«Показанный на экране сад действительно выглядит райским местом, но вряд ли можно будет насладиться этой красотой, углубившись в чтение субтитров: текст пьесы настолько куртуазно-абстрактен, настолько возвышен над уровнем житейского смысла, что уже через полчаса этого диалога зритель рискует погрузиться в спячку. В какой-то момент и сам писатель в отчаянии бросает машинку и, пошатываясь, уходит в лес, чтобы прекратить этот графоманский поток»
http://kommersant.ru/doc/3201435
Весь вечер разные люди сообщают, что хотят теперь посмотреть Верндерса, — их число стремительно растет, так что следует принять меры. Если серьезно, почитайте хорошую заметку Васи Корецкого, — он про это кино не шутит (ну почти), а нормально анализирует. Скорее всего, вы забудете о нем навсегда через 10 мин после того, как закроете заметку. Потому что это не «вот зашквар, надо позырить, лол», а ПРАВДА очень плохой фильм. Ну чего я вас буду обманывать?
http://kommersant.ru/doc/3201435
Весь вечер разные люди сообщают, что хотят теперь посмотреть Верндерса, — их число стремительно растет, так что следует принять меры. Если серьезно, почитайте хорошую заметку Васи Корецкого, — он про это кино не шутит (ну почти), а нормально анализирует. Скорее всего, вы забудете о нем навсегда через 10 мин после того, как закроете заметку. Потому что это не «вот зашквар, надо позырить, лол», а ПРАВДА очень плохой фильм. Ну чего я вас буду обманывать?
Коммерсантъ
Экранизация кризиса
Василий Корецкий о «Прекрасных днях в Аранхуэсе» Вима Вендерса
Сегодня немного о фантастике и «Оскарах» — начнём с хорошего. Наш товарищ Гриша Пророков рассказывает, чем хорош «Стар Трек: Бесконечность» и немного об «Оскарах» и блокбастерах в целом. Передаю ему микрофон.
Меня попросили написать про то, «почему «Стартрек» великий и заслуживает большего, чем одна жопная номинация».
На самом деле, номинация не то чтобы жопная — все знают, что «Оскар» условно делится на популярные номинации и индустриальные, и индустриальные может даже приятнее получать — специалисты, которые их получают, действительно рады, не то что зажравшиеся режиссёры и актёры. «Оскар» «Стартреку» в этом году могут дать за грим — и он там правда выдающийся, разные резиновые инопланетяне как в сериалах 60-х и 80-х; ещё там так загримирован Идрис Эльба, что вообще не понимаешь, зачем именно он под маской, а не кто-то более случайный — но в конце (спойлер) оказывается важно, что это именно он.
«Стартрек: Бесконечность», по моему мнению — фильм года. Но больше никаких «Оскаров» он не заслуживает. Потому что — давайте я буду тем человеком, который вам в этом канале об этом напомнит — «Оскар» дают не за то, какой у тебя хороший фильм, а за то, насколько он подходит под то, чтобы получить «Оскар». И как сильно ты его продвигал с целью, чтобы академики его номинировали. Поэтому «Дэдпул» (ужасный, но не суть) никогда не был бы номинирован, поэтому «Звёздные войны» в прошлом году номинировали только на технические, индустриальные категории — и он, кстати, ничего не получил. И это нормально. «Оскар» — не место для блокбастеров.
Но «Стартрек: Бесконечность» правда лучший фильм 2016-го. Он честный, простой и эффективный. Это приключенческое кино — прямо как раньше делали. «Бесконечность» похож на эпизод старого «Стартрека» — там всё происходит на одной планете, на которой герои оказываются отрезанными от остальной Вселенной, и у них очень простая задача — сбежать, а ещё остановить злого инопланетянина, который их на планету поместил. Всё. И на это два часа.
При этом нам успевают показать всё, что нужно: у персонажей есть арки, они все развиваются и с ними что-то происходит (а их там, ну, штук 10), нас успевают развлечь космическими перестрелками и ездой на мотоцикле (и отличным — правда — использованием песни Beastie Boys), и ещё про высокие ставки и общую картину сюжета не забывают. Но главное — правда, это фильм про пиу-пиу, вжжжж, эгееей, и всем весело.
Сейчас все голливудские блокбастеры пытаются вернуть магию веселого приключенческого кино, которое в 80-е было, но какими-то очень тупыми способами — копируя то, что на поверхности (эй, смотрите, у нас голый Шварценеггер один в один, как тогда! эй, помните этого тираннозавра? глядите, штурмовики, как в детстве!). А на самом деле надо просто расслабиться. «Индиана Джонс», например, или «Назад в будущее» — это самые расслабленные фильмы в мире. Вот к третьей части «Стартрек» расслабляется.
От «Бескончености» хорошее ощущение, что на «Стартрек» забили продюсеры и студии — и это лучшее, что они могут сделать. Сейчас над блокбастерами принято трястись, вы что, это же такие деньги, никакого риска, надо всё показать фокус-группам, переснять, утвердить, сделать правильно. А к третьей части «Стартрека» на франшизу как будто забили, дали написать сценарий Саймону Пеггу — и делайте, что хотите. Развлекайтесь. И получается живее всех фильмов Marvel, ребутов «Терминатора», спин-оффов «Звёздных войн», «Миров Юрского периода» и так далее. Но «Оскар» таким фильмам не дают — ну и хрен с ними. #oscarsontherun
Меня попросили написать про то, «почему «Стартрек» великий и заслуживает большего, чем одна жопная номинация».
На самом деле, номинация не то чтобы жопная — все знают, что «Оскар» условно делится на популярные номинации и индустриальные, и индустриальные может даже приятнее получать — специалисты, которые их получают, действительно рады, не то что зажравшиеся режиссёры и актёры. «Оскар» «Стартреку» в этом году могут дать за грим — и он там правда выдающийся, разные резиновые инопланетяне как в сериалах 60-х и 80-х; ещё там так загримирован Идрис Эльба, что вообще не понимаешь, зачем именно он под маской, а не кто-то более случайный — но в конце (спойлер) оказывается важно, что это именно он.
«Стартрек: Бесконечность», по моему мнению — фильм года. Но больше никаких «Оскаров» он не заслуживает. Потому что — давайте я буду тем человеком, который вам в этом канале об этом напомнит — «Оскар» дают не за то, какой у тебя хороший фильм, а за то, насколько он подходит под то, чтобы получить «Оскар». И как сильно ты его продвигал с целью, чтобы академики его номинировали. Поэтому «Дэдпул» (ужасный, но не суть) никогда не был бы номинирован, поэтому «Звёздные войны» в прошлом году номинировали только на технические, индустриальные категории — и он, кстати, ничего не получил. И это нормально. «Оскар» — не место для блокбастеров.
Но «Стартрек: Бесконечность» правда лучший фильм 2016-го. Он честный, простой и эффективный. Это приключенческое кино — прямо как раньше делали. «Бесконечность» похож на эпизод старого «Стартрека» — там всё происходит на одной планете, на которой герои оказываются отрезанными от остальной Вселенной, и у них очень простая задача — сбежать, а ещё остановить злого инопланетянина, который их на планету поместил. Всё. И на это два часа.
При этом нам успевают показать всё, что нужно: у персонажей есть арки, они все развиваются и с ними что-то происходит (а их там, ну, штук 10), нас успевают развлечь космическими перестрелками и ездой на мотоцикле (и отличным — правда — использованием песни Beastie Boys), и ещё про высокие ставки и общую картину сюжета не забывают. Но главное — правда, это фильм про пиу-пиу, вжжжж, эгееей, и всем весело.
Сейчас все голливудские блокбастеры пытаются вернуть магию веселого приключенческого кино, которое в 80-е было, но какими-то очень тупыми способами — копируя то, что на поверхности (эй, смотрите, у нас голый Шварценеггер один в один, как тогда! эй, помните этого тираннозавра? глядите, штурмовики, как в детстве!). А на самом деле надо просто расслабиться. «Индиана Джонс», например, или «Назад в будущее» — это самые расслабленные фильмы в мире. Вот к третьей части «Стартрек» расслабляется.
От «Бескончености» хорошее ощущение, что на «Стартрек» забили продюсеры и студии — и это лучшее, что они могут сделать. Сейчас над блокбастерами принято трястись, вы что, это же такие деньги, никакого риска, надо всё показать фокус-группам, переснять, утвердить, сделать правильно. А к третьей части «Стартрека» на франшизу как будто забили, дали написать сценарий Саймону Пеггу — и делайте, что хотите. Развлекайтесь. И получается живее всех фильмов Marvel, ребутов «Терминатора», спин-оффов «Звёздных войн», «Миров Юрского периода» и так далее. Но «Оскар» таким фильмам не дают — ну и хрен с ними. #oscarsontherun
А теперь — не то чтобы о плохом, но о совсем иной фантастике. Что можно нового и необычного рассказать про фильм «Прибытие»? Я понятия не имею. На случай, если вы вдруг подписались на этот канал, но при этом ничего не знаете про кино, которое сейчас идет в прокате, никого не читаете, на афиши не смотрите, ну и так далее — для вас я расскажу, что в этом фильме происходит.
Молодая филологиня-преподаватель, которую играет Эми Адамс (актриса, которую я не очень люблю), обнаруживает, что у ее дочки нашли неизлечимую болезнь и теряет ее. Пытаясь как-то свыкнуться с кончиной, как нам показывают, практически единственного близкого ей человека, она с головой уходит в работу — пока студенты не перестают ходить на занятия, потому что по всему миру инопланетяне посадили свои корабли (назовем эти хреновины так) и непонятно, чего от землян хотят, а студентов хлебом не корми, а дай пропустить пары. В какой-то момент к ней стучатся люди из правительства и предлагают с инопланетянами поговорить — она не очень понимает, как это возможно, но вот ее уже забирает вертолет и она знакомится с симпатичным физиком, которого играет вот тот парень, что был Борном и Соколиным глазом. Когда зритель, не читавший рассказа-исходника, понимает, что эпизоды в фильмах не всегда показывают в хронологическом порядке, будет уже поздно (это спойлер или нет?!). Если вы плакали на мультфильме «Вверх», то и на «Прибытии» можете платочки приготовить, благо в создании нужной атмосферы помогает Йохан Йоханнссон (композитор, которого я очень не люблю).
Мне не очень интересно описывать достоинства и недостатки «Прибытия», это уже все сделали до меня. Вместо этого я расскажу, как я этот фильм смотрел, потому что мне правда это кажется важным. Когда я учился на филологическом факультете, мы, если мне не изменяет память, обсуждали различия славянских языков. Собственно, белорусский я мог без проблем читать с листа, понимая контекст и большую часть текста, а украинский давался мне с куда большим трудом. В этом, в общем-то, ничего удивительного — но почему я не мог сходу понимать украинский? Это не давало мне покоя. «Прибытие», на которое я сходил на окраине Киева, дало мне ответ — я просто не очень много думал. В общем-то, и «Прибытие» я до сих пор не посмотрел — я смотрел «Прибуття».
Про то, почему «Прибытие» недостаточно верно понимает лингвистику, есть великолепный фейсбук-пост кинокритика Алексея Медведева. Однако просмотр фильма на языке, который ты технически вполне себе можешь понять и в итоге сильно напрягаешься, чтобы уловить в сюжете все, ничего не упустить — это отдельное, ни с чем не сравнимое удовольствие. Смотреть при этом фильм будто бы о лингвистике — еще лучше. Украинская культура дубляжа временами улавливает контекст лучше наших переводчиков — в этом я смог убедиться благодаря трейлеру «Лего. Бэтмена»: если у нас шутка про костюм марьячи и культурную аппроприацию была заменена на блеяние в духе «это слишком», то в украинском переводе она осталась. Почти уверен, что смотреть «Прибытие» мне было бы более скучно, чем «Прибуття» — даже если мне пришлось один раз (всего один!) спросить у своих товарищей, что имеется в виду, это мне просмотра не испортило. Я бы даже сказал, что это очень полезное упражнение — мне оно позволило чуть лучше понимать язык и без проблем ориентироваться в городе. Попробуйте, словом, на досуге (еще я тогда сходил на «Фантастичні звірі і де їх шукати», но это уже как-нибудь потом).
А так — ага-ага, фильм о том, что есть и более эгоистичные существа во вселенной, чем люди. Этюд в серых тонах. Сказка о потерянном времени (это я сейчас не свой опыт просмотра, если что). Ну и да — если смотреть фильм в Киеве, а не в Москве, то очевидно, что второй, не сибирский, корабль, приземляется не в Крыму, это уже за Вильнева остроумные комментаторы додумали. Впрочем, для поиска вещей, которых там нет, Arrival как раз подходит идеально. #oscarsontherun
Молодая филологиня-преподаватель, которую играет Эми Адамс (актриса, которую я не очень люблю), обнаруживает, что у ее дочки нашли неизлечимую болезнь и теряет ее. Пытаясь как-то свыкнуться с кончиной, как нам показывают, практически единственного близкого ей человека, она с головой уходит в работу — пока студенты не перестают ходить на занятия, потому что по всему миру инопланетяне посадили свои корабли (назовем эти хреновины так) и непонятно, чего от землян хотят, а студентов хлебом не корми, а дай пропустить пары. В какой-то момент к ней стучатся люди из правительства и предлагают с инопланетянами поговорить — она не очень понимает, как это возможно, но вот ее уже забирает вертолет и она знакомится с симпатичным физиком, которого играет вот тот парень, что был Борном и Соколиным глазом. Когда зритель, не читавший рассказа-исходника, понимает, что эпизоды в фильмах не всегда показывают в хронологическом порядке, будет уже поздно (это спойлер или нет?!). Если вы плакали на мультфильме «Вверх», то и на «Прибытии» можете платочки приготовить, благо в создании нужной атмосферы помогает Йохан Йоханнссон (композитор, которого я очень не люблю).
Мне не очень интересно описывать достоинства и недостатки «Прибытия», это уже все сделали до меня. Вместо этого я расскажу, как я этот фильм смотрел, потому что мне правда это кажется важным. Когда я учился на филологическом факультете, мы, если мне не изменяет память, обсуждали различия славянских языков. Собственно, белорусский я мог без проблем читать с листа, понимая контекст и большую часть текста, а украинский давался мне с куда большим трудом. В этом, в общем-то, ничего удивительного — но почему я не мог сходу понимать украинский? Это не давало мне покоя. «Прибытие», на которое я сходил на окраине Киева, дало мне ответ — я просто не очень много думал. В общем-то, и «Прибытие» я до сих пор не посмотрел — я смотрел «Прибуття».
Про то, почему «Прибытие» недостаточно верно понимает лингвистику, есть великолепный фейсбук-пост кинокритика Алексея Медведева. Однако просмотр фильма на языке, который ты технически вполне себе можешь понять и в итоге сильно напрягаешься, чтобы уловить в сюжете все, ничего не упустить — это отдельное, ни с чем не сравнимое удовольствие. Смотреть при этом фильм будто бы о лингвистике — еще лучше. Украинская культура дубляжа временами улавливает контекст лучше наших переводчиков — в этом я смог убедиться благодаря трейлеру «Лего. Бэтмена»: если у нас шутка про костюм марьячи и культурную аппроприацию была заменена на блеяние в духе «это слишком», то в украинском переводе она осталась. Почти уверен, что смотреть «Прибытие» мне было бы более скучно, чем «Прибуття» — даже если мне пришлось один раз (всего один!) спросить у своих товарищей, что имеется в виду, это мне просмотра не испортило. Я бы даже сказал, что это очень полезное упражнение — мне оно позволило чуть лучше понимать язык и без проблем ориентироваться в городе. Попробуйте, словом, на досуге (еще я тогда сходил на «Фантастичні звірі і де їх шукати», но это уже как-нибудь потом).
А так — ага-ага, фильм о том, что есть и более эгоистичные существа во вселенной, чем люди. Этюд в серых тонах. Сказка о потерянном времени (это я сейчас не свой опыт просмотра, если что). Ну и да — если смотреть фильм в Киеве, а не в Москве, то очевидно, что второй, не сибирский, корабль, приземляется не в Крыму, это уже за Вильнева остроумные комментаторы додумали. Впрочем, для поиска вещей, которых там нет, Arrival как раз подходит идеально. #oscarsontherun
Facebook
Alexei Medvedev
ДВА «ГАРРИ ПОТТЕРА-2» Дошли сегодня до «Прибытия». Пришлось потом засматривать «Фантастическими тварями». И то получилось неудачно, потому что обскурус из второго фильма оказался точной копией...
Интерактивная минутка: ночью, как вы наверное знаете, был Супербоул (спойлер: победили «Нью-Ингланд Пэтриотс»), во время которого традиционно показали некоторое количество занятных трейлеров. Традиционно, они дают нам некоторое представление о самом хайповом кино года. Докладываем:
— Новые «Пираты Карибского моря», — я сбилась со счета, какая это часть, и уж тем более не знаю, как ее сюжет соотносится с предыдущими, но это, наверное, неважно. В трейлере есть смешная щипанная курица, мало Джонни Деппа, но зато 25-м кадром появляется Орландо Блум (вообще, мне казалось, что он в какой-то части умер, хм). https://www.youtube.com/watch?v=i3wJjLXjySg
— Вторая часть нашего любимого марвеловского кино «Стражи галактики», — тут все понятно, говорящий енотик возвращается, а вместе с ним все остальные полюбившиеся герои, к которым добавился Baby Groot (это такое говорящее беби-дерево, не могу лучше объяснить). https://www.youtube.com/watch?v=wDkIJ-G7HFU
— Новый Гор Вербински, — страшненький, про инфернальный санаторий в Альпах. В кино выходит совсем скоро, может быть и интересно. https://www.youtube.com/watch?v=C29czmGuoNI
— Самый длинный спот (2:45), — Джейк Джилленхолл, Райан Рейнольдс и Ольга Дыховичная (!!!) находят жизнь на Марсе. По ходу, очередной приветик тем, кто соскучился по «Чужому» — но ведь мы же знаем, что ничто не «Чужой», да и написали его сценаристы «Дедпула». https://www.youtube.com/watch?v=cuA-xqBw4jE
— Новый ролик «Призрака в доспехах» — Скарлетт Йоханссон понятно, но как вам спайдер-гейша, мм? https://www.youtube.com/watch?v=IYrdoQAjcww
— Любимый фильм Макарского «Логан». Артем про него выше все уже рассказал, я могу добавить только занимательный факт, что это первый фильм из серии «Икс-менов» с рейтингом R. https://youtu.be/fDnXUq2uV6c
— Новые «Трансформеры» — с Марком Уолбергом и Энтони Хопкинсом, вроде бы последняя часть серии. Я на всех «Трансформерах», кроме первых, засыпаю, но не спорю, что это исключительно моя проблема — и мне с ней жить, а не вам. https://youtu.be/Eqt2WhyhgVk
– Дуэйн Джонсон и Зак Эфрон на страже порядка калифорнийского пляжа. Я знаю, что вам это надо, — тем более, в трейлере Скала критикует трусы Эфрона (не спорю, так себе трусы). https://www.youtube.com/watch?v=mHxTamHu5yI
— ФОРСАЖ 8!!! Вин Дизель! Скала! Стэтем! Шарлиз! Аааааа! Мамочки, четыре раза уже посмотрела, и вам того же желаю. https://www.youtube.com/watch?v=-9FU7Ia-BKg
— Бонус: ааа ууу ээээ ыыы ничего не понятно и очень нескоро(( https://www.youtube.com/watch?v=9Egf5U8xLo8
— Новые «Пираты Карибского моря», — я сбилась со счета, какая это часть, и уж тем более не знаю, как ее сюжет соотносится с предыдущими, но это, наверное, неважно. В трейлере есть смешная щипанная курица, мало Джонни Деппа, но зато 25-м кадром появляется Орландо Блум (вообще, мне казалось, что он в какой-то части умер, хм). https://www.youtube.com/watch?v=i3wJjLXjySg
— Вторая часть нашего любимого марвеловского кино «Стражи галактики», — тут все понятно, говорящий енотик возвращается, а вместе с ним все остальные полюбившиеся герои, к которым добавился Baby Groot (это такое говорящее беби-дерево, не могу лучше объяснить). https://www.youtube.com/watch?v=wDkIJ-G7HFU
— Новый Гор Вербински, — страшненький, про инфернальный санаторий в Альпах. В кино выходит совсем скоро, может быть и интересно. https://www.youtube.com/watch?v=C29czmGuoNI
— Самый длинный спот (2:45), — Джейк Джилленхолл, Райан Рейнольдс и Ольга Дыховичная (!!!) находят жизнь на Марсе. По ходу, очередной приветик тем, кто соскучился по «Чужому» — но ведь мы же знаем, что ничто не «Чужой», да и написали его сценаристы «Дедпула». https://www.youtube.com/watch?v=cuA-xqBw4jE
— Новый ролик «Призрака в доспехах» — Скарлетт Йоханссон понятно, но как вам спайдер-гейша, мм? https://www.youtube.com/watch?v=IYrdoQAjcww
— Любимый фильм Макарского «Логан». Артем про него выше все уже рассказал, я могу добавить только занимательный факт, что это первый фильм из серии «Икс-менов» с рейтингом R. https://youtu.be/fDnXUq2uV6c
— Новые «Трансформеры» — с Марком Уолбергом и Энтони Хопкинсом, вроде бы последняя часть серии. Я на всех «Трансформерах», кроме первых, засыпаю, но не спорю, что это исключительно моя проблема — и мне с ней жить, а не вам. https://youtu.be/Eqt2WhyhgVk
– Дуэйн Джонсон и Зак Эфрон на страже порядка калифорнийского пляжа. Я знаю, что вам это надо, — тем более, в трейлере Скала критикует трусы Эфрона (не спорю, так себе трусы). https://www.youtube.com/watch?v=mHxTamHu5yI
— ФОРСАЖ 8!!! Вин Дизель! Скала! Стэтем! Шарлиз! Аааааа! Мамочки, четыре раза уже посмотрела, и вам того же желаю. https://www.youtube.com/watch?v=-9FU7Ia-BKg
— Бонус: ааа ууу ээээ ыыы ничего не понятно и очень нескоро(( https://www.youtube.com/watch?v=9Egf5U8xLo8
Также: дорогие друзья, если у вас есть замечания, предложения, наблюдения, вы хотите на что-то поругаться или нас проклясть, — пишите мне: @sotnikova, или Артему: @hey_maka
Вчера посмотрел «Голос монстра», случайным образом — с конгениальными фильму русскими субтитрами, сделанными будто бы ровесником главного героя, с описками, ошибками в стиле «будующее» и тому подобным, умилительное было зрелище.
Фильм снял друг Гильермо дель Торо, Хуан Антонио Байона — до этого он снял хоррор «Приют», а теперь переключился на фильм про то, как детям помогает монстр, а не дети в этих самых монстров превращаются. Ну как дети: в самом начале нам говорят о том, что главный герой Коннор уже и не ребенок, но еще и не подросток, что-то среднее — то есть лет 10-11 ему на вид. У Коннора весь фильм болеет мама, в какой-то момент в окна к нему стучится огромное тисовое дерево и пытается его напугать. Тис, на первый взгляд, не очень понимает людей — если у тебя мама болеет раком, то на какого-то монстра тебе вообще плевать должно быть. Далее он предлагает рассказать мальчику три истории — а после ему нужно будет рассказать свою, которую он видит в кошмарах.
Для фильма, мораль которого укладывается примерно в «Тис — дерево, смерть неизбежна» (а «Россия — наше Отечество» заменено на что-то вроде «возлюби ближнего своего, как самого себя»), «Голос монстра» во всем остальном куда менее тривиален, чем может показаться. Финальный поворот сюжета намекает на генетическую предрасположенность к раку, Байона мешает реальность и жизнь так, что не всегда понимаешь, что где, а истории монстра — это достаточно красочная анимация. Конечно, это фильм, во время которого сложно не почувствовать, как у тебя подступают слезы к горлу, но я хотел сказать не об этом.
Главный вопрос, который возникает при просмотре «Голоса» — а детям-то как? Иногда кажется, что это как-то слишком жестко, но потом понимаешь, что нынешняя культура вообще способна сделать из сегодняшних детей каких-то сверхлюдей, без шуток. «Время приключений», происходящее в постапокалиптическом мире — кто не рыдал над серией про Ледяного Короля и Марселину, тот жизни не видел — это про то, что надо держаться друзей и вместе с ними пережить невзгоды. «Гравити Фолз», душераздирающе совершенно заканчивающийся, учит тому, что расставания с друзьями и вообще кем угодно это нормально и главное — оставшиеся воспоминания. (Аня вот говорит, что она бы девятилетним не стала оба сериала показывать — я и сам сейчас задумался). «Головоломка» — что грустить это окей. И так далее, это просто первое, что мне в голову пришло. Нынешняя детская культура учит детей меньше бояться, переживать потери, быть честнее, лучше, терпимее (за последним, к слову — к «Мы обычные медведи»). Конечно, у моего поколения представления о справедливости тоже кое-как сформированы «Черным плащом» и «Черепашками ниндзя», но нынче совсем точечно бьют, не отвертишься.
История «Голоса монстра», уже провалившегося в прокате, кажется (там два миллиона осталось, чтобы фильм хотя бы окупить) говорит скорее о том, что фильмы все еще выбирают не дети, а родители — ну кому понравится фильм, где на вопрос «Меня не будут наказывать?» отвечают «А в этом есть смысл?», а бабушка (Сигурни Уивер!), увидев разгромленную совершенно комнату, не орет и не доводит до слез, а тихо идет в другую комнату рыдать? Вот да. А так хороший фильм, но интересно все-таки, что бы я о нем подумал, если бы лет в 9 посмотрел? С другой стороны, я в детстве посмотрел «Искусственный разум» и ничего не понял, а «Друзей» воспринимал как самый целомудренный сериал после «Чарльза в ответе». О, времена.
Фильм снял друг Гильермо дель Торо, Хуан Антонио Байона — до этого он снял хоррор «Приют», а теперь переключился на фильм про то, как детям помогает монстр, а не дети в этих самых монстров превращаются. Ну как дети: в самом начале нам говорят о том, что главный герой Коннор уже и не ребенок, но еще и не подросток, что-то среднее — то есть лет 10-11 ему на вид. У Коннора весь фильм болеет мама, в какой-то момент в окна к нему стучится огромное тисовое дерево и пытается его напугать. Тис, на первый взгляд, не очень понимает людей — если у тебя мама болеет раком, то на какого-то монстра тебе вообще плевать должно быть. Далее он предлагает рассказать мальчику три истории — а после ему нужно будет рассказать свою, которую он видит в кошмарах.
Для фильма, мораль которого укладывается примерно в «Тис — дерево, смерть неизбежна» (а «Россия — наше Отечество» заменено на что-то вроде «возлюби ближнего своего, как самого себя»), «Голос монстра» во всем остальном куда менее тривиален, чем может показаться. Финальный поворот сюжета намекает на генетическую предрасположенность к раку, Байона мешает реальность и жизнь так, что не всегда понимаешь, что где, а истории монстра — это достаточно красочная анимация. Конечно, это фильм, во время которого сложно не почувствовать, как у тебя подступают слезы к горлу, но я хотел сказать не об этом.
Главный вопрос, который возникает при просмотре «Голоса» — а детям-то как? Иногда кажется, что это как-то слишком жестко, но потом понимаешь, что нынешняя культура вообще способна сделать из сегодняшних детей каких-то сверхлюдей, без шуток. «Время приключений», происходящее в постапокалиптическом мире — кто не рыдал над серией про Ледяного Короля и Марселину, тот жизни не видел — это про то, что надо держаться друзей и вместе с ними пережить невзгоды. «Гравити Фолз», душераздирающе совершенно заканчивающийся, учит тому, что расставания с друзьями и вообще кем угодно это нормально и главное — оставшиеся воспоминания. (Аня вот говорит, что она бы девятилетним не стала оба сериала показывать — я и сам сейчас задумался). «Головоломка» — что грустить это окей. И так далее, это просто первое, что мне в голову пришло. Нынешняя детская культура учит детей меньше бояться, переживать потери, быть честнее, лучше, терпимее (за последним, к слову — к «Мы обычные медведи»). Конечно, у моего поколения представления о справедливости тоже кое-как сформированы «Черным плащом» и «Черепашками ниндзя», но нынче совсем точечно бьют, не отвертишься.
История «Голоса монстра», уже провалившегося в прокате, кажется (там два миллиона осталось, чтобы фильм хотя бы окупить) говорит скорее о том, что фильмы все еще выбирают не дети, а родители — ну кому понравится фильм, где на вопрос «Меня не будут наказывать?» отвечают «А в этом есть смысл?», а бабушка (Сигурни Уивер!), увидев разгромленную совершенно комнату, не орет и не доводит до слез, а тихо идет в другую комнату рыдать? Вот да. А так хороший фильм, но интересно все-таки, что бы я о нем подумал, если бы лет в 9 посмотрел? С другой стороны, я в детстве посмотрел «Искусственный разум» и ничего не понял, а «Друзей» воспринимал как самый целомудренный сериал после «Чарльза в ответе». О, времена.
Ладно, чего зря время терять и ждать времени между постами— еще к слову о детстве и справедливости: Самурай Джек возвращается. С 11 марта на Adult Swim, потом, наверно, и 2х2 подтянется, если вас вообще волнует вопрос, где смотреть его по телевизору.
Обидно, конечно, что «Джека» Дженнди Тартаковски дали доснять из-за того, что отменили его версию «Попая». Но что поделать, давайте довольствоваться малым, а то так можно еще и задуматься, где же третий сезон «Рика и Морти». Надеюсь, Геннадий Борисович, как всегда, не подведет.
https://www.youtube.com/watch?v=VSrv_n4tw7w
Обидно, конечно, что «Джека» Дженнди Тартаковски дали доснять из-за того, что отменили его версию «Попая». Но что поделать, давайте довольствоваться малым, а то так можно еще и задуматься, где же третий сезон «Рика и Морти». Надеюсь, Геннадий Борисович, как всегда, не подведет.
https://www.youtube.com/watch?v=VSrv_n4tw7w
YouTube
Samurai Jack Season 5 Trailer | Samurai Jack | Adult Swim
More Samurai Jack: http://asw.im/1EYO2Y
It's been 50 years since we saw Samurai Jack and time has not been kind to him. Aku has destroyed every time portal and Jack has stopped aging, a side effect of time travel. It seems he is cursed to just roam the land…
It's been 50 years since we saw Samurai Jack and time has not been kind to him. Aku has destroyed every time portal and Jack has stopped aging, a side effect of time travel. It seems he is cursed to just roam the land…
Еще одна хорошая новость: Брюно Дюмон ищет дистрибьюторов для второго сезона «Малыша Кенкена», который будет называться Coincoin And The Extra-humans. Скорее всего найдет, потому что во Франции сериал был всамделишным хитом.
Сюжет обещают следующий. Рядом с деревней Кенкена (который уже и не малыш, и не Кенкен, как видите) нашли непонятную магму, а потом часть жителей начала вести себя подозрительно. За дело берутся все те же бравые полицейские, поэтому ничем хорошим это явно не кончится, да и должно ли? Очень, в общем, странные дела. Возможно, в этот раз там уже окончательно все умрут. Хотя вот теперь, когда мы узнали, что продолжение возможно, не хотелось бы.
https://www.youtube.com/watch?v=iyjflOmZJs4
Сюжет обещают следующий. Рядом с деревней Кенкена (который уже и не малыш, и не Кенкен, как видите) нашли непонятную магму, а потом часть жителей начала вести себя подозрительно. За дело берутся все те же бравые полицейские, поэтому ничем хорошим это явно не кончится, да и должно ли? Очень, в общем, странные дела. Возможно, в этот раз там уже окончательно все умрут. Хотя вот теперь, когда мы узнали, что продолжение возможно, не хотелось бы.
https://www.youtube.com/watch?v=iyjflOmZJs4
YouTube
AURELIE TERRIER (LISA HARTMANN) - Yes I knew (P'tit Quinquin de Bruno Dumont)
LISA HARTMANN (Aurélie Terrier) dans la série d'ARTE P'tit Quinquin de Bruno Dumont.
Сегодня у нас дайджест новостей под девизом «все страньше и страньше» — самые немыслимые ремейки и продолжения в мире решили объявить о себе за последние несколько часов.
Вышел трейлер «Aftermath», драмы со Шварцнеггером в главной роли. Довольно жесткий, думаешь, будет фильм про авиакатастрофу — пока не замечаешь надписей на русском «Привет, дедушка» и не видишь, что Арни зовут Виктор. В общем-то, неспроста: его герой основан на Виталии Калоеве, убившем в 2004 авиадиспетчера, по ошибке которого погибла его семья. По мотивам этой истории уже был снят «Отрыв» Александра Миндадзе, из-за чего кажется, что «Aftermath» будет его ремейком — надеюсь, без ухода в магический реализм в конце не обойдется.
Джек Николсон, по слухам, сыграет Тони Эрдманна в американском римейке понятно какого фильма. При этом права на адаптацию купили уже давно (но не факт, что правда сняли бы), а вот про возможных актеров новость появилась только сейчас. С одной стороны, радостно, что Николсон сыграет в потенциально хорошем фильме — последний раз он играл в ромкоме «Как знать…» (который посмотрел примерно никто). С другой — ну просто как, ну зачем, ну почему? Роль дочери Винфрида/Тони, Инес, прочат Кристен Виг. Почему-то есть ощущение, что на этот раз на печенье дрочить никто не будет.
Американцы переснимают «1+1». Брайан Кренстон в роли Франсуа Клюзе, парализованного богача, Кевин Харт — в роли Омара Си, его сиделки, которому палец в рот не клади. Появилось первое фото, о чем пишут преимущственно французы. Еще там будет Николь Кидман, которая сейчас как раз не занята, слухи о мемуарах оказались неправдой. Ну не знаю. Мне почему-то вспоминается другая попытка перенесения французского фильма на американскую почву, «Нью-Йоркское такси» с Куинн Латифой вместо Сами Насери. Помните такой? То-то же.
Ну и запоздалая новость прошлой недели. Скандинавы решили сыграть на том, что Шерлока Холмса много не бывает и делают сериал «Sherlock North» — пишут, что раз скрываясь после инцидента с водопадом, детектив и Скандинавию посетил, то почему бы и нет. В роли Сигерсона (это его псевдоним, если что) — натурально двойник Роберта Паттинсона. Десять серий выйдет непонятно когда — кажется, эта неопределенность в данном случае к лучшему.
Вышел трейлер «Aftermath», драмы со Шварцнеггером в главной роли. Довольно жесткий, думаешь, будет фильм про авиакатастрофу — пока не замечаешь надписей на русском «Привет, дедушка» и не видишь, что Арни зовут Виктор. В общем-то, неспроста: его герой основан на Виталии Калоеве, убившем в 2004 авиадиспетчера, по ошибке которого погибла его семья. По мотивам этой истории уже был снят «Отрыв» Александра Миндадзе, из-за чего кажется, что «Aftermath» будет его ремейком — надеюсь, без ухода в магический реализм в конце не обойдется.
Джек Николсон, по слухам, сыграет Тони Эрдманна в американском римейке понятно какого фильма. При этом права на адаптацию купили уже давно (но не факт, что правда сняли бы), а вот про возможных актеров новость появилась только сейчас. С одной стороны, радостно, что Николсон сыграет в потенциально хорошем фильме — последний раз он играл в ромкоме «Как знать…» (который посмотрел примерно никто). С другой — ну просто как, ну зачем, ну почему? Роль дочери Винфрида/Тони, Инес, прочат Кристен Виг. Почему-то есть ощущение, что на этот раз на печенье дрочить никто не будет.
Американцы переснимают «1+1». Брайан Кренстон в роли Франсуа Клюзе, парализованного богача, Кевин Харт — в роли Омара Си, его сиделки, которому палец в рот не клади. Появилось первое фото, о чем пишут преимущственно французы. Еще там будет Николь Кидман, которая сейчас как раз не занята, слухи о мемуарах оказались неправдой. Ну не знаю. Мне почему-то вспоминается другая попытка перенесения французского фильма на американскую почву, «Нью-Йоркское такси» с Куинн Латифой вместо Сами Насери. Помните такой? То-то же.
Ну и запоздалая новость прошлой недели. Скандинавы решили сыграть на том, что Шерлока Холмса много не бывает и делают сериал «Sherlock North» — пишут, что раз скрываясь после инцидента с водопадом, детектив и Скандинавию посетил, то почему бы и нет. В роли Сигерсона (это его псевдоним, если что) — натурально двойник Роберта Паттинсона. Десять серий выйдет непонятно когда — кажется, эта неопределенность в данном случае к лучшему.
YouTube
Aftermath Trailer #1 (2017) | Movieclips Trailers
Aftermath Trailer #1 (2017): Check out the new Aftermath trailer starring Arnold Schwarzenegger, Maggie Grace, and Kevin Zegers! Be the first to check out trailers and movie teasers/clips dropping soon @MovieclipsTrailers.
► Buy Tickets to Aftermath: …
► Buy Tickets to Aftermath: …
Found object n001: Уолтер Маттау рассказывает про Элейн Мэй и «A New Leaf»
Продолжаем делиться самыми странными новостями из мира кинематографа: Кирилл Серебренников снимает байопик Цоя по сценарию Михаила и Лили Идовых.
«Постараемся сейчас обойтись без спойлеров, но это фильм не "про Цоя" в прямолинейном значении. Он скорее про то, каково быть подростком в Ленинграде начала 1980-х: городе невероятной затхлости, свежести, злости, любви, гения, идиотизма... И все это еще до того, как герои начнут петь. Нам немного боязно было заступать на территорию полноправного рок-мюзикла, но когда стало известно, что режиссером будет Кирилл Серебренников, страх моментально улетучился. Остался бешеный восторг. Теперь наша задача — его сохранить», — говорят сценаристы.
В новости сообщают, что «в фильме используют песни Виктора Цоя и музыку западных рок-музыкантов, которая повлияла на русский рок». Мы сейчас представили, как создатели фильма коллективно пишут письмо Моррисси, который включает на ютубе группу «Кино» и такой «ХММ», — или Питеру Хуку (который, кстати, в курсе про Цоя), а он довольно потирает руки и противно хихикает. Вообще, слишком много шуток приходит в голову, не знаю даже, какую выбрать.
«Постараемся сейчас обойтись без спойлеров, но это фильм не "про Цоя" в прямолинейном значении. Он скорее про то, каково быть подростком в Ленинграде начала 1980-х: городе невероятной затхлости, свежести, злости, любви, гения, идиотизма... И все это еще до того, как герои начнут петь. Нам немного боязно было заступать на территорию полноправного рок-мюзикла, но когда стало известно, что режиссером будет Кирилл Серебренников, страх моментально улетучился. Остался бешеный восторг. Теперь наша задача — его сохранить», — говорят сценаристы.
В новости сообщают, что «в фильме используют песни Виктора Цоя и музыку западных рок-музыкантов, которая повлияла на русский рок». Мы сейчас представили, как создатели фильма коллективно пишут письмо Моррисси, который включает на ютубе группу «Кино» и такой «ХММ», — или Питеру Хуку (который, кстати, в курсе про Цоя), а он довольно потирает руки и противно хихикает. Вообще, слишком много шуток приходит в голову, не знаю даже, какую выбрать.