Дикобразовое восприятие – Telegram
Дикобразовое восприятие
75 subscribers
1 photo
2 videos
239 links
Если что-либо из услышанного тобой здесь не пришлось по душе, просто попробуй следующее.

Плейлист: https://music.youtube.com/playlist?list=PLEqJRyBTUDK4xTe92aGM3rPgCURbQBmET

Первая публикация: https://news.1rj.ru/str/hystrixperception/9
Download Telegram
Yazoo (Часть 2)

Во время работы над финальным релизом ребята практически не встречались лично. Винс в основном накидывал свои идеи по утрам, вечером приходила Элисон и добавляла собственные наработки. Также девушке пришлось взвалить на свои плечи все "немузыкальные" обязанности: продвижение, общение с прессой, взаимодействие с организаторами концертов. Долго так продолжаться, естественно, не могло.

Винс через год основал существующий по сей день проект Erasure с новым вокалистом Энди Беллом. Многие до сих пор помнят их хит Love To Hate You, популярный и в России. Мне же больше всего по душе пришлись две других вещицы. Тем не менее, музыка Erasure за редким исключением кажется мне достаточно скучной и вторичной, особенно в последние годы.

Erasure - Love To Hate You
Erasure - Oh L'Amour
Erasure - Always

Элисон начала успешную сольную карьеру. На текущий момент она продолжает регулярно выпускать альбомы. Ее вокал все так же остаётся сильным и красивым, но музыка другая. Как мне кажется, уже нет того волшебства, проявлявшегося лишь во взаимодействии двух людей.

Alison Moyet - Love Resurrection
Alison Moyet - For Only You
Alison Moyet - You Got Me Wrong

Дуэт Yazoo воссоединился лишь на короткое время в 2008 году для серии живых выступлений в честь переиздания старого материала.

В качестве бонуса еще раз отсылаю к композиции Happy People, упомянутой мной недавно. Это была единственная песня Yazoo, которую девушка не смогла заставить себя спеть, поэтому вокал в ней оказался мужским.

Yazoo - Happy People
Три любимые композиции на данный момент:

Tyrone Brunson - Sticky Situation (Single Version)

Просто очень приятный и качественный фанк. Причем интересно, что мне больше понравилась короткая радио версия. Обычно они урезанные и теряют часть обаяния. Но здесь альбомная показалась растянутой и не такой качающей.

Yello - Suite 909

Yello - How How

Альбом Zebra вышел в 1994 году и оказался одним из самых экспериментальных для знаменитого швейцарского электронного проекта. На тот момент Yello исполнилось 15 лет и казалось, что у дуэта наступил некоторый творческий кризис. Интервалы между альбомами увеличились, снизились ротация на радио и общая известность группы. Последним крупным хитом оказалась The Race, вышедшая еще в 88-м.

Хотя сейчас мне кажется, что в 90-х очень многих "классических" электронных исполнителей подкосила общая смена восприятия музыки новым поколением и растущая популярность клубных направлений. Аналогичным образом перестали занимать лидирующие места в хит-парадах Pet Shop Boys и многие другие. Не коснулась эта тенденция, наверное, только Depeche Mode.

Тем не менее, даже название сэмплера с тизерами нового материала, распространяемого до релиза альбома как бы намекает на затянувшуюся паузу: "New Work In Progress". Zebra получился радикально иным по звучанию, чем все, что мы слышали до этого. Звучание стало нарочито синтетическим, вокал немного отодвинулся на задний план, ускорился темп. Итого, впечатления от него противоречивые, он как лоскутное одеяло, соединяющее разные идеи и направления поиска. Но некоторые удачные треки очень люблю до сих пор. При этом данная работа явно помогла группе найти себя заново. Последующие альбомы Pocket Universe и Motion Picture вышли очень сильными и концептуальными. А еще именно после Zebra старое и новое творчество Yello стало массово переосмысливаться другими музыкантами. Вышел сборник каверов Hands On Yello, а на синглах теперь содержатся в основном ремиксы вместо дополнительных неизданных композиций.

Suite 909 привлекает каким-то космическим звучанием, это практически ранний транс, хотя и с фирменным прибабахом. How How же ближе к классическим дурашливым песенкам, но приправлен очень приятным ритмом и прикольными скрипучими духовыми.
Mathew Jonson - The Decompression Remixes

Не так давно писал, что творчество Мэтью Джонсона не зацепило, кроме двух сильных вещей. Неожиданно оказалось, что сборник ремиксов на Decompression очень хорош. Каждая версия имеет свою собственную уникальную личность и этим привлекает. Больше всего по душе самый первый Ambient Pressure Mix, под него хочется пластично танцевать. Оригинал же, опять таки, на мой вкус скучноват и невыразителен, слишком минималистичен.
Насыщенный, многогранный и живой электронный альбом, которым сегодня поделился близкий человек.
Бодрый свежий релиз от Somatik Sound System. На этот раз шумовой стиль Ногина очень понравился, а ремикс от AY выше всяких похвал.
Качественные непрерывные сеты из первых релизов знаменитого лейбла XL Recordings. Те, кому близок британский рейв, с удовольствием вспомнят творчество ранних The Prodigy, Jonny L, Liquid, SL2 и даже Moby (под псевдонимом U.H.F.).

Часть 1
Часть 2
Любимые композиции на данный момент:

Adham Shaikh - Beyond I

Очередная волшебная этническая психоделика. Красивая, глубокая, с насыщенным ритмическим рисунком.

Jennifer Touch - Chemistry

Чертовcки четко ухваченное депрессивное настроение, обожаю вещи, выполненные именно в таком ключе. Разумеется, это современная волна синтвейва, но очень нравится, как трек отсылает и к классическому бельгийскому new beat, например, сравните с In-D - Virgin In-D Sky's.

Xeno & Oaklander - Insomnia

Настроение похоже, но это более лиричная вещь, скорее похожа на MGTM - Little Dark Age. Прекрасно выполнена вот эта расслабленная оттяжка, как будто темп замедлен чуть больше, чем требуется. Но это лишь видимость и доставляет особое удовольствие. За эту и предыдущую композицию вновь благодарю лунную кассету.

Cubic 22 - Night In Motion

Наслушавшись подборку XL Recordings, не могу не поделиться одним из лучших на мой взгляд треков того времени. Здесь есть и заставляющий пробивать танцпол бас, и традиционные злые хардкорные элементы, включая сэмплированные ударные партии, и мелодический клавишный припев.

The Prodigy - Full Throttle

Этот трек относится уже к более позднему периоду. К 1993 году темп исполняемой на рейвах музыки ускорился, от нее окончательно отделилось более андерграундное агрессивное направление, начали зарождаться рагга и джангл с их усложненными ритмами. Full Throttle балансирует где-то на грани между трансом и хардкором и продолжает нравиться с юности. Кстати, в альбомной версии этого трека вокальный сэмпл перевернут и искажен, чтобы решить проблему авторских прав на фразу из "Звездных войн".
Носуха и Овцебосх давно нравились мне как диджеи. В их сетах всегда много интересной, а главное, не самой распространенной электронной музыки. Сегодня добрался до сборника собственного материала их проекта Барто. Похоже, что это тот самый панк, нехватку которого я ощущал всю свою жизнь из-за нейтрального отношения к року. Выверенное сочетание злобы, политической повестки, абсурда и то несерьезных, то крутейших электронных партий. А еще это один из редчайших случаев, когда красиво и естественно используется мат.
Любимые композиции на данный момент:

Danheim - Reida

Гудящая нордическая энергия в ее лучшей форме. Темные горы, вечные льды, древние леса и воинствующие боги.

Vena Portae - After The Sunset

Длинное, но очень интересное повествование о ночи. Здесь множество интересных звуков, за которыми можно следить. Для меня это один из примеров красивого использования сексуальной энергетики в музыке. Женские стоны гармонично вплетены в поток и не воспринимаются инородными, как это очень часто происходит.

Enigma Beats - Inner Harmony

Переезд в Петербург подарил мне большое количество новой музыки. Совершенно неожиданно вписался в движуху Somatik Sound System и дружественных объединений. Саша Сварог (он же SVRG) стал одним из любимых диджеев. И именно этот красивейший трек открывал один из первых его сетов, который заслушивался до дыр. И вот, спустя два с лишним года, я додумался спросить название этой композиции.

The Black Dog - Clogs & Segs

Свежий релиз от любимых британцев вновь порадовал. Их музыка практически всегда одинаково сильна и наполнена жизнью, будь это ритмичное клубное техно, или печальный эмбиент, или нечто жизнеутверждающе красивое, как данный трек.

Restive Plaggona - Zra Mra

Неординарная вещица от греческого исполнителя, пользующегося несколькими псевдонимами. По структуре ритма и энергетике чем-то напоминает классический период Прага Хана, разве что без вокала. Цепляет, просит оставить на повторе.

Trentemøller - No One Quite Like You

Удачно включилась по рекомендациям после предыдущей. Трентемёллеру, как всегда, феноменально удалось добиться фирменной печальной атмосферы. А на вокале здесь известный трип-хоп исполнитель Tricky, до творчества которого еще не добирался.
Любимые композиции на данный момент:

Pet Shop Boys - Wiedersehen

Альбом Very очень сильно повлиял на мой музыкальный вкус. Это была первая преимущественно электронная музыка, которую начал слушать в детстве. Также нравились безумные для начала 90-х видеоклипы с обильным использованием компьютерной графики. С тех пор я продолжаю следить за творчеством этого дуэта.

Несмотря на местами специфический вокал и очевидную коммерческую составляющую, ребята остаются неплохими композиторами. Еще нравится то, что даже сейчас они продолжают выпускать множество хороших вещей именно на синглах, а не на альбомах.

Эта песня с немецким названием вышла как раз на сингле Twenty-Something. Титульный трек имеет совершенно другое настроение и тематику, контраст настолько разительный, что в это трудно поверить. Wiedersehen сразу же понравился атмосферой и текстом, отлично передано ощущение расставания.

Suduaya - Nomad

Глубокое погружение в космос от французского проекта Suduaya. Однажды уже делился его великолепным ремиксом на Jaia - Electricity.

NPLM - Drifted

Последний трек со свежего релиза NPLM оказался самым качающим. Самое странное, что первые его релизы мне не нравились совсем. На Luna треки казались какими-то надрывно растянутыми, вокальные сэмплы ощущались как нечто инородное. Просто не могу слушать до сих пор. А вот Insomnia и Invisible гармоничные и сильные. Ощущается, что мировосприятие автора изменилось.

Denis Horvat - Noise

Очередной случай, когда нравится, как именно ровный ритм прошивает музыкальное пространство на всем протяжении. Такие вещи удаются далеко не всем.

Globular - Tabula Rasa

В меру упоротая психоделика, весьма доставляет. Местами по настроению напоминает Shpongle, что тоже не может не радовать.

Radioactive Sandwich - Mango

Еще более упоротый совместный релиз Radioactive Sandwich и Globular. Треклист соответствующий:

Globular - Lemon
Radioactive Sandwich - Lengo
Radioactive Sandwich - Mango
Globular - Mamon
Любимые композиции на данный момент:

John Tejada - Moving 909s (Plaid Remix)

Обычно терпеть не могу Plaid ни под каким соусом. То, что они делают, всегда считал претенциозностью, попытками сделать музыку как можно более нестандартной и вычурной, не похожей ни на что другое. Но этот божественный ремикс реабилитирует их на пять с половиной минут. Здесь чувствуется, как ребята хотя бы иногда умеют очень точно балансировать на грани излишества, не переступая за черту. Еще чуть-чуть и слушать музыку будет как будто невозможно, гармония пропадет, но тут же снова проскользнули над обрывом и выправили курс.

Забавно, но недавно подруга-музыкант сказала, что умение делать такие вещи определяет музыканта как очень талантливого. Пожалуй, тяжело поспорить именно в этой ситуации.

Кстати, это еще один случай, когда ремикс превосходит оригинал. Джон Техада на сей раз сделал цельный, но ровный трек, он просто приятный. А вот версия от Plaid на его фоне смотрится как трепещущая бабочка.

The Black Dog - Jupiler

The Black Dog - Seers & Sages

Это еще пара старых треков из времени, когда сами Plaid были в составе обожаемых мной ныне The Black Dog. Практически единственное, что нравится из того периода. Картина похожая, ритм летит вперед, при этом как бы подталкивая сам себя волной. И вот такое живое движение увлекает за собой, за ним интересно следить. Похоже, пришло время переслушать те альбомы заново и понять, стали ли они больше нравиться мне настоящему.
Plaid - Drowned Sea

Ладно, реабилитированы насовсем. Это очень красиво и гармонично. И при этом каждый следующий момент разное и внезапное. Значит все они умеют, только часто притворяются этакими "Ой, я не понимаю, что делаю, музыка куда-то выкипела, как молоко".
Любимые композиции на данный момент:

Eluize - She Only Counts To Eight

Одна из композиций, которые хороши мягкой зацикленностью, обволакивающей, атмосферной повторяемостью. При этом каждый виток чуть отличается от предыдущих, не хочется, чтобы эта спираль заканчивалась.

Curses - Gold & Silber

Очередное приобретение из свежего сета Носухи, которая продолжает радовать. Зацикленность здесь тоже превосходна, но огромную роль играет и странный вокал. Без него не было бы именно такого театрального эффекта.

Monolake - Clockwerk Fatigue

Давно нравилась музыка этого немецкого проекта, однако, до прослушивания последнего альбома было сложно выделить какие-то конкретные треки. Музыка Monolake всегда исключительно абстрактна, механистична и одинаково приятна. А вот альбом Archaeopteryx удивил разнообразием. Кое-что отдает Kraftwerk, кое-что более мелодичное и живое.

Clockwerk Fatigue привлекает чуточку нездоровым тикающим вайбом. Это можно сравнить с джазом в исполнении стрелок часов. Сразу же напомнило об одной старой вещице Джоуи Белтрама. А также на ум сразу приходит один из без преувеличения интереснейших релизов великого и ужасного Ричарда Ди Джеймса:
Aphex Twin - Computer Controlled Acoustic Instruments Pt2.

P.S. С огромным удивлением сегодня узнал, что участники Monolake Герхард Белес и Роберт Хенке были создателями всемирно известного программного обеспечения для музыкантов Ableton Live. Собственно, первый в итоге сосредоточился на управлении компанией, а второй продолжил выступать под псевдонимом Monolake сольно.
Любимые композиции на данный момент:

UNKLE - The Road

Добрался до альбома в двух частях, композицию с которого ранее упоминал. И нравится, как пишет музыку Джеймс Лавель, остающийся движущей силой проекта UNKLE с момента основания. Классика вовремя переплетается с электроникой, гармонично встроены голоса. Титульная композиция The Road - это музыка момента. Очень близок припев, вопрошающий "Is it real, is it real, what I'm feeling, is it real?". Мне часто трудно понять, действительно ли я чувствую то, что чувствую.

The Chemical Brothers - Dissolve

Полюбившаяся сразу после выхода альбома десять лет назад, она представляет собой еще одно путешествие здесь и сейчас. Это энергия жизни и счастья. Собственно, название Dissolve и предлагает раствориться в настоящем, позабыв обо всем вокруг.

X-Press 2 - Lazy

Прелестная ленивая песня про то, как же все лень. Рекомендую именно эту самую длинную версию. Растянутое на несколько минут вступление будто демонстрирует, что Дэвиду Бирну было лень даже начинать петь. При этом, если вслушиваться в текст, ощущается, что лирический герой на самом деле не так уж счастлив в своем состоянии. "Ни капли слез не падает из глаз, всю боль держу внутри себя".
Любимые композиции на данный момент:

Para Halu - A Week Of Sundays

Необычный подход к психоделической музыке. Ожидаешь эмбиент, но вдруг добавляется медленный ритм, усложняемый добавками и эффектами. Поначалу можно даже принять за родное петербургское somatik techno. А может это оно и есть, сегодня взаимное влияние музыкантов по всему миру значительно.

Paul Ellis - The Click And Chime Of Passing Time

Одна из лучших интерпретаций концепции времени в музыке. Причем здесь ощущается переход от внутреннего страха перед бесповоротно уходящим временем к наслаждению состоянием потока, из которого состоят самые счастливые периоды нашей жизни. Как будто с улыбкой прищуриваешься от яркого теплого солнечного света. Но концовка все равно напоминает о холодной вселенной, ход времени в которой невозможно остановить и тем более повернуть вспять.

Moskva-Kassiopeya - Decay

Название "распад" или "разложение" как нельзя лучше подходит этой вещи. Автор достойно применил дисгармонические эффекты разрушения к самому музыкальному полотну. По ощущениям сразу отсылает к творчеству лейбла "Чистая Жизнь", об одном из альбомов которого раньше писал. Однако, там реализация отличается, все как будто постоянно вибрирует на краю обрыва из облаков. Ощущение эфемерности и скорого распада еще эффектнее.

Nightmares On Wax - Rise

Давненько не вспоминал о ней, но тут узнал о выходе нового альбома Nightmares On Wax и вновь обратился к избранному. Rise для меня всегда была драгоценным камнем альбома Smokers Delight. Это не просто расслабленный приятный даб. Симфонические элементы во вступлении и многообразие мелких деталей делают ее настоящим произведением искусства.

Ощущаю, что давно следовало более плотно заняться дискографией данного проекта. Самый интересный факт о нем - это то, что Джордж Эвелин остается бессменным и самым долгим резидентом известного электронного лейбла Warp Records с 1989 года. Такое долгое продуктивное сотрудничество встречается нечасто и внушает уважение.

Thomas P. Heckmann - Acid Head (CJ Bolland Bad Acid Remix)

Долбящие разновидности кислотного транса обычно не были мне близки. Однако, бывают исключения. Причем сначала услышал трек на радио, оторвался под него в танце, решил, что это хорошо. И уже потом посмотрел название, увидел, что это ремикс от одного из моих любимых бельгийских электронщиков и перестал удивляться.
Tommy Four Seven - OX1

Мы часто не обращаем внимания на фоновую музыку в кино. А между тем иногда там можно встретить нечто особенное. В одном из эпизодов хорошего мини-сериала Love Death + Robots вчера встретилась сцена с БДСМ-клубом. Казалось бы, ну что тут особенного, типичный киберпанк, кислотные цвета, импланты, тяжелая долбежка на фоне. Но игравший трек оказался невероятно жирным, низкие частоты насыщены до невозможности, идеально выбран пульсирующий ритм.
Невероятный новый релиз от Blawan. Да еще и на таком знаменитом лейбле. Это безусловно лучшее из того, что выпустил Джейми на сегодняшний день. Каждая из пяти композиций нестандартна, наполнена частотами всего спектра и при этом не превращена в невнятную кашу. Непременно покупаю при первой же возможности.
Adamski (Часть 1)

Нашего сегодняшнего героя зовут Адам Тинли. Но известен он стал под псевдонимом Adamski, позаимствовав фамилию известного американского уфолога. Как полагается, треки из этой публикации организованы в виде отдельного плейлиста.

Адам с детства увлекался панк-роком и уже в возрасте 11 лет умудрился на пару с младшим братом выпустить пару треков на виниловом сборнике от альтернативного шотландского лейбла. Разумеется, это лишь примитивное бренчание, но начало музыкальной карьере было положено. Старший брат Адама, Марк тоже музыкант, но не слишком известен широкой публике. Он успел поучаствовать в нескольких электронных проектах на рубеже 80-х и 90-х. В начале 1988 года Марк и Адам даже выпустили совместный экспериментальный релиз в рамках трио Diskord Datkord.

Однако, настоящее волшебство началось летом того же года, когда Adamski начал выступать сольно. Его концерты представляли собой невероятную инструментальную смесь виртуозных клавишных и замысловатых басовых партий, включая кислотные. Популярность очень быстро росла. Молодое британское дарование взял под крыло американский лейбл MCA и вскоре по мотивам живых выступлений был выпущен альбом Liveandirect. По сути это был сборник фрагментов выступлений из разных клубов. Интересно, что критики иногда называют его первым рейв-альбомом в истории.

Тяжело было выбрать треки для этой подборки, ибо альбом превосходен. Радует даже сведение фрагментов в один непрерывный сет. Оцените переход из You. Me. House в A Brand New World!

Adamski - Tekno Krisna
Adamski - Magik Piano
Adamski - You. Me. House
Adamski - A Brand New World
Adamski - Rap You In Sound
Adamski - Love And Life

Одновременно с альбомом был выпущен полноценный студийный EP под названием N-R-G, который почти дотянул до первой десятки британского хит-парада. Заглавный трек - вкуснейшая кислая конфетка.

Adamski - N-R-G
Adamski - I Love Teknology

Казалось бы, большая удача, пластинка отлично продавалась. Однако, на беду, на обложке красовалось изображение энергетического напитка, защищенное авторским правом. По требованию производителя весь доход от продаж пришлось пожертвовать на благотворительность.

Но все только начиналось. После очередного рейва Адаму передали демо-кассету от никому не известного на тот момент вокалиста под псевдонимом Seal. Новый совместный сингл Killer имел оглушительный успех и оставался на вершине чартов в течение месяца. По сей день Killer продолжает быть самым известным творением как Adamski, так и Seal. На сингле также вышла неплохая студийная версия I Dream Of You с вокалом самого Тинли.

Adamski & Seal - Killer
Adamski - I Dream Of You

Окрыленный успехом Адам записывает полноценный альбом, название которого переводится как "Музыкальная аптека доктора Адамски". Несмотря на в целом хорошие отклики, многие отмечали, что парню не слишком удаются вокальные партии. Могу согласиться с этим мнением касательно живых выступлений, где Адам откровенно не вытягивал. Но студийные версии все-таки обладают достаточным зарядом энергии, чтобы цеплять. Кроме того, присутствует пара годных инструменталок.

Adamski - Space Jungle
Adamski - Flashback Jack
Adamski - Future Freak
Adamski - Soul Kitchen
Adamski - Eighth House
Adamski - Pipe Groover

В 1992 году выходит новый альбом под названием Naughty. Он оказался более специфическим для широкого слушателя. Об этом говорит хотя бы то, что в записи сингла Get You Body! участвовала немецкая фрик-панк-леди Нина Хаген. Мне здесь больше всего нравятся Born To Be Alive! и Newsflash.

Adamski - Seq. Rok.
Adamski - Born To Be Alive!
Adamski - Get Your Body!
Adamski - Newsflash

Несмотря на наличие интересных композиций, альбом получает разгромные рецензии и полностью проваливается в продажах. Судя по всему после этой неудачи, контракт с MCA разрывается, а сам Адам уже больше никогда не будет петь в своих композициях, максимум использовать речитатив.
Adamski (Часть 2)

Несколько лет об Adamski практически ничего не слышно, он изредка выпускает не особо интересные клубные треки и работает диджеем. Но в 1997 году знаменитый британский лейбл ZTT выпускает новый альбом и серию синглов от исполнителя под названием Adamski's Thing. За вокал почти везде теперь отвечает обладатель не совсем обычного голоса Theo Gerideau. А сама группа играет еще более специфическую музыку. Как ни странно, это работает!

Adamski's Thing - One Of The People
Adamski's Thing - Memories Of The Future
Adamski's Thing - Piccadilly Circus
Adamski's Thing - Champagne Or Real Pain?

В качестве пасхалки после заключительного трека на альбоме присутствует достойный внимания эклектичный кавер на Memories Of The Future от уже упомянутой ранее Нины Хаген. Поделиться конкретным моментом нельзя, поэтому придется проматывать до 15 минут.

Adamski's Thing - Ascendere Verso La Cima

Через год у дуэта Adamski и Gerideau выходит новый сингл In The City. Именно с видеоклипа на него когда-то началось мое знакомство с творчеством Adamski. За ним следует еще один альбом с крайне подходящим названием Mutant Pop. Исполнитель теперь числится как Adamski Products Inc.

Adamski Products Inc - In The City
Adamski Products Inc - A Pearl In The Scum
Adamski Products Inc - Butlegga
Adamski Products Inc - Plastic Voodoo

Примерно в это время Адам Тинли перебирается в Италию и практически полностью сосредотачивается на карьере диджея. Он даже меняет псевдоним на Adam Sky, якобы потому, что организаторы выступлений частенько опечатывались в последней букве. За десять лет выходит несколько клубных релизов на андерграундных лейблах. Упоминания здесь достойны лишь три:

Adam Sky & Shafiq Ettienne - Larynx
Adam Sky - Babydoll
Adam Sky & Danny Williams - The Imperious Urge

Казалось, былая популярность утеряна насовсем, имя Adamski практически забыто. Но не тут-то было! Сначала Адам возвращается в образе громилы-панка с огромной бородой:

Adamski - I Like It

Еще через пару лет выясняется, что он всерьез увлекся написанием музыки в размере 3/4. Было запущено целое движение future waltz / neo waltz. Проводились вечеринки, на которых танцевали классические вальсы под ультрасовременную музыку. Адамски еще раз доказал, что продолжает быть пионером новых направлений. Вот самые заметные вещи этого периода, в том числе от соратников Тинли:

Adamski - Detonate My Luv
Buck Dexter - Pump Up The Waltz
Sirena - My Daddy Was A Rockstar

На сборник Revolt попала в том числе интереснейшая коллаборация с бессмертным (увы, теперь уже покойным) ямайским гуру Lee 'Scratch' Perry, высмеивающая католическую церковь. Она и еще одна интересная штука, к сожалению, доступны только на Bandcamp:

Adamski & Lee 'Scratch' Perry - Boo Pope
The Vortex Of Chaos - Artificial Waltz

Тем временем, Адам Тинли продолжил двигаться дальше и создал еще одно альтер эго по имени Sonny Eriksson. В рамках этого проекта он издает нечто, что можно попытаться назвать "космическим рокабилли". Просто оставлю здесь прекрасное описание с официального сайта:

A self-styled Teddy Boy Timelord armed with a laptop and a mean Gretsch guitar swaggering down the information superhighway to source the most rockin' elements from 1955-2025, fusing rockabilly and psychobilly styles with the hypnotic, strange and electronic sounds of today and beyond.

Sonny Eriksson - Pleasurama

Внешность подобрана соответствующая. Почему-то в этих очках он до боли напоминает вокалиста Scooter.
👍1
Adamski (Часть 3)

Последние на сегодняшний день работы Adamski - это переосмысления старых добрых N-R-G и Killer в виде двух этаких юбилейных кавер-альбомов. Каждый трек содержит элементы оригинала, однако, может при этом не иметь с ним практически ничего общего:

Adamski - ADHD NRG
Adamski - AI-NRG
Adamski - Killer (Mixed By Adrian Sherwood)

Мы пока не знаем, что предпримет этот интересный человек дальше. Но он однозначно уже успел оставить заметный след в мировой музыкальной культуре. Кстати, помимо музыки, Адамски всегда был интересен постоянными радикальными сменами внешности. Такое ощущение, что он может примерить на себя любой образ, который захочет. Вот лишь часть из них:

https://www.adamskiofficial.com/gallery
https://www.discogs.com/artist/5545-Adamski/images