1995 - Speedy J - !ive
01 - Symmetry (8:49)
02 - The Oil Zone (6:34)
03 - Ping Pong (7:29)
04 - Pepper (7:38)
05 - Scare Tactics (6:54)
06 - Fusion (11:29)
07 - The Fun Equations (2:09)
08 - G Spot (2:48)
На данный момент это последний из моей подборки "лучших альбомов времени и пространства". Голландец Jochem George Paap, более известный как Speedy J, кажется очень противоречивым исполнителем. В начале 90-х годов он выпустил два отличных альбома Ginger и G Spot (говорящее название "точка G", не правда ли?) и просто шикарный концертный альбом !ive, проявив себя как композитор, достойный оставаться в истории. Однако, до и после этого он почему-то предпочитал углубляться в откровенно более долбежные и злые направления, став в конце концов одной из икон техно. Возможно, это даже к лучшему, он ведь уже смог запечатлеть красоту Вселенной. Большего и не требуется.
Диск, выпущенный сразу после G Spot в 1995 году, включает в себя абсолютно иные варианты композиций с обоих альбомов и некоторых отдельных треков со сборников. Фактически это одна длинная постепенно ускоряющаяся сюита, включающая некоторые использованные ранее составные части.
01. Symmetry / Симметрия
Прямо сейчас эту вещь считаю одним из идеальных музыкальных произведений. Оригинал был выпущен на сборнике, он тоже очень красив, но эта версия полностью переработана и превосходит его по всем показателям. Основной движущей силой здесь является тонкая вращающаяся нить мелодии. Она медленно обнимает другие звуковые компоненты, иногда изменяясь до неузнаваемости, но никогда не прерывается. Отказ от ритмики оригинальной версии был гениальным решением, получилось тихое и нежное вступление к основному действию.
02. The Oil Zone
После перехода в дело вступает узнаваемая основная тема из альбомного трека. Если последний воспринимается более медленным и гипнотизирующим, то здесь выбран более быстрый темп, а эффекты и "взрывы" дают ощущение большей масштабности, подходящей для публичного выступления.
03. Ping Pong
В следующей композиции вовсю эксплуатируется как будто инвертированная "нижняя" басовая часть оригинала, но полностью исключена "верхняя" кислотная составляющая. Благодаря этому получилось что-то неузнаваемое.
04. Pepper
Здесь на ритм накладываются классные гипнотические элементы, достигающие кульминации к концу. И снова понять, что осталось от альбомной версии, совершенно невозможно, ибо последняя представляла собой более классический ранний транс.
05. Scare Tactics
В этом фрагменте за дело берется еще более быстрый чуть сбиваемый ритм, окружаемый несколькими мелодическими и шумовыми линиями. Итоговый результат даже больше похож на творчество знаменитого дуэта Orbital.
06. Fusion
Самая длинная часть альбома, основанная, внезапно, на альбомной версии G Spot. Тут действие с натяжкой можно назвать более тяжелым трансом. Почему-то по настроению он неуловимо напоминает мне Acid Air Raid от Solar Quest. Хотя при детальном разборе ничего общего найти не удается, и настроение, и ритмика различаются.
07. The Fun Equations
Трепетная короткая интерлюдия, созданная, чтобы подвести нас к финалу. Оригинальная версия обозначалась как The FUN Equations, что является отсылкой к одной из фич использованного синтезатора Kurzweil K2000, а именно, к применению математических функций в качестве основы для модуляций. Здесь мелодия больше всего напоминает оригинал, и это прекрасно.
08. G Spot
В полном соответствии с названием заключительный фрагмент является настоящим оргазмом, многие предыдущие элементы ускорены и завязаны в финальный пульсирующий выброс позитивной энергии.
01 - Symmetry (8:49)
02 - The Oil Zone (6:34)
03 - Ping Pong (7:29)
04 - Pepper (7:38)
05 - Scare Tactics (6:54)
06 - Fusion (11:29)
07 - The Fun Equations (2:09)
08 - G Spot (2:48)
На данный момент это последний из моей подборки "лучших альбомов времени и пространства". Голландец Jochem George Paap, более известный как Speedy J, кажется очень противоречивым исполнителем. В начале 90-х годов он выпустил два отличных альбома Ginger и G Spot (говорящее название "точка G", не правда ли?) и просто шикарный концертный альбом !ive, проявив себя как композитор, достойный оставаться в истории. Однако, до и после этого он почему-то предпочитал углубляться в откровенно более долбежные и злые направления, став в конце концов одной из икон техно. Возможно, это даже к лучшему, он ведь уже смог запечатлеть красоту Вселенной. Большего и не требуется.
Диск, выпущенный сразу после G Spot в 1995 году, включает в себя абсолютно иные варианты композиций с обоих альбомов и некоторых отдельных треков со сборников. Фактически это одна длинная постепенно ускоряющаяся сюита, включающая некоторые использованные ранее составные части.
01. Symmetry / Симметрия
Прямо сейчас эту вещь считаю одним из идеальных музыкальных произведений. Оригинал был выпущен на сборнике, он тоже очень красив, но эта версия полностью переработана и превосходит его по всем показателям. Основной движущей силой здесь является тонкая вращающаяся нить мелодии. Она медленно обнимает другие звуковые компоненты, иногда изменяясь до неузнаваемости, но никогда не прерывается. Отказ от ритмики оригинальной версии был гениальным решением, получилось тихое и нежное вступление к основному действию.
02. The Oil Zone
После перехода в дело вступает узнаваемая основная тема из альбомного трека. Если последний воспринимается более медленным и гипнотизирующим, то здесь выбран более быстрый темп, а эффекты и "взрывы" дают ощущение большей масштабности, подходящей для публичного выступления.
03. Ping Pong
В следующей композиции вовсю эксплуатируется как будто инвертированная "нижняя" басовая часть оригинала, но полностью исключена "верхняя" кислотная составляющая. Благодаря этому получилось что-то неузнаваемое.
04. Pepper
Здесь на ритм накладываются классные гипнотические элементы, достигающие кульминации к концу. И снова понять, что осталось от альбомной версии, совершенно невозможно, ибо последняя представляла собой более классический ранний транс.
05. Scare Tactics
В этом фрагменте за дело берется еще более быстрый чуть сбиваемый ритм, окружаемый несколькими мелодическими и шумовыми линиями. Итоговый результат даже больше похож на творчество знаменитого дуэта Orbital.
06. Fusion
Самая длинная часть альбома, основанная, внезапно, на альбомной версии G Spot. Тут действие с натяжкой можно назвать более тяжелым трансом. Почему-то по настроению он неуловимо напоминает мне Acid Air Raid от Solar Quest. Хотя при детальном разборе ничего общего найти не удается, и настроение, и ритмика различаются.
07. The Fun Equations
Трепетная короткая интерлюдия, созданная, чтобы подвести нас к финалу. Оригинальная версия обозначалась как The FUN Equations, что является отсылкой к одной из фич использованного синтезатора Kurzweil K2000, а именно, к применению математических функций в качестве основы для модуляций. Здесь мелодия больше всего напоминает оригинал, и это прекрасно.
08. G Spot
В полном соответствии с названием заключительный фрагмент является настоящим оргазмом, многие предыдущие элементы ускорены и завязаны в финальный пульсирующий выброс позитивной энергии.
Три любимые композиции на данный момент:
Origa - Inner Universe
Почему-то при прослушивании через несколько лет стала вызывать еще больше эмоций. Они просто переливаются через край, мурашки не просто по коже, а сквозь все тело. Песня была написана для заставки аниме сериала Ghost In The Shell: Stand Alone Complex, который, кстати, очень рекомендую. Автор - певица из Новосибирской области Ольга Яковлева, ставшая популярной в Японии под более удобным для произношения псевдонимом Origa. К сожалению, она скончалась в 2015 году в возрасте всего лишь 44 лет, оставив для Вселенной частицу своего голоса.
P.T. Adamczyk - To Hell And Back
Один из самых заинтересовавших треков в составе официального музыкального сопровождения успевшей стать скандальной игры Cyberpunk 2077. В отличие от противоречивой, не доведенной до конца игры, саундтрек получился на редкость мощным и идеально соответствует стилистике. Конкретно здесь очень доставляет искаженный фрагмент, вступающий на 2:20.
Jonny L - In Vain
Британец Джон Лиснерс, несмотря на выбранное направление работы (преимущественно drum & bass), является для меня одним из музыкантов, чье творчество очень сильно персонифицировано и передает эмоции автора слушателям. Будучи интровертом, мало контактирующим с публикой, в начале 90-х он тем не менее стал участником рейв-движения и записал пару ставших популярными хитов Hurt You So и Ooh I Like It, а также сделал ремикс на One Love товарищей по лейблу XL Recordings, группы The Prodigy.
Однако, во всей полноте его талант раскрылся ближе к концу десятилетия, когда Джон записал гениальный EP I'm Leavin', один из лучших релизов в классическом jungle-звучании. Дальше следовала серия успешных EP и синглов, а также два полноформатных альбома Sawtooth и Magnetic, проложивших дорогу современному drum & bass. Последние можно встретить в ранее опубликованном мной списке. Композиция In Vain как раз завершает Magnetic, достойный финал для довольно жесткого по звучанию диска. Очень нравится, как в нем сочетаются болезненная мелодика, искаженный, но все еще узнаваемый женский вокал и не совпадающий по фазе ритмический рисунок.
К сожалению, в последующие годы Джонни углубился в более тяжелое звучание с периодическим добавлением собственного (!) вокала, начал кочевать по различным лейблам, открывать свои собственные. Даже безуспешно пытался заняться откровенно более попсовым 2-step направлением. Некоторого успеха смогли добиться только популярный сингл Back To Your Roots под псевдонимом Mr. L и альбом In The Jungle 2013 года, который все равно не дотянул до качества "золотого" периода.
В дальнейшем мне хотелось бы сделать отдельную подборку композиций Jonny L, чтобы более полно продемонстрировать то, как именно он мог передавать свое эмоциональное состояние, делиться и светлым, и тревожным с помощью музыки. Однако, сложность здесь заключается в том, что далеко не все, что хочется показать, доступно легально на стриминговых сервисах.
Origa - Inner Universe
Почему-то при прослушивании через несколько лет стала вызывать еще больше эмоций. Они просто переливаются через край, мурашки не просто по коже, а сквозь все тело. Песня была написана для заставки аниме сериала Ghost In The Shell: Stand Alone Complex, который, кстати, очень рекомендую. Автор - певица из Новосибирской области Ольга Яковлева, ставшая популярной в Японии под более удобным для произношения псевдонимом Origa. К сожалению, она скончалась в 2015 году в возрасте всего лишь 44 лет, оставив для Вселенной частицу своего голоса.
P.T. Adamczyk - To Hell And Back
Один из самых заинтересовавших треков в составе официального музыкального сопровождения успевшей стать скандальной игры Cyberpunk 2077. В отличие от противоречивой, не доведенной до конца игры, саундтрек получился на редкость мощным и идеально соответствует стилистике. Конкретно здесь очень доставляет искаженный фрагмент, вступающий на 2:20.
Jonny L - In Vain
Британец Джон Лиснерс, несмотря на выбранное направление работы (преимущественно drum & bass), является для меня одним из музыкантов, чье творчество очень сильно персонифицировано и передает эмоции автора слушателям. Будучи интровертом, мало контактирующим с публикой, в начале 90-х он тем не менее стал участником рейв-движения и записал пару ставших популярными хитов Hurt You So и Ooh I Like It, а также сделал ремикс на One Love товарищей по лейблу XL Recordings, группы The Prodigy.
Однако, во всей полноте его талант раскрылся ближе к концу десятилетия, когда Джон записал гениальный EP I'm Leavin', один из лучших релизов в классическом jungle-звучании. Дальше следовала серия успешных EP и синглов, а также два полноформатных альбома Sawtooth и Magnetic, проложивших дорогу современному drum & bass. Последние можно встретить в ранее опубликованном мной списке. Композиция In Vain как раз завершает Magnetic, достойный финал для довольно жесткого по звучанию диска. Очень нравится, как в нем сочетаются болезненная мелодика, искаженный, но все еще узнаваемый женский вокал и не совпадающий по фазе ритмический рисунок.
К сожалению, в последующие годы Джонни углубился в более тяжелое звучание с периодическим добавлением собственного (!) вокала, начал кочевать по различным лейблам, открывать свои собственные. Даже безуспешно пытался заняться откровенно более попсовым 2-step направлением. Некоторого успеха смогли добиться только популярный сингл Back To Your Roots под псевдонимом Mr. L и альбом In The Jungle 2013 года, который все равно не дотянул до качества "золотого" периода.
В дальнейшем мне хотелось бы сделать отдельную подборку композиций Jonny L, чтобы более полно продемонстрировать то, как именно он мог передавать свое эмоциональное состояние, делиться и светлым, и тревожным с помощью музыки. Однако, сложность здесь заключается в том, что далеко не все, что хочется показать, доступно легально на стриминговых сервисах.
Moby - Miss Lantern
Моменты полного понимания того, чего именно ты хочешь в настоящий момент - одни из самых сильных и счастливых переживаний в жизни. Мне уже с момента выхода альбома Innocents очень нравилась эта композиция. Но сегодня получилось подобрать именно такой идеальный момент для того, чтобы включить ее. И стало интересно, а может быть все произведения искусства звучат идеально в подобные моменты, уникальные для каждого из них? А мы просто так редко умеем находить эти моменты.
Моменты полного понимания того, чего именно ты хочешь в настоящий момент - одни из самых сильных и счастливых переживаний в жизни. Мне уже с момента выхода альбома Innocents очень нравилась эта композиция. Но сегодня получилось подобрать именно такой идеальный момент для того, чтобы включить ее. И стало интересно, а может быть все произведения искусства звучат идеально в подобные моменты, уникальные для каждого из них? А мы просто так редко умеем находить эти моменты.
Со мной поделились очень хорошим мелодическим альбомом, который как нельзя лучше подошел к настроению этого утра.
Evan Fraser & Vir McCoy
Guardians, by Evan Fraser & Vir McCoy
11 track album
Три любимые композиции на данный момент:
Альянс - В Петропавловске-Камчатском полночь
Многие застали ставшее вирусным в 2019 году видео выступления группы Альянс. Необычный и сильный вокал обратил мое внимание в их сторону. Тот самый альбом 1987 года понравился, он достаточно цельный. Но самое забавное, больше всего оценил именно этот трек. Похоже, все это время он оставался неизданным. Это веселый неторопливый джем, где ребята откровенно дурачатся, комбинируют разные голоса и просто получают удовольствие. Неуловимо отсылает к творчеству группы Yello.
Orbital - Attached
Одна из самых теплых и расслабленных композиций поистине гениального британского дуэта. Безукоризненно выполнена с использованием фирменной полимелодичности. В ней точно выверены и гипнотические повторения, и богатая ритмика. Всегда считал, что уникальность ребят заключается в том, что они родные братья. Это позволяет иметь общий контекст с самого детства. Однако, это союз двух очень разных личностей. В интервью очень хорошо заметно, что старший брат Фил обычно немногословен и погружен в себя. Младший брат Пол, напротив, очень открыт для взаимодействия, охотно и много рассказывает, творит в том числе и соло. В последние десятилетия ребята абсолютно правильно стараются дозировать объемы совместного творчества, уже дважды проект официально вставал на паузу и снова воскресал с новой силой.
Kraftwerk - Non Stop
Неожиданное переосмысление старого Musique Non Stop. Оригинал выходил на последнем "классическом" альбоме группы Electric Cafe (рабочее название Techno Pop). Эта версия оказалась единственным "новым" треком со свежего сборника ремиксов 2000-х годов. Очень понравилось, как качественное грубоватое электро удалось превратить в нечто замедленное, совершенно иное настроение. Сравните сами.
Альянс - В Петропавловске-Камчатском полночь
Многие застали ставшее вирусным в 2019 году видео выступления группы Альянс. Необычный и сильный вокал обратил мое внимание в их сторону. Тот самый альбом 1987 года понравился, он достаточно цельный. Но самое забавное, больше всего оценил именно этот трек. Похоже, все это время он оставался неизданным. Это веселый неторопливый джем, где ребята откровенно дурачатся, комбинируют разные голоса и просто получают удовольствие. Неуловимо отсылает к творчеству группы Yello.
Orbital - Attached
Одна из самых теплых и расслабленных композиций поистине гениального британского дуэта. Безукоризненно выполнена с использованием фирменной полимелодичности. В ней точно выверены и гипнотические повторения, и богатая ритмика. Всегда считал, что уникальность ребят заключается в том, что они родные братья. Это позволяет иметь общий контекст с самого детства. Однако, это союз двух очень разных личностей. В интервью очень хорошо заметно, что старший брат Фил обычно немногословен и погружен в себя. Младший брат Пол, напротив, очень открыт для взаимодействия, охотно и много рассказывает, творит в том числе и соло. В последние десятилетия ребята абсолютно правильно стараются дозировать объемы совместного творчества, уже дважды проект официально вставал на паузу и снова воскресал с новой силой.
Kraftwerk - Non Stop
Неожиданное переосмысление старого Musique Non Stop. Оригинал выходил на последнем "классическом" альбоме группы Electric Cafe (рабочее название Techno Pop). Эта версия оказалась единственным "новым" треком со свежего сборника ремиксов 2000-х годов. Очень понравилось, как качественное грубоватое электро удалось превратить в нечто замедленное, совершенно иное настроение. Сравните сами.
Три любимые композиции на данный момент:
Бесповоротно подсел на этот альбом. Слушаю на повторе. Удивительно совпал с общим настроением и даже глобальной повесткой.
CMD094 - Oscillation
Вступление, заключающее в себя все. После него и альбом, собственно, не нужен. Он уже здесь, внутри этого фрагмента.
CMD094 - Base
Один из самых длинных треков. Летит на фоне дождя, моросящего сквозь весь альбом. Только летит через всю Вселенную.
CMD094 - Sayonara
Печальный и трепетный, как и подобает прощанию. Хотя прощанием не является, после него идет еще одна композиция.
Бесповоротно подсел на этот альбом. Слушаю на повторе. Удивительно совпал с общим настроением и даже глобальной повесткой.
CMD094 - Oscillation
Вступление, заключающее в себя все. После него и альбом, собственно, не нужен. Он уже здесь, внутри этого фрагмента.
CMD094 - Base
Один из самых длинных треков. Летит на фоне дождя, моросящего сквозь весь альбом. Только летит через всю Вселенную.
CMD094 - Sayonara
Печальный и трепетный, как и подобает прощанию. Хотя прощанием не является, после него идет еще одна композиция.
Собственно, именно из этой публикации узнал о существовании этого шедевра.
Forwarded from ˚˳луннäя : кaссета˳˚
dream punk que
https://purelifetapes.bandcamp.com/album/oscillation
https://purelifetapes.bandcamp.com/album/oscillation
PURE LIFE
Oscillation, by CMD094
13 track album
На этот раз хочется поговорить об искусстве ремикса. В наши дни обычное дело, когда ремиксы делаются "просто так", чтобы улучшить продвижение релиза. Это приводит к появлению большого количества бесполезных вариантов одного и того же. Радует, что существуют обратные примеры, когда ремикс многократно сильнее оригинала или раскрывает тот же самый смысл абсолютно иначе. Хочу поделиться пятеркой лучших на моей памяти переосмыслений.
Depeche Mode - Heaven
Depeche Mode - Heaven (Blawan Remix)
Очень давно фанатею от творчества Джейми Робертса и гораздо меньше изучал дискографию Депешей. Поэтому первым я услышал именно ремикс. И когда сравнил его с оригиналом, то был поражен. Блаван гениально определил основные акценты, в своей версии грамотно усилил их и добился полной победы. Версия Depeche Mode тоже по своему хороша, это достаточно сильная песня. Но именно фраза "I dissolve in trust" была абсолютно верно выбрана в качестве лейтмотива ремикса. Ну а ритмический рисунок в фирменном стиле выше всяких похвал.
DJ Hell - Car Car Car
DJ Hell - Car Car Car (Phil Kieran's Autobahn Remix)
Совершенно случайно услышал оригинальную версию, которая мгновенно покорила меня. Медленный тикающий ритм с вращающейся вокруг него зацикленной мелодией и безумно странный вокал соединяются в нечто прекрасное. Свою роль сыграло и то, что трек очень напомнил уже ставший классикой Expo 2000 от Kraftwerk. Ремикс хорош тем, что его автор разъединил композицию на составные части, ускорил каждую из них по отдельности и соединил вновь уже под другим углом.
Laurent Garnier - Crispy Bacon
Laurent Garnier - Crispy Bacon (Bitten By The Black Dog)
Про оригинал уже рассказывал в одном из первых постов, поэтому остановлюсь на ремиксе. The Black Dog, как и Blawan, относятся к наиболее любимым исполнителям, чьи релизы регулярно покупаю. Они умеют делать как сильное клубное техно, так и волшебный эмбиент. Но на этот раз породили нечто невообразимое. Ремикс замедлен до такой степени, что кажется, будто бредешь по болоту. При этом грязное звучание оригинальной версии еще усиливается, хотя это кажется невозможным.
The Chemical Brothers - The Boxer
The Chemical Brothers - The Boxer (DFA Version)
Не то чтобы сильно люблю альбомную версию от Chemical Brothers. По мне это достаточно бодрый и приятный, но более "проходной" трек, чем, скажем, Let Forever Be. Однако, версия от проекта DFA заслуживает место в этой подборке. Отчетливо помню, как при первом прослушивании в далеком 2005 году сразу же сказал себе "Вот как надо делать ремиксы!". Возможно, конкретно этот вокал здесь уместен не до конца, но общая атмосфера и стилистика приносят истинное удовольствие. А с шестой минуты начинается полный восторг.
Jonny L - 20 Degrees
Jonny L - 20 Degrees (Scratch Perverts Remix)
Пожалуй, этот ремикс составляет наибольший контраст с исходным вариантом. Джонни написал для своего классического альбома Magnetic один из самых злых и переломанных треков за всю свою карьеру. Вокалист также действовал достаточно агрессивно. А ребята под псевдонимом "Скретч-извращенцы" превратили его в расслабленный хип-хоп, годный для прослушивания чуть ли не в качестве фоновой музыки для любого ресторана. Считаю, что это гениально.
Depeche Mode - Heaven
Depeche Mode - Heaven (Blawan Remix)
Очень давно фанатею от творчества Джейми Робертса и гораздо меньше изучал дискографию Депешей. Поэтому первым я услышал именно ремикс. И когда сравнил его с оригиналом, то был поражен. Блаван гениально определил основные акценты, в своей версии грамотно усилил их и добился полной победы. Версия Depeche Mode тоже по своему хороша, это достаточно сильная песня. Но именно фраза "I dissolve in trust" была абсолютно верно выбрана в качестве лейтмотива ремикса. Ну а ритмический рисунок в фирменном стиле выше всяких похвал.
DJ Hell - Car Car Car
DJ Hell - Car Car Car (Phil Kieran's Autobahn Remix)
Совершенно случайно услышал оригинальную версию, которая мгновенно покорила меня. Медленный тикающий ритм с вращающейся вокруг него зацикленной мелодией и безумно странный вокал соединяются в нечто прекрасное. Свою роль сыграло и то, что трек очень напомнил уже ставший классикой Expo 2000 от Kraftwerk. Ремикс хорош тем, что его автор разъединил композицию на составные части, ускорил каждую из них по отдельности и соединил вновь уже под другим углом.
Laurent Garnier - Crispy Bacon
Laurent Garnier - Crispy Bacon (Bitten By The Black Dog)
Про оригинал уже рассказывал в одном из первых постов, поэтому остановлюсь на ремиксе. The Black Dog, как и Blawan, относятся к наиболее любимым исполнителям, чьи релизы регулярно покупаю. Они умеют делать как сильное клубное техно, так и волшебный эмбиент. Но на этот раз породили нечто невообразимое. Ремикс замедлен до такой степени, что кажется, будто бредешь по болоту. При этом грязное звучание оригинальной версии еще усиливается, хотя это кажется невозможным.
The Chemical Brothers - The Boxer
The Chemical Brothers - The Boxer (DFA Version)
Не то чтобы сильно люблю альбомную версию от Chemical Brothers. По мне это достаточно бодрый и приятный, но более "проходной" трек, чем, скажем, Let Forever Be. Однако, версия от проекта DFA заслуживает место в этой подборке. Отчетливо помню, как при первом прослушивании в далеком 2005 году сразу же сказал себе "Вот как надо делать ремиксы!". Возможно, конкретно этот вокал здесь уместен не до конца, но общая атмосфера и стилистика приносят истинное удовольствие. А с шестой минуты начинается полный восторг.
Jonny L - 20 Degrees
Jonny L - 20 Degrees (Scratch Perverts Remix)
Пожалуй, этот ремикс составляет наибольший контраст с исходным вариантом. Джонни написал для своего классического альбома Magnetic один из самых злых и переломанных треков за всю свою карьеру. Вокалист также действовал достаточно агрессивно. А ребята под псевдонимом "Скретч-извращенцы" превратили его в расслабленный хип-хоп, годный для прослушивания чуть ли не в качестве фоновой музыки для любого ресторана. Считаю, что это гениально.
Качественный расслабленный трип-хоп альбом от молчавшего много лет австрийского дуэта Kruder & Dorfmeister.
Kruder & Dorfmeister
1995, by Kruder & Dorfmeister
14 track album
Три любимые композиции на данный момент:
Reso - Hemisphere
Когда-то давно добавил в избранное и совершенно позабыл о ней. Другие любимые треки этого исполнителя, Ishimura и Otacon полностью раскрывают жесткую сторону дабстепа как жанра. А Hemisphere в очередной раз подтверждает, что его мелодичная сторона не менее сильна.
Saint Etienne - Like A Motorway (David Holmes Remix)
Раньше Like A Motorway был знаком по отличному басовому ремиксу от Chemical Brothers. Оказывается, Дэвид Холмс, до дискографии которого пока так и не добрался, смог превратить его в совершенно гипнотическое кислотно-трансовое путешествие. Оригинальную песню здесь просто невозможно узнать.
Paul Hartnoll - Guiding Light
Одна из последних сольных работ младшей половины все того же дуэта Orbital. Сегодня унесла после первого ознакомления. Такая короткая, но так много эмоций внутри нее.
Reso - Hemisphere
Когда-то давно добавил в избранное и совершенно позабыл о ней. Другие любимые треки этого исполнителя, Ishimura и Otacon полностью раскрывают жесткую сторону дабстепа как жанра. А Hemisphere в очередной раз подтверждает, что его мелодичная сторона не менее сильна.
Saint Etienne - Like A Motorway (David Holmes Remix)
Раньше Like A Motorway был знаком по отличному басовому ремиксу от Chemical Brothers. Оказывается, Дэвид Холмс, до дискографии которого пока так и не добрался, смог превратить его в совершенно гипнотическое кислотно-трансовое путешествие. Оригинальную песню здесь просто невозможно узнать.
Paul Hartnoll - Guiding Light
Одна из последних сольных работ младшей половины все того же дуэта Orbital. Сегодня унесла после первого ознакомления. Такая короткая, но так много эмоций внутри нее.
Alexa Sunshine Rose - I Release Control
Редко слышу тексты, но здесь его невозможно игнорировать. Он повествует о том, чего не хватает именно мне.
Редко слышу тексты, но здесь его невозможно игнорировать. Он повествует о том, чего не хватает именно мне.
Если что-либо из услышанного тобой здесь не пришлось по душе, просто попробуй следующее.
Air Liquide - Eat You Like Candy
Тоже очень интересное переживание прямо сейчас. Она давно в избранном, но текст воспринимается с новой силой, когда проецирую его на себя.
Кстати, YouTube некорректно считает, что трек был написан лишь одним из участников дуэта Air Liquide. Это неправда.
Тоже очень интересное переживание прямо сейчас. Она давно в избранном, но текст воспринимается с новой силой, когда проецирую его на себя.
Кстати, YouTube некорректно считает, что трек был написан лишь одним из участников дуэта Air Liquide. Это неправда.
Praga Khan - Far Beyond The Sun
Сегодня прямо-таки день переосмысления текстов и рефлексии. А Praga Khan - еще один из музыкантов, по которому давно уже хочется подготовить отдельную подборку.
Сегодня прямо-таки день переосмысления текстов и рефлексии. А Praga Khan - еще один из музыкантов, по которому давно уже хочется подготовить отдельную подборку.
Три любимые композиции на данный момент:
Mylene Farmer - Je Te Rends Ton Amour
Одна из самых взрослых песен Милен, в числе любимых. Классическое звучание голоса, сильные электронные аранжировки и тяжелое, но не сломленное настроение. По неизвестной причине всегда неуловимо напоминает мне другую вещь, вышедшую за несколько лет до этой.
Praga Khan - Luv U Still
Уже долгое время мне кажется, что это самая "абразивная" из существующих песен о любви. И вновь этот странный и вроде бы не такой богатый, но сильный духом вокал Мориса Энгелена дает его тяжелой музыке право называться уникальной.
Orbital - There Will Come A Time
Драгоценный камень, завершающий ожерелье последнего на данный момент альбома Orbital. Текст о будущем нашей Вселенной читает известный физик и популяризатор науки Брайан Кокс.
Mylene Farmer - Je Te Rends Ton Amour
Одна из самых взрослых песен Милен, в числе любимых. Классическое звучание голоса, сильные электронные аранжировки и тяжелое, но не сломленное настроение. По неизвестной причине всегда неуловимо напоминает мне другую вещь, вышедшую за несколько лет до этой.
Praga Khan - Luv U Still
Уже долгое время мне кажется, что это самая "абразивная" из существующих песен о любви. И вновь этот странный и вроде бы не такой богатый, но сильный духом вокал Мориса Энгелена дает его тяжелой музыке право называться уникальной.
Orbital - There Will Come A Time
Драгоценный камень, завершающий ожерелье последнего на данный момент альбома Orbital. Текст о будущем нашей Вселенной читает известный физик и популяризатор науки Брайан Кокс.
Praga Khan (Часть 1)
Как и обещал, приготовил подборку творчества этого разностороннего и интересного исполнителя. Все треки отсюда добавлены в отдельный плейлист, чтобы не нарушать баланс того, о чем идет речь на канале.
Прага Хан - псевдоним бельгийца по имени Морис Энгелен. Во второй половине 80-х он пробовал себя в качестве диджея на андерграундной сцене страны. С 1988 по 1991 год в составе не менее полутора десятков проектов он внес значительный вклад в развитие жанра, ставшего известным как new beat. Вот самые известные композиции этого периода:
Miss Nicky Trax - Acid In The House (1988)
Major Problem - Acid Queen (1988)
101 - Rock To The Beat (1988)
Последняя представляет собой окисленный кавер на вышедший в том же году трек Кевина Сондерсона, одного из трех отцов-основателей детройтского техно.
К началу девяностых Морис начал плотно сотрудничать с еще одним бельгийским музыкантом Оливье Адамсом и вокалисткой Никки Ван Лироп, более известной как Jade 4 U. Именно ее голос звучит в упомянутом выше Rock To The Beat и последующих работах этой команды вплоть до конца 90-х. Под псевдонимом MNO (по первым буквам имен Maurice, Nikkie, Olivier) троица в начале десятилетия запустила несколько успешных проектов: Channel X, Digital Orgasm, Lords Of Acid и, собственно, Praga Khan.
Channel X - Rave The Rhythm (1991)
Один из ранних представителей еще не вышедшего на тот момент к широкой публике жанра по имени rave. Ровный тяжелый ритм, мощнейшая агрессивная энергетика и минимум вокальных вставок. Что могло быть круче на нелегальной вечеринке тех лет?
Lords Of Acid - I Sit On Acid (1991)
Группа Lords Of Acid была создана для продолжения особого направления в творчестве Прага Хана, запущенного еще в составе Major Problem. Музыка проекта до сегодняшнего времени непременно эксплуатирует сексуальную тематику. Лично я не сильно люблю подобное, хотя там присутствует и здоровая доля юмора, иногда довольно черного. Но эта подборка будет неполной без упоминания первого хита группы.
The Immortals - Mortal Kombat (1992)
Для многих это будет сюрпризом, но именно Морис и Оливье написали известную каждому мальчишке заглавную тему к знаменитой игре Mortal Kombat.
Под псевдонимом Praga Khan параллельно начали выпускаться более быстрые рейв-хиты, в том числе в Британии. Постепенно под этим названием была собрана полноценная концертная команда с участием инструменталистов и танцоров. Никки ушла из группы примерно в начале 2000-х на пике ее популярности. Адамс примерно до 2015 года писал музыку вместе с Энгеленом и был барабанщиком на живых выступлениях, после чего отошел от дел.
Praga Khan - Phantasia Forever (1993)
Один из ярких представителей этого периода, вошедший в первый полноценный альбом Conquers Your Love.
Praga Khan - Free Your Body (Injected With A Poison Mix) (1991)
Praga Khan - Free Your Body (UK Rave Mix) (1991)
Praga Khan - Injected With A Poison (1998)
Наиболее всего подвергшийся трансформациям за годы трек проекта. Исходная медленная и злобная версия переросла в быстрый хардкорный вариант с вокалом Никки, мгновенно ставший популярным. А на классическом альбоме Pragamatic 1998 года появился окончательный вариант с очень классными басами и ритмикой, на который уже был снят видеоклип.
Как и обещал, приготовил подборку творчества этого разностороннего и интересного исполнителя. Все треки отсюда добавлены в отдельный плейлист, чтобы не нарушать баланс того, о чем идет речь на канале.
Прага Хан - псевдоним бельгийца по имени Морис Энгелен. Во второй половине 80-х он пробовал себя в качестве диджея на андерграундной сцене страны. С 1988 по 1991 год в составе не менее полутора десятков проектов он внес значительный вклад в развитие жанра, ставшего известным как new beat. Вот самые известные композиции этого периода:
Miss Nicky Trax - Acid In The House (1988)
Major Problem - Acid Queen (1988)
101 - Rock To The Beat (1988)
Последняя представляет собой окисленный кавер на вышедший в том же году трек Кевина Сондерсона, одного из трех отцов-основателей детройтского техно.
К началу девяностых Морис начал плотно сотрудничать с еще одним бельгийским музыкантом Оливье Адамсом и вокалисткой Никки Ван Лироп, более известной как Jade 4 U. Именно ее голос звучит в упомянутом выше Rock To The Beat и последующих работах этой команды вплоть до конца 90-х. Под псевдонимом MNO (по первым буквам имен Maurice, Nikkie, Olivier) троица в начале десятилетия запустила несколько успешных проектов: Channel X, Digital Orgasm, Lords Of Acid и, собственно, Praga Khan.
Channel X - Rave The Rhythm (1991)
Один из ранних представителей еще не вышедшего на тот момент к широкой публике жанра по имени rave. Ровный тяжелый ритм, мощнейшая агрессивная энергетика и минимум вокальных вставок. Что могло быть круче на нелегальной вечеринке тех лет?
Lords Of Acid - I Sit On Acid (1991)
Группа Lords Of Acid была создана для продолжения особого направления в творчестве Прага Хана, запущенного еще в составе Major Problem. Музыка проекта до сегодняшнего времени непременно эксплуатирует сексуальную тематику. Лично я не сильно люблю подобное, хотя там присутствует и здоровая доля юмора, иногда довольно черного. Но эта подборка будет неполной без упоминания первого хита группы.
The Immortals - Mortal Kombat (1992)
Для многих это будет сюрпризом, но именно Морис и Оливье написали известную каждому мальчишке заглавную тему к знаменитой игре Mortal Kombat.
Под псевдонимом Praga Khan параллельно начали выпускаться более быстрые рейв-хиты, в том числе в Британии. Постепенно под этим названием была собрана полноценная концертная команда с участием инструменталистов и танцоров. Никки ушла из группы примерно в начале 2000-х на пике ее популярности. Адамс примерно до 2015 года писал музыку вместе с Энгеленом и был барабанщиком на живых выступлениях, после чего отошел от дел.
Praga Khan - Phantasia Forever (1993)
Один из ярких представителей этого периода, вошедший в первый полноценный альбом Conquers Your Love.
Praga Khan - Free Your Body (Injected With A Poison Mix) (1991)
Praga Khan - Free Your Body (UK Rave Mix) (1991)
Praga Khan - Injected With A Poison (1998)
Наиболее всего подвергшийся трансформациям за годы трек проекта. Исходная медленная и злобная версия переросла в быстрый хардкорный вариант с вокалом Никки, мгновенно ставший популярным. А на классическом альбоме Pragamatic 1998 года появился окончательный вариант с очень классными басами и ритмикой, на который уже был снят видеоклип.
Praga Khan (Часть 2)
Praga Khan - Insanity (1998)
Praga Khan - Stoned On Your Love (1998)
Еще две вещицы с того же альбома, демонстрирующие работу вокалистки.
Praga Khan - Luv U Still (1998)
Упомянутый в прошлой публикации шедевр уже с вокалом самого Мориса Энгелена.
Praga Khan - Breakfast In Vegas (1999)
Praga Khan - Far Beyond The Sun (1999)
На следующем альбоме Twenty First Century Skin Морис начал использовать в основном свой собственный вокал. К тому времени Praga Khan стал полноценной звездой у себя на родине и достаточно популярен в остальной Европе.
Praga Khan - The Power Of The Flower (2000)
Нельзя не упомянуть трек с альбома Mutant Funk. В нем впервые сочетаются этот странный вокал, совершенно разная ритмика в куплетах и припеве, а также этнические мотивы.
Praga Khan - The Moon (C.S. Johansen Remix) (2001)
Замечательный спокойный ремикс на тяжелую вещицу с альбома. Еще один случай, когда переработка, наверное, даже лучше оригинала.
В начале 2000-х проект, судя по всему, вошел в стадию творческого кризиса. Хотя обложки дисков продолжали доставлять. Альбом Freakazoidz в музыкальном плане не нравится совсем. С пары следующих дисков упоминания достойны вот эти песни:
Praga Khan - 2004 (Life) (2004)
Ошибочно названный на YouTube, он представляет собой рассуждения на актуальную тему отсутствия приватности в современном мире.
Praga Khan - Mistress Of Dreams (2004)
Невероятно красивый, вновь содержит множество восточных мотивов, дополняющих голос.
Praga Khan - Don't U Tell Me (2006)
Вроде бы не особо выразительный в музыкальном плане, он цепляет все тем же странным, не особо сильным или красивым, но выразительным вокалом.
Praga Khan - You Lift Me Higher (2013)
Praga Khan - The Girl With Crystal Hair (2013)
Praga Khan - The Sinner (2013)
Praga Khan - Lemon Drops And Pixie Dreams (2013)
Praga Khan - I Am Your Drug (2013)
Praga Khan - Liquid Lightning (2013)
Praga Khan - Lady Strange (2013)
После длительного молчания в 2013 году вышел лучший за последние 15 лет альбом SoulSplitter. Я просто обязан показать здесь больше половины его содержимого, ибо оно того стоит. Здесь и красота, и волшебство, и сила, и агрессия. Все правильно перемешано и разлито по сосудам. Очень жалею, что Морис все свои релизы продолжает упорно продавать только на лимитированных CD. С удовольствием бы купил альбом в цифровом варианте.
Praga Khan - Down I Go (2017)
С последней на данный момент работы Энгелена мне сильно понравилась только эта штука, продолжающая направление, заданное на SoulSplitter.
Praga Khan - Insanity (1998)
Praga Khan - Stoned On Your Love (1998)
Еще две вещицы с того же альбома, демонстрирующие работу вокалистки.
Praga Khan - Luv U Still (1998)
Упомянутый в прошлой публикации шедевр уже с вокалом самого Мориса Энгелена.
Praga Khan - Breakfast In Vegas (1999)
Praga Khan - Far Beyond The Sun (1999)
На следующем альбоме Twenty First Century Skin Морис начал использовать в основном свой собственный вокал. К тому времени Praga Khan стал полноценной звездой у себя на родине и достаточно популярен в остальной Европе.
Praga Khan - The Power Of The Flower (2000)
Нельзя не упомянуть трек с альбома Mutant Funk. В нем впервые сочетаются этот странный вокал, совершенно разная ритмика в куплетах и припеве, а также этнические мотивы.
Praga Khan - The Moon (C.S. Johansen Remix) (2001)
Замечательный спокойный ремикс на тяжелую вещицу с альбома. Еще один случай, когда переработка, наверное, даже лучше оригинала.
В начале 2000-х проект, судя по всему, вошел в стадию творческого кризиса. Хотя обложки дисков продолжали доставлять. Альбом Freakazoidz в музыкальном плане не нравится совсем. С пары следующих дисков упоминания достойны вот эти песни:
Praga Khan - 2004 (Life) (2004)
Ошибочно названный на YouTube, он представляет собой рассуждения на актуальную тему отсутствия приватности в современном мире.
Praga Khan - Mistress Of Dreams (2004)
Невероятно красивый, вновь содержит множество восточных мотивов, дополняющих голос.
Praga Khan - Don't U Tell Me (2006)
Вроде бы не особо выразительный в музыкальном плане, он цепляет все тем же странным, не особо сильным или красивым, но выразительным вокалом.
Praga Khan - You Lift Me Higher (2013)
Praga Khan - The Girl With Crystal Hair (2013)
Praga Khan - The Sinner (2013)
Praga Khan - Lemon Drops And Pixie Dreams (2013)
Praga Khan - I Am Your Drug (2013)
Praga Khan - Liquid Lightning (2013)
Praga Khan - Lady Strange (2013)
После длительного молчания в 2013 году вышел лучший за последние 15 лет альбом SoulSplitter. Я просто обязан показать здесь больше половины его содержимого, ибо оно того стоит. Здесь и красота, и волшебство, и сила, и агрессия. Все правильно перемешано и разлито по сосудам. Очень жалею, что Морис все свои релизы продолжает упорно продавать только на лимитированных CD. С удовольствием бы купил альбом в цифровом варианте.
Praga Khan - Down I Go (2017)
С последней на данный момент работы Энгелена мне сильно понравилась только эта штука, продолжающая направление, заданное на SoulSplitter.
Три любимые композиции на данный момент:
Moss - Lullabye
Почему-то на этой неделе продаю душу красивым женским голосам. Здесь доставляет сочетание лиричных куплетов и срывающихся в чад дабстепа интерлюдий между ними.
Death In Vegas - Your Loft My Acid
Один из примеров прелестного несовпадения фаз двух ритмических партий. В сочетании с божественно зацикленным вокалом и смазанными туманом протяжными аккордами эффект получается гипнотическим.
Death In Vegas - Your Loft My Acid (Fearless Transhouse Mix Long)
И таки это еще один случай, когда ремикс столь же хорош. Но случай нельзя считать каноническим, оба варианта от автора.
P.S. Огромное спасибо t.me/dr_sleepless за предоставленные для ознакомления композиции.
Moss - Lullabye
Почему-то на этой неделе продаю душу красивым женским голосам. Здесь доставляет сочетание лиричных куплетов и срывающихся в чад дабстепа интерлюдий между ними.
Death In Vegas - Your Loft My Acid
Один из примеров прелестного несовпадения фаз двух ритмических партий. В сочетании с божественно зацикленным вокалом и смазанными туманом протяжными аккордами эффект получается гипнотическим.
Death In Vegas - Your Loft My Acid (Fearless Transhouse Mix Long)
И таки это еще один случай, когда ремикс столь же хорош. Но случай нельзя считать каноническим, оба варианта от автора.
P.S. Огромное спасибо t.me/dr_sleepless за предоставленные для ознакомления композиции.
Переслушиваемый уже на второй раз сет от очень интересного товарища. В его подборках хватает и старого джаза, и арабских мотивов, и такой глубокой психоделики, как здесь.
Mixcloud
o͓̭̗̩̪ͅz̝oɹ͈ɐ͎ D̥̘͍̤͉̫̰ ̞̣̩̺̥̣̲͎̪̙o͕̤͖͉̗̟̰͎̻̦̹͓͕̠̥m͚̭̻͇̗̺͙̟̦̯̝̞̟e̲͙͙̞͖̟ ̭̠̟͇̩̰̜̥̼̻ ᄅ0Ɩ9
Live Set @ ozora dome 2019
Три любимые композиции на данный момент:
Это самая интересная ситуация в моей жизни. А все потому, что кое-кто умеет очень хорошо переосмысливать собственные творения.
Death In Vegas - Medication
В этот раз исходная версия крутая, но вдохновляет с другого ракурса, нежели ремиксы. Более расслабленная и свободная. Но уже в ней хорошо проявляет себя этот "вертолетный" ритм и приятные оттяжечки на фоне вокала.
Death In Vegas - Medication (Fearless Nightcrawler Mix)
Окисленное, скользящее по грани удобоваримости путешествие. Сначала почти две минуты недоумеваешь, почему всего лишь летишь на вертолете. Но затем начинаешь понимать, что это никакой не вертолет, а кое-то помощнее. На ум сразу же приходят космические навигаторы из "Дюны", управляющие кораблем в трансе.
Death In Vegas - Medication (Rerecorded Live Version)
Идеально замедленный вокальный психоделический трип. Он весь просто пронизан низкими частотами, волна плывет прямо сквозь тебя.
Это самая интересная ситуация в моей жизни. А все потому, что кое-кто умеет очень хорошо переосмысливать собственные творения.
Death In Vegas - Medication
В этот раз исходная версия крутая, но вдохновляет с другого ракурса, нежели ремиксы. Более расслабленная и свободная. Но уже в ней хорошо проявляет себя этот "вертолетный" ритм и приятные оттяжечки на фоне вокала.
Death In Vegas - Medication (Fearless Nightcrawler Mix)
Окисленное, скользящее по грани удобоваримости путешествие. Сначала почти две минуты недоумеваешь, почему всего лишь летишь на вертолете. Но затем начинаешь понимать, что это никакой не вертолет, а кое-то помощнее. На ум сразу же приходят космические навигаторы из "Дюны", управляющие кораблем в трансе.
Death In Vegas - Medication (Rerecorded Live Version)
Идеально замедленный вокальный психоделический трип. Он весь просто пронизан низкими частотами, волна плывет прямо сквозь тебя.