальний план. Для меня точкой созерцания в этом зале стали «Четыре всадника» Васнецова.
Кульминация выставки для меня - шатёр с показом короткометражки «Отчаяние» от группы «Промвыза». Эта часть погружает в жутковатый и убаюкивающий транс.
Вообще, поднятая тема тянет на полноценное исследование и открывает много взаимосвязей между осмыслением истории, возвеличиванием конкретной эпохи и отражением этого в настоящем времени. Ведь как всегда, произведение редко когда просто про эстетику.
Приятно, что выставки сейчас работают на разных уровнях восприятия, и их архитектура - тоже часть высказывания. В общем, если будете рядом, загляните. Она продлится аж до 3 мая👁️
Новая выставка в ГЭС-2, которую мне удалось посмотреть в ее первую неделю работы👀
Через нее кураторы рассказывают, как античное и средневековое наследие рефлексируется в современной культуре.
При этом две эпохи рассматриваются через разницу смыслов и интерпретаций: чистота и идеальность античности, порой ведущая к стагнации, и мрак и хаос Средневековья, в котором можно узреть ценности для нашего турбулентного времени. Думаю, что не смогу выразиться лучше, чем кураторы выставки, поэтому поделюсь здесь их вступительным словом.
Хочу поговорить об архитектуре пространства. Меня тронуло решение радикально разделить залы Античности и Средневековья - направить зрителя из света во мрак, из дня в ночь. Сама идея, что пространство Античности - это рациональный греческий перистиль в светлых тонах, а Средневековья — нагромождение объёмов, окутанных тьмой, действует как яркий образ.
Вчера я была в любимой «Координате» на лекции архитектора выставки Григория Цебренко, и после нее некоторые решения прояснились для меня ещё сильнее.
Так, перегородка между залами символизировала у ребят портик перед колоннадой, а её силуэт - заигрывание со стоечно-балочно системой. Ось перистиля начиналась со шпалерной развески полотен классицизма, а завершалась мощнейшим «Древним ужасом» Бакста.
Пространство Средневековья намерено призвано погружать зрителя в ощущение беспорядка - места для работ возникают будто сами собой, архитектурные объёмы уходят на дальний план. Для меня точкой созерцания в этом зале стали «Четыре всадника» Васнецова.
Кульминация выставки для меня - шатёр с показом короткометражки «Отчаяние» от группы «Промвыза». Эта часть погружает в жутковатый и убаюкивающий транс.
Вообще, поднятая тема тянет на полноценное исследование и открывает много взаимосвязей между осмыслением истории, возвеличиванием конкретной эпохи и отражением этого в настоящем времени. Ведь как всегда, произведение редко когда просто про эстетику.
Приятно, что выставки сейчас работают на разных уровнях восприятия, и их архитектура - тоже часть высказывания. В общем, если будете рядом, загляните. Она продлится аж до 3 мая
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤9🙏3💔1💘1
/Ненадолго вернемся в Эддингтон/
Тэд Гарсия - многогранный персонаж, которого сложно воспринять однозначно. Он приветлив и вежлив, но кажется, что за этим скрывается нечто: мы не знаем его прошлого и не понимаем, как он пришёл к власти.
И вот Астер ведёт нас в его дом - тёплый, уютный, с налётом альбукеркской роскоши. Показывает его вечер. Провожает из кухни в гостиную, где Тэд собирается смотреть телевизор: вокруг красивые настольные лампы, консоль с декором, мягкий диван. Но что-то не так.
Мы привыкли, что в гостиной, сидя на диване, мы смотрим на камин, телевизор или собеседника напротив. Здесь же и камин, и телевизор зажаты в углу. Более того (раз) телевизор стоит неестественно высоко - придется запрокидывать голову. Более того (два) диван ориентирован на входную дверь - перед ним лишь столик. Более того (три) Тэд садится не на диван, а в кресло сбоку, откуда смотрит телевизор в максимально неудобной позе.
Зная, что Астер - прекрасный певец неврозов, хочется предположить, что расстановка мебели тут говорит за героя и вскрывает тревогу и постоянные чувства опасности и недоверия, в которых живет Гарсия.
Мне встречались люди, которым было важно видеть входную дверь с дивана, вход в спальню - лежа на кровати, в кабинет - сидя за хозяйским столом. Но я до сих пор думаю - правда ли это необходимость? Или скорее болезненное желание контроля?
Тэд Гарсия - многогранный персонаж, которого сложно воспринять однозначно. Он приветлив и вежлив, но кажется, что за этим скрывается нечто: мы не знаем его прошлого и не понимаем, как он пришёл к власти.
И вот Астер ведёт нас в его дом - тёплый, уютный, с налётом альбукеркской роскоши. Показывает его вечер. Провожает из кухни в гостиную, где Тэд собирается смотреть телевизор: вокруг красивые настольные лампы, консоль с декором, мягкий диван. Но что-то не так.
Мы привыкли, что в гостиной, сидя на диване, мы смотрим на камин, телевизор или собеседника напротив. Здесь же и камин, и телевизор зажаты в углу. Более того (раз) телевизор стоит неестественно высоко - придется запрокидывать голову. Более того (два) диван ориентирован на входную дверь - перед ним лишь столик. Более того (три) Тэд садится не на диван, а в кресло сбоку, откуда смотрит телевизор в максимально неудобной позе.
Зная, что Астер - прекрасный певец неврозов, хочется предположить, что расстановка мебели тут говорит за героя и вскрывает тревогу и постоянные чувства опасности и недоверия, в которых живет Гарсия.
Мне встречались люди, которым было важно видеть входную дверь с дивана, вход в спальню - лежа на кровати, в кабинет - сидя за хозяйским столом. Но я до сих пор думаю - правда ли это необходимость? Или скорее болезненное желание контроля?
🔥7❤3💘2
Forwarded from less is a bore \ лес и забор 🌳🚧 (Kostya Budarin)
Frank Gehry, 1929-2025, RIP
Умер Гери. Собрал картинки, где он молодой. Мы привыкли, что он старый, что он звездный архитектор и, что он строит экстравагантные домики из металла. Но это все с ним случилось в предпенсионном возрасте. Большую часть карьеры он был совсем про другое. Креативный, жовиальный дядя из Калифорнии. Скорее из арт, а не арх тусовки. Скорее неустроенный. Первые деньги он увидит, когда его мебель из картона пойдет в серию.
Мне кажется на архитектуру Гери можно смотреть двумя способами. С одной стороны он лицо проекта starchitecture. Никуда от этого не деться. С другой он человек из художественной тусовки западного побережья, дядя с усами, изобретатель игривой мебели. То есть совсем не starchitect, а кто-то совсем другой. Этот второй Гери был офигенный. RIP
P.S. Прекрасная лекция Анны Броновицкой для Гаража в подтверждение
Умер Гери. Собрал картинки, где он молодой. Мы привыкли, что он старый, что он звездный архитектор и, что он строит экстравагантные домики из металла. Но это все с ним случилось в предпенсионном возрасте. Большую часть карьеры он был совсем про другое. Креативный, жовиальный дядя из Калифорнии. Скорее из арт, а не арх тусовки. Скорее неустроенный. Первые деньги он увидит, когда его мебель из картона пойдет в серию.
Мне кажется на архитектуру Гери можно смотреть двумя способами. С одной стороны он лицо проекта starchitecture. Никуда от этого не деться. С другой он человек из художественной тусовки западного побережья, дядя с усами, изобретатель игривой мебели. То есть совсем не starchitect, а кто-то совсем другой. Этот второй Гери был офигенный. RIP
P.S. Прекрасная лекция Анны Броновицкой для Гаража в подтверждение
😢4❤2😭2
/Мы читаем или нас уже прочитали?/
За последний месяц открылось два громких проекта, посвященных чтению. В Шанхае - библиотека Espace Gabrielle Chanel, реализованная в сотрудничестве с PSA Museum. В Майами - инсталляция Library of Us от Эс Девлин в рамках Miami Art Week.
Библиотеку в Шанхае спроектировал Кадзунари Сакамото. Это воздушный лабиринт из стеллажей, где с каждой точки открывается иная перспектива. Глядя на фото, хочется пройтись по этим лестницам, рассмотреть пространство с разных видов и высот.
Инсталляция Эс Девлин разместилась на легендарном Miami Beach. Её центр - гигантская призма-«стрелка» солнечных часов, устремлённая в небо и отражающаяся в воде. Вокруг расставлены места для чтения. Стрелка вращается, и в течении дня открывает читателям новые углы обзора на нее, на солнце, воду и пляж.
Совпадение или нет, но оба проекта опираются на одни ценности: проницаемость, открытость, общность. И одна из главных - новый читательский опыт. И здесь возникает вопрос: разве чтение - уже не полноценный, глубокий опыт сам по себе?
Если библиотека предназначена для поиска знаний, так ли ей необходимы "вау-эффекты"? Возможно уместнее были бы удобные коворкинг-зоны. А если инсталляция приглашает почитать на пляже, зачем дополнительно развлекать читателя вращающейся разноцветной стрелой? Сомневаюсь, что с ней можно сосредоточиться на тексте. Похоже, мы наблюдаем, как частные институции всё настойчивее превращают чтение в аттракцион, доступный далеко не всем.
И Chanel, и Miami Art Week пытаются говорить о простых и важных вещах, но звучит это как-то натянуто. Библиотека рискует стать очередной модной локацией для избранных, а пляжная инсталляция - просто фоном для селфи в рамках светского тура по Art Week. И пока непонятно, приведет ли эта пространственная проницаемость к проницаемости социальной, откроет ли доступ к знаниям или останется красивой оболочкой.
За последний месяц открылось два громких проекта, посвященных чтению. В Шанхае - библиотека Espace Gabrielle Chanel, реализованная в сотрудничестве с PSA Museum. В Майами - инсталляция Library of Us от Эс Девлин в рамках Miami Art Week.
Библиотеку в Шанхае спроектировал Кадзунари Сакамото. Это воздушный лабиринт из стеллажей, где с каждой точки открывается иная перспектива. Глядя на фото, хочется пройтись по этим лестницам, рассмотреть пространство с разных видов и высот.
Инсталляция Эс Девлин разместилась на легендарном Miami Beach. Её центр - гигантская призма-«стрелка» солнечных часов, устремлённая в небо и отражающаяся в воде. Вокруг расставлены места для чтения. Стрелка вращается, и в течении дня открывает читателям новые углы обзора на нее, на солнце, воду и пляж.
Совпадение или нет, но оба проекта опираются на одни ценности: проницаемость, открытость, общность. И одна из главных - новый читательский опыт. И здесь возникает вопрос: разве чтение - уже не полноценный, глубокий опыт сам по себе?
Если библиотека предназначена для поиска знаний, так ли ей необходимы "вау-эффекты"? Возможно уместнее были бы удобные коворкинг-зоны. А если инсталляция приглашает почитать на пляже, зачем дополнительно развлекать читателя вращающейся разноцветной стрелой? Сомневаюсь, что с ней можно сосредоточиться на тексте. Похоже, мы наблюдаем, как частные институции всё настойчивее превращают чтение в аттракцион, доступный далеко не всем.
И Chanel, и Miami Art Week пытаются говорить о простых и важных вещах, но звучит это как-то натянуто. Библиотека рискует стать очередной модной локацией для избранных, а пляжная инсталляция - просто фоном для селфи в рамках светского тура по Art Week. И пока непонятно, приведет ли эта пространственная проницаемость к проницаемости социальной, откроет ли доступ к знаниям или останется красивой оболочкой.
❤4🙏2💔2