«Желание нравиться — это главный недостаток актёра. Это недостаток и на сцене, и в жизни».

Алла Демидова

- Не играйте на публику! - говорил Чарли Чаплин актерам - Помните, за вами просто подглядывают.

Не стоит помогать зрителю понимать, что именно с Вами происходит в каждый момент нахождения в кадре. Зритель не просто все видит, он разглядывает нас.
Даже играя яркую комедию важно помнить, что за яркой, проявленной эмоцией скрывается второй план. Мысль героя движется ежесекундно и не исчезает в перерывах между гэками (гугл вам в помощь, кто не знает что это)))

Здравствуйте!
Есть свободные места на занятиях на следующей неделе.
Пишите в личку @LGanka

Опыт недели после того, как я выставила объявлении о занятиях, показал, что кроме запроса на занятия существует еще запрос на консультацию.
Если Вам кажется, что нужна именно моя консультация по каким-то профессиональным вопросам - пишите в личку @LGanka.
Это совершенно бесплатно

Сегодня было много консультаций. Много открытий.
Важная, основополагающая фактически вещь: если претендуете на главные роли, то не надо пытаться распознать, разглядеть чужие правила и стараться вписаться, надо задавать свои правила игры.

Уверенно, смело, со здравой долей авантюризма.

Спасибо всем. Продолжаем!))

Здравствуйте. Подумала, что можно ввести рубрику «По следам сегодняшних занятий».

Итак. Вот пара тем, о которых хочется вкратце написать по следам сегодняшних занятий.

1. Любой текст нужно произносить очень конкретно. Не надо произнесением текста показывать зрителю свое эмоциональное состояние. Текстом необходимо действовать. Находите кому именно говорите, зачем говорите и очень конкретно доносите мысль. Если не можете ужать фразу до 3-4 слов и конкретно обратиться к партнеру, значит не понимаете смысл фразы и цель произнесения.

2. Как понять: готов я играть или мне надо еще чуть времени, чтобы собраться?

Главными маркерами являются:
- Ваша способность абстрагироваться от всего того, что отвлекает сейчас от действия сцены и диалога, собрав первый круг внимания;
- возможность расслышать собственную мысль, когда происходящее с вами, как с персонажем интереснее, чем то, что Вас сейчас снимают в кино)))

Что делать, если Вы готовились к пробе, разбирали текст, учили, прикидывали, пришли на пробы, а режиссер уводит сцену совершенно в другую сторону.
Первым делом понять почему? Вы совсем не верно поняли персонаж или это не касается разбора, просто режиссеру хочется, чтобы все было поживее/помедленнее, иначе по мизансцене и тд,?
Надо быстро сообразить - суть меняется или нет? Если нет, то задача быстро оправдать просьбы режиссера. НЕ МЕХАНИЧЕСКИ исполнить задачу, а именно ОПРАВДАТЬ, ответив самому себе на вопрос «почему именно так».
В случае, если при домашней подготовке, Вы вообще все поняли не так (ну это редкий случай, конечно, чтоб ну уж совсем все мимо), то… в ситуации повышенного стресса соображаем прям в полете))) Ну, быват, быват…))

Важно вот что, если Вам, к счастью встретился режиссер на пробах, который может поставить грамотно актерскую задачу, то Ваше дело уметь грамотно с ней работать. Это АКТЕРСКАЯ работа - суметь оправдать и найти глубинную подоплеку того, что сейчас должен делать Ваш персонаж. Очень быстро найти ответ на вопрос «почему именно он это делает, чего хочет добиться»

Ко 100-летию со дня рождения Нонны Мордюковой. Буквально несколько слов от Сергея Маковецкого о маленькой сцене в ее исполнении.
И самое важное: «Кто мог бы так сыграть? Никто.»

Важно не уметь играть как кто-то умеет, а иметь смелость оставаться в полноте самим собой и при этом быть абсолютно убедительным

Рубрика «Учимся у великих»!)))
Георгий Александрович Товстоногов

Добрый день!
Часто ко мне обращаются за небольшими упражнениями, которые бы помогали поддерживать актерскую форму.
Вот, давайте, предложу сегодня «новогоднее упражнение»)))
Новогодний фильм, новогодний сюжет, любимые актеры))).
В кадре Александр Абдулов и Николай Парфенов, который выполняет приказ чародеев, не понимая своих собственных действий, но на 100% уверенно выполняет.

Предлагаю попробовать для начала прямо с этим текстом, ну а потом и с любым другим - сделать вот два перехода, которые делает Парфенов.
При чем, что важно, ☝️ обязательно при каждом переходе добиваться абсолютного погружения в состояние.
Из «уверенного руководителя» - в растерянного мягкого человека - и снова в «уверенного руководителя». В конце поставьте безапелляционную точку, хлопком (двери, как тут или кулаком по столу и тд, чем хотите, но зафинальте жестко).

Итак! Важно! Не везти из состояния в состояние «хвосты», не вплывать, а ЖЕСТКО переходить из одного в другое и по времени: так же собранно .

Если кто-то хочет, можете отправлять мне в личку получившееся. Разберу ошибки

Как интересно. Прислали сейчас 17 человек упражнение. И фактически одна и та же проблема.
Получается один переход на «задумчивость».
Второй не получается.

Дело в том, что кажется: «фигня какая, ща одной левой, чего тут делать!»
И такое отношение порождает нежелание и неспособность присвоить ситуацию. Начинают делать вид, одевать маску.
А я ж не даром дала этот кусок. Он сложный, хотя в первый момент кажется: ерунда какая. Надо сильно разогнаться в начале, но через буквально 5 секунд соскочить в раздумье, а еще через 3 секунды выскочить опять очень высоко эмоционально.
Тут нужен натренированный актерский аппарат. Тренируем!

Доброе утро!
Какая сложная история с этим принятием предлагаемых и существовании в них, когда мы находимся на съемочной площадке или на пробах. Какая уж тут вера в предлагаемые, когда нам поставили стул на фоне стены, а играть надо, например кабинет директора в шикарной школе?... Мозг начинает пробовать заполнять помещение невидимыми предметами, а ему еще надо саму сцену вести…
Всегда предлагаю не сочинять ничего лишнего. Брать в предлагаемые места прям то, что видите. Достаточно того, что мы «не будем видеть» зрителей (режиссер, оператор), а все остальное надо брать в игру! Смело разглядывайте прямо эту комнату! «Ну надо же, не могли нормально покрасить стены в кабинете директора? Нет мебели почему-то, ремонт, наверное, у них». И тогда вы почувствуете, как заземляетесь, перестаете находиться между небом и землей. И высвободится больше энергии для самой игры с партнером. А то обычно висим в бесконечном ПФД))
И тут уже смело идите дальше: «А какой у них директор…» и разглядывайте реального партнера! Не сочиняйте на месте партнера кого-то другого! Даже если кидает текст каститнгдиректор! Вот такой вот директор: «Надо же? Разговаривает чуть странно. Сидит где-то, даже не поднялся ко мне.»
В этом случае будет значительно проще быть в предлагаемых!

Об этом же очень круто писал в своей работе Михаил Чехов.

Например, у вас предлагаемые такие: В доме больной, ждете доктора. А в это время приходит гость, с которым обязательно нужно переговорить и именно Вам.
«Предположим, что играть надо в помещении театра, на малой сцене. И в этом случае непонятно, почему близкий мне больной человек лежит здесь, в театре, на малой сцене?... Почему гость приходит ко мне в театр? Все это мягко скажем не помогает поверить в условия. В этом случае необходимо придумать  ПОБОЧНЫЕ обстоятельства.
Например: Я вместе с больным близким мне человеком очутился в театре, потому что меня выселили из съемной квартиры, а найти новую квартиру быстро невозможно, и я вынужден был попросить директора театра (своего друга) разрешить мне хотя бы на некоторое время перебраться, пожить в театр.  На малой сцене я сейчас потому, что заведующий хозяйством приказал натирать полы во всех комнатах театра и на это время просил меня уйти на малую сцену. А гость мой пришел сюда потому, что ему нужно видеть меня именно сейчас, так как через пару часов у него поезд и он уезжает из Москвы.»