😏Лучшее ограбление — то, о котором никто не узнал!

Уже скоро на KION выйдет преступно-добрый сериал «Дядя Лёша» про современного Робин Гуда из Рыбинска. Обычный дворник, который работает в детском доме, ночами обворовывает богачей, чтобы обеспечить сирот.

Посмотреть на Тимофея Трибунцева в роли того самого дяди Лёши можно уже сейчас — в тизере!

🔺Режиссер: Дима Невзоров
🔺Авторы сценария: Никита Лундин, Антон Бабаев, Дима Невзоров

Привет! На связи Юлия Лысова. И я всё о своём — то есть о сериале «Морозко», сценарий которого я написала на основе личной/семейной истории.

Раньше сценарист/режиссёр должен был дорасти и заслужить право экранизировать своё личное: «Амаркорд» стал двенадцатым фильмом Феллини, а «Боль и слава» — двадцать третьим в фильмографии Альмодовара. Теперь писать/снимать о себе и своём окружении — не просто разрешено, а рекомендовано всем, а особенно — дебютантам. Новая искренность, аутентичность, персональная боль — в большой цене.

Хороший пример — дебют сценариста и шоураннера сериала «Rain dogs» (2023). Первый опыт в кино сразу принёс 43-летней Кэш Каррауэй престижную премию BAFTA. Но не всё так просто, как кажется.

Дело в том, что за несколько лет до выхода «Rain dogs» Каррауэй опубликовала свои мемуары под названием «Skint Estate». Это история матери-одиночки, написанная от первого лица, в которой Каррауэй честно рассказала о своих попытках вырваться из ловушки бедности и одиночества. Книга стала бестселлером, права на экранизацию были куплены BBC, Каррауэй приступила к написанию сценария, но очень быстро по собственному желанию покинула проект, потому что, с её слов, к ней относились не как к писателю, а как к человеку, который продал свою историю таблоиду.

Три года спустя Каррауэй написала сценарий «Rain dogs», на этот раз обратившись к жанру автофикшн, где реальные события плотно переплетаются с вымыслом. Главная героиня Костелло Джонс — тоже нищая мать-одиночка и неудачница, но это не сама Кэш. «В этой истории много меня, но это не моя автобиография» — уточнила Каррауэй в интервью.

Проект «Морозко», с которого я начала этот пост, тоже возник не по щелчку пальцев. Первой моей попыткой творчески переосмыслить семейную историю стала короткометражка, которую я сняла в 2013-м. Чуть позже я написала полный метр на ту же тему, затем — повесть, которую опубликовали в журнале «Юность». И всё это было ближе к мемуарам.

Сценарий сериала «Морозко» написан в жанре автофикшн. Несмотря на то, что у главных героев есть прототипы, все имена изменены, сюжет выдуман больше, чем наполовину. К сожалению, до сих пор нет ни одного учебника о том, как писать сценарий-автофикшн. Работая над «Морозко», я во многом шла наощупь. Пройдя этот путь, я готова поделиться своим скромным опытом, но в одном посте, конечно, всего не расскажешь. Пишите в комментариях, о чём бы вы хотели узнать, и в следующих постах я поделюсь своими сценарными и режиссёрскими лайфхаками.

Привет! На связи Слава Шмидт.

Верю в отложенную справедливость, поэтому сегодня хочу рассказать вам о французской сай-фай драме «Трансформация» (Tropic). В этом моменте, кто-то (как и я), по обычаю, обратится к Кинопоиску, обнаружит оценку 5.0, и...

Скажу честно, НИКОГДА не встречал такого расхождения оценки и реального качества фильма. На том же Rotten Tomatoes у этого маленького авторского фильма — 92% свежести!

Откуда такая разница? Да, можно сказать, что на Кинопоиске недостаточно много оценок, однако их хватило, чтобы сформировать именно пятерку.

В общем, имея в своих руках рупор в виде нашего канала, я призываю всех, кто не определился с фильмом на вечер, обратиться к этой специфической картине про космос, мечту, семью, с элементами боди-хоррора! и охренительной электронной музыкой "SebastiAn"!!!

И если вам понравится, прошу, поставьте оценку на КП, пусть восторжествует спрведливость, а фильм обретет большее количество зрителей.

#чтопосмотреть

Всем привет. Это Лиза Техменева, и, если мы с вами закончили с клоунами, предлагаю перейти к деньгам.

Говорить будем не о «сколько» — тут и без меня высказывались, а о «как».

Я начала свой путь в кино рано и въехала в это путешествие с багажом. Травм, вредных убеждений и ограничений в голове. Когда спустя примерно семь лет работы я пришла к своему агенту и сказала ей, сколько прошу за серию — она начала смеяться. Прям не просто смеяться, а прям ржать, и прям в голос, и прям у меня было такое лицо (🤡)

Сначала я так хотела работать, что готова была и бесплатно. У меня было два клевых качества: я пишу быстро, и я могу в дедлайны. Что талантливо и качественно — тут опустим, но вот про быстро слушок пошел. Работа появилась, и в какой-то момент я обнаружила себя быстро пишущей много проектов за мало денег. А денежки я люблю. Поэтому тут референс — сериал «Будет больно». Было больно.

Когда я перешла на новый этап и привлекла на свой проект молодого автора, я буквально начала вбивать в нее мысль, что надо работать за деньги, защищать свои интересы бла бла бла (🤡) А она такая — да я в курсе, спс. И я такая, как в том меме (найдите, пожалуйста), где человек нарисованный за столом в депрессии с сигаретой и бутылкой. А что, так можно было?

Короче, к чему я веду. Если среди вас есть такие же, как и я — которые не в курсе, что так можно было — позвольте поделиться тремя хорошими советами.

1. Не работайте бесплатно. Вот вообще. Вот никогда. Вот типа вообще никогда. Если вы на старте — оценивайте свои силы адекватно, просите на границе рынка, делайте скидки, если на выходе получите опыт, пишите тестовые задания, будьте готовы сделать первый бесплатный шаг, но не работайте бесплатно вот типа НИКОГДА. Исключение — творческие тандемы с такими же начинающими, как вы. Это полезно, это ваше портфолио, это можно делать бесплатно. Как только вы работаете на человека, который имеет что-то, напоминающее компанию — просите денег. Это работа. И вы должны за нее получать.

2. У человека, который предлагает вам деньги, всегда есть больше. Это правило торга, которое я, к сожалению, усвоила очень поздно — вот буквально недавно. Я бесконечно жила в позиции «ну хорошие же люди, откуда они возьмут еще». А потом узнавала, что откуда-то взяли, когда привлекли другого автора, который, в отличие от меня, живет не с таким лицом (🤡) Формула простая: берете число, которое реально хотите, прибавляете к нему процентов так 50, с вас сбивают процентов так 50 — готово, вы великолепны. Люди будут торговаться всегда. Если боитесь, что от вас откажутся, потому что вы слишком много назвали — не бойтесь. Тот другой не с таким лицом (🤡) назвал еще больше.

3. Всегда просите аванс. Пол индустрии живет на авансах, до финиша вы можете и не доплыть. Старайтесь сделать этот аванс побольше, всегда напоминая себе, что это может быть последний платеж, который вы получите на этом проекте. Люди, которые отказываются заключать с вами договор и платить аванс, продолжая просить еще и еще бесплатной работы — а давайте еще заявку, а еще синопсис, а еще коротенький посерийник, а еще внесем туда правки… — скорее всего живут с таким лицом (🤡) и вряд ли когда-то вообще вам заплатят. Проект либо хочешь, либо не хочешь. Тут, в принципе, все как у людей.

Если вы все-таки решили работать бесплатно… старайтесь оценить, какой ресурс вы можете получить, кроме денег. Например опыт. Или связи. Или знакомства. Или какую работу вы готовы сделать бесплатно, чтобы продать очень важный для вас проект. Я, например, люблю писать пилоты и вполне могу написать его бесплатно, если мне важно доказать, что это будет крутой проект. Но писать технические документы — типа посерийников — бесплатно вообще не хочу.

И помните, что, пока вы работаете на трех работах, кроме «вписать» — сценарного, режиссерского, актерского и т.д. — это не совсем ваша работа. Ваш фокус уходит куда-то еще. И потенциальные деньги, скорее всего, тоже. Не бойтесь увольняться и рисковать. Как когда-то сказала мой мастер: «Настоящая жизнь началась тогда, когда я уволилась».

#сценаристам

Всем привет! На связи Никита Лундин. В понедельник я буду выступать перед студентами. Меня попросили рассказать о плюсах и минусах работы сценариста. Но есть одна проблема. Для меня у этой профессии нет минусов.

Думал сказать о том, что достаточно сильно меняется восприятие кино. Все время анализируешь, из-за этого магия пропадает. Но крутые истории отключают мой мозг, оставляя наедине с мощнейшими эмоциями. Поэтому магия вроде как никуда и не пропадает.

Ещё думал сказать о том, что сценарист не контролирует съемку своей истории. Сдал сценарий и до свидания. Но ведь при желании можно стать креативным продюсером и контролировать весь процесс.

Что в индустрию сложно попасть? По-моему, сейчас сделать это легко, как никогда. Есть куча питчингов, все почты в открытом доступе, спрос на сценарии и сценаристов, которые могут их написать, сумасшедший.

Что ещё? Дедлайны? А где их нет? Кинокритики или все, кто себя таковым считает? Да, пожалуй, сценаристы и режиссеры на втором месте после футболистов по количеству специалистов, которые лучше понимают в их ремесле. Но ведь иногда это наоборот стимул работать лучше.

И что получается? Это идеальная работа? Хотя мне даже сложно называть это работой. Что-то же должно быть негативное? Помогите. Не хочу ввести студентов в заблуждение. Расскажите, какие минусы можете назвать вы?

Друзья, привет!
Это продакшн «Место силы», и мы объявляем вторую (и теперь уже ежегодную) премию TG-Оскар 2024!

Суть простая: мы представляем, кто победил бы в самой известной кинопремии, если бы в жюри Оскара сидели популярные российские тг-каналы о кино.

В прошлом году в наше уважаемое жюри вошли 35 каналов, в этом году мы расширили список до 40 каналов, а еще дополнили список номинаций (нас об этом попросили буквально все!) Приглашения и ссылки для голосования мы вышлем жюри в течение нескольких дней, а сами каналы тегнем в комментариях к этому посту.

Итак, в этом году мы голосуем за:

- Лучший фильм
- Лучшую режиссуру
- Лучшую мужскую роль
- Лучшую женскую роль
- Лучший оригинальный сценарий
- Лучший сценарий-адаптацию

Голосование продлится до 2 марта, а уже 3 марта мы выложим итоги.

Ну и, конечно, пока мы ждем итоги голосования, рады будем обсудить с вами Оскар 2024. У наших продюсеров уже есть мнение по поводу каждого номинанта. А у вас?

Всем привет, на связи Кирилл Ежов.

Решил начать наш обзор номинатов на Оскар с выдающегося фильма, который мало кто видел — The Zone of Interest Джонатана Глейзера, монументального произведения о природе зла.

На всякий случай: в тексте технически есть небольшие спойлеры — насколько вообще можно заспойлерить фильм без сюжета.

#чтопосмотреть

Всем привет! На связи Оксана Мафагел, эксперт в неважных коротких рецензиях на Оскаровские фильмы.

Мной просмотрено всего 4 фильма из номинированных, а значит, победителя я буду выбирать из этих. Считаю, что интуитивно смотрела лучшие (ничего не знаю, даже если победит другой, мнения не поменяю).

«Барби», «Оппенгеймер», «Оставленные», «Прошлые жизни» — из этих четырех выбираю два (мастер коротких рецензий, напоминаю)

Барабанная дробь.

«Оставленные». Как же мне он понравился. Очень хорошо с актерской стороны, очень хороша стилистика фильма от начала и до конца, очень уютно на душе после просмотра. Болею за него.

«Прошлые жизни». Прекрасный, размеренный, про чувства. За него болею тоже, но чуть меньше, чем за «Оставленных».

Искренне оба советую к просмотру, совершенно разные чувства вызывают, но главное — вызывают, а это важно.

Всем спасибо за прочтение моей рецензии, если у вас есть такие же короткие, то пишите в комментариях, какой фильм попал в душу вам.

Всем привет, это Лиза Техменева, и позволю себе начать со смелого заявления: я поп-культурная девчонка.

В детстве я любила Шакиру и Рианну, обожала «Сплетницу» и «Дневники вампира», и если все носят одинаковые прикольные кроссовки — я начинаю хотеть их купить.

С другой стороны — я пишу достаточно авторские тексты. Лучше всего я пишу про современность. Больше всего меня волнуют обычные люди и их конфликты. Часто красота для меня в простоте. Сильнее всего меня завораживает сама жизнь, а что это, если не поп-культура?

Короче, худшее, что произошло со мной за прошлый год — это Барбигеймер. Не потому, что это плохо, а потому, что есть награда, и выбрать надо одно. А как тут выберешь? Если вы ждете от меня рецензию на фильм — простите, я даже на уровне коротких рецензий Оксаны не умею. Но попробую: в «Оппенгеймере» хороший звук. В «Барби» много розового. Ну вот. Я попыталась.

Давайте я лучшее расскажу вам, в чем проблема. Я очень люблю Нолана. Рискну даже сказать, что Нолан — мой любимый режиссер. Я люблю все, что делает Нолан, и со мной бесполезно дискутировать на эту тему — на все ваши умные аргументы я всегда отвечу одним, который нечем крыть: «Нолан — гений».

И я хотела бы просто отдать свой голос за «Оппенгеймера». В конце концов, там хороший звук. Но мой персонаж окончательно и бесповоротно, на миллион процентов подключён к Грете Гервиг. Я люблю то, что делает Грета — это тонко, красиво, уникально. И нереально круто, когда самым кассовым женщиной-режиссером становится настолько авторский режиссер. Но самое крутое — не это. Самое крутое — что Грета взяла поп-культуру и рассказала внутри нее историю про жизнь. Потому что самое главное — для меня — в фильме «Барби» именно это: он не про феминизм, не про сексизм, не про пластиковых человечков и забавные песни. Фильм «Барби» для меня — про завораживающую красоту человеческой жизни и про то, насколько сильно она ценна сама по себе. И это то, что я однажды мечтаю сделать со своей карьерой: взять поп-культуру, завернуть ее в авторский текст и сделать так, чтобы его услышали миллионы людей. И, конечно, использовать много розового.

Так что в этом посте добавить мне больше нечего. Нолан — Гений. Он заслужил Оскар за каждый свой фильм. Но мой уходит Грете.

А пока все борются за Оскар — давайте раз и навсегда поставим точку в другой главной битве прошлого года. (💥) — если вы за «Оппенгеймера», (💅🏻) — если вы за «Барби». Объявляю Барбигеймер: Финал.