Оливки в средние века
Очень интересная информация об оливках содержится в Tacuinum Sanitatis — средневековом руководстве по здоровому образу жизни. Это книга, содержащая информацию о полезных и вредных свойствах различных продуктов и аспектах жизни, с акцентом на предположении, что здоровье требует баланса. Заботясь о своем физическом и психическом благополучии, мы должны учитывать такие аспекты, как наш возраст, наш темперамент, время года и климат, в котором мы находимся.
В Tacuinum Sanitatis мы можем найти миниатюры, которые показывают, что с XIV века в принципе мало что изменилось, когда дело касается производства и сбора оливкового масла. Оливки собирают вручную, иногда прямо в ведро, а иногда сначала на материал, подложенной под дерево (а затем в ведро бросают очищенные оливки, т. е. без листьев и веточек). Миниатюра под названием «Черные оливки» представляет собой коллекцию вполне спелых оливок, которые падают с дерева самостоятельно. Просто потрясите ветки, как это делает мужчина на иллюстрации – и дама с корзиной тут же соберет оливки (иллюстрация 1).
Собранные оливки упаковывают в мешки. Миниатюра, на иллюстрации 2 как раз посвященная момент, когда мешки с оливками везут в помещение с прессом. Из подписи под миниатюрой мы узнаем, что оливковое масло расслабляет кишечник и уничтожает глисты. Спелое оливковое масло — превосходное лекарство; особенно рекомендуется зимой, в холодном климате, для пожилых людей и людей с холодным темпераментом. Между тем свежее масло из незрелых (зеленых) оливок рекомендуется всем, везде и в любое время.
И, наконец, на следующей миниатюре мы находим иллюстрацию разливания оливкового масла в кувшины из маленьких бочек – это потому, что масло следует хранить в защищенном от света месте. Конечно, оливки, наряду с вином, были основой средиземноморской культуры с древних времен. В Библии много упоминаний об оливковых деревьях – оливки символизируют процветание и Божье благословение, а их гибель или уничтожение – Божье наказание.
Очень интересная информация об оливках содержится в Tacuinum Sanitatis — средневековом руководстве по здоровому образу жизни. Это книга, содержащая информацию о полезных и вредных свойствах различных продуктов и аспектах жизни, с акцентом на предположении, что здоровье требует баланса. Заботясь о своем физическом и психическом благополучии, мы должны учитывать такие аспекты, как наш возраст, наш темперамент, время года и климат, в котором мы находимся.
В Tacuinum Sanitatis мы можем найти миниатюры, которые показывают, что с XIV века в принципе мало что изменилось, когда дело касается производства и сбора оливкового масла. Оливки собирают вручную, иногда прямо в ведро, а иногда сначала на материал, подложенной под дерево (а затем в ведро бросают очищенные оливки, т. е. без листьев и веточек). Миниатюра под названием «Черные оливки» представляет собой коллекцию вполне спелых оливок, которые падают с дерева самостоятельно. Просто потрясите ветки, как это делает мужчина на иллюстрации – и дама с корзиной тут же соберет оливки (иллюстрация 1).
Собранные оливки упаковывают в мешки. Миниатюра, на иллюстрации 2 как раз посвященная момент, когда мешки с оливками везут в помещение с прессом. Из подписи под миниатюрой мы узнаем, что оливковое масло расслабляет кишечник и уничтожает глисты. Спелое оливковое масло — превосходное лекарство; особенно рекомендуется зимой, в холодном климате, для пожилых людей и людей с холодным темпераментом. Между тем свежее масло из незрелых (зеленых) оливок рекомендуется всем, везде и в любое время.
И, наконец, на следующей миниатюре мы находим иллюстрацию разливания оливкового масла в кувшины из маленьких бочек – это потому, что масло следует хранить в защищенном от света месте. Конечно, оливки, наряду с вином, были основой средиземноморской культуры с древних времен. В Библии много упоминаний об оливковых деревьях – оливки символизируют процветание и Божье благословение, а их гибель или уничтожение – Божье наказание.
❤36👍20🔥7🥰3💯1
Демон и пятиконечная звезда в церкви Святой Марии в деревне Тростон, графство Саффолк, Англия
В средневековой церкви Святой Марии в английской деревне Тростон на стене кто-то выцарапал изображение демона — с широко раскрытой пастью, острыми зубами и длинным высунутым языком. Рядом с ним еще глубже вырезана пятиконечная звезда. Такие же звезды можно увидеть и во многих других английских храмах — и довольно часто они нанесены на фигуры бесов.
Пятиконечная звезда — символ с многовековой биографией. Древние греки видели в ней воплощение математического совершенства; в Северной Европе после Реформации она постепенно стала ассоциироваться с магией и чернокнижием. В Средние века звезда с пятью лучами считалась мощным амулетом и была вполне совместима с христианской символикой.
Защитная роль пентаграммы подробно разъяснена в английской поэме «Сэр Гавейн и Зеленый Рыцарь» (XIV век), посвященной странствиям и подвигам, которые совершил племянник короля Артура. Анонимный автор описывает вооружение Гавейна и, в частности, его красный щит с золотой звездой. По его словам, этот знак восходит к царю Соломону и символизирует верность. Пять лучей напоминают о пяти ранах Христа, о его пяти безгрешных пальцах, о пяти чувствах, о пяти радостях Богоматери и о пяти рыцарских добродетелях — доблестной пятерице. Пятиконечная звезда, совершенная фигура, была призвана защищать своего владельца и прогонять демонов.
Согласно иудейской, христианской и исламской традиции, ангелы вручили царю Соломону кольцо, которое, среди прочих сверхъестественных способностей, даровало ему власть над демонами. Чаще всего считалось, что на нем была запечатлена шестиконечная звезда. Cегодня она известна как «звезда Давида» и считается прежде всего еврейским символом, но в Средневековье ее обычно связывали с «печатью Соломона», и в западном мире долго связывали скорее не с иудаизмом, а с магией. Звезда с пятью лучами — один из вариантов Соломоновой печати. Так что на стенах средневековых церквей пентаграммы, видимо, служили своего рода амулетами, нейтрализующими исходящую от демонов опасность.
В средневековой церкви Святой Марии в английской деревне Тростон на стене кто-то выцарапал изображение демона — с широко раскрытой пастью, острыми зубами и длинным высунутым языком. Рядом с ним еще глубже вырезана пятиконечная звезда. Такие же звезды можно увидеть и во многих других английских храмах — и довольно часто они нанесены на фигуры бесов.
Пятиконечная звезда — символ с многовековой биографией. Древние греки видели в ней воплощение математического совершенства; в Северной Европе после Реформации она постепенно стала ассоциироваться с магией и чернокнижием. В Средние века звезда с пятью лучами считалась мощным амулетом и была вполне совместима с христианской символикой.
Защитная роль пентаграммы подробно разъяснена в английской поэме «Сэр Гавейн и Зеленый Рыцарь» (XIV век), посвященной странствиям и подвигам, которые совершил племянник короля Артура. Анонимный автор описывает вооружение Гавейна и, в частности, его красный щит с золотой звездой. По его словам, этот знак восходит к царю Соломону и символизирует верность. Пять лучей напоминают о пяти ранах Христа, о его пяти безгрешных пальцах, о пяти чувствах, о пяти радостях Богоматери и о пяти рыцарских добродетелях — доблестной пятерице. Пятиконечная звезда, совершенная фигура, была призвана защищать своего владельца и прогонять демонов.
Согласно иудейской, христианской и исламской традиции, ангелы вручили царю Соломону кольцо, которое, среди прочих сверхъестественных способностей, даровало ему власть над демонами. Чаще всего считалось, что на нем была запечатлена шестиконечная звезда. Cегодня она известна как «звезда Давида» и считается прежде всего еврейским символом, но в Средневековье ее обычно связывали с «печатью Соломона», и в западном мире долго связывали скорее не с иудаизмом, а с магией. Звезда с пятью лучами — один из вариантов Соломоновой печати. Так что на стенах средневековых церквей пентаграммы, видимо, служили своего рода амулетами, нейтрализующими исходящую от демонов опасность.
👍66🔥11❤5🥰1🤔1
Король Рене. Фрагмент триптиха Никола Фромана «Неопалимая купина». 1476 год
Лицо короля Рене на картине Никола Фромана «Неопалимая купина» (1476) изображено с двойным подбородком. Здесь нет ни иронии, ни отрицания полноты — массивность по-прежнему говорит о родовитости и власти. В то же время заметен контраст между фигурами: излишняя полнота изображена весьма реалистично.
Рене Анжуйский, сын Людовика Анжуйского и Иоланды Арагонской, король Иерусалима, Неаполя и Сицилии, Арагона, Валенсии и Майорки, Сардинии и Корсики, герцог Анжуйский и Лотарингский, граф Прованский и Барселонский, оказался неудачливым политиком, но стал для своего времени одним из главных покровителей искусств, образованности и утонченных нравов.
Король Рене, прозванный Добрым известен не только управленческой работой, но и творчеством: сочинительством, художествами и меценатством. Самое значительное творение Рене Доброго называется "Книга о Сердце, охваченном любовью" /"Livre du Cuer d'amour espris". Герою романа, Сердцу, необходимо отвоевать Прекрасную Даму Нежную Милость у Разлада с его свитой и добиться ее расположения. Сердце вместе с волшебным помощником Желанием отправляется на подвиги.
Он собрал прекрасную библиотеку, где хранились книги на шести языках, общался с итальянскими гуманистами, не жалел денег на постановку мистерий, моралите и фарсов в различных городах, дружил со своим троюродным братом выдающимся поэтом Карлом Орлеанским, обменивался с ним лирическими посланиями, участвовал в литературной жизни его кружка. Вокруг Рене также образовалась группа одаренных придворных, подражавших ему в своих литературных произведениях, прекрасных переписчиков и иллюминаторов. Однажды Рене устроил прославившийся сорокодневный праздник в специально выстроенном деревянном замке "Веселой стражи". В нем участвуют в числе прочих его жена, дочь и возлюбленная, ради которой праздник и затевается.
Лицо короля Рене на картине Никола Фромана «Неопалимая купина» (1476) изображено с двойным подбородком. Здесь нет ни иронии, ни отрицания полноты — массивность по-прежнему говорит о родовитости и власти. В то же время заметен контраст между фигурами: излишняя полнота изображена весьма реалистично.
Рене Анжуйский, сын Людовика Анжуйского и Иоланды Арагонской, король Иерусалима, Неаполя и Сицилии, Арагона, Валенсии и Майорки, Сардинии и Корсики, герцог Анжуйский и Лотарингский, граф Прованский и Барселонский, оказался неудачливым политиком, но стал для своего времени одним из главных покровителей искусств, образованности и утонченных нравов.
Король Рене, прозванный Добрым известен не только управленческой работой, но и творчеством: сочинительством, художествами и меценатством. Самое значительное творение Рене Доброго называется "Книга о Сердце, охваченном любовью" /"Livre du Cuer d'amour espris". Герою романа, Сердцу, необходимо отвоевать Прекрасную Даму Нежную Милость у Разлада с его свитой и добиться ее расположения. Сердце вместе с волшебным помощником Желанием отправляется на подвиги.
Он собрал прекрасную библиотеку, где хранились книги на шести языках, общался с итальянскими гуманистами, не жалел денег на постановку мистерий, моралите и фарсов в различных городах, дружил со своим троюродным братом выдающимся поэтом Карлом Орлеанским, обменивался с ним лирическими посланиями, участвовал в литературной жизни его кружка. Вокруг Рене также образовалась группа одаренных придворных, подражавших ему в своих литературных произведениях, прекрасных переписчиков и иллюминаторов. Однажды Рене устроил прославившийся сорокодневный праздник в специально выстроенном деревянном замке "Веселой стражи". В нем участвуют в числе прочих его жена, дочь и возлюбленная, ради которой праздник и затевается.
1👍61❤15🔥2🥰1
Почему Средневековье так любило красивые числа?
В Средние века очень распространенным способом описания мира была его упаковка в числовую форму: теологи и натурфилософы предлагали серии из значимых чисел — 3, 4, 5, 7, 12 и так далее. Семь смертных грехов уравновешивались семью добродетелями, которые, в свою очередь, обнаруживались в семи свободных искусствах. Четыре темперамента имели соответствия в четырех телесных жидкостях, четырех стихиях, четырех временах года и четырех «больших» возрастах жизни; 12 месяцев перекликались с 12 апостолами и 12 станциями Страстей Христовых.
Числа помогали запоминать важные теологические понятия и элементы натурфилософии и становились способом вписать человеческую жизнь в универсальные процессы и божественный замысел. Например, в середине XIII века была популярна интерпретация земного пути человека, от младенчества до дряхлости, с помощью пяти чувств, шести дней творения и семи добродетелей.
В Средние века очень распространенным способом описания мира была его упаковка в числовую форму: теологи и натурфилософы предлагали серии из значимых чисел — 3, 4, 5, 7, 12 и так далее. Семь смертных грехов уравновешивались семью добродетелями, которые, в свою очередь, обнаруживались в семи свободных искусствах. Четыре темперамента имели соответствия в четырех телесных жидкостях, четырех стихиях, четырех временах года и четырех «больших» возрастах жизни; 12 месяцев перекликались с 12 апостолами и 12 станциями Страстей Христовых.
Числа помогали запоминать важные теологические понятия и элементы натурфилософии и становились способом вписать человеческую жизнь в универсальные процессы и божественный замысел. Например, в середине XIII века была популярна интерпретация земного пути человека, от младенчества до дряхлости, с помощью пяти чувств, шести дней творения и семи добродетелей.
❤34👍24🤔3🔥2🥰2
Перенесение мощей Бориса и Глеба
Народная давка и трехдневное веселье в честь первых русских святых
Первые русские святые, братья Ярослава Мудрого и Святополка Окаянного, погибли в 1015 году. По канонической версии, Бориса, а затем и Глеба убил Святополк, хотя есть все основания полагать, что это сделал Ярослав. В 1072 году братья были канонизированы, а в столетнюю годовщину их гибели, в 1115 году, их мощи были перенесены в только что отстроенный храм в Вышгороде. Праздник по этому поводу продолжался несколько дней: «И трудно было везти [мощи] из-за множества народа: поломали ограду, а иные облепили городские стены и заборола, так что страшно было видеть такое множество народа. И повелел Владимир, нарезав на куски паволоки и шерстяные ткани, разбрасывать народу, а также беличьи шкурки, другим же [велел] бросать серебряные монеты напиравшим людям... <...> Князья же и бояре и все люди праздновали три дня и воздали хвалу Богу и святым мученикам. И затем разъехались каждый восвояси. Владимир же оковал раки серебром и золотом и украсил гробы их, также и своды оковал серебром и золотом, и поклоняются им люди, прося прощения грехов» (Повесть временных лет).
Народная давка и трехдневное веселье в честь первых русских святых
Первые русские святые, братья Ярослава Мудрого и Святополка Окаянного, погибли в 1015 году. По канонической версии, Бориса, а затем и Глеба убил Святополк, хотя есть все основания полагать, что это сделал Ярослав. В 1072 году братья были канонизированы, а в столетнюю годовщину их гибели, в 1115 году, их мощи были перенесены в только что отстроенный храм в Вышгороде. Праздник по этому поводу продолжался несколько дней: «И трудно было везти [мощи] из-за множества народа: поломали ограду, а иные облепили городские стены и заборола, так что страшно было видеть такое множество народа. И повелел Владимир, нарезав на куски паволоки и шерстяные ткани, разбрасывать народу, а также беличьи шкурки, другим же [велел] бросать серебряные монеты напиравшим людям... <...> Князья же и бояре и все люди праздновали три дня и воздали хвалу Богу и святым мученикам. И затем разъехались каждый восвояси. Владимир же оковал раки серебром и золотом и украсил гробы их, также и своды оковал серебром и золотом, и поклоняются им люди, прося прощения грехов» (Повесть временных лет).
👍53❤13❤🔥8🥰3🔥2👏2😁2⚡1
History Group - настоящий паблик для ценителей истории, ее крутых поворотов, великих и печальных моментов из нашего прошлого.
Подпишись.
И помните:
"История— свидетельница веков, факел истины, душа памяти, наставница жизни."(Цицерон)
Подпишись.
И помните:
"История— свидетельница веков, факел истины, душа памяти, наставница жизни."(Цицерон)
👍11❤2🙏1
Аллегории слуха и обоняния. Миниатюра из манускрипта «Малых трудов о природе». Англия, третья четверть XIII века
Появившийся в XII веке полный перевод на латынь «Малых трудов о природе» («Parva naturalia») Аристотеля положил начало другой иконографической традиции в изображении пяти чувств: дело в том, что Аристотель прицельно изучал человеческую физиологию пяти чувств и для иллюстрации его тезисов изображения животных подходили мало. В качестве замены им в иконографии появились человеческие фигуры, выполнявшие некое действие, намекавшее на искомый орган чувств. Так, трубящий персонаж олицетворял слух; смотрящийся в зеркало — зрение; нюхающий цветок или пробующий плод — осязание и обоняние соответственно.
Появившийся в XII веке полный перевод на латынь «Малых трудов о природе» («Parva naturalia») Аристотеля положил начало другой иконографической традиции в изображении пяти чувств: дело в том, что Аристотель прицельно изучал человеческую физиологию пяти чувств и для иллюстрации его тезисов изображения животных подходили мало. В качестве замены им в иконографии появились человеческие фигуры, выполнявшие некое действие, намекавшее на искомый орган чувств. Так, трубящий персонаж олицетворял слух; смотрящийся в зеркало — зрение; нюхающий цветок или пробующий плод — осязание и обоняние соответственно.
👍37❤7🔥4🥰1
Крестовые походы в Прибалтику
Ливония — средневековая историческая область, названная так по имени одного из проживавших в ней племени — ливов, — не была частью христианского мира, и потому поначалу невозможно было вести речь о справедливой войне, каковой в принципе являлся крестовый поход — т. е. об отвоевании земель, законно принадлежавших христианам. Тем не менее уже в булле 1199 г. папа Иннокентий III изобразил дело таким образом, что будто составлявшие большинство язычники преследовали меньшинство — принявших к тому времени христианство эстов, ливов и др., и армия была прислана для защиты новых обращенных, а также для борьбы с вероотступниками. Так была обоснована справедливая цель этой военной экспедиции. Ливонский крестовый поход стали интерпретировать как оборонительную войну против язычников и схизматиков, угрожавших христианской Церкви. Соответственно, тем, кто «защищал Ливонскую церковь» — а это были поначалу немецкие воины, а затем рыцари основанного в 1202 г. в г. Риге Ордена меченосцев — давались духовные и материальные привилегии крестоносцев. С другой стороны, те из мирян, кто не мог достичь Иерусалима из-за скудости средств или физической немощности, также могли коммутировать свой обет и сражаться против язычников в Ливонии. Благодаря этому Ливония ставилась как бы в один ряд со Святой Землей, а заслуги участвовавших в этом походе рыцарей были приравнены к заслугам тех, кто воевал против мусульман на Востоке.
Другим таким примером, когда крестовый поход служил целям внешней экспансии западного христианства, может служить т. н. Прусский крестовый поход XIII в. — серия кампаний главным образом немецких крестоносцев с целью христианизации балтийских племен пруссов. Эти военные экспедиции были также интерпретированы как «справедливая воина»: они рассматривались прежде всего как ответ на существующую для Церкви угрозу, исходящую от язычников. И в самом деле, крестоносцы были призваны на помощь поляками после неудачных военных экспедиций польских князей против язычников и многочисленных набегов пруссов на пограничные польские земли. В дальнейшем в Прусском крестовом походе активно участвовали прежде всего рыцари Тевтонского ордена, которые под предлогом обращения балтских племен в христианство подчиняли своей власти их земли. Речь в общем опять шла о миссионерской деятельности среди пруссов и колонизации земель юго-восточной Прибалтики, для чего и использовался институт священной войны. Уже в 1218 г. папа римский Гонорий III издал буллу, приравнивающую военные экспедиции в Пруссию к крестовым походам в Палестину. В 1230 г. великий магистр Тевтонского ордена Герман фон Зальца получил от римского папы Григория IX официальное благословение на крещение язычников.
Участники походов в Пруссию, активно начатых примерно в то же время и завершившихся в конце XIII в. подчинением земель пруссов Тевтонскому ордену, наделялись папскими духовными и светскими привилегиями, которые обычно предоставлялись крестоносцам. В 1226 г. Фридрих II Гогенштауфен издал т. н. Золотую буллу Римини, согласно которой император разрешал рыцарям ордена действовать свободно в Пруссии и передавал им в собственность все земли, уже завоеванные ими и те, что в будущем им предстояло завоевать. Сюда, на восток, из Священной Римской империи прибывали немецкие колонисты, которые селились в замках и крепостях — опорных пунктах колонизации, важнейшими из которых были поначалу Мариенбург, а затем Кенигсберг. Петр из Дусбурга, священник Тевтонского ордена, описал в своей «Хронике Земли Прусской», как крестоносцы отвоевывали все новые и новые территории и пытались огнем и мечом крестить местных жителей. Под власть ордена попала вся Пруссия, земли которой были розданы крупной знати и рыцарям. Сами пруссы были насильственно обращены в христианство, но при этом также наделены землей и определенными правами. В результате было создано настоящее орденское государство (Ordensstaat), поделенное на епархии и управляемое из Мариенбурга великим магистром ордена. Так была осуществлена задача христианизации и экономической колонизации крупного края в Прибалтике.
Ливония — средневековая историческая область, названная так по имени одного из проживавших в ней племени — ливов, — не была частью христианского мира, и потому поначалу невозможно было вести речь о справедливой войне, каковой в принципе являлся крестовый поход — т. е. об отвоевании земель, законно принадлежавших христианам. Тем не менее уже в булле 1199 г. папа Иннокентий III изобразил дело таким образом, что будто составлявшие большинство язычники преследовали меньшинство — принявших к тому времени христианство эстов, ливов и др., и армия была прислана для защиты новых обращенных, а также для борьбы с вероотступниками. Так была обоснована справедливая цель этой военной экспедиции. Ливонский крестовый поход стали интерпретировать как оборонительную войну против язычников и схизматиков, угрожавших христианской Церкви. Соответственно, тем, кто «защищал Ливонскую церковь» — а это были поначалу немецкие воины, а затем рыцари основанного в 1202 г. в г. Риге Ордена меченосцев — давались духовные и материальные привилегии крестоносцев. С другой стороны, те из мирян, кто не мог достичь Иерусалима из-за скудости средств или физической немощности, также могли коммутировать свой обет и сражаться против язычников в Ливонии. Благодаря этому Ливония ставилась как бы в один ряд со Святой Землей, а заслуги участвовавших в этом походе рыцарей были приравнены к заслугам тех, кто воевал против мусульман на Востоке.
Другим таким примером, когда крестовый поход служил целям внешней экспансии западного христианства, может служить т. н. Прусский крестовый поход XIII в. — серия кампаний главным образом немецких крестоносцев с целью христианизации балтийских племен пруссов. Эти военные экспедиции были также интерпретированы как «справедливая воина»: они рассматривались прежде всего как ответ на существующую для Церкви угрозу, исходящую от язычников. И в самом деле, крестоносцы были призваны на помощь поляками после неудачных военных экспедиций польских князей против язычников и многочисленных набегов пруссов на пограничные польские земли. В дальнейшем в Прусском крестовом походе активно участвовали прежде всего рыцари Тевтонского ордена, которые под предлогом обращения балтских племен в христианство подчиняли своей власти их земли. Речь в общем опять шла о миссионерской деятельности среди пруссов и колонизации земель юго-восточной Прибалтики, для чего и использовался институт священной войны. Уже в 1218 г. папа римский Гонорий III издал буллу, приравнивающую военные экспедиции в Пруссию к крестовым походам в Палестину. В 1230 г. великий магистр Тевтонского ордена Герман фон Зальца получил от римского папы Григория IX официальное благословение на крещение язычников.
Участники походов в Пруссию, активно начатых примерно в то же время и завершившихся в конце XIII в. подчинением земель пруссов Тевтонскому ордену, наделялись папскими духовными и светскими привилегиями, которые обычно предоставлялись крестоносцам. В 1226 г. Фридрих II Гогенштауфен издал т. н. Золотую буллу Римини, согласно которой император разрешал рыцарям ордена действовать свободно в Пруссии и передавал им в собственность все земли, уже завоеванные ими и те, что в будущем им предстояло завоевать. Сюда, на восток, из Священной Римской империи прибывали немецкие колонисты, которые селились в замках и крепостях — опорных пунктах колонизации, важнейшими из которых были поначалу Мариенбург, а затем Кенигсберг. Петр из Дусбурга, священник Тевтонского ордена, описал в своей «Хронике Земли Прусской», как крестоносцы отвоевывали все новые и новые территории и пытались огнем и мечом крестить местных жителей. Под власть ордена попала вся Пруссия, земли которой были розданы крупной знати и рыцарям. Сами пруссы были насильственно обращены в христианство, но при этом также наделены землей и определенными правами. В результате было создано настоящее орденское государство (Ordensstaat), поделенное на епархии и управляемое из Мариенбурга великим магистром ордена. Так была осуществлена задача христианизации и экономической колонизации крупного края в Прибалтике.
👍39🔥10❤9🥰3🤔3💯1
Обручение Девы Марии. Миниатюра из «Часослова Этьена Шевалье». 1452–1460 годы
Внимание к контурам фигуры сопровождается обстоятельной критикой полноты, что подтверждает, например, образ «счастливчика», изображенного на миниатюре «Обручение Девы Марии» в «Часослове Этьена Шевалье» (середина XV века). Пухлое лицо, закрытые глаза, короткая шея, круглые плечи, выставленный вперед живот — это всего лишь комичный свидетель сцены, туповатый буржуа, которого обручение Девы Марии с Господом исключает из числа претендентов на ее руку. В этом вся суть картины: тому, кто стремился к браку, не удастся вступить в него, исключительность таинства обесценивает претендента. Массивная фигура усиливает обесценивающий эффект: она выражает тупость незадачливого «жениха», его неотесанность, нелепость притязаний. То же самое можно сказать о фигурах «священнослужителей» на миниатюре «Иисус перед Пилатом» из того же «Часослова»: раздутые лица, головы, вросшие в слабые плечи; все черты выражают отсутствие интеллекта и проницательности.
Внимание к контурам фигуры сопровождается обстоятельной критикой полноты, что подтверждает, например, образ «счастливчика», изображенного на миниатюре «Обручение Девы Марии» в «Часослове Этьена Шевалье» (середина XV века). Пухлое лицо, закрытые глаза, короткая шея, круглые плечи, выставленный вперед живот — это всего лишь комичный свидетель сцены, туповатый буржуа, которого обручение Девы Марии с Господом исключает из числа претендентов на ее руку. В этом вся суть картины: тому, кто стремился к браку, не удастся вступить в него, исключительность таинства обесценивает претендента. Массивная фигура усиливает обесценивающий эффект: она выражает тупость незадачливого «жениха», его неотесанность, нелепость притязаний. То же самое можно сказать о фигурах «священнослужителей» на миниатюре «Иисус перед Пилатом» из того же «Часослова»: раздутые лица, головы, вросшие в слабые плечи; все черты выражают отсутствие интеллекта и проницательности.
❤21👍18🔥7🥰1
Одежда в Византийской империи
Византийская одежда складывалась под влиянием античной одежды Римской империи и представляла собой сплав традиций римского и восточного костюмов. При этом культура Византии находилась под сильнейшим влиянием христианской религии.
С принятием и распространением христианства в Византии формируется очень сложная система отношения человека ко Вселенной. Не вдаваясь в подробности можно сказать, что Вселенная воспринималась византийцами как единая система мироздания, в которой Земля, всегда обращенная к небу, занимала особое место. Именно на Землю снизошёл Бог Сын — Христос. На этой почве возникла сложная система символов, объединяющая видимый мир с невидимым божественным. И архитектура, и мозаики на стенах храмов, и парадные костюмы царей и придворных — всё было основано на сложной системе символов, получивших неповторимое художественное воплощение в византийском искусстве.
В отличие от изображения или знака, символ наделён смыслом. Этот смысл, прежде всего, относился к цвету: голубой — символ неба, зелёный — символ надежды, цветения, золото — символ божественной энергии, Святого Духа, чистоты (см. также характеристику эпитета «багрянородный»).
Золото было предметом первой необходимости в этом особом языке цветовых символов и в парадных одеяниях византийских императоров и его приближенных. Как пишет Каждан, на вершине иерархии цветов стояли пурпурный и золотой: «насмешливый Никита Хониат заметил как-то по поводу поражения византийских войск при Мириокефале (1176), что было дурным признаком василевсу выйти на поле брани в одежде цвета желчи: он как бы выворачивает наизнанку символику золотого императорского цвета»
Даже цвет чернил был строго регламентирован: «если василевс подписывал свои грамоты пурпурными чернилами, то высшие чиновники, дети и братья императора имели право на синие, вельможи рангом пониже пользовались зелёным цветом. Когда же государь выходил к подданным в дни поста, он, стремясь подчеркнуть своё смирение, вставал не на красную роту, как это было обычно, но на роту зелёного цвета».
При этом во внешнем облике людей Византийской империи тело тщательно прячется под одежды, а внимание художников сосредоточено на лице. Византийский лик характерен удлиненным овалом, большими глазами и маленьким ртом, подчеркивается высокий лоб. В связи с той же идеологией появляются новые формы одежды простого покроя, основная задача которых — придать человеческой фигуре бесплотные черты. Массивный силуэт скрывает естественные формы, прямые вертикальные линии без складок делают одежду монументальной. Украшения располагаются в основном по горизонтали, начиная с воротника — оплечья — и заканчивая каймой подола, придавая образу устойчивость. Головной убор визуально увеличивает голову. Одежда окутывает человека с головы до ног, туники и плащи становятся гладкими и без складок. Человек в такой одежде выглядит упакованным в широкий футляр.
Византийская одежда складывалась под влиянием античной одежды Римской империи и представляла собой сплав традиций римского и восточного костюмов. При этом культура Византии находилась под сильнейшим влиянием христианской религии.
С принятием и распространением христианства в Византии формируется очень сложная система отношения человека ко Вселенной. Не вдаваясь в подробности можно сказать, что Вселенная воспринималась византийцами как единая система мироздания, в которой Земля, всегда обращенная к небу, занимала особое место. Именно на Землю снизошёл Бог Сын — Христос. На этой почве возникла сложная система символов, объединяющая видимый мир с невидимым божественным. И архитектура, и мозаики на стенах храмов, и парадные костюмы царей и придворных — всё было основано на сложной системе символов, получивших неповторимое художественное воплощение в византийском искусстве.
В отличие от изображения или знака, символ наделён смыслом. Этот смысл, прежде всего, относился к цвету: голубой — символ неба, зелёный — символ надежды, цветения, золото — символ божественной энергии, Святого Духа, чистоты (см. также характеристику эпитета «багрянородный»).
Золото было предметом первой необходимости в этом особом языке цветовых символов и в парадных одеяниях византийских императоров и его приближенных. Как пишет Каждан, на вершине иерархии цветов стояли пурпурный и золотой: «насмешливый Никита Хониат заметил как-то по поводу поражения византийских войск при Мириокефале (1176), что было дурным признаком василевсу выйти на поле брани в одежде цвета желчи: он как бы выворачивает наизнанку символику золотого императорского цвета»
Даже цвет чернил был строго регламентирован: «если василевс подписывал свои грамоты пурпурными чернилами, то высшие чиновники, дети и братья императора имели право на синие, вельможи рангом пониже пользовались зелёным цветом. Когда же государь выходил к подданным в дни поста, он, стремясь подчеркнуть своё смирение, вставал не на красную роту, как это было обычно, но на роту зелёного цвета».
При этом во внешнем облике людей Византийской империи тело тщательно прячется под одежды, а внимание художников сосредоточено на лице. Византийский лик характерен удлиненным овалом, большими глазами и маленьким ртом, подчеркивается высокий лоб. В связи с той же идеологией появляются новые формы одежды простого покроя, основная задача которых — придать человеческой фигуре бесплотные черты. Массивный силуэт скрывает естественные формы, прямые вертикальные линии без складок делают одежду монументальной. Украшения располагаются в основном по горизонтали, начиная с воротника — оплечья — и заканчивая каймой подола, придавая образу устойчивость. Головной убор визуально увеличивает голову. Одежда окутывает человека с головы до ног, туники и плащи становятся гладкими и без складок. Человек в такой одежде выглядит упакованным в широкий футляр.
👍48❤13🔥6🕊2🍌1
Экономическое развитие Пиренейского полуострова в XV в.: 1 — крупные ярмарки; 2 —центры шерстяного дела; 3 — судостроения и морской торговли; 4 — места добычи полезных ископаемых (железа — 5, серебра — 6, свинца — 7, ртути — 8, квасцов — 9); 10 — важнейшие пути перегона скота; 11 — места добычи соли; 12 — районы виноградарства
До XIII в., времени решающих успехов Реконкисты, в Испании существовала резкая грань между уровнем ремесленного развития христианского Севера и мусульманского Юга; На юге были расположены цветущие города, центры не только шелкового и суконного производства, но и разнообразных других промыслов, втягивающие в сферу регулярного обмена близлежащую округу — Севилья, Кордова, Гранада, Валенсия, Малага и др. Здесь ремесло отличалось не только высоким уровнем развития, но и большими масштабами; так, уже в X в. в Кордове насчитывалось около 13 тыс. ткачей. Широко было распространено изготовление оружия (знаменитая арабская броня и мечи высокой художественной отделки) — Альмерия, Мурсия, Севилья, Гранада и прежде всего Кордова и Толедо. Большие кожевенные заводы были расположены в Кордове, бумагоделательные мастерские — в Хативе, керамические предприятия — в Севилье, Валенсии и во многих других местах. В Хаэне разрабатывались серебряные рудники, в Альмадене начиналась добыча ртути.
На этом фоне ремесленное производство христианского севера выглядело чрезвычайно бедно. Единственным крупным центром ремесла здесь был Сант-Яго, но и он в основном ориентировался на ближайшую округу. Из промыслов, получивших более или менее значительное развитие, можно назвать только сукноделие (Альбарассин), дубление кож (Сарагосса и другие города Арагона и Каталонии), добычу железа.
Отвоевание большинства земель у арабов привело к некоторому падению уровня ремесла на этой территории, но суконное производство и оружейное дело городов внутренней Испании продолжало развиваться. В Арагонском королевстве ремесло поднялось в Каталонии (Барселона, Лерида), где производились разнообразные сукна, шелк, хлопчатобумажные ткани, гончарные изделия, выделывалась кожа и т.д. К концу XV в. в каталонском ремесле намечаются признаки упадка и на первое место выходят такие города, как Севилья, Кордова, Толедо, Сеговия, Леон, Гранада и пр. В Испании и за ее пределами широкой известностью пользовались, например, севильская керамика (особенно изразцы), седла, инкрустированная упряжь и шпоры, кожаные и бархатные изделия, толедские шпаги, кинжалы, шляпы и прочие предметы обихода. Но уже в это время становится заметным губительное воздействие вмешательства короны в развитие ремесла — излишняя регламентация производства и сбыта продукции, налоговое давление и пр., приведшие в дальнейшем к развалу испанской экономики.
До XIII в., времени решающих успехов Реконкисты, в Испании существовала резкая грань между уровнем ремесленного развития христианского Севера и мусульманского Юга; На юге были расположены цветущие города, центры не только шелкового и суконного производства, но и разнообразных других промыслов, втягивающие в сферу регулярного обмена близлежащую округу — Севилья, Кордова, Гранада, Валенсия, Малага и др. Здесь ремесло отличалось не только высоким уровнем развития, но и большими масштабами; так, уже в X в. в Кордове насчитывалось около 13 тыс. ткачей. Широко было распространено изготовление оружия (знаменитая арабская броня и мечи высокой художественной отделки) — Альмерия, Мурсия, Севилья, Гранада и прежде всего Кордова и Толедо. Большие кожевенные заводы были расположены в Кордове, бумагоделательные мастерские — в Хативе, керамические предприятия — в Севилье, Валенсии и во многих других местах. В Хаэне разрабатывались серебряные рудники, в Альмадене начиналась добыча ртути.
На этом фоне ремесленное производство христианского севера выглядело чрезвычайно бедно. Единственным крупным центром ремесла здесь был Сант-Яго, но и он в основном ориентировался на ближайшую округу. Из промыслов, получивших более или менее значительное развитие, можно назвать только сукноделие (Альбарассин), дубление кож (Сарагосса и другие города Арагона и Каталонии), добычу железа.
Отвоевание большинства земель у арабов привело к некоторому падению уровня ремесла на этой территории, но суконное производство и оружейное дело городов внутренней Испании продолжало развиваться. В Арагонском королевстве ремесло поднялось в Каталонии (Барселона, Лерида), где производились разнообразные сукна, шелк, хлопчатобумажные ткани, гончарные изделия, выделывалась кожа и т.д. К концу XV в. в каталонском ремесле намечаются признаки упадка и на первое место выходят такие города, как Севилья, Кордова, Толедо, Сеговия, Леон, Гранада и пр. В Испании и за ее пределами широкой известностью пользовались, например, севильская керамика (особенно изразцы), седла, инкрустированная упряжь и шпоры, кожаные и бархатные изделия, толедские шпаги, кинжалы, шляпы и прочие предметы обихода. Но уже в это время становится заметным губительное воздействие вмешательства короны в развитие ремесла — излишняя регламентация производства и сбыта продукции, налоговое давление и пр., приведшие в дальнейшем к развалу испанской экономики.
👍44🔥11❤5🥰1🤡1
Ступни и ладони в монастырях
Один из самых распространенных видов граффити на стенах средневековых английских церквей — это вырезанные на стенах ладони или подошвы ботинок. В церкви Святой Марии в Тростоне и в клуатре Кентерберийского собора обнаружены десятки таких рисунков. Одни довольно условные и небольшие, другие — в натуральную величину и явно обведенные по контуру.
Такие граффити, особенно очертания рук, сохранились не только в Англии, но и по всей Европе, и создавались еще в глубокой дохристианской древности. Эта практика сохранилась в Средневековье и много где существует до сих пор, так что вряд ли у этих изображений был некий единый смысл. В церквях контуры ладоней или обутых ступней, видимо, оставляли, чтобы засвидетельствовать свое присутствие: на некоторых рисунках, создававшихся уже в Новое время, внутри вписывали имена и даты. Возможно, в Средневековье некоторые из этих граффити делали паломники — в качестве свидетельства того, что они добрались до почитаемой святыни.
Есть и еще одна гипотеза. Некоторые ступни и ладони, выцарапанные на стенах, могли быть чем-то вроде вотивных (то есть приносившихся по обету) даров святым. На протяжении веков католики — в благодарность за исцеление или в надежде на помощь небесных патронов — приносили в храмы такие же руки или ноги, только сделанные из воска, свинца или драгоценных металлов. Какая часть тела болит, такую и изображали. Эта практика родилась задолго до христианства и во многих концах христианского мира дожила до сегодняшнего дня. В отличие от материальных даров святым, граффити, вырезанные на стенах, не стоили ничего и вдобавок навсегда оставались в церковных стенах рядом с алтарем, ракой святого или его почитаемым образом.
Один из самых распространенных видов граффити на стенах средневековых английских церквей — это вырезанные на стенах ладони или подошвы ботинок. В церкви Святой Марии в Тростоне и в клуатре Кентерберийского собора обнаружены десятки таких рисунков. Одни довольно условные и небольшие, другие — в натуральную величину и явно обведенные по контуру.
Такие граффити, особенно очертания рук, сохранились не только в Англии, но и по всей Европе, и создавались еще в глубокой дохристианской древности. Эта практика сохранилась в Средневековье и много где существует до сих пор, так что вряд ли у этих изображений был некий единый смысл. В церквях контуры ладоней или обутых ступней, видимо, оставляли, чтобы засвидетельствовать свое присутствие: на некоторых рисунках, создававшихся уже в Новое время, внутри вписывали имена и даты. Возможно, в Средневековье некоторые из этих граффити делали паломники — в качестве свидетельства того, что они добрались до почитаемой святыни.
Есть и еще одна гипотеза. Некоторые ступни и ладони, выцарапанные на стенах, могли быть чем-то вроде вотивных (то есть приносившихся по обету) даров святым. На протяжении веков католики — в благодарность за исцеление или в надежде на помощь небесных патронов — приносили в храмы такие же руки или ноги, только сделанные из воска, свинца или драгоценных металлов. Какая часть тела болит, такую и изображали. Эта практика родилась задолго до христианства и во многих концах христианского мира дожила до сегодняшнего дня. В отличие от материальных даров святым, граффити, вырезанные на стенах, не стоили ничего и вдобавок навсегда оставались в церковных стенах рядом с алтарем, ракой святого или его почитаемым образом.
👍65❤13🥰5🤔1
Зловонная грязь в средневековом Париже
В «Хрониках Сен-Дени» (Chroniques de Saint-Denis) описан следующий эпизод: «Как-то раз король [Филипп Август] в бодром расположении духа прогуливался по своему дворцу. Ему захотелось выглянуть в окно, чтобы подышать свежим воздухом. Как раз в этот момент проезжающая по улице повозка завернула за угол, подняв при этом огромную тучу грязи и нечистот, покрывавших дорогу, и это невыносимое зловоние достигло носа короля. Когда он почувствовал этот ужасный запах, его хорошее настроение мигом улетучилось, и он тут же закрыл окно». Считается, что именно этот инцидент заставляет короля покрыть мостовыми главные улицы Парижа.
В «Хрониках Сен-Дени» (Chroniques de Saint-Denis) описан следующий эпизод: «Как-то раз король [Филипп Август] в бодром расположении духа прогуливался по своему дворцу. Ему захотелось выглянуть в окно, чтобы подышать свежим воздухом. Как раз в этот момент проезжающая по улице повозка завернула за угол, подняв при этом огромную тучу грязи и нечистот, покрывавших дорогу, и это невыносимое зловоние достигло носа короля. Когда он почувствовал этот ужасный запах, его хорошее настроение мигом улетучилось, и он тут же закрыл окно». Считается, что именно этот инцидент заставляет короля покрыть мостовыми главные улицы Парижа.
👍53🔥9🎉6❤3🌭1🍓1
Друзья, давненько у нас не было конкурса, а посему объявляем новый конкурс! В качестве приза выступает книга «Политика и власть в Европе эпохи раннего Средневековья» Ханса Хуммера 👑
👇🏻Условия участия в розыгрыше:
✅Подписка на наш телеграм канал Записки о Средневековье
✅Подписка на телеграм канал Издательство Библиороссика
✅Оставить любой комментарий (например участвую), благодаря нему мы и определим победителя конкурса методом случайных чисел.
Автор книги, Ханс Хуммер, — выдающийся профессор истории в Университете Уэйна и автор десятков статей на тему поздней античности и раннесредневековой Европы. Его работа "Politics and Power in Early Medieval Europe" была отмечена премией Дэвида Пинкни, ежегодно присуждаемой самой выдающейся книге по истории Франции.
В книге «Политика и власть в Европе эпохи раннего Средневековья» Хуммер детально исследует функционирование политической власти в Европе с 600 по 1000 годы н. э., акцентируя внимание на регионе Эльзас.
Эльзас, находящийся на пересечении политических интересов и традиций, становится идеальной площадкой для анализа сложных взаимодействий между местной и центральной властью. Автор подчеркивает, что особую роль в этом процессе сыграли монастыри и родовые группы.
Хуммер погружает читателя в контекст раннего Средневековья, показывая, как формировались важные политические структуры и общественные нормы.
📩 Заказать книгу также можно по почте sales@bibliorossicapress.ru
🎁 4 февраля случайным образом выберем двоих победителей!
Доставка книги по территории РФ
👇🏻Условия участия в розыгрыше:
✅Подписка на наш телеграм канал Записки о Средневековье
✅Подписка на телеграм канал Издательство Библиороссика
✅Оставить любой комментарий (например участвую), благодаря нему мы и определим победителя конкурса методом случайных чисел.
Автор книги, Ханс Хуммер, — выдающийся профессор истории в Университете Уэйна и автор десятков статей на тему поздней античности и раннесредневековой Европы. Его работа "Politics and Power in Early Medieval Europe" была отмечена премией Дэвида Пинкни, ежегодно присуждаемой самой выдающейся книге по истории Франции.
В книге «Политика и власть в Европе эпохи раннего Средневековья» Хуммер детально исследует функционирование политической власти в Европе с 600 по 1000 годы н. э., акцентируя внимание на регионе Эльзас.
Эльзас, находящийся на пересечении политических интересов и традиций, становится идеальной площадкой для анализа сложных взаимодействий между местной и центральной властью. Автор подчеркивает, что особую роль в этом процессе сыграли монастыри и родовые группы.
Хуммер погружает читателя в контекст раннего Средневековья, показывая, как формировались важные политические структуры и общественные нормы.
📩 Заказать книгу также можно по почте sales@bibliorossicapress.ru
🎁 4 февраля случайным образом выберем двоих победителей!
Доставка книги по территории РФ
1👍59❤17🔥10🥰5
Рождественская месса. Миниатюра из Великолепного часослова герцога Беррийского братьев Лимбург. XV век
Начиная с раннего Средневековья над всем властвовала христианская церковь, а инструментальная музыка в церкви развивалась как сопровождение, поддержка евангельского слова, которое всегда главенствовало — ведь «в начале было Слово». Поэтому ранние капеллы — это и люди, которые поют, и люди, которые поющим аккомпанируют.
В какой-то момент появляется слово «оркестр». Хотя не всюду одновременно. В Германии, например, это слово утвердилось гораздо позднее, чем в романских странах. В Италии orchestra всегда означало именно инструментальную, а не вокальную часть музыки. Слово orchestra было заимствовано напрямую из греческой традиции. Итальянские оркестры возникли на рубеже XVI–XVII веков, вместе с появлением жанра оперы. И из‑за необычайной популярности этого жанра слово это быстро завоевало весь мир. Таким образом, можно с уверенностью сказать, что у современной оркестровой музыки два источника: храм и театр. А в Германии долгое время держались за средневеково-возрожденческое название «капелла».
Начиная с раннего Средневековья над всем властвовала христианская церковь, а инструментальная музыка в церкви развивалась как сопровождение, поддержка евангельского слова, которое всегда главенствовало — ведь «в начале было Слово». Поэтому ранние капеллы — это и люди, которые поют, и люди, которые поющим аккомпанируют.
В какой-то момент появляется слово «оркестр». Хотя не всюду одновременно. В Германии, например, это слово утвердилось гораздо позднее, чем в романских странах. В Италии orchestra всегда означало именно инструментальную, а не вокальную часть музыки. Слово orchestra было заимствовано напрямую из греческой традиции. Итальянские оркестры возникли на рубеже XVI–XVII веков, вместе с появлением жанра оперы. И из‑за необычайной популярности этого жанра слово это быстро завоевало весь мир. Таким образом, можно с уверенностью сказать, что у современной оркестровой музыки два источника: храм и театр. А в Германии долгое время держались за средневеково-возрожденческое название «капелла».
🔥37👍15❤13🥰4🤔1
Реконструкция облика дружинника Руси
Культурные слои зафиксировали и сохранили для нас свидетельства о последних часах жизни тысяч людей. На многих поселениях жизнь после погромов замерла, никто не вернулся, чтобы похоронить павших и, разобрав пожарища, отстроиться и жить дальше, потому что зачастую возвращаться было некому. Ярким примером служит Городец Волынский — летописный Изяславль, разрушенный в 1237 г. На площадях найдены сотни костяков со следами насильственной смерти, изрубленных саблями и расстрелянных из луков. Интересно, что, зайдя так далеко на запад, монголы оказались настолько перегруженными добычей, что Изяславль не стали подвергать планомерному разграблению, о чем говорят ценные ювелирные украшения, не снятые с трупов.
Изяславльские раскопки (проводились в 1960 г. волынской экспедицией М. К Каргера) выявили редкое свидетельство воинского героизма и самопожертвования. В воротах, погребенный под развалинами сгоревшей надвратной башни, лежал скелет в кольчуге и шлеме с мечом в руках. Неизвестного воина археологи условно окрестили «сотником» из-за дорогого, позолоченного шлема, явно недоступного рядовому бойцу. Среди костей было обнаружено множество стрел, а меч был весь иззубрен и поведен от ударов. Нетрудно догадаться, что «сотник» в одиночку защищал ворота, давая возможность своим товарищам отступить к внутренним укреплениям. Изрубленный меч и наконечники стрел ясно указывают на то, что монголы долго пытались, но не смогли пройти мимо грозного воина в узких воротах, после чего расстреляли его из луков. Можно предположить, что враги, прорвавшиеся через пролом в стене (зафиксированный археологически), подобрались к нему сзади.
Реконструкция воспроизводит возможный облика неизвестного героя изяславльской дружины. Шлем: корпус шлема (обнаруженного в обломках) имел куполовидную форму, конструктивно состоявшую из трех подтреугольных сегментов (один образовывал налобную часть, два других — на затыльную; классическая конструкция шлемов данного типа), соединенных посредством пайки бронзовым припоем. Тулья шлема имела значительную глубину, закрывая виски и образуя спереди прямоугольный лицевой вырез, закрытый полумаской. Полумаска укреплена на корпусе посредством трех заклепок в центре и по бокам. Она имеет выраженные надглазные выкружки, профилированные наносник и брови. Наносник достаточной длины, чтобы закрыть лицо до рта. К нему, вероятно, подвешивалась кольчужная бармица. Весь шлем был покрыт позолотой, полумаска, видимо — серебрением. Толщина изделия колебалась от1 до1,5 мм. Вес без бармицы составлял около 1,5 кг (Государственный Эрмитаж).
Кольчуга: имела вид рубахи с подолом до колен и рукавами до локтя. Предположительно была снабжена расстежным воротом с невысокой стойкой. Кольца набраны по традиционной схеме: одно в четыре. Сечение колец плоское. Вероятно, ряд колец клепался «на гвоздь», ряд — паялся. Внешний диаметр колец 12 мм, толщина, 1,5 мм. Предположительный вес кольчуги— 10—12 кг (Государственный Эрмитаж).
Наручи: в комплекте вооружения «сотника» обнаружены не были, приводятся гипотетически по находке наручей в селе Сахновка Киевской области (слой монгольского погрома 1237 г.). Сахновская находка конструктивно состоит из двух основных деталей — створок полуцилиндрической формы. Основная пластина закрывала предплечье снаружи от кисти до локтя, незначительно расширяясь к окончанию. В области локтя пластина имеет приостренную форму и выкована в виде объемной чашки для лучшего облегания руки. Внутренняя створка — «черевица» — приблизительно в два раза короче и соединяется с основной пластиной посредством двух стальных навесных петель. Вокруг кисти обе створки имеют незначительную отбортовку для придания жесткости и предохранения кисти от возможного натирания жестким краем наруча. Толщина всего изделия около 1,2 мм. Вес около 450 г.
Щит: не сохранился, видимо, сгорел в пожаре. Сохранившиеся европейские аналоги состоят из цельной колотой доски (чаще всего липовой) толщиной около 7—10 мм, иногда усиленной изнутри тонкими вертикальными рейками (около 5 мм).
Культурные слои зафиксировали и сохранили для нас свидетельства о последних часах жизни тысяч людей. На многих поселениях жизнь после погромов замерла, никто не вернулся, чтобы похоронить павших и, разобрав пожарища, отстроиться и жить дальше, потому что зачастую возвращаться было некому. Ярким примером служит Городец Волынский — летописный Изяславль, разрушенный в 1237 г. На площадях найдены сотни костяков со следами насильственной смерти, изрубленных саблями и расстрелянных из луков. Интересно, что, зайдя так далеко на запад, монголы оказались настолько перегруженными добычей, что Изяславль не стали подвергать планомерному разграблению, о чем говорят ценные ювелирные украшения, не снятые с трупов.
Изяславльские раскопки (проводились в 1960 г. волынской экспедицией М. К Каргера) выявили редкое свидетельство воинского героизма и самопожертвования. В воротах, погребенный под развалинами сгоревшей надвратной башни, лежал скелет в кольчуге и шлеме с мечом в руках. Неизвестного воина археологи условно окрестили «сотником» из-за дорогого, позолоченного шлема, явно недоступного рядовому бойцу. Среди костей было обнаружено множество стрел, а меч был весь иззубрен и поведен от ударов. Нетрудно догадаться, что «сотник» в одиночку защищал ворота, давая возможность своим товарищам отступить к внутренним укреплениям. Изрубленный меч и наконечники стрел ясно указывают на то, что монголы долго пытались, но не смогли пройти мимо грозного воина в узких воротах, после чего расстреляли его из луков. Можно предположить, что враги, прорвавшиеся через пролом в стене (зафиксированный археологически), подобрались к нему сзади.
Реконструкция воспроизводит возможный облика неизвестного героя изяславльской дружины. Шлем: корпус шлема (обнаруженного в обломках) имел куполовидную форму, конструктивно состоявшую из трех подтреугольных сегментов (один образовывал налобную часть, два других — на затыльную; классическая конструкция шлемов данного типа), соединенных посредством пайки бронзовым припоем. Тулья шлема имела значительную глубину, закрывая виски и образуя спереди прямоугольный лицевой вырез, закрытый полумаской. Полумаска укреплена на корпусе посредством трех заклепок в центре и по бокам. Она имеет выраженные надглазные выкружки, профилированные наносник и брови. Наносник достаточной длины, чтобы закрыть лицо до рта. К нему, вероятно, подвешивалась кольчужная бармица. Весь шлем был покрыт позолотой, полумаска, видимо — серебрением. Толщина изделия колебалась от1 до1,5 мм. Вес без бармицы составлял около 1,5 кг (Государственный Эрмитаж).
Кольчуга: имела вид рубахи с подолом до колен и рукавами до локтя. Предположительно была снабжена расстежным воротом с невысокой стойкой. Кольца набраны по традиционной схеме: одно в четыре. Сечение колец плоское. Вероятно, ряд колец клепался «на гвоздь», ряд — паялся. Внешний диаметр колец 12 мм, толщина, 1,5 мм. Предположительный вес кольчуги— 10—12 кг (Государственный Эрмитаж).
Наручи: в комплекте вооружения «сотника» обнаружены не были, приводятся гипотетически по находке наручей в селе Сахновка Киевской области (слой монгольского погрома 1237 г.). Сахновская находка конструктивно состоит из двух основных деталей — створок полуцилиндрической формы. Основная пластина закрывала предплечье снаружи от кисти до локтя, незначительно расширяясь к окончанию. В области локтя пластина имеет приостренную форму и выкована в виде объемной чашки для лучшего облегания руки. Внутренняя створка — «черевица» — приблизительно в два раза короче и соединяется с основной пластиной посредством двух стальных навесных петель. Вокруг кисти обе створки имеют незначительную отбортовку для придания жесткости и предохранения кисти от возможного натирания жестким краем наруча. Толщина всего изделия около 1,2 мм. Вес около 450 г.
Щит: не сохранился, видимо, сгорел в пожаре. Сохранившиеся европейские аналоги состоят из цельной колотой доски (чаще всего липовой) толщиной около 7—10 мм, иногда усиленной изнутри тонкими вертикальными рейками (около 5 мм).
❤48👍35🔥8🤡2🤔1😱1💯1
Пивовар Хертель за работой. Иллюстрация из Книги ремесел приюта Двенадцати Братьев. Нюрнберг, конец XV — начало XVI века
В верхнем левом углу можно заметить звезду Соломона. Как минимум с XIII века они начинают встречаться в качестве защитного знака также у иудеев и христиан. При этом звездами Соломона помечали не только христианские амулеты или еврейские мезузы, но и, например, церкви или даже пивные. До сих пор пивную в Баварии или Баден-Вюртемберге можно узнать по вывеске-магендавиду, и тот же знак печатают на подставках для пива. Скорее всего, гексаграмма использовалась пивоварами в качестве талисмана, защищающего заведение от пожаров и других несчастий.
В верхнем левом углу можно заметить звезду Соломона. Как минимум с XIII века они начинают встречаться в качестве защитного знака также у иудеев и христиан. При этом звездами Соломона помечали не только христианские амулеты или еврейские мезузы, но и, например, церкви или даже пивные. До сих пор пивную в Баварии или Баден-Вюртемберге можно узнать по вывеске-магендавиду, и тот же знак печатают на подставках для пива. Скорее всего, гексаграмма использовалась пивоварами в качестве талисмана, защищающего заведение от пожаров и других несчастий.
👍63❤12🔥9👏2🤔1
Как банкиры в средние века превратили риск в товар?
Ч.1
Во все времена профессия купца была связана с риском: если купец идет за море, его корабль может потопить налетевшая буря, на него могут напасть пираты или платяная моль. Если он едет по суше, например, на ярмарку, ему неудобно везти с собой большую сумму денег: не ровен час нападут разбойники. Конечно, можно нанять охрану, но и это не всегда помогает. В начале XIV века папа Иоанн XXII послал 60 000 флоринов из Авиньона в Ломбардию под охраной 150 всадников — несмотря на это, половину груза разграбили.
В общем, деньги везти не хочется, тем более что по приезде их все равно надо будет менять на местную валюту. Как поступить? В конце Средневековья самым простым способом решить эту проблему были векселя. Работали они таким образом: купец, допустим, из Флоренции, шел к банкиру, давал ему деньги и получал в обмен специальный документ, вексель. Этот вексель он вез на ярмарку в другой город — пусть это будет Лион — и отдавал местному дилеру, а тот выплачивал купцу оговоренную сумму. После этого производился зачет: флорентийский банкир переводил деньги коллеге в Лион, вексель погашался, и все были довольны.
Казалось бы, купец решил свои проблемы, он теперь рискует меньше. Зато больше рискует тот, кто принял вексель. Он только что заплатил кучу денег в обмен на документ. А если документ окажется липовым? Или флорентийский банкир, который поставил под ним подпись, разорится и не сможет по нему заплатить? Или даже флорентиец вышлет деньги в Лион, а они не дойдут? Конечно, банкиры ввязывались в авантюры с векселями не просто так — они зарабатывали на таких операциях. Получается, что банкир принимал на себя часть рисков купца и брал с него за это деньги. Чужие риски — главный источник доходов банков во все времена.
Профессия банкира появилась намного раньше, чем само слово, но как бы ни назывались такие люди, зарабатывали они на своем умении оценивать риски и управлять ими: стоит ли принимать у купца вексель или давать ему в долг, как можно подстраховать себя от лишних неприятностей? К примеру, для того, чтобы уменьшить риск невыплаты по векселям, можно завести отделения по всей Европе — и посадить управлять ими своих родственников или нанятых менеджеров. Гораздо проще поверить векселю, который подписал хорошо знакомый тебе человек. Успешные банки — от Медичи до Ротшильдов — действовали именно так. И родственники, конечно, доставляли меньше проблем, чем нанятые сотрудники.
Однако даже если филиалы ведут себя дисциплинированно, само их существование — это уже риск. Например, в 1521 году флорентийские банки получили жестокий удар, когда король Франциск конфисковал их собственность во Франции: в Лионе, Париже и Бордо. Флорентийцы так и не смогли оправиться от этого удара, и банковский центр Европы переехал сначала в Геную и Венецию, а потом в Бельгию и Голландию.
Непредсказуемое поведение королей всегда было большим риском для банкиров, и не только потому, что короли могли нанести физический урон, но и потому, что они были главными заемщиками, постоянно залезали в долги, а потом очень неохотно их возвращали. Рассказывают, что когда английский король Генрих III выходил на улицу, за ним по пятам бегали озлобленные кредиторы. А когда он умер, его сын Эдуард назанимал новых денег, чтобы расплатиться по долгам отца и спасти его душу из чистилища.
В XIV веке три главных флорентийских банка, принадлежавшие семействам Барди, Перуцци и Аччайоли, разорились из-за королевских дефолтов. Один только английский король Эдуард III задолжал им больше миллиона флоринов и отказался платить. Зная, что королям давать деньги рискованно, банкиры выставляли им огромные проценты, в несколько раз выше, чем купцам. Кроме того, монархам приходилось искать поручителей и предоставлять залоги. Король Иерусалима Бодуэн II брал в долг под залог собственной бороды, а его тезка из Константинополя заложил терновый венец Спасителя. Позже этот венец выкупил французский король Людовик IX, и он хранится в Нотр-Даме.
Ч.1
Во все времена профессия купца была связана с риском: если купец идет за море, его корабль может потопить налетевшая буря, на него могут напасть пираты или платяная моль. Если он едет по суше, например, на ярмарку, ему неудобно везти с собой большую сумму денег: не ровен час нападут разбойники. Конечно, можно нанять охрану, но и это не всегда помогает. В начале XIV века папа Иоанн XXII послал 60 000 флоринов из Авиньона в Ломбардию под охраной 150 всадников — несмотря на это, половину груза разграбили.
В общем, деньги везти не хочется, тем более что по приезде их все равно надо будет менять на местную валюту. Как поступить? В конце Средневековья самым простым способом решить эту проблему были векселя. Работали они таким образом: купец, допустим, из Флоренции, шел к банкиру, давал ему деньги и получал в обмен специальный документ, вексель. Этот вексель он вез на ярмарку в другой город — пусть это будет Лион — и отдавал местному дилеру, а тот выплачивал купцу оговоренную сумму. После этого производился зачет: флорентийский банкир переводил деньги коллеге в Лион, вексель погашался, и все были довольны.
Казалось бы, купец решил свои проблемы, он теперь рискует меньше. Зато больше рискует тот, кто принял вексель. Он только что заплатил кучу денег в обмен на документ. А если документ окажется липовым? Или флорентийский банкир, который поставил под ним подпись, разорится и не сможет по нему заплатить? Или даже флорентиец вышлет деньги в Лион, а они не дойдут? Конечно, банкиры ввязывались в авантюры с векселями не просто так — они зарабатывали на таких операциях. Получается, что банкир принимал на себя часть рисков купца и брал с него за это деньги. Чужие риски — главный источник доходов банков во все времена.
Профессия банкира появилась намного раньше, чем само слово, но как бы ни назывались такие люди, зарабатывали они на своем умении оценивать риски и управлять ими: стоит ли принимать у купца вексель или давать ему в долг, как можно подстраховать себя от лишних неприятностей? К примеру, для того, чтобы уменьшить риск невыплаты по векселям, можно завести отделения по всей Европе — и посадить управлять ими своих родственников или нанятых менеджеров. Гораздо проще поверить векселю, который подписал хорошо знакомый тебе человек. Успешные банки — от Медичи до Ротшильдов — действовали именно так. И родственники, конечно, доставляли меньше проблем, чем нанятые сотрудники.
Однако даже если филиалы ведут себя дисциплинированно, само их существование — это уже риск. Например, в 1521 году флорентийские банки получили жестокий удар, когда король Франциск конфисковал их собственность во Франции: в Лионе, Париже и Бордо. Флорентийцы так и не смогли оправиться от этого удара, и банковский центр Европы переехал сначала в Геную и Венецию, а потом в Бельгию и Голландию.
Непредсказуемое поведение королей всегда было большим риском для банкиров, и не только потому, что короли могли нанести физический урон, но и потому, что они были главными заемщиками, постоянно залезали в долги, а потом очень неохотно их возвращали. Рассказывают, что когда английский король Генрих III выходил на улицу, за ним по пятам бегали озлобленные кредиторы. А когда он умер, его сын Эдуард назанимал новых денег, чтобы расплатиться по долгам отца и спасти его душу из чистилища.
В XIV веке три главных флорентийских банка, принадлежавшие семействам Барди, Перуцци и Аччайоли, разорились из-за королевских дефолтов. Один только английский король Эдуард III задолжал им больше миллиона флоринов и отказался платить. Зная, что королям давать деньги рискованно, банкиры выставляли им огромные проценты, в несколько раз выше, чем купцам. Кроме того, монархам приходилось искать поручителей и предоставлять залоги. Король Иерусалима Бодуэн II брал в долг под залог собственной бороды, а его тезка из Константинополя заложил терновый венец Спасителя. Позже этот венец выкупил французский король Людовик IX, и он хранится в Нотр-Даме.
👍71🔥22🤔3❤1