Вчерашний концерт Мартынова и Moa Pillar в Третьяковке

https://youtu.be/OyYgUQS7R10

Сегодня в субботе в одном немецком городе большой праздник

ирландка Эйн О'Дуайер в этом десятилетии успела пройтись своим взором экспериментатора по плеяде жанров от полевого эмбиента до фолка а капелла, но свой опус магнум она словно бы случайно сделала в самом начале, еще в 2012 году. с детства освоив арфу и несколько других инструментов, отучившись в колледже искусств, Эйн вдруг осознала, что больше всего ее тянет к огромным церковным органам.

однажды она смогла договориться с лондонским храмом об "аренде" органа на пару месяцев; по сути это означало, что ей разрешили пробираться к нему для крохотных сессий только в свободное время. в итоге Эйн записывала свою музыку, пока по церкви бродили туристы, у дверей играли ожидающие дети, а внутри шумели пылесосы уборщиков. последним девушка и посвятила свою работу, дав ей имя music for church cleaners.

https://www.youtube.com/watch?v=NooCL1bVw-U

О'Дуайер и на органе играет по сути как на арфе: используя далеко не все его возможности, хаотично переключаясь между тембром и мелодией, перебирая клавиши крайне неспешно, иногда превращая звук в многослойный дрон. но именно уборщики и прочая братия посыпают эту музыку специей случайности: вползая в запись нечасто, но самым неожиданным образом, переговариваясь в перерывах и шаркая посреди треков. в какой-то момент одна из бурчащих прихожанок даже обратится к органистке: "милочка, а ты не могла бы почаще менять ноты?"

пылесос же выступает ключевым героем одной из лучших композиций здесь, feast of fools, и его звук так интересно вписывается, что если закрыть глаза, то совсем несложно навесить эту музыку на какую-нибудь изометрическую rpg или настольный модуль. "а что это так гудит?" — "магия, друг, магия".

Ужасно мило все это конечно. Трансляция со "смены аккорда" в самом длинном кейджевском произведении. На 3:30 примерно начинается.

https://www.youtube.com/watch?v=lW3FP_atp1w&ab_channel=JohnCageASLSP

На память (и для всех любителей нейронаук): научная работа о том, как инсульт повлиял на стиль сочинений Шнитке

Sudden Changes in the Musical Brain Indicated by Left Hemispheric Strokes: How Left Brain
Damage Changed Alfred Schnittke's Compositional Style

https://static1.squarespace.com/static/591b1b5be4fcb5e7bff44226/t/59ee18eaec4eb75eb1231a62/1508776172008/Schnittke+Paper+New.pdf

Очень интересно, конечно.

« Because a stroke is a physical trauma- a serious health condition,
its effects are assumed to be debilitating. However, Schnittke’s case raises the question of whether a
stroke can possibly lead to insight and provide access to new functions of the brain. Stroke survivors
like neuroscientist Jill Bolte Taylor, have reported positive aftereffects of strokes, such as the overall
stabilization of the mood, or an increase of creative output. Schnittke’s left hemispheric stroke didn’t
only leave him more productive than before, it also led him to change his compositional style
completely. Before 1985 Schnittke’s music was known to be particularly complex: his early
symphonies featured big orchestras, melodic and rhythmic patterns, and the individuality of each
instrument. After his stroke, these indicative compositional factors dissolved and left room for a
newborn Schnittke. In his symphonies no. 2 and 8, his inner and outer transformation are clearly
noticeable.»

Чехи шутят

https://youtu.be/mVUpKIFHqZk

Вот это находка. Шесть с половиной часов!
https://youtu.be/RXEdQDpCQcQ

Ну, и отдельно — запись самого Гурджиева
https://youtu.be/UYbB_l2XbXA

Какая прекрасная идея. In Columbia, SC.

Как говорится, не фотошоп. (Это Элен Гримо, французская пианистка).

За определение "Post-modern, (neo-classical) Ukrainian composer and pianist" DG тоже ответит в свой срок.

Но слушать-то все равно будем!
https://dg.lnk.to/Silvestrov

К новостям дня. Многие знают, что Мария Колесникова — действительно очень хорошая флейтистка. А вот тут она читает на минском TED лекцию про симфонический оркестр как метафору общества. 8 стоящих минут.

https://youtu.be/HYhnqREKNcA

Ну кстати, почитайте

Дорогой сердцу выпуск: нежнейшим образом обсуждаем с Олегом Нестеровым, как изоляция научила его слушать. И по этому поводу слушаем отрывки нового, еще не вышедшего альбома «Мегаполиса» «Ноябрь» (фантастического!). Перуанские джунгли и деревянный дом, Хендрикс и Оливейрос, Норвилишский замок и завод «Серп и молот», deep listening и серебряные бубенцы.

Featuring камео Брайана Ино, признающегося в любви к Чебоксарам, а также Лори Андерсон, Джона Кейджа, Стивена Макберни и Бьорк, и отрывок из «Я сижу в комнате» Элвина Люсье (которому этот выпуск, по сути, и посвящен). Плюс смертельный номер — я пою в коптской цистерне.

Также уместно будет напомнить, что только что на русском вышла прекрасная книга эссе Элвина Люсье (в издательстве Игоря Булатовского).

«Ноябрь» выходит 27 сентября, а послушать живьем его можно будет 1-3 октября на концерте / спектакле в Электротеатре — с интерлюдиями Дмитрия Курляндского и в постановке Бориса Павловича и Ксении Перетрухиной (!!!).

https://music.yandex.ru/album/11521681/track/71021244

Вот, кстати, такой любопытный концерт будет 21-го. Программа отличная (и редкая, то есть почти наверняка никогда больше не повторится).

"21 сентября в Рахманиновском зале консерватории ансамбль Студия новой музыки представит концерт-музыкальный комментарий к выставке в Новой Третьяковке "Ненавсегда (1968-1985)".

Вслед за программной идеей выставки, сталкивающей официальное и неофициальное искусство периода "застоя", Студия новой музыки сопоставит музыкальные произведения российского авангарда и сочинения наиболее интересных представителей соцреализма того же периода. Такое сопоставление призвано раскрыть музыкальную панораму времени и противоположность устремлений композиторов разных художественных направлений.

Концерт будет сопровождаться дискуссией куратора выставки Кирилла Светлякова, искусствоведа и галериста Сергея Попова и музыковеда Светланы Савенко. Модератор дискуссии — автор проекта, музыковед Владислав Тарнопольский.

В программе: «Веселые песни» Сергея Слонимского на стихи Даниила Хармса, «Серенада» Альфреда Шнитке, Третий квартет Николая Пейко, DSCH Эдисона Денисова, фрагменты вокального цикла «Последняя весна» Бориса Чайковского и «Слово» Александра Вустина".

Кто заинтересовался дискуссией про слушание с Брайаном Ино, Лори Андерсон, Саймоном Макберни и Нитином Сони, которую я цитировал в подкасте — вот она целиком, highly recommended.

https://youtu.be/QAvi0oI9fiI