Набожная и состоятельная купеческая семья из Антверпена. Двенадцать детей, которых учат четырём языкам, истории и даже немножко теологии.

Кто-то, наверняка, продолжит семейный бизнес, кто-то станет священником, девочки - монахинями.
А в том, что седьмой по счёту ребёнок станет художником, были уверены все!

Мальчик увлечённо рисует на кусочках холста, копируя фрагменты материнской вышивки.
А в 1613 году 14-летний вундеркинд напишет маслом на дереве небольшой автопортрет.

Помимо зрелой техники и превосходной степени мастерства, гораздо сильнее впечатляет выражение лица подростка – в нём виден ум, самоуверенность и… вызов.
Это лицо человека, который уже в 14 лет знает: ему дано от природы слишком много – и он ещё всем покажет!

22 марта 1599 года родился Антонис ван Дейк - фламандский живописец, один из самых талантливых учеников Рубенса и первый придворный живописец английского короля Карла I.

#музейныйкалендарь

На фото:
Антинис ван Дейк
Автопортрет (1613, собрание Музея истории искусств, Вена)

Портрет Корнелиуса ван дер Геста (1619–1620, собрание Лондонской национальной галереи)

Портрет Елены Каттанео (1623, собрание Национальной галереи искусства, Вашингтон)

Портрет мужчины в доспехах (1625–1627, собрание Художественного музея Цинциннати)
------------------------------
Читать #интересныефакты
и другие Музейные Заметки

Ужасно обидно и совершенно невозможно пропустить самую интересную часть выставки "Передвижники".

Разумеется, если вы никогда не были в постоянной экспозиции в Лаврушинском переулке, обязательно нужно увидеть весь тот набор хрестоматийных вещей, знакомых с детства.
И конечно работы, выданные на выставку из региональных музеев. Одни только "Ненюфары" Левитана чего стоят. Не устаю повторять и умолять не пропустить их на выставке.

Только не распыляйтесь. Потому что самое интересное и увлекательное вас ждёт в другом зале.
Выйдя в холл, не торопитесь к эскалатору, а поверните налево и пройдите до конца, в зал номер 6.

А там стооолько всего!
Когда учредили Товарищество передвижнных выставок, кто был участником первых выставок, а кто, не успев поучаствовать, из Товарищества вышел. Как выбирали картины для показа, кто за какие голосовал, в каких городах и сколько картин было показано. Картины каких художников покупали больше, а чьи вообще не продавались. Почему ни одной выставки передвижников не было за рубежом, хотя планы такие были.
О соперничестве с Академией художеств, почему тяжело шло продвижение современного искусства в массы и был ли реализован план открытия "сухого клуба без водки" и многое другое..

Если пропустили эту часть выставки, срочно вернитесь и досмотрите.
Тем более, что Третьяковка продлила часы работы.
Новый корпус на Кадашевской набережной по пятницам работает до 22, а по субботам - до 23 ч.
Выставка работает по 6 апреля. Продлевать не планируют.

На фото:
Иван Крамской
Полесовщик (1874)

Александр Маковский
Продавец овощей (1921)

Александр Моравов
Игрушки. Ярмарка (1914)

Илья Репин "Самосожжение" Гоголя (1909)

Картины из собрания Третьяковской галереи, которых к сожалению нет в основной части выставки. Зато их репродукции можно увидеть в зале номер 6.
-------------------------------
#выставкимосквы
Фото Музейные Заметки

Что у мальчика очень здорово получается перерисовывать картины, которые он видел сквозь оконные стекла безлюдных дворцов Ораниенбаума, первым заметил его отчим.

И показал рисунки своему хозяину — помещику Дьяконову.
А тот устроил шестилетнего сына (считается, что Дьяконов был его родным отцом) в училище при Академии художеств.

Какие испытания пришлось выдержать ребёнку, проведя в стенах заведения, где царили очень строгие порядки, целых 15 лет, представить сложно.
Но успехи его были неоспоримы.

Он мечтал писать произведения на исторические сюжеты. За успехи на этом поприще был удостоен Большой золотой медели Академии.

Но художником № 1 своего времени его сделали портреты.

Европейцы, едва взглянув на портрет приёмного отца, обвинили художника, что он выдаёт за своё произведение Рубенса или Ван Дейка.

Академики не могли поверить, что подобный шедевр мог создать портретист из «медвежьей России».

24 марта 1782 года родился Орест Адамович Кипренский — первый русский художник, удостоенный чести в заказном автопортрете для галереи Уффици во Флоренции, которого в Европе называли «русским Ван Дейком».

#музейныйкалендарь

На фото:
Орест Кипренский
Автопортрет (1828, собрание Третьяковской галереи)

Портрет отца художника Адама Карловича Швальбе (1804, собрание Русского музея)

Читатели газет в Неаполе (1831, собрание Третьяковской галереи)

Девочка в маковом венке, с гвоздикой в руке (Мариучча)(1819, собрание Третьяковской галереи)
---------------------------------
Читать #интересныефакты
и другие Музейные Заметки

Рисовать он начал в раннем детстве, «изводя пропасть бумаги».

Впервые прикоснувшись к масляным краскам, вдохнув их запах в мастерской своего учителя рисования, он был покорен навсегда:

«Я думал, что не выдержу от счастья, наполнявшего грудь, особенно когда почувствовал сладостный, чудесный запах свежей краски».

А когда молодой художник впервые увидел картины из собрания Третьяковых, он даже не предполагал, что в будущем станет организатором музейного дела и уж тем более директором Третьяковской галереи.

25 марта 1871 года родился Игорь Эммануилович Грабарь - русский художник,
тонкий знаток и популяризатор искусства, который стоял у истоков научной реставрации и спасал исторические памятники и церковные ценности.

#музейныйкалендарь

На фото:
Игорь Грабарь
Автопортрет с кистями (1934, собрание Третьяковской галереи)

Сирень и незабудки (1905, собрание Ярославского художественного музея)

Яблоки (1905, собрание Саратовского художественного музея им. А.Н. Радищева)

Берёзовая аллея (1940, собрание Третьяковской галереи)
--------------------------------
Читать #интересныефакты
и другие Музейные Заметки

#музейныеновости по итогам сегодняшней пресс-конференции директора Пушкинского музея Ольги Галактионовой

✔️Первая новость про музейный городок. Он строится, работы ведутся по графику. Конец стройки уже виден. Ранее сообщалось, что музейный городок планируют закончить к 2030 году, а новый депозитарно-реставрационный центр — сдать в 2026 году. Тогда же закроется на реконструкцию главное здание.

✔️Приобретения в коллекцию музея будут пересмотрены. По ряду вещей есть вопросы, которые будут обсуждать с коллегами. Некоторые ещё находятся не в основном фонде, а в научно-исследовательском. В том числе и недавно поступившее в музей полотно Никаса Сафронова.

✔️Приоритетная задача — навести порядок. Музей ждет реструктуризация и изменения штата. Ольга Галактионова не планирует вмешиваться только в то, что идеально работает. По её мнение это детские просветительские программы.

✔️Ну и самая главная для нас с вами новость. Про выставки.
Мой красивый пост с планами музея — «в топку». Часть выставок будет пересмотрена, а некоторые и вовсе отменены.

Вместо выставки произведений искусства, спасенных во время пожаров в бункере Фридрихсхайн в Берлине в мае 1945 года, которая должна была открыться в марте, готовится совместный с Русским музеем проект, посвящённый юбилею Победы и подвигу музейщиков.

Также пройдут выставки, посвященные Александру Лабасу, Александру Тышлеру, Марку Шагалу, «Век пейзажа», «Триумф рококо», «Не только Брейгели» и «Коллекция князей Барятинских».

На прошлой неделе открылась «Сокровищница графики и гравюрный кабинет». В начале апреля в Галерее искусства стран Европы и Америки покажут французский рисунок начала — середины XIX в. из собрания музея.

А экспозицию старых мастеров дополнили текстами, архивными материалами и фотографиями, посвящённые 100-летию Картинной галереи. Когда к египетской коллекции и собранию слепков добавились живописные произведения Рембрандта, Снейдерса, Гверчино, Пуссена и других признанных мастеров.
---------------------------------
Фото Музейные Заметки