Тут появился новый трейлер The Legend Of Zelda: Tears Of The Kingdom.

В Breath Of The Wild я обожал просто исследовать местность, так как эта часть проекта была сделана супер круто и постоянно вознаграждала внимательного игрока.

В новой игре добавляется целый пласт парящих островов. Хотя, для меня до сих непонятно, насколько сильно сама карта будет отличаться от предыдущей части, потому что некоторые локации из трейлера дословно повторяют себя же из прошлой части.

Игра, кстати, выходит 12 мая.

https://youtu.be/uHGShqcAHlQ

Прошел Resident Evil 4 Remake (часть 1)

Очень крутой проект, но ощущения вызывает странные. Игра создаёт впечатление проекта из параллельной реальности, как будто это другая версия той же самой игры, что, однако, не портит ее.

Что понравилось:

- Различные условия на боевых энкаунтерах. Постоянно тасуют врагов и добавляют особенные условия (забаррикадировать дом; защитить Эшли; найти рычаги для дверей и т. д.)

- Система комбинирования сокровищ. Это, как по мне, лучшая находка ремейка. Ты постоянно пытаешься подобрать цвета так, чтобы увеличить множитель цены. Менеджмент сокровищ усложнился и стал куда более гибким.

- Нож и парирование. С одной стороны, тайминги очень щадящие (да их почти нет), с другой, при частом использовании нож ломается. Я бы сказал, что баланс настроен ювелирно. Во многих ситуациях нож буквально спасал мне жизнь.

- Разнообразие врагов. Каждый противник выполняет свою важную роль: пушечное мясо, танки, "снайперы" и т. д. Разная их комбинация даёт отличные сценарии боя.

#Мнение

Прошел Resident Evil 4 Remake (часть 2)

Критика:

- Невозможность исследования предыдущих локаций. Я понимаю логику разделения игры на части с постепенным отрезанием пройденных (деревня - замок - остров). Но в последней трети у игрока забирают возможность возвращаться даже на локации предыдущих глав.

- Перегиб сложности. Да, я играл на хардкоре, но некоторые эпизоды были неадекватно тяжелыми. Например, ситуация с обороной дома. Количество врагов + узкое пространство фактически не оставляет тебе шансов. В доме есть тупиковые места, из которых ты никак не выйдешь, не получив урон. Но моментов таких не много, и почти все они в первой половине.

- Игра для меня затянулась. Резидент на 25 часов - это вообще достаточно аномально. Я от такой продолжительности устал, хотя проект куда более разнообразный, чем другие игры серии.

Конечно, остались вопросы по мелочи, но они существенной роли не играют. На самом деле, игра получилась отличной и принесла мне кучу положительных эмоций.

#Мнение

Про пасхальные яйца (часть первая)

Конечно, учитывая праздник, многие выкладывают материал на эту тему. Вот и я решил порассуждать об этом феномене с точки зрения гейм-дизайна.

Знаете, чем мне кажутся интересными пасхалки? Это абсолютно парадоксально, но тот, кто ее оставляет, одновременно хочет спрятать ее так, чтобы никто не узнал про неё, но при этом, очень хочет, чтобы её обнаружили.

Смотрите сами: если мы говорим об обычных секретах в играх, то разработчики часто оставляют очень явные подсказки по их нахождению. Например, в Rayman Legends есть чёткое указание в меню перед началом уровня: если в таком месте ты видишь 0%, то ты просто идёшь искать секрет. Но никто и никогда не оставит подсказку для пасхалки (во всяком случае явной). Более того, включая игру, ты вообще не знаешь, есть ли в ней пасхалки.

Мало того, решение, которое приводит к нахождению пасхалки, часто иррационально, то есть нарушает внутренние правила игры. Так, в GTA Vice City есть достаточно известная пасхалка, в которой ты буквально находишь пасхальное яйцо. Но для того, чтобы это сделать, тебе нужно прыгнуть в стену. Все игроки знают, что это приведёт к коллизии с персонажем, и ты просто не сможешь пройти сквозь, но у этой конкретной стены просто нет коллайдера . Для того, чтобы спрятать эту пасхалку действительно хорошо, разработчики нарушают, казалось бы, самое фундаментальные правило игр. Помню, когда сам искал это место, раза 4 падал с дома, но в итоге всё-таки достал это яйцо.

#Про_ГеймДизайн

https://youtu.be/TUpVQ3kh-C0

Про пасхальные яйца (часть вторая)

Но и это еще не все. Даже встретив пасхалку, ты можешь на самом деле не найти её. Это как? А всё потому, что пасхалки часто требует уникальных знаний. В дополнении под номером 5 для сиквела Borderlands игроки могут столкнуться с ситуацией из видео. И хотя многие точно считают пасхалку, есть большое количество людей, которые не поймут, что это отсылка на Игру престолов.

Кстати, пасхалки вообще очень часто находятся вне контекста самой игры. Они могут ссылаться как на другие игры, так и на фильмы, книги, музыку и т. д. По - хорошему, это разрушает погружение в игру, выводит из потока. Ты как бы осознаёшь, что игра - это просто игра, которая отсылается к чему-то другому. Но в данном контексте это не так важно, потому что такая особенность и создаёт связь игры с внешним миром. Она показывает, что данный проект является частью общей, более обширной культуры.

Если честно, я обожаю пасхалки. Почти никогда не нахожу их сам, но иногда занимаюсь проверкой уже известных. Конечно, пасхалки есть не только в играх. Это явление уже давно вышло за пределы индустрии и распространилось по всей массовой культуре.


О чём говорить, если даже в этих двух постах есть 1 пасхалка)

#Про_ГеймДизайн

https://youtu.be/6zwo5pY2BG0

Про сложность в играх.

Какая главная цель игры?

Я, конечно, высказываю своё субъективное мнение, но мне кажется, что главная цель любой игры - это приносить игроку удовольствие. Правильно настроенная сложность - один из важных элементов, который поможет этого добиться. Сделай уровень слишком простым, и он покажется игроку скучным. Сделай слишком сложным, и столкнешься с раздражением.

Иногда левел-дизайнер может подменить цель "принести удовольствие" на цель "помешать игроку пройти уровень". Кажется, что соблюсти грань легко, но я лично сталкивался с обратным несколько раз. Всегда нужно помнить, что главная задача, не создать максимально сложный уровень, а создать уровень, сложность которого будет делать его интересным.

И тут есть одна очень коварная штука: чем больше вы работаете над игрой, тем лучше вы в неё играете. Если постоянно тестировать свои уровни, то это произойдёт само сабой. И та сложность, которая будет приемлема для вас, не всегда будет приемлема для большинства. Вот почему так важно проводить плейтесты и смотреть, насколько интересно игрокам преодолевать созданные вами испытания.

На канале Game Maker's Toolkit есть отличное видео по этому поводу. Обязательно гляньте, если тема вас заинтересовала.

#Материал
#Про_ГеймДизайн

https://youtu.be/2G84mU3WPaE

Визуальный язык Uncharted (часть 2)

Кстати, интересно, во время чтения предыдущего поста обратили ли вы внимание на отмеченную на скрине лиану?

Если так ее еще можно разобрать, то во время игры это сделать крайне сложно. А именно ее нужно использовать, чтобы добраться до следующего уступа. Вообще, если вам нужно повысить читаемость интерактивного объекта, самый верный способ, это сделать его контрастным на общем фоне. Из-за этого в индустрии так популярны желтый и красный цвета. А тут получается, что зелёная лиана висит на фоне зеленого мха. Проблема даже не в том, что она не считывается как интерактивный объект, ее просто не видно.

Для того, чтобы таких проблем не было, лучше заранее позаботиться об общем и постоянном визуальном языке, и при этом продумать, что будет выделять его на фоне арта. Кстати, именно так и поступили Naughty Dog, когда разрабатывали сиквел, потому что от большинства проблем первой части там избавились.

#Про_ЛевелДизайн

Небольшой оффтоп. Я тут недавно сходил в кино на Супер Марио, и как же мне понравилось.

После фильма я сформулировал одну мысль: экранизация игры работает для меня в том случае, если она не стесняется того, что она неожиданно экранизирует игру. А Супер Марио использует свои корни по полной: тут вам и эффекты ударов прямиком из игр, и аналогичные бонусы, которые не просто есть, а оказывают ключевое влияние на сюжет, и даже приёмы Марио взяты из платформеров. То есть механики игры буквально перекочевали в фильм.

Короче, побольше бы таких проектов. Если вы любите платформеры этой серии, гоняете в Mario Kart или поигрываете с друзьями в Super Smash, обязательно обратите внимание.

#Мнение

Для меня нарративный дизайн - дремучий лес. Такие штуки часто (не всегда) закладываются на этапе левел-дизайна, и я постоянно работаю в этом направлении, полагаясь больше на интуицию.

Это я к чему: в Блоге Василия Скобелева вышел очень крутой материал по нарративному дизайну GhostWire: Tokyo. Уж что-что, а с этим в игре поработали на славу.

Кстати, на канале в целом очень много крутого материала, так что гляньте, что-то точно зацепит.

#Материал

Прыжок койота (часть 1)

Когда-то я писал своё мнение об игре The Medium и там я употребил такой термин, как прыжок койота (англ. koyote jump или coyote time). С одной стороны, этот термин часто понимают люди, которые не работают в индустрии, а просто увлекаются видеоиграм, но с другой, я не раз встречал путаницу, связанную с этим приёмом. В общем, хочу немного рассказать об этом гейм-дизайнерском трюке.

Чаще всего термин применяется к платформерам, но не обязательно касается только их. Кратко, в чём суть: прыжок койота - это период времени, в котором игрок уже не находится на платформе, но всё ещё может сделать прыжок. По ссылке можете увидеть, как это реализовано на примере замечательного платформера Celeste.

(И да, это ссылка на YouTube shorts)

Тут, конечно, есть отсылка к Looney Toons и ситуации, когда персонаж, находясь в воздухе, зависает на какое-то время.

#Про_ГеймДизайн