✨ Победителем стал “Chrysalis”, состоящий из сквозных концентрических цилиндров, которые вращаясь, создают искусственную гравитацию, а внутренние уровни становятся биосистемами, библиотеками, садами и жилищами.
Важный элемент купол – окно в космос, где предки и потомки могут лицом к лицу встретиться с Вселенной.
Второе место корабль кольца, вращающиеся в противоположных направлениях “WFP Extreme”.
Авторы постарались концептуально разработать пространство, которое будет естественными для тех, кто родится на корабле или обоснуется на новой планете.
Третье – “Systema Stellare Proximum”, вдохновлённый медузой, а астероид раковина защищает обитателей от радиации и астероидов.
Авторы вдохновлялись природными системами и старались адаптировать их для жизни в космосе. Новое сообщество строится в том числе в симбиозе с ИИ.
А какой корабль тебе больше отзывается?
Важный элемент купол – окно в космос, где предки и потомки могут лицом к лицу встретиться с Вселенной.
Второе место корабль кольца, вращающиеся в противоположных направлениях “WFP Extreme”.
Авторы постарались концептуально разработать пространство, которое будет естественными для тех, кто родится на корабле или обоснуется на новой планете.
Третье – “Systema Stellare Proximum”, вдохновлённый медузой, а астероид раковина защищает обитателей от радиации и астероидов.
Авторы вдохновлялись природными системами и старались адаптировать их для жизни в космосе. Новое сообщество строится в том числе в симбиозе с ИИ.
А какой корабль тебе больше отзывается?
Свет и цвет в материи✨ Говоря о световом искусстве, всегда вспоминаю инсталляцию Джеймса Таррелла, буквально “в которой” мне посчастливилось побывать. “Breathing Light”, 2013, LACMA (и всё ещё путешествует).
Это довольно большое пространство света и цвета, со сглаженными углами, в которое можно заходить не более 6 или 8 человек за один раз, без обуви, провести там определенное количество минут и выйти.
Снаружи происходит только изменение цвета, за счет светового решения есть ощущение дымки, обволакивающей тела смотрящих, чувство внеземного пребывания. Хочется одновременно там танцевать, парить, лежать, раствориться.
Таррелл глубоко исследовал сущность света, взаимосвязь цвета, света и их восприятия. Каждый цвет в инсталляции дает свое ощущение, эмоцию, от одного – тревожно, от другого – умиротворенно. И эта реакция, по крайней мере, для меня была неожиданной, до того я думала совсем по-другому о своем ощущении цвета. Так искусство это знание перевернуло👀
А как у вас с восприятием цвета?
Это довольно большое пространство света и цвета, со сглаженными углами, в которое можно заходить не более 6 или 8 человек за один раз, без обуви, провести там определенное количество минут и выйти.
Снаружи происходит только изменение цвета, за счет светового решения есть ощущение дымки, обволакивающей тела смотрящих, чувство внеземного пребывания. Хочется одновременно там танцевать, парить, лежать, раствориться.
Таррелл глубоко исследовал сущность света, взаимосвязь цвета, света и их восприятия. Каждый цвет в инсталляции дает свое ощущение, эмоцию, от одного – тревожно, от другого – умиротворенно. И эта реакция, по крайней мере, для меня была неожиданной, до того я думала совсем по-другому о своем ощущении цвета. Так искусство это знание перевернуло👀
А как у вас с восприятием цвета?
🔥5😱2🕊2❤1
Как бы ни хотелось удержать лето за хвост, но к концу недели мы все, кажется, окончательно перевернули календарь.
В опустошённую голову можно теперь пробовать поместить что-то умное 😎
Оказывается, далай-ламе предписано обладать познаниями в весьма разных сферах: в понимании мироустройства,
в логике и искусстве дебатов и дипломатии, в медитации, обеспечивающей спокойствие ума и состояние любящей доброты, во многих светских знаниях по истории, литературе, политике, а также практиковать искусства.
Физика - для понимания мира, астрономия - для осознания своей ничтожности во вселенной, логика - для распознавания противоречий, философия - для примирения с парадоксами и страданием, медицина - для здоровья физической оболочки, искусство - для видения красоты.
Чему хотите поучиться этой осенью?
В опустошённую голову можно теперь пробовать поместить что-то умное 😎
Оказывается, далай-ламе предписано обладать познаниями в весьма разных сферах: в понимании мироустройства,
в логике и искусстве дебатов и дипломатии, в медитации, обеспечивающей спокойствие ума и состояние любящей доброты, во многих светских знаниях по истории, литературе, политике, а также практиковать искусства.
Физика - для понимания мира, астрономия - для осознания своей ничтожности во вселенной, логика - для распознавания противоречий, философия - для примирения с парадоксами и страданием, медицина - для здоровья физической оболочки, искусство - для видения красоты.
Чему хотите поучиться этой осенью?
❤6👾3
На секции научно-технологического искусства ярмарки молодого современного арта Blazar виртуальная ассистентка нашего времени Алиса озадачивает зрителей разными вопросами про искусство.
Лёгким жестом помощник по бытовым нуждам превращается в медиатора метафизических вопросов, а зритель принимает позицию отвечающего вопреки вопрошающему. Всё же роботы победят?
Лёгким жестом помощник по бытовым нуждам превращается в медиатора метафизических вопросов, а зритель принимает позицию отвечающего вопреки вопрошающему. Всё же роботы победят?
👾2❤1🤔1🌚1
Недавно завершился фестиваль Ars Electronica в Линце – мы уже упоминали тему и некоторые проекты, постепенно расскажем о самых интересных в этом году.
Сегодня посмотрим на MycoGravity от Amir Bastan, Noor Stenfert Kroese, and Johannes Braumann. Это инсталляция, где грибы (розовые вешенки) растут в условиях изменённой гравитации: камера с мицелием закреплена на промышленном роботе KUKA, который постоянно меняет её ориентацию. Так сила тяжести никогда не “фиксируется” в одном направлении, и грибы вынуждены адаптироваться, формируя необычные скульптурные формы🍄
Проект является частью серии работ (мы уже писали про ZOE), которые исследуют, как грибы, сенсорные системы и робототехника могут создавать новые среды для взаимодействия.
Интересно наблюдать, как искусство через живые организмы ставит вопросы о жизни в условиях, где привычные ориентиры исчезают👀
Сегодня посмотрим на MycoGravity от Amir Bastan, Noor Stenfert Kroese, and Johannes Braumann. Это инсталляция, где грибы (розовые вешенки) растут в условиях изменённой гравитации: камера с мицелием закреплена на промышленном роботе KUKA, который постоянно меняет её ориентацию. Так сила тяжести никогда не “фиксируется” в одном направлении, и грибы вынуждены адаптироваться, формируя необычные скульптурные формы🍄
Проект является частью серии работ (мы уже писали про ZOE), которые исследуют, как грибы, сенсорные системы и робототехника могут создавать новые среды для взаимодействия.
Интересно наблюдать, как искусство через живые организмы ставит вопросы о жизни в условиях, где привычные ориентиры исчезают👀
В Центре «Внутри» до 9 ноября идёт выставка "Предчувствую тебя" про любовь и связи во всех её формах: чувственные, эмоциональные, рациональные, физические🤍
Мы часто говорим о будущем и прототипировании сценариев, и то, как это делают художники. Авторы выставки говорят: "Мы больше ничего не можем предсказать – можем только предчувствовать". И это очень откликается. Мне здесь нравится факт того, что мы можем…чувствовать. Да, многое в отношениях фильтруется через технологические интерфейсы и инструменты в цифровой коммуникации. Всё же выставка про человеческое: про отношения с миром, между людьми и с самим собой, в нашем технологичном настоящем.
Тут представлен нейроарт, фиджитал-скульптуры, различные инсталляции от 21 художника, среди которых Саша Фролова, Анастасия Алёхина, Аристарх Чернышов и другие.
На фото: работа «Дива и скиталец» Катарины Кано
Мы часто говорим о будущем и прототипировании сценариев, и то, как это делают художники. Авторы выставки говорят: "Мы больше ничего не можем предсказать – можем только предчувствовать". И это очень откликается. Мне здесь нравится факт того, что мы можем…чувствовать. Да, многое в отношениях фильтруется через технологические интерфейсы и инструменты в цифровой коммуникации. Всё же выставка про человеческое: про отношения с миром, между людьми и с самим собой, в нашем технологичном настоящем.
Тут представлен нейроарт, фиджитал-скульптуры, различные инсталляции от 21 художника, среди которых Саша Фролова, Анастасия Алёхина, Аристарх Чернышов и другие.
На фото: работа «Дива и скиталец» Катарины Кано
На Ars Electronica в этом году отметили коллектив Total Refusal, которые называют себя псевдо-марксистскими медиа-партизанами.
Они работают внутри игр, ломая сценарии.
Берут коммерческие шутеры GTA, Battlefield и другие и вместо миссий, стрелялок и насилия включают режим наблюдения. Там, где должна быть перестрелка, у них экскурсия по архитектуре Нью-Йорка. Где по сценарию надо убивать, персонаж ложится в траву и слушает ветер.
Происходит взлом игрового мира изнутри и обращение его против собственных алгоритмов. Известные игры превращаются в киноэссе о политике, провокации и бессилии.
Почему псевдо-марксисты? Так всерьёз уже невозможно, осталась только ирония и нежная партизанщина. Разбор механики капитализма осуществляется не через лозунги, а через паузу и отказ.
На Ars Electronica они показали World at Stake —
видео о коллективном зависании перед кризисом.
Всё предсказуемо, но никто не двигается. Момент паники, когда игра идёт, а ты решил не играть.
Инсайт: внутри геймерского сценария можно найти пространство свободы и наблюдения.
Идею контроля также ярко отразил Dani Ploeger в фестивальном проекте Improvised Inflatable Device c моделью fat man бомбы, которую можно было привести в действие набором телефонного номера.
Они работают внутри игр, ломая сценарии.
Берут коммерческие шутеры GTA, Battlefield и другие и вместо миссий, стрелялок и насилия включают режим наблюдения. Там, где должна быть перестрелка, у них экскурсия по архитектуре Нью-Йорка. Где по сценарию надо убивать, персонаж ложится в траву и слушает ветер.
Происходит взлом игрового мира изнутри и обращение его против собственных алгоритмов. Известные игры превращаются в киноэссе о политике, провокации и бессилии.
Почему псевдо-марксисты? Так всерьёз уже невозможно, осталась только ирония и нежная партизанщина. Разбор механики капитализма осуществляется не через лозунги, а через паузу и отказ.
На Ars Electronica они показали World at Stake —
видео о коллективном зависании перед кризисом.
Всё предсказуемо, но никто не двигается. Момент паники, когда игра идёт, а ты решил не играть.
Инсайт: внутри геймерского сценария можно найти пространство свободы и наблюдения.
Идею контроля также ярко отразил Dani Ploeger в фестивальном проекте Improvised Inflatable Device c моделью fat man бомбы, которую можно было привести в действие набором телефонного номера.
🔥9❤2
Наконец, добралась до Бухарской биеннале в этом году. "Рецепты для разбитых сердец" – говорится, что сегодня разбитых сердец много: от экологических катастроф до человеческих конфликтов и поляризации. Но любое "разбитое" состояние может быть точкой трансформации, если прожить его, а не прятать💔 Бухара – город из глиняных кирпичей, он сам по себе не противостоит природе, а как будто сразу принимает её в своё тело.
На фоне этой старинной красоты современное искусство звучит особенно тонко. Объекты так органично вписаны в пространство, что кажется, будто они здесь всегда были, просто часть этой древности.
Довольно много экологических и фем-проектов, которые отозвались. И они все не манифестируют, не кричат лозунги, а так, "по-восточному" что ли, пребывают в месте, просто настаивая на себе и цепляя глубоко❤️ И это очень красиво. Говорила с местными молодыми женщинами, они уважают и им нравится такой подход.
Однозначно, Биеннале удалась. Успевайте, и отдельно рекомендую испытать кулинарную часть проекта😉
На фоне этой старинной красоты современное искусство звучит особенно тонко. Объекты так органично вписаны в пространство, что кажется, будто они здесь всегда были, просто часть этой древности.
Довольно много экологических и фем-проектов, которые отозвались. И они все не манифестируют, не кричат лозунги, а так, "по-восточному" что ли, пребывают в месте, просто настаивая на себе и цепляя глубоко❤️ И это очень красиво. Говорила с местными молодыми женщинами, они уважают и им нравится такой подход.
Однозначно, Биеннале удалась. Успевайте, и отдельно рекомендую испытать кулинарную часть проекта😉
❤6👏1
Очень важная и редко обсуждаемая тема.
Появляются новые медиа, важны условия для их существования и сохранения.
Думаю, интересно не только институциям, а всем, кто так или иначе связан с созданием, экспонированием, продюсированием и приобретением работ научно-технологического и медиаискусства. Сами надеемся на запись🙏
Появляются новые медиа, важны условия для их существования и сохранения.
Думаю, интересно не только институциям, а всем, кто так или иначе связан с созданием, экспонированием, продюсированием и приобретением работ научно-технологического и медиаискусства. Сами надеемся на запись🙏
Forwarded from Bulatov Dmitry (Dmitry Bulatov)
Вниманию друзей и коллег в Питере! 23 октября (чт) в 19:00 в рамках лектория Биеннале частных коллекций я прочту лекцию "Собирать живое и жизнеподобное".
Будем говорить о коллекционировании произведений Art&Science и технологического искусства (робототехника, IT и биомедицина). Рассмотрим, как музеи и частные собрания формируют новые правила, сталкиваясь с работами, в которых медиумом выступают живые ткани, алгоритмы и кибернетические устройства. Коллекционирование здесь выходит за рамки хранения артефактов: оно требует понимания биологических процессов, технического ухода и научного сопровождения. На примере ряда проектов обсудим стратегии, позволяющие интегрировать такие произведения в музейные и институциональные структуры, сохраняя их художественный и исследовательский потенциал.
Когда: 23 октября (чт), 19:00
Где: СПб, Наб. Адмиралтейского канала, 2
Инфо – здесь.
Фото: Эми Карл. “Регенеративный реликварий”. “Полуживая” скульптура, засеянная стволовыми клетками человека.
Будем говорить о коллекционировании произведений Art&Science и технологического искусства (робототехника, IT и биомедицина). Рассмотрим, как музеи и частные собрания формируют новые правила, сталкиваясь с работами, в которых медиумом выступают живые ткани, алгоритмы и кибернетические устройства. Коллекционирование здесь выходит за рамки хранения артефактов: оно требует понимания биологических процессов, технического ухода и научного сопровождения. На примере ряда проектов обсудим стратегии, позволяющие интегрировать такие произведения в музейные и институциональные структуры, сохраняя их художественный и исследовательский потенциал.
Когда: 23 октября (чт), 19:00
Где: СПб, Наб. Адмиралтейского канала, 2
Инфо – здесь.
Фото: Эми Карл. “Регенеративный реликварий”. “Полуживая” скульптура, засеянная стволовыми клетками человека.
⚡2❤1