Психологическая цель темы
«Древний человек — младенчество»
В младенчестве (и в первобытности) главное — чувство безопасности и принадлежности к миру.
Младенец (и древний человек) живёт телом, ощущениями, звуками, страхами, инстинктом.
Это контакт с тем, что первично — с дышащей, чувствующей материей.
С терапевтической точки зрения задача этого этапа:
💎восстановить доверие к телу;
💎разрешить себе быть уязвимым и зависимым;
💎соединиться с природным, «животным» внутри себя;
💎почувствовать, а не «понять»

🦋@mult_therapy

🔍Контекст эпохи
💎Мы переносимся в древнеегипетскую цивилизацию, примерно с периода Первой династии (~начало III тыс. до н. э.) и далее, на протяжении тысячелетий до римского периода. The Art Story
💎Общество сильно структурировано: фараон, жрецы, знать, обычные люди — всё подчинено идее вечного порядка (Маат)
💎Художники (скульпторы, резчики, живописцы) работали «в рамках канона» — не просто выражали себя, а выполняли ритуальные, символические задачи. Encyclopedia Britannica
💎Материалы: камень (гранит, известняк), дерево, фаянс, краски из природных пигментов, папирус. study.com
💎Основное назначение многих произведений — ритуальное и загробное: статуи фараонов, настенные рельефы в гробницах, настенные живописи, посвящённые загробной жизни. (Посмотреть на пирамиды)

✨Основной художественный язык
💎Форма: «композитный вид» голова и ноги профилем, торс — анфас. Размер фигур (иерархическая шкала): более важные персонажи (боги, фараон) — крупнее. Симметрия, геометрия, устойчивость: статуи часто прямые, «вырезаны» из блока, что придаёт чувство вечности.
💎Символы: Цвета не просто декоративные: каждый цвет имеет символическое значение (например, зелёный — плодородие, золотой — божественность). Иконография — иероглифы, жезлы, анх, образы богов — всё несёт глубокий символический смысл. Стиль не просто эстетичен — он служит магии, ритуалу и коммуникации с загробным миром.
💎Стабильность и преемственность: Художественные каноны менялись очень мало на протяжении тысячелетий. По данным исследователей, стиль оставался “консервативным” несмотря на переходы династий. Такая стабильность связана с религиозной и социально-политической функцией искусства: не просто красота, а поддержание космического порядка.

🦋Психология эпохи
Рассматривая искусство как рост личности этот период будет похож на этап развития ребёнка в 3–6 лет, когда он впервые говорит: «Я это я»
Первобытный человек смотрел вовне: природа - животные - ритуал - племя
Для него МЫ было сильнее Я.
Египет — первый гигантский разворот к Я.
💎Появляется: индивидуальность, социальная роль, статус, образ себя, имя (в Египте имя — часть души!) и осознание смертности - оно становится фундаментом искусства, движущей силой архитектуры, главным сюжетом живописи, основанием религии. И тело, и имя, и историю надо сохранить. Жизнь продолжается в загробном мире, если всё сделано правильно.
Если первобытный человек рисует бизона, чтобы охота удалась, то египтянин рисует себя, чтобы он сам смог продолжить жить.
💎Появление “Я-ролей”
Психология ребёнка: он начинает играть в «папу», «маму», «доктора», «военного» — исследует социальные роли.
В Египте каждый человек получает назначение фараон, жрец, писец - и искусство фиксирует это назначение.
💎Потребность в стабильности и контроле
Когда “я” только рождается, оно: уязвимо, боится хаоса, хочет структуры, стремится к ритуалу, держится за правила.
И Египет — это именно такая цивилизация: канон, порядок, неизменность, чёткие позы, композиции-схемы, симметрия, ритуальность. Психика делает мир стабильным через форму
💎Магическое, но уже рациональное мышление
Ребёнок верит, что рисунок — это и есть реальность. В Египте если я изображу себя “правильно”, то я буду жить правильно в мире мёртвых. Магия с элементами логики
💎Идеальное тело как образ “Я хочу быть таким”
Ребёнок рисует «идеальное Я»: длинные ноги, большие глаза, красивые волосы.
В Египете происходит то же самое: тела обобщены, физические несовершенства скрыты, позы статичны и величественны, пропорции — математические. Это не портреты, это аватары

Египет — это детство цивилизации, когда человек впервые
видит себя, осознаёт смерть, строит порядок, придумывает роли и создаёт идеальный образ, который переживёт его.

Это очень трогательный момент в истории человечества:
мы впервые «посмотрели в зеркало»

#mult_therapy_психология_искусства

🦋@mult_therapy

Психологическая цель темы
«Древний Египет — раннее детство (2–6 лет)»
- помочь человеку осознать свои первые внутренние правила — те, которые он когда-то принял, чтобы выжить, адаптироваться и чувствовать себя «правильным».

Древний Египет — это время, когда человечество уже вышло из «младенчества» первобытности и впервые столкнулось с идеей порядка. Где есть не просто жизнь, а ритуал, закон, циклы, символы и структура.
И в психологии это очень похоже на период раннего детства: когда ребёнок впервые понимает, что мир не хаотичен — в нём есть «можно», «нельзя», «нужно», «опасно», «священно»

В этом возрасте формируются:
💎базовые представления о добре и зле,
💎первые образы авторитета,
💎ощущение собственной значимости,
💎страх нарушить порядок,
💎любовь к повторению и ритуалам,
💎магическое мышление («если я сделаю это правильно, всё будет хорошо»)

И искусство Египта это отражает идеально:
строгие каноны, застывшие позы, чёткие профили, повторяющиеся композиции.
Мир, в котором форма важнее чувства.
Где стабильность — главная ценность.

Что мы исследуем в этой теме:
💎Какие правила я усвоил(а) в своём личном «древнем Египте»?
💎Какие ритуалы до сих пор определяют мою жизнь?
💎Где я «застыл» в попытке быть идеальным?
💎Где мне важно держать всё под контролем?
💎Что для меня сегодня является «священным» или «неприкосновенным»?

Это не про критику, а про узнавание.
Про мягкое возвращение к своим детским способам объяснять мир — и понять, какие из них живы во мне до сих пор.

#mult_therapy_психология_искусства

🦋@mult_therapy

🔍 Контекст эпохи
💎Мы переносимся в Древнюю Грецию примерно с IX–VIII вв. до н. э. (геометрический и архаический периоды) и далее — к классике V–IV вв. до н. э., времени философии, демократии и расцвета искусства.
💎Греция — это не единое государство, а сеть полисов (городов-государств): Афины, Спарта, Коринф и др. Каждый полис формирует свою идентичность, законы и культурные ценности.
💎Общество постепенно смещается от родо-племенной структуры к гражданской: важным становится не происхождение, а участие в жизни полиса.
💎Художник больше не анонимный исполнитель ритуала. Он — мастер, исследователь формы, иногда почти философ. Его задача — не сохранить вечность, а понять и выразить человека.
💎Материалы: мрамор, бронза, глина (керамика), камень. Техника совершенствуется, искусство становится полем эксперимента.
💎Основное назначение искусства — не загробный мир, а жизнь здесь и сейчас: храмы для богов, статуи для общественных пространств, сосуды для повседневного использования, театр как коллективный опыт.

✨ Основной художественный язык
💎Форма и тело
Человеческое тело становится центральной темой искусства. От фронтальных и симметричных фигур архаики — к живому, подвижному телу классики. Появляется контрапост, ощущение веса, баланса, дыхания формы.
💎Гармония и мера
Красота понимается как результат точного соотношения частей. Пропорция, ритм, симметрия — не магия, а результат размышления и наблюдения. Искусство опирается на логику и математику.
💎Миф как язык, а не как абсолют
Мифологические сюжеты сохраняются, но боги выглядят как люди — с эмоциями, конфликтами и слабостями. Миф становится способом говорить о человеческом опыте, а не объяснять устройство мира буквально.
💎Движение и действие
Греческое искусство стремится зафиксировать момент: шаг, бросок, поворот головы. Фигура больше не «застыла навсегда», она живёт в конкретном времени.
💎Изменчивость и развитие
В отличие от Египта, стиль постоянно эволюционирует: от геометрии — к архаике, от архаики — к классике. Канон существует, но он обсуждаем, изменяем и проверяем на практике.

🦋 Психология эпохи
Если рассматривать искусство как метафору роста личности, Греция — это этап подросткового и раннего взрослого сознания.
После Египта, где «Я» только появилось и отчаянно нуждалось в стабильности, греческий человек говорит:
«Я есть. И теперь я хочу понять, кто я такой.»

💎От “Я есть” к “Я думаю”
Если Египет фиксирует Я, то Греция начинает его исследовать. Появляется философия, логика, сомнение, спор. Человек впервые осмеливается задавать вопросы миру и самому себе.
💎Осознание тела как себя
Тело больше не сосуд для души и не магический объект. Оно — часть личности, источник силы, красоты и самовыражения. Атлет, герой, гражданин — тело становится формой идентичности.
💎Индивидуальность и выбор
Греческий человек осознаёт себя как субъекта выбора. Судьба существует, но характер и поступки имеют значение. Это отражается и в трагедии, и в скульптуре, и в философии.
💎Баланс вместо жёсткого контроля
Если Египет удерживал мир через канон и неизменность, то Греция ищет равновесие: между разумом и чувствами, телом и духом, индивидуальным и общественным.
💎Идеальное тело как образ “кем я могу стать”
Как подросток мечтает о лучшей версии себя, так и греческое искусство создаёт идеальный образ человека — не реального, а возможного. Это не портрет, а проекция стремления.

Древняя Греция — это юность человечества, время вопросов, экспериментов, поиска себя и веры в разум.

Греки впервые сказали:
человек достоин быть в центре искусства,
красота — результат мышления,
форма может быть предметом исследования,
а искусство — способом понять, кто мы такие.

Это момент, когда человечество перестало только сохранять себя и начало осмыслять себя.
Очень живой, дерзкий и по-настоящему человечный этап

#mult_therapy_психология_искусства

🦋@mult_therapy