Завтра смотрю вторую работу Марии Игнатенко. Первая мне ну очень не понравилась

ГОРОД УСНУЛ, 2к20
режиссер: Мария Игнатенко

К сожалению вторая работа Марии Игнатенко "Призрачно-белый" (напомню, выпускница мастерской Дмитрия Мамулии) оказалась все такой же хтонью как и "Город уснул".

Фильм приехал в Иваново с Роттердама, а там как известно любят очень странное кино. Как и "Город" уснул" "Призрачно-белый" - фильм не для широкого зрителя. Это вновь простая история, завернутая в многослойное одеяло из образов и смыслов, а весь фильм похож на чей-то сон, но для толкования снов человечество изобрело "Сонник", которого Марии Игнатенко явно не хватает.

На сей раз в кадре вторая мировая война, разгар холокоста. Место действия где-то в Прибалтике: деревенский паренек Марус попадает в отряд коллаборационистов, расквартированных в местном монастыре и встречает там девушку-еврейку, которую спасает от смерти. Казалось бы благодатная тема для разговора, но методы, которым режиссерка рисует сей холст вновь оказались не для слабых духом. Achrome - международное название фильма, очень хорошо характеризует все происходящее на экране.

История развивается очень медленно, словно зритель оказывается в чьем-то больном воображении, а а оттого картину чисто физически трудно досмотреть до конца. Это настоящий артхаус в худшем своём проявлении, конечно на бумаге эта история звучит хорошо, но вот на большом экране при живом зрителе все не так однозначно. Лично я ожидал от Игнатенко хоть какого-то шага вперед (фильм снимали 3 года), но получил тот же самый уснувший город, но на это раз куда более затянутый и менее динамичный, хотя казалось бы. Благодатная тема, которую Игнатенко собирала по книге «Свои» Руты Ванагайте, о литовском холокосте (всего в за годы войны с 1941 по 1944 годы в Литве погибло около 200 тысяч евреев), превращается в поиски скрытого смысла, сокрытого от взора призрачно-белым туманом войны, сквозь который разглядеть его способен далеко не каждый.

P.s я очень редко ухожу с кинопоказов, но тут просто уже совершенно не было сил это смотреть, поэтому мы вместе с @mrtextortexel просто тихо вышли из зала через 40 минут.

TRAP тоже доехал до Иваново. 15-ти минутная зарисовка из российской жизни ( в одной сцене полицейский скрупулёзно досматривал рюкзак главного героя, после чего бесцеремонно начал изучать содержимое смартфона) плавно перетекает в 5-ти минутный трип в духе Гаспара Ноэ. Где слившиеся в результате драки тела спортсменов образует единую массу, запечатлённую камерой в замедленном действии. Красиво, эффектно, но совершено бессмысленно.

Зато после такого было вдвойне приятно посмотреть на большом экране дебютную работу Никиты Михалкова "Свой среди чужих, чужой среди своих", снятую им в 1974 году. Потрясающий истерн ручной выделки, с великолепным актерским составом и монументальной музыкой Эдурда Артемьева , я увидел впервые и был приятно удивлен. Очень грустно видеть сейчас Михалкова в роли ведущего "Бесогона". А ведь при внимательном рассмотрении, в фильме о крепкой мужской дружбе, можно увидеть много романтических сцен, спрятанных от советской цензуры, но отчетливо проступающих в наше время.

В Иваново очень интересно гулять, в Иваново очень классная архитектура...но и про фильмы тоже не надо забывать.

В конкурсной программе показали индийский фильм "Феи Шанкара". Простая история, повествующая о жизни семьи богатого индийского чиновника где-то в 60-е годы. В Индии в то время происходил большие перемены и менялось представление о кастовой системе. Конституция 1950 года окончательно поставила точку в кастовом вопросе, уравняв права крестьян и богатых "вестернизированных" слоев населения.

В фильм рассказывается как раз о таком неравенстве, ведь в семье местного чиновника уже много лет живет и работает простой крестьянин Шанкар из местной деревни. И хотя номинально он и не ограничен в правах, но по факту является фактически рабом. О фильме вообще мало что можно рассказать, история очень простая, но колоритная.

Бюджетность фильма видна невооруженным взглядом. Никакой изысканной операторской работы тут нет. Статичные кадры, минимум движения и детальная работа с окружением, все это позволяет сравнить фильм с работами тайваньского кудесника, Цая Минляна.

Режиссерка картины, Ирфана Маджумдар, сняла фильм по сценарию своей матери Ниты Кумаро о временах ее детства. Как рассказал один из членов жюри "Зеркала" - индийский режиссер Арун Картик, фильм был снят на спонсорские деньги, как в целом и весь современный независимый кинематограф в Индии, практически не получающий государственной поддержки за пределами "Болливуда".

"Феи Шанкара" кино хоть и не выдающееся, но позволяющее хоть на пару часов окунуться в другой, совершенно сказочный мир, где в листве манговых деревьев по ночам танцуют феи. Не случайно фильм показан как бы глазами Анджаны, дочери чиновника, для которой Шанкар становится настоящим другом. А по сему и финал этой ностальгической и безусловно трогательной истории оказывается не таким уж безоблачным, разрушающим и магию и детство, знаменуя собой закат целой эпохи.

#зеркало #Тарковский90

А в Выборге меж тем прорубили «Окно в Европу», в 30-й раз. Фильмом открытия фестиваля станет новая работа Алексея Федорчеко («Война Анны») - "МОНЕТА СТРАНЫ МАЛАВИ".
Премьера фильма состоялась
в рамках внеконкурсной программы Всероссийского Шукшинского кинофестиваля, проходящего с 19 по 23 июля 2022 года.

Сам Федорченко рассказывает о фильме так:

«Предыстория такая. Я пять лет назад был на Шукшинских чтениях на Алтае и окунулся в неожиданную для меня "шукшиниаду". Многое показалось смешным - как это бывает, когда прямо на глазах творят из реального человека кумира, чуть ли не бога. Там случались удивительные эпизоды с губернатором, с местными чиновниками. Выглядело все каким-то гротеском. А когда я недавно приехал на празднование 90-летия Шукшина, настроение немножко изменилось, увиделось иначе. Оказалось, что это вовсе не ложный посыл к возвеличиванию, а что-то очень искреннее, настоящее. Там ведь живут по сути герои Шукшина. Все, кого я нашел, с кем говорил - готовые его персонажи, про каждого он мог бы написать рассказ. Меня это поразило. Поэтому настроение, сам вектор понимания поменялись от этих встреч, будущий фильм стал более добрым, что ли. Люди там уж очень хорошие, открытые».

Этот фильм отличается, я надеюсь, от фильмов про Шукшина, которых тьма. Мне захотелось понять, какому Шукшину сегодня поклоняются в России, в основном на Алтае, и что от реального Шукшина осталось сейчас, что можно потрогать, почувствовать, понюхать. Как ни странно, много осталось. Если знаешь творчество Шукшина, то все люди, которых я снимал и брал интервью, без подготовки… То есть, мы шли по улице, заходили во двор, и это были герои рассказов Шукшина. Каждый человек, которого мы снимали, был герой ненаписанного рассказа Шукшина. Это удивительно. Просто записываешь историю, и у тебя будет рассказ Шукшина. Я увлёкся этими людьми и о них и делал фильм».

Название фильма отсылает к забавной истории. В 2009 году, в честь 80-ти летия Василия Шукшина, по заказу Сбербанка России был изготовлена партия юбилейных монет с отчеканенной веточкой калины. Однако, по какой-то нелепой случайности, 30-ти граммовые золотые монеты монеты, номиналом 50 квач, были выпущены только в африканском государстве Малави.

«Этот факт мне показался интересным, и я тоже включил его в фильм. И мне кажется, благодаря этому факту у ленты получилось хорошее название».

На закрытом показе особой программы документального кампуса «Зеркала» прошла премьера документального фильма Маши Черной "ВЗАХЛЁБ".

С 2018 года под руководством режиссера Ольги Привольной на «Зеркале» проводится конкурс среди начинающих кинематографистов. Их цель - за короткое время найти и рассказать интересную историю из повседневной жизни горожан. Для Маши такой стала история Юрьевца, города, где родился и провел свое детство Андрей Тарковский...

«На самом деле Тарковский родился не в Юрьевце, он родился в старом городе, затопленном в результате строительства Горьковского водохранилища в советское время», - уточняет Маша.

И вправду, в 50-е годы, из-за поднятия уровня воды произошло затопление множества деревень и церквей, а также Троицко-Кривозеркского монастыря, 460-ти летнюю историю о котором сейчас хранит лишь крест, одиноко выступающий из воды. В 2018 году, во время строительства набережной на берегу Волги, в воду был спущен памятник затонувшим церквям. Металлическую конструкцию каждый год убирают на зиму, а летом возвращают. Дрейфующая по реке конструкция производит завораживающее зрелище, как и сама Волга, края которой кажется достигают горизонта. Одна из жительниц рассказывает Марии о том, что раньше по Волге ходило так много кораблей, что из-за волн было трудно постирать белье, "а сейчас Волга мертвая", - вторит ей егерь - "стоячая вода издалека похожа на лед, даже летом". С этим не поспоришь.

С тех пор Юрьевец находится под угрозой затопления, спасают насосы, ежегодно выкачивающие сотни тысяч кубометров воды. Именно там, в подводном городе и хранится главная тайна города. Фильм не просто так связан с водой, тема которой проходит через весь фильм. Все начинается с диалога с водолазом, рассказывающим о том, как все-таки темно на дне Волги и как вслепую приходится прощупывать жидкую почву, нащупывая что-то твердое. Для Маши создание фильма схоже с теми же ощущениями. Собрав за несколько недель множество кадров она отправилась в Москву, сшивать все в единую картину на монтажной столе. Именно там и происходит вся магия кино. Там же появились и диалоги, записанные на диктофон и органично вплетенные в повествование.

Второй сюжетной аркой фильма становится наблюдение за местными жителями, в частности строителями, реставрирующими местный храм. Обычные мужики, коих по все России пруд пруди, в объективе Маши превращаются в увлекательнейших персонажей, которые живут как бы за рамками камеры, не обращая на нее внимание, но обращая внимание на режиссерку. В первоначальном варианте истории Маши в ней не было, но позднее она поняла , что стала для этих людей настоящим другом, а они в благодарность, излили ей свою душу.
Именно в этой чистоте и простоте кроется львиная доля очарования фильма. Ведь городскому жителю всегда потешно наблюдать за пьяными диалогами местных пьянчуг, но познакомившись с ними поближе начинаешь понимать что все не так просто. Что за каждым из них - история, будь то пожилой егерь или местный деревенский балбес, который "Слесарное закончил, но варить так и не научился". Именно он, напившись, признается Марии в любви и в этой его искренности кажется и скрывается та самая тайна великой русской души.

Вдвойне приятно смотреть фильм, осознавая что ты был там, трогал эти стены, видели этих людей. Появляется ощущение сопричастности и кажущийся по началу чужой мир вмиг становится таким родным и понятным.
В детстве я проводил много времени в деревне и успел понять уклад деревенской жизни. Для меня путешествие в Юрьевец стало своеобразным порталом в детство, ведь Россия при всей своей ширине во многом похожа. А потому понять этих строителей и принять их как родных было легко. После просмотра "Взахлеб" не остается никаких вопросов, многие критики могут возразить и высказать свое недовольство рваным монтажом и неудачными склейками - их право, я не критик - я зритель. И я, как зритель, получил огромное удовольствие от просмотра этого фильма.

За что хочется поблагодарить организаторов кинофестиваля "Зеркало" и лично Машу Черную, с которой мы, вместе с авторками "Кино про тебя", прошагали ни одну сотню шагов по Юрьевцу и даже собрали цветы, оставшиеся умирать после концерта. Именно после таких поездок хочется жить, творить и конечно писать!

#зеркало #Тарковский90

Обьявлены лауреты 16-го международного кинофестиваля «Зеркало» им. Андрея Тарковского @tarkovsky90

Гран-при — «Герои рабочего класса» / Working Class Heroes (Сербия, 2022, режиссер Милош Пушич)

Лучший режиссёр — Аскар Узабаев («Счастье» / Bagyt, Казахстан, 2022)

Специальный приз жюри — «Ржавчина» / Rust (Колумбия, Франция, 2021, режиссер Хуан Себастьян Меса)

Почётный приз «Зеркало» за вклад в киноискусство — Али Хамраев

Приз за вклад в творчество Андрея Тарковского — руководитель информационно-культурного Центра ИвГПУ Мария Миловзорова и руководитель научно-образовательного и проектного Центра «Тарковский. Контексты» Елена Раскатова

Приз жюри зрителей Иванова — «Ника» (Россия, 2022, режиссер Василиса Кузьмина)

Специальный приз независимых Telegram-каналов «За эмоциональную остроту и диалог со зрителем» — «Счастье» / Bagyt (Казахстан, 2022, режиссер Аскар Узабаев)

В жюри Telegram-каналов вошли:

@cinemaholicsofficial
@kinoprotebya
@textortexel
@rkvt_2020
@shtoetobilo
@anonhownow
@nakartonke

а вот еще трейлер нашелся (для понимания)

Дебютировал на ОККО Блоге с подборкой фильмов, снятых при помощи краундфандинга. Тема действительно очень интересная и актуальная, ведь на днях в онлайн-кинотеатрах вышло "Межсезонье" Александра Ханта, на съемки которого что называется "всем миром собирали".