На память (и для всех любителей нейронаук): научная работа о том, как инсульт повлиял на стиль сочинений Шнитке
Sudden Changes in the Musical Brain Indicated by Left Hemispheric Strokes: How Left Brain
Damage Changed Alfred Schnittke's Compositional Style
https://static1.squarespace.com/static/591b1b5be4fcb5e7bff44226/t/59ee18eaec4eb75eb1231a62/1508776172008/Schnittke+Paper+New.pdf
Sudden Changes in the Musical Brain Indicated by Left Hemispheric Strokes: How Left Brain
Damage Changed Alfred Schnittke's Compositional Style
https://static1.squarespace.com/static/591b1b5be4fcb5e7bff44226/t/59ee18eaec4eb75eb1231a62/1508776172008/Schnittke+Paper+New.pdf
Очень интересно, конечно.
« Because a stroke is a physical trauma- a serious health condition,
its effects are assumed to be debilitating. However, Schnittke’s case raises the question of whether a
stroke can possibly lead to insight and provide access to new functions of the brain. Stroke survivors
like neuroscientist Jill Bolte Taylor, have reported positive aftereffects of strokes, such as the overall
stabilization of the mood, or an increase of creative output. Schnittke’s left hemispheric stroke didn’t
only leave him more productive than before, it also led him to change his compositional style
completely. Before 1985 Schnittke’s music was known to be particularly complex: his early
symphonies featured big orchestras, melodic and rhythmic patterns, and the individuality of each
instrument. After his stroke, these indicative compositional factors dissolved and left room for a
newborn Schnittke. In his symphonies no. 2 and 8, his inner and outer transformation are clearly
noticeable.»
« Because a stroke is a physical trauma- a serious health condition,
its effects are assumed to be debilitating. However, Schnittke’s case raises the question of whether a
stroke can possibly lead to insight and provide access to new functions of the brain. Stroke survivors
like neuroscientist Jill Bolte Taylor, have reported positive aftereffects of strokes, such as the overall
stabilization of the mood, or an increase of creative output. Schnittke’s left hemispheric stroke didn’t
only leave him more productive than before, it also led him to change his compositional style
completely. Before 1985 Schnittke’s music was known to be particularly complex: his early
symphonies featured big orchestras, melodic and rhythmic patterns, and the individuality of each
instrument. After his stroke, these indicative compositional factors dissolved and left room for a
newborn Schnittke. In his symphonies no. 2 and 8, his inner and outer transformation are clearly
noticeable.»
Ну, и отдельно — запись самого Гурджиева
https://youtu.be/UYbB_l2XbXA
https://youtu.be/UYbB_l2XbXA
YouTube
Gurdjieff playing harmonium in Paris
Gurdjijev svira na harmonijumu učenicima u Parizu predveče u svom apartmanu. U mnogim knjigama je opisano kako je muzika koju je svirao izazivala duboke emocije kod njih. Zabeleženo je i da je bilo večeri kada su apsolutno svi redom ridali kao mala deca.…
Как говорится, не фотошоп. (Это Элен Гримо, французская пианистка).
За определение "Post-modern, (neo-classical) Ukrainian composer and pianist" DG тоже ответит в свой срок.
Но слушать-то все равно будем!
https://dg.lnk.to/Silvestrov
За определение "Post-modern, (neo-classical) Ukrainian composer and pianist" DG тоже ответит в свой срок.
Но слушать-то все равно будем!
https://dg.lnk.to/Silvestrov
К новостям дня. Многие знают, что Мария Колесникова — действительно очень хорошая флейтистка. А вот тут она читает на минском TED лекцию про симфонический оркестр как метафору общества. 8 стоящих минут.
https://youtu.be/HYhnqREKNcA
https://youtu.be/HYhnqREKNcA
YouTube
Оркестр – это мы?! | Мария Колесникова | TEDxNiamiha
Как изменялся симфонический оркестр с развитием общества, как оркестры влияют на остальной социум? Что во время прослушивания скрывают кандидаты в оркестранты? Мария Колесникова открывает тайны оркестра и задается вопросом: а если оркестр – это все мы? Оркестры…
Дорогой сердцу выпуск: нежнейшим образом обсуждаем с Олегом Нестеровым, как изоляция научила его слушать. И по этому поводу слушаем отрывки нового, еще не вышедшего альбома «Мегаполиса» «Ноябрь» (фантастического!). Перуанские джунгли и деревянный дом, Хендрикс и Оливейрос, Норвилишский замок и завод «Серп и молот», deep listening и серебряные бубенцы.
Featuring камео Брайана Ино, признающегося в любви к Чебоксарам, а также Лори Андерсон, Джона Кейджа, Стивена Макберни и Бьорк, и отрывок из «Я сижу в комнате» Элвина Люсье (которому этот выпуск, по сути, и посвящен). Плюс смертельный номер — я пою в коптской цистерне.
Также уместно будет напомнить, что только что на русском вышла прекрасная книга эссе Элвина Люсье (в издательстве Игоря Булатовского).
«Ноябрь» выходит 27 сентября, а послушать живьем его можно будет 1-3 октября на концерте / спектакле в Электротеатре — с интерлюдиями Дмитрия Курляндского и в постановке Бориса Павловича и Ксении Перетрухиной (!!!).
https://music.yandex.ru/album/11521681/track/71021244
Featuring камео Брайана Ино, признающегося в любви к Чебоксарам, а также Лори Андерсон, Джона Кейджа, Стивена Макберни и Бьорк, и отрывок из «Я сижу в комнате» Элвина Люсье (которому этот выпуск, по сути, и посвящен). Плюс смертельный номер — я пою в коптской цистерне.
Также уместно будет напомнить, что только что на русском вышла прекрасная книга эссе Элвина Люсье (в издательстве Игоря Булатовского).
«Ноябрь» выходит 27 сентября, а послушать живьем его можно будет 1-3 октября на концерте / спектакле в Электротеатре — с интерлюдиями Дмитрия Курляндского и в постановке Бориса Павловича и Ксении Перетрухиной (!!!).
https://music.yandex.ru/album/11521681/track/71021244
Yandex Music
Хорошо организованная тишина. Как изоляция научи...
Вот, кстати, такой любопытный концерт будет 21-го. Программа отличная (и редкая, то есть почти наверняка никогда больше не повторится).
"21 сентября в Рахманиновском зале консерватории ансамбль Студия новой музыки представит концерт-музыкальный комментарий к выставке в Новой Третьяковке "Ненавсегда (1968-1985)".
Вслед за программной идеей выставки, сталкивающей официальное и неофициальное искусство периода "застоя", Студия новой музыки сопоставит музыкальные произведения российского авангарда и сочинения наиболее интересных представителей соцреализма того же периода. Такое сопоставление призвано раскрыть музыкальную панораму времени и противоположность устремлений композиторов разных художественных направлений.
Концерт будет сопровождаться дискуссией куратора выставки Кирилла Светлякова, искусствоведа и галериста Сергея Попова и музыковеда Светланы Савенко. Модератор дискуссии — автор проекта, музыковед Владислав Тарнопольский.
В программе: «Веселые песни» Сергея Слонимского на стихи Даниила Хармса, «Серенада» Альфреда Шнитке, Третий квартет Николая Пейко, DSCH Эдисона Денисова, фрагменты вокального цикла «Последняя весна» Бориса Чайковского и «Слово» Александра Вустина".
"21 сентября в Рахманиновском зале консерватории ансамбль Студия новой музыки представит концерт-музыкальный комментарий к выставке в Новой Третьяковке "Ненавсегда (1968-1985)".
Вслед за программной идеей выставки, сталкивающей официальное и неофициальное искусство периода "застоя", Студия новой музыки сопоставит музыкальные произведения российского авангарда и сочинения наиболее интересных представителей соцреализма того же периода. Такое сопоставление призвано раскрыть музыкальную панораму времени и противоположность устремлений композиторов разных художественных направлений.
Концерт будет сопровождаться дискуссией куратора выставки Кирилла Светлякова, искусствоведа и галериста Сергея Попова и музыковеда Светланы Савенко. Модератор дискуссии — автор проекта, музыковед Владислав Тарнопольский.
В программе: «Веселые песни» Сергея Слонимского на стихи Даниила Хармса, «Серенада» Альфреда Шнитке, Третий квартет Николая Пейко, DSCH Эдисона Денисова, фрагменты вокального цикла «Последняя весна» Бориса Чайковского и «Слово» Александра Вустина".
Кто заинтересовался дискуссией про слушание с Брайаном Ино, Лори Андерсон, Саймоном Макберни и Нитином Сони, которую я цитировал в подкасте — вот она целиком, highly recommended.
https://youtu.be/QAvi0oI9fiI
https://youtu.be/QAvi0oI9fiI
YouTube
Ways of Listening | Complicité
In the last of our free lockdown talks inspired by The Encounter, Simon McBurney is joined by legendary pioneers Laurie Anderson, Brian Eno and Nitin Sawhney to explore the act of listening.
We hear all the time. Our ears, even in sleep, unlike our eyes…
We hear all the time. Our ears, even in sleep, unlike our eyes…