Продолжаем вас знакомить с серией постов по пониманию интермодальной терапии.
⠀
Тема сегодняшнего поста синергия музыки и живописи, звука и цвета, движения и паузы.
⠀
В книге «Менестрели души» (Knill, Barba, Fuchs, 1993) авторы выделяют пять модальностей: образ, звук, акт, слово и движение. Каждая из выделенных модальностей соответствует одному из видов искусства, в котором она является ведущей: образ в рисунке и живописи, звук в музыке, акт или действие в театре, слово в поэзии, движение в танце.
⠀
В интермодальном подходе рисунок и визуальные изображения выступают в качестве окна во внутреннюю реальность другого человека. Сам процесс создания изображения уже носит трансформационный характер: переход от вербального уровня общения к образному, невербальному, провоцирует множество изменений – рисунок служит и проводником, и контейнером, и способом выразить или отреагировать эмоции и чувства, и способом установления контакта с самим собой.
⠀
Музыку называют королевой искусств. Музыка заставляет замирать сердца людей и биться с ней в едином ритме. Музыка — это язык звуков, язык ритма и движения. Хазрат Инайят Хан, суфийский мыслитель и музыкант, называет музыку движением красоты. С помощью музыки мы можем выразить всё то, что невозможно выразить словами. Мы можем проявить и сделать слышаными любые состояния, которые бушует в нашей душе.
⠀
В подходе интермодальной терапии экспрессивными искусствами мы опираемся на принцип «низкое мастерство – высокая чувствительность». Это касается и музыки, как в работе с
музыкальными инструментами, так и с голосом. В музыке базовыми характеристиками являются ритм, длительность и высота звучания, синхронность, созвучность, тембр.
⠀
Музыка и живопись очень близки друг другу. В картине вы можете увидеть движение, а это свойство музыки. Сравнивая средства выразительности музыки и живописи, можно обратить внимание на рисунок, колорит, композицию, их общность и особенности.
⠀
Продолжение читайте в следующей публикации.
⠀
Тема сегодняшнего поста синергия музыки и живописи, звука и цвета, движения и паузы.
⠀
В книге «Менестрели души» (Knill, Barba, Fuchs, 1993) авторы выделяют пять модальностей: образ, звук, акт, слово и движение. Каждая из выделенных модальностей соответствует одному из видов искусства, в котором она является ведущей: образ в рисунке и живописи, звук в музыке, акт или действие в театре, слово в поэзии, движение в танце.
⠀
В интермодальном подходе рисунок и визуальные изображения выступают в качестве окна во внутреннюю реальность другого человека. Сам процесс создания изображения уже носит трансформационный характер: переход от вербального уровня общения к образному, невербальному, провоцирует множество изменений – рисунок служит и проводником, и контейнером, и способом выразить или отреагировать эмоции и чувства, и способом установления контакта с самим собой.
⠀
Музыку называют королевой искусств. Музыка заставляет замирать сердца людей и биться с ней в едином ритме. Музыка — это язык звуков, язык ритма и движения. Хазрат Инайят Хан, суфийский мыслитель и музыкант, называет музыку движением красоты. С помощью музыки мы можем выразить всё то, что невозможно выразить словами. Мы можем проявить и сделать слышаными любые состояния, которые бушует в нашей душе.
⠀
В подходе интермодальной терапии экспрессивными искусствами мы опираемся на принцип «низкое мастерство – высокая чувствительность». Это касается и музыки, как в работе с
музыкальными инструментами, так и с голосом. В музыке базовыми характеристиками являются ритм, длительность и высота звучания, синхронность, созвучность, тембр.
⠀
Музыка и живопись очень близки друг другу. В картине вы можете увидеть движение, а это свойство музыки. Сравнивая средства выразительности музыки и живописи, можно обратить внимание на рисунок, колорит, композицию, их общность и особенности.
⠀
Продолжение читайте в следующей публикации.
В изобразительном искусстве, рассматривая рисунок, обращаем внимание на его линию, штрих, можно сказать, вслушиваемся в них. А в музыке как бы всматриваемся в мелодическую линию, звуковысотный и ритмический рисунки, запечатлённые в нотной записи.
⠀
Важным выразительным средством в любом искусстве является ритм - чередование каких-либо элементов (звуковых, изобразительных) в определённой последовательности. С помощью ритмического повтора или контраста художник, композитор соединяют детали в единое целое в пространстве или во времени, создают художественную форму, композицию.
⠀
Говоря о произведениях изобразительного искусства, часто употребляют выражение цветовая гамма, а рассуждая о произведениях музыкального искусства - звуковая палитра. Сила звука, тембр перекликаются с насыщенностью цвета, поэтому часто говорят "яркий звук" или "звучный цвет". В музыке, как и в живописи есть своя палитра оттенков.
⠀
Музыкальные инструменты и звуки, так же как краски для художника, создают богатую палитру для выражения чувств и выражения мира.
⠀
Визуальное изображение является наглядным результатом психической работы, и в этом преимущество рисунка перед музицированием, которое не оставляет следа, если только не делать видео- или аудиозаписи.
Подводя итог важно сказать, что сочетания этих двух видов искусства могут приводить к удивительным результатам.
⠀
Таким образом, рисунок можно станцевать или спеть, движение выразить в образе на бумаге, а скульптура из глины может оживать в движении. И этот процесс взаимодействия с терапевтом создаёт «Творческую связь» в особом терапевтическом пространстве.
⠀
Наш фонд стремится к развитию и применению новых тенденций в области терапии искусствами, повышая квалификацию специалистов (музыкальные терапевты и психологи) мы открываем новые грани реабилитации для детей с ограниченными возможностями здоровья.
⠀
На нашем сайте есть информационный блог где вы можете познакомиться с уникальной книгой по методам терапии искусствами🙌🏻
⠀
Важным выразительным средством в любом искусстве является ритм - чередование каких-либо элементов (звуковых, изобразительных) в определённой последовательности. С помощью ритмического повтора или контраста художник, композитор соединяют детали в единое целое в пространстве или во времени, создают художественную форму, композицию.
⠀
Говоря о произведениях изобразительного искусства, часто употребляют выражение цветовая гамма, а рассуждая о произведениях музыкального искусства - звуковая палитра. Сила звука, тембр перекликаются с насыщенностью цвета, поэтому часто говорят "яркий звук" или "звучный цвет". В музыке, как и в живописи есть своя палитра оттенков.
⠀
Музыкальные инструменты и звуки, так же как краски для художника, создают богатую палитру для выражения чувств и выражения мира.
⠀
Визуальное изображение является наглядным результатом психической работы, и в этом преимущество рисунка перед музицированием, которое не оставляет следа, если только не делать видео- или аудиозаписи.
Подводя итог важно сказать, что сочетания этих двух видов искусства могут приводить к удивительным результатам.
⠀
Таким образом, рисунок можно станцевать или спеть, движение выразить в образе на бумаге, а скульптура из глины может оживать в движении. И этот процесс взаимодействия с терапевтом создаёт «Творческую связь» в особом терапевтическом пространстве.
⠀
Наш фонд стремится к развитию и применению новых тенденций в области терапии искусствами, повышая квалификацию специалистов (музыкальные терапевты и психологи) мы открываем новые грани реабилитации для детей с ограниченными возможностями здоровья.
⠀
На нашем сайте есть информационный блог где вы можете познакомиться с уникальной книгой по методам терапии искусствами🙌🏻
Продолжаем нашу серию постов по интермодальной терапии.
⠀
Сегодня мы рассмотрим совмещение таких видов терапии как Музыка и Танец.
Важно помнить, что все виды искусств части одного гармоничного целого, но музыка и танец особенно близки как солнце и жизнь.
⠀
Танец – это язык выразительного тела, его движения. Единицей измерения танца будет движение или его отсутствие. В подходе терапии искусствами танцем может быть названо даже движение мизинца, танец может быть даже внутренним и невидимым внешнему глазу.
⠀
В танце говорит тело, танец происходит в пространстве тела и вокруг него. Танец, так же как и музыка, длится во времени и происходит здесь и сейчас, когда танец станцован, он заканчивается и остается только воспоминание о нем и опыт, который живет в теле и в глазах сопереживающих зрителей.
⠀
Музыку называют движением красоты. Музыкотерапия занимается исследованием и применением терапевтического воздействия музыки. Единицей экспрессии в музыке является звук или отсутствие звука, тишина. Тишина является источником звука и рамкой для звука. Звук рождается из тишины. Музыка происходит здесь и сейчас, она также длится и течет в пространстве настоящего. Она требует предельного внимания, концентрации и навыков.
⠀
Танец не фиксирован, но требует вовлеченности точно также, как и музыка. Танец – это коммуникация, которая осуществляется на трех уровнях: с собой, с другими людьми и с миром. Это утверждение также будет верным и для музыкотерапии.
⠀
Танец и музыка два вида исскуства средствами которых мы можем устанавливать связь со своей душой. Слышать её мелодию и чувствовать её движения и выражать их мир создавая коммуникацию между проявленным миром и миром чувств.
⠀
Музыка возможна без танца, а возможен ли танец без музыки? Будем ждать ваших размышлений в комментариях к посту.
⠀
Сегодня мы рассмотрим совмещение таких видов терапии как Музыка и Танец.
Важно помнить, что все виды искусств части одного гармоничного целого, но музыка и танец особенно близки как солнце и жизнь.
⠀
Танец – это язык выразительного тела, его движения. Единицей измерения танца будет движение или его отсутствие. В подходе терапии искусствами танцем может быть названо даже движение мизинца, танец может быть даже внутренним и невидимым внешнему глазу.
⠀
В танце говорит тело, танец происходит в пространстве тела и вокруг него. Танец, так же как и музыка, длится во времени и происходит здесь и сейчас, когда танец станцован, он заканчивается и остается только воспоминание о нем и опыт, который живет в теле и в глазах сопереживающих зрителей.
⠀
Музыку называют движением красоты. Музыкотерапия занимается исследованием и применением терапевтического воздействия музыки. Единицей экспрессии в музыке является звук или отсутствие звука, тишина. Тишина является источником звука и рамкой для звука. Звук рождается из тишины. Музыка происходит здесь и сейчас, она также длится и течет в пространстве настоящего. Она требует предельного внимания, концентрации и навыков.
⠀
Танец не фиксирован, но требует вовлеченности точно также, как и музыка. Танец – это коммуникация, которая осуществляется на трех уровнях: с собой, с другими людьми и с миром. Это утверждение также будет верным и для музыкотерапии.
⠀
Танец и музыка два вида исскуства средствами которых мы можем устанавливать связь со своей душой. Слышать её мелодию и чувствовать её движения и выражать их мир создавая коммуникацию между проявленным миром и миром чувств.
⠀
Музыка возможна без танца, а возможен ли танец без музыки? Будем ждать ваших размышлений в комментариях к посту.
👍1
20.02.2022 прошло мероприятие на площадке партнера фонда - компании Moloko Group.
⠀
Цель мероприятия познакомить детей и взрослых с кулинарным искусством, на примере производства различных сыров. В рамках мастер-класса участники получили возможность узнать о тонкостях и секретах сыроделия, поучаствовать в процессе создания кулинарного шедевра.
⠀
В конце мероприятия участникам удалось попробовать на вкус различные сырные изделия. Наш фонд благодарит пришедших участников на наш мастер-класс.
⠀
Мы благодарим наших партнеров: @issi_spirits @conservatory_to_children @molokogroup За возможность создавать и делиться нашим искусством.
⠀
Цель мероприятия познакомить детей и взрослых с кулинарным искусством, на примере производства различных сыров. В рамках мастер-класса участники получили возможность узнать о тонкостях и секретах сыроделия, поучаствовать в процессе создания кулинарного шедевра.
⠀
В конце мероприятия участникам удалось попробовать на вкус различные сырные изделия. Наш фонд благодарит пришедших участников на наш мастер-класс.
⠀
Мы благодарим наших партнеров: @issi_spirits @conservatory_to_children @molokogroup За возможность создавать и делиться нашим искусством.
Наш фонд это сообщество искренних людей, стремящихся хорошо делать своё дело. За основу нашей деятельности мы берём психотерапевтический метод - музыкальную терапию. Что в буквальном переводе будет означать «лечение музыкой».
⠀
Серебряная нить это нечто сакральное, что помогает нам соединять и удерживать душу в материи. Что же такое душа? Это вечность в нас, нечто живое и настоящее, то что обладает собственным интеллектом и то, что соединяет и объединяет с первоисточником.
⠀
Наш фонд хочет соединить душу искусства с материей жизни. Своим главным смыслом мы видим улучшение качества жизни детей с ограниченными возможностями при помощи инновационных технологий терапии и реабилитации.
⠀
Жизнь является огромной загадкой и тайной, а мы находимся в самом начале встречи, с её удивительными возможностями и красотой существования. К сожалению, в России пока нет такой профессии как музыкотерапевт.
⠀
В Европе это очень престижная, высококвалифицированная и сложная работа. Так как необходимо иметь высшее образование по 3 ём направлениям: это психология, музыка и медицина. На изучение каждой из этих 3 ёх наук может уйти целая жизнь, но музыкотерапевт живёт на стыке этих понятий.
⠀
Возможно мы не видим всю тайну и загадку этого мира, но мы живые, мы чувствуем, мы постоянно стремимся стать лучше. Мы чувствуем вещи, которые невозможно объяснить с помощью слов. Но зато, это может быть выражено с помощью творчества. Может быть рождено и подарено миру.
⠀
Мы существуем уже 2 года. На данный момент в проекте 150 детей сирот. И за это время нами организован первый международный фестиваль Сила Любви и Музыки под городом Черняховск. Нами организована конференция в Санкт-Петербурге.
⠀
Рады делиться с вами нашим опытом и всегда рады видеть вас на нашей странице🙌🏻♥️
⠀
Серебряная нить это нечто сакральное, что помогает нам соединять и удерживать душу в материи. Что же такое душа? Это вечность в нас, нечто живое и настоящее, то что обладает собственным интеллектом и то, что соединяет и объединяет с первоисточником.
⠀
Наш фонд хочет соединить душу искусства с материей жизни. Своим главным смыслом мы видим улучшение качества жизни детей с ограниченными возможностями при помощи инновационных технологий терапии и реабилитации.
⠀
Жизнь является огромной загадкой и тайной, а мы находимся в самом начале встречи, с её удивительными возможностями и красотой существования. К сожалению, в России пока нет такой профессии как музыкотерапевт.
⠀
В Европе это очень престижная, высококвалифицированная и сложная работа. Так как необходимо иметь высшее образование по 3 ём направлениям: это психология, музыка и медицина. На изучение каждой из этих 3 ёх наук может уйти целая жизнь, но музыкотерапевт живёт на стыке этих понятий.
⠀
Возможно мы не видим всю тайну и загадку этого мира, но мы живые, мы чувствуем, мы постоянно стремимся стать лучше. Мы чувствуем вещи, которые невозможно объяснить с помощью слов. Но зато, это может быть выражено с помощью творчества. Может быть рождено и подарено миру.
⠀
Мы существуем уже 2 года. На данный момент в проекте 150 детей сирот. И за это время нами организован первый международный фестиваль Сила Любви и Музыки под городом Черняховск. Нами организована конференция в Санкт-Петербурге.
⠀
Рады делиться с вами нашим опытом и всегда рады видеть вас на нашей странице🙌🏻♥️
Сегодня хотим познакомить вас с универсальным и очень интересным упражнением по Музыкальной Терапии “Как звучат мои эмоции”?
Это очень важное упражнение, которое позволит вам и вашему ребенку развивать эмоциональный интеллект.
⠀
Важный момент — ребенок должен видеть реакции взрослых и слышать их обозначение: как называется, проявляется эмоция, почему и чем вызвана. Постоянные разъяснения помогут ему связать между собой эмоции и ситуации.
⠀
Применяйте подобную игру в своей семье, даже не в рамках этого упражнения, а просто на регулярной основе. Помогите закрепить позитивные эмоции. Например, малыш смог сделать что-то самостоятельно и радуется этому.
Разделите с ним эту радость — похлопайте в ладоши, широко улыбнитесь, расскажите, что испытываете в данный момент. Это поможет закрепить чувство удовольствия и радости у малыша, от того что он сделал.
⠀
Но возвращаемся к нашему упражнению. Важно его сначала проделать самостоятельно и только после этого уже использовать с детьми, подростками. Берем самую простую типологию эмоций Экватор. Она состоит всего из 4 эмоций: Страх, Гнев, Печаль и Радость.
На начальном этапе эмоция может звучать совершенно любая. Берите самые простые. В качестве музыкальных инструментов вы можете использовать абсолютно всё: начиная от собственного тела, хлопать в ладоши, топать ногами, продолжая голосом, движениями и придумывая инструменты (как это сделать расскажем в отдельном посте), если у вас нет своих в наличии.
⠀
Итак, просим ребенка сыграть каждую из 4ёх эмоций. Очень важна ваша позиция полного принятия процесса, отсутствия критики, важно позволить вашему ребенку играть именно так, как чувствует он и не вмешиваться в этот процесс.
Сыграй пожалуйста Радость, ребенок играет, а теперь грусть и так далее.
Затем задаем вопросы на рефлексию. Ты же эмоции играл по-разному? А чем они отличаются? Какая из них тебе больше всего понравилась? Где было больше/меньше энергии? Как это выражалось?
Важно заканчивать процесс на условно позитивной эмоции. И не делать слишком много шагов за раз. Важно чтобы весь процесс был в естественной и в игровой форме.
Практикуйте с удовольствием, если возникнут вопросы, смело задавайте в комментариях, всё расскажем.
Это очень важное упражнение, которое позволит вам и вашему ребенку развивать эмоциональный интеллект.
⠀
Важный момент — ребенок должен видеть реакции взрослых и слышать их обозначение: как называется, проявляется эмоция, почему и чем вызвана. Постоянные разъяснения помогут ему связать между собой эмоции и ситуации.
⠀
Применяйте подобную игру в своей семье, даже не в рамках этого упражнения, а просто на регулярной основе. Помогите закрепить позитивные эмоции. Например, малыш смог сделать что-то самостоятельно и радуется этому.
Разделите с ним эту радость — похлопайте в ладоши, широко улыбнитесь, расскажите, что испытываете в данный момент. Это поможет закрепить чувство удовольствия и радости у малыша, от того что он сделал.
⠀
Но возвращаемся к нашему упражнению. Важно его сначала проделать самостоятельно и только после этого уже использовать с детьми, подростками. Берем самую простую типологию эмоций Экватор. Она состоит всего из 4 эмоций: Страх, Гнев, Печаль и Радость.
На начальном этапе эмоция может звучать совершенно любая. Берите самые простые. В качестве музыкальных инструментов вы можете использовать абсолютно всё: начиная от собственного тела, хлопать в ладоши, топать ногами, продолжая голосом, движениями и придумывая инструменты (как это сделать расскажем в отдельном посте), если у вас нет своих в наличии.
⠀
Итак, просим ребенка сыграть каждую из 4ёх эмоций. Очень важна ваша позиция полного принятия процесса, отсутствия критики, важно позволить вашему ребенку играть именно так, как чувствует он и не вмешиваться в этот процесс.
Сыграй пожалуйста Радость, ребенок играет, а теперь грусть и так далее.
Затем задаем вопросы на рефлексию. Ты же эмоции играл по-разному? А чем они отличаются? Какая из них тебе больше всего понравилась? Где было больше/меньше энергии? Как это выражалось?
Важно заканчивать процесс на условно позитивной эмоции. И не делать слишком много шагов за раз. Важно чтобы весь процесс был в естественной и в игровой форме.
Практикуйте с удовольствием, если возникнут вопросы, смело задавайте в комментариях, всё расскажем.
Музыка и эмоции, очень важная и непростая тема. Возможно, одной из причин повального увлечения музыкой, является эффект, который она оказывает на слушателей.
⠀
Она создаёт атмосферу, активизирует нервную систему человека, воздействуя либо возбуждающе, либо успокаивающе. Музыка может, расслаблять, умиротворять, облегчать печаль, вселять надежду, придавать силу, пробуждать энергию.
⠀
По видам воздействия и особенностям строения музыкальной ткани исследователи подразделяют музыку на эрготропную и трофотропную.
⠀
Эрготропная музыка – та, в которой преобладающим является пунктирный ритм, идет постепенное ускорение, основной лад мажорный, имеют место диссонансы, наиболее распространенным динамическим оттенком является forte, чрезмерно акцентирование, распространен штрих staccato, происходит отказ от привычных ладовых соотношений, диссонансы подчеркнуты.
Такая музыка оказывает активизирующее, стимулирующее воздействие, может привести к возбуждению, и даже к перенапряжению.
⠀
Трофотропная музыка по своему воздействию и характеристикам противоположна эрготропной. Ей свойственны менее подчеркнутые ритмы, преобладание минорного лада, много консонансов, невысокая громкость, преобладание legato, нежность, кантиленность, напевность мелодии.
Такая музыка способствует возникновению чувства успокоенности, связанное с ощущением удовольствия.(Декер-Фойгт 2003) Установлено, что эрготропная музыка повышает возбудимость симпатической нервной системы (от греч. sympathes – чувствительный, восприимчивый к влиянию), части вегетативной нервной системы, а трофотропная - стимулирует блуждающий нерв (вагус) и парасимпатический отдел вегетативной нервной системы.
⠀
Психологическое состояние личности тоже имеет свои непростые ритмы:, горя и радости, усердия и апатии, силы и слабости и прочее. Все эти состояния очень чувствительны к музыкальным ритмам. В след.постах мы затронем эту тему обсуждая: как на нас влияют мелодия, гармония и тембр?
⠀
Она создаёт атмосферу, активизирует нервную систему человека, воздействуя либо возбуждающе, либо успокаивающе. Музыка может, расслаблять, умиротворять, облегчать печаль, вселять надежду, придавать силу, пробуждать энергию.
⠀
По видам воздействия и особенностям строения музыкальной ткани исследователи подразделяют музыку на эрготропную и трофотропную.
⠀
Эрготропная музыка – та, в которой преобладающим является пунктирный ритм, идет постепенное ускорение, основной лад мажорный, имеют место диссонансы, наиболее распространенным динамическим оттенком является forte, чрезмерно акцентирование, распространен штрих staccato, происходит отказ от привычных ладовых соотношений, диссонансы подчеркнуты.
Такая музыка оказывает активизирующее, стимулирующее воздействие, может привести к возбуждению, и даже к перенапряжению.
⠀
Трофотропная музыка по своему воздействию и характеристикам противоположна эрготропной. Ей свойственны менее подчеркнутые ритмы, преобладание минорного лада, много консонансов, невысокая громкость, преобладание legato, нежность, кантиленность, напевность мелодии.
Такая музыка способствует возникновению чувства успокоенности, связанное с ощущением удовольствия.(Декер-Фойгт 2003) Установлено, что эрготропная музыка повышает возбудимость симпатической нервной системы (от греч. sympathes – чувствительный, восприимчивый к влиянию), части вегетативной нервной системы, а трофотропная - стимулирует блуждающий нерв (вагус) и парасимпатический отдел вегетативной нервной системы.
⠀
Психологическое состояние личности тоже имеет свои непростые ритмы:, горя и радости, усердия и апатии, силы и слабости и прочее. Все эти состояния очень чувствительны к музыкальным ритмам. В след.постах мы затронем эту тему обсуждая: как на нас влияют мелодия, гармония и тембр?
В понедельник 14 марта прошла первая онлайн Супервизия для нашего фонда.
Ведущей была Соловьёва Наталья Гертрудовна (vk - @s_natali )— музыкальный терапевт, психотерапевт; образование высшее - музыкально-педагогическое; специальное - музыкальная терапия, психология.
С 1993 года Наталья Гертрудовна работает в Центре Музыкальной терапии. Стажировалась в США и во Франции. Ведущий специалист ЦМТ, Действительный член Профессиональной Психотерапевтической Лиги.
⠀
Супервизия — это один из методов теоретического и практического повышения квалификации специалистов в области психологического консультирования, индивидуальное обучение, проводимое супервизором. Это взаимодействие более опытного специалиста, наставника, с менее опытными супервизантами.
⠀
У Натальи Гертрудовны почти за 30 лет практики работы музыкальным терапевтом, накопилось огромное количество опыта и авторских наработок, которыми она щедро делиться с нашими сотрудниками.
Выражаем свою благодарность, за предоставленную возможность Наталье Гертрудовне. Вся наша команда рассредоточена по всей России. Но благодаря Наталье Гертрудовне, мы смогли организовать дистанционную встречу на интернет площадке Zoom.
⠀
В будущем, мы планируем проводить подобные встречи на регулярной основе. Супервизия это возможность повышение квалификации для сотрудников и действенный способ улучшить качество проделываемой работы.
⠀
Отзывы участников супервизии:
Маша Калининград Особый Ребенок:
Я тоже хотела бы описать свои эмоции после такого атмосферного диалога) Меня впечатлило очень! Очень! Наталья Гертрудовна эмоционально и позитивно передала новую необходимую информацию) Очень многое для меня отрыла) Очень многое дала понять)
Спасибо Вам за такую возможность!!!
Маша Калининград Особый Ребенок
Также поделюсь своими мыслями! Наталья Гертрудовна интересно преподнесла новую для меня информацию!
⠀
Очень ценно получать сторонний опыт для эффективности занятий! Благодарю всех за возможность получать новые знания!!
Ведущей была Соловьёва Наталья Гертрудовна (vk - @s_natali )— музыкальный терапевт, психотерапевт; образование высшее - музыкально-педагогическое; специальное - музыкальная терапия, психология.
С 1993 года Наталья Гертрудовна работает в Центре Музыкальной терапии. Стажировалась в США и во Франции. Ведущий специалист ЦМТ, Действительный член Профессиональной Психотерапевтической Лиги.
⠀
Супервизия — это один из методов теоретического и практического повышения квалификации специалистов в области психологического консультирования, индивидуальное обучение, проводимое супервизором. Это взаимодействие более опытного специалиста, наставника, с менее опытными супервизантами.
⠀
У Натальи Гертрудовны почти за 30 лет практики работы музыкальным терапевтом, накопилось огромное количество опыта и авторских наработок, которыми она щедро делиться с нашими сотрудниками.
Выражаем свою благодарность, за предоставленную возможность Наталье Гертрудовне. Вся наша команда рассредоточена по всей России. Но благодаря Наталье Гертрудовне, мы смогли организовать дистанционную встречу на интернет площадке Zoom.
⠀
В будущем, мы планируем проводить подобные встречи на регулярной основе. Супервизия это возможность повышение квалификации для сотрудников и действенный способ улучшить качество проделываемой работы.
⠀
Отзывы участников супервизии:
Маша Калининград Особый Ребенок:
Я тоже хотела бы описать свои эмоции после такого атмосферного диалога) Меня впечатлило очень! Очень! Наталья Гертрудовна эмоционально и позитивно передала новую необходимую информацию) Очень многое для меня отрыла) Очень многое дала понять)
Спасибо Вам за такую возможность!!!
Маша Калининград Особый Ребенок
Также поделюсь своими мыслями! Наталья Гертрудовна интересно преподнесла новую для меня информацию!
⠀
Очень ценно получать сторонний опыт для эффективности занятий! Благодарю всех за возможность получать новые знания!!
Как вы считаете зачем нужны ценности? Можете ли вы не обдумывая назвать 5 самых важных вещей в вашей жизни? Ценности определяют наше существование и формируют поведение. Другими словами, благодаря ценностным ориентирам человек может выстроить такую жизнь, о которой будет с искренностью и благодарностью вспоминать в самом конце его пути в этом теле. Ценности — это как маяк, который помогает кораблям плыть туда, куда не стоит.
⠀
Одна из ключевых задач нашего фонда это – улучшение качества жизни детей с ограниченными возможностями при помощи инновационных технологий. Мир стремительно меняется и изменяется, инновации прорываются во сферы жизни. Помочь реализоваться инновационным технологиям в нашей стране, одна из ключевых ценностей нашего фонда.
⠀
Музыкотерапевт на западе это высококвалифицированный специалист, имеющий 3 высших образования. Музыкотерапия находится на стыке психологии, музыки и медицины. В нашей стране к сожалению, официально нет такой профессии. Хотя еще профессор Бехтерев активно учувствовал в изучении влияния музыки на нашу психику и организм в целом.
⠀
Также для нашего фонда является ценностью сотрудничество с профессионалами высшего уровня, вовлечение их в работу нашего фонда.
⠀
Сотрудничество с международными экспертами для обмена опытом и взаимодействие с ними, является неотмененной частью нашей деятельности.
⠀
Супервизорская группа для наших сотрудников является основой успешной деятельности фонда. Ведь главное правило гласит: НЕ НАВРЕДИ. А это означает, что музыкотерапевт должен понимать, что он делает и для чего, к какой цели он движется и какими средствами?
⠀
Также же мы стремимся продвигать ресурсы музыкальной и интермодальной терапии в России и за рубежом.
⠀
Для нас очень важно качество нашей работы. Мы учимся, совершенствуемся и делаем своё работу с искренней заботой и любовью. Ведь помогая детям, мы даём им возможность выстроить свои особенные взаимоотношения с этим миром. А этот мир большая загадка, в котором мы гости, который каждый новый день дарит нам и ничего не просит взамен.
Если у вас возникли вопросы по терминам из статьи или какие-либо ещё будем рады на них ответить.
⠀
Одна из ключевых задач нашего фонда это – улучшение качества жизни детей с ограниченными возможностями при помощи инновационных технологий. Мир стремительно меняется и изменяется, инновации прорываются во сферы жизни. Помочь реализоваться инновационным технологиям в нашей стране, одна из ключевых ценностей нашего фонда.
⠀
Музыкотерапевт на западе это высококвалифицированный специалист, имеющий 3 высших образования. Музыкотерапия находится на стыке психологии, музыки и медицины. В нашей стране к сожалению, официально нет такой профессии. Хотя еще профессор Бехтерев активно учувствовал в изучении влияния музыки на нашу психику и организм в целом.
⠀
Также для нашего фонда является ценностью сотрудничество с профессионалами высшего уровня, вовлечение их в работу нашего фонда.
⠀
Сотрудничество с международными экспертами для обмена опытом и взаимодействие с ними, является неотмененной частью нашей деятельности.
⠀
Супервизорская группа для наших сотрудников является основой успешной деятельности фонда. Ведь главное правило гласит: НЕ НАВРЕДИ. А это означает, что музыкотерапевт должен понимать, что он делает и для чего, к какой цели он движется и какими средствами?
⠀
Также же мы стремимся продвигать ресурсы музыкальной и интермодальной терапии в России и за рубежом.
⠀
Для нас очень важно качество нашей работы. Мы учимся, совершенствуемся и делаем своё работу с искренней заботой и любовью. Ведь помогая детям, мы даём им возможность выстроить свои особенные взаимоотношения с этим миром. А этот мир большая загадка, в котором мы гости, который каждый новый день дарит нам и ничего не просит взамен.
Если у вас возникли вопросы по терминам из статьи или какие-либо ещё будем рады на них ответить.