Я очень люблю «Grapefruit» Йоко Оно, пожалуй, за непосредственность. В ней вообще нет надменности, свойственной многим художественным работам. А ещё она очень хорошо отражает главную идею Fluxus о взаимопроникновении искусства и повседневности.

Впервые книга вышла в 1964-м году, но потом ещё много раз переиздавалась. Была даже с предисловием Джона Леннона.

«Grapefruit» состоит из инструкций, которые сама Оно называет «event scores» — сценарии для воображаемых или реальных действий.

#книжки

▫▫▫▫▫▫

Можно подумать, что книжный дизайн — это только «хи-хи» да «ха-ха», но на самом деле за ним стоит множество правил, которые заботятся об удобочитаемости и бережном отношении к материалу.

Эти правила во многом сформировались благодаря швейцарскому дизайну. Его истоки лежат в модернистской типографике и традициях Баухауса. Характер стиля — строгий, функциональный, направленный на ясность. Возможно, вы уже знакомы с ним по шрифту Helvetica (1957), чья универсальность воплощает его принципы.

Швейцарский дизайн можно сравнить с «книгой-домом» или даже «книгой-BIM», если пользоваться архитектурной терминологией. В чистом виде он сейчас встречается реже, но по-прежнему востребован в арт- и архитектурных изданиях. Именно оттуда пришли и дизайн-сетки, которые стали основой не только печатных книг, но и веб-интерфейсов.

Современные дизайнеры работают скорее с наследием швейцарского стиля, чем с его прямым продолжением. Они берут сетку, широкие поля, принципы читаемости — но осознанно нарушают их там, где это позволяет задумка. Например, комбинируют строгую Helvetica с акцентным шрифтом или играют с сеткой так, что её структура всё равно ощущается. Сегодня швейцарский стиль в книжном дизайне — это не столько правило, сколько почва для экспериментов.

#книжки

▫▫▫▫▫▫

Вот пример использования швейцарского стиля сегодня. Это книга STATE FICTION: The Gaze of the Swiss Neutral Mission in the Korean Demilitarized Zone (автор — Denise Bertschi), дизайн которой выполнила студия Nask в 2021-м году.

Мы видим просторные поля, много белого (нейтрального) пространства. Однако в стиле есть свобода в расположении визуального материала, акцентные модули и подстройка композиции под характер исторических фотографий.

#книжки

▫▫▫▫▫▫

Вот например! Книга On the Necessity of Gardening: An ABC of Art, Botany and Cultivation, получившая «Goldene Letter» на конкурсе в 2022-м году.

Текст о ней с сайта издателя:

«О необходимости садоводства» появляется одновременно с выставкой «Ботаническая революция, о необходимости искусства и садоводства», которая будет проходить с 11 сентября 2021 года по 9 января 2022 года в Центральном музее в Утрехте (Нидерланды). Издание категорически не является каталогом выставки, а позиционируется как самостоятельный проект. И выставка, и публикация являются результатом долгосрочного исследования Лори Клюитманс развития культурно-исторического, философского и социального значения сада по отношению к нашему нынешнему образу жизни.

На протяжении веков сад считался зеркалом общества, микрокосмом, в котором более широкие отношения между природой и культурой разыгрываются в малом масштабе. Из этой давней культурной традиции также вытекает призыв к новому осознанию наших отношений с Землей.

Книга «О необходимости садоводства» рассказывает историю сада как богатого источника вдохновения. На протяжении веков художники, писатели, поэты и мыслители описывали, изображали и проектировали сад по-разному. В средневековом искусстве сад был отражением рая, местом гармонии и плодородия, огражденным от мирских проблем.

Однако сад — это не просто нейтральное место и предназначенное исключительно для личного времяпрепровождения, это место, где проявляется мир и где выражается связь между культурой и природой. В восемнадцатом веке этот образ изменился: сад стал символом мировой власти и политики. Антропоцен, эпоха полного господства человека над природой с катастрофическими последствиями, заставляет нас радикально переосмыслить ту роль, которую мы отводили природе в последние десятилетия.

Среди современных мастеров возобновился интерес к теме сада. Ими движет не романтическое желание, а скорее призыв к новому осознанию наших отношений с землей путем соединения различных сфер деятельности в ландшафте, искусстве и культуре. С помощью множества различных эссе и обширного абеседариума книга «О необходимости садоводства» размышляет о саде как метафоре общества с помощью таких концепций, как ботаника и капиталоцен, от партизанского садоводства до квир-экологии и дзен-сада.

Перевод somebooka

Дизайн издания: Bart de Baets (Амстердам)

#книжки

▫▫▫▫▫▫

Каталог конкурса 2024 года, созданный студией Formal Settings, продолжает традицию исследовательского подхода к форме книги. Его дизайн стремится не к иллюстративности, а к демонстрации принципов современного редакторского мышления.

Визуально он выделяется чистотой и инженерной точностью. Яркая синяя обложка с диагональным набором типографики сразу задаёт динамику, напоминающую движение или диагональ чтения. Вдоль корешка проходят просверленные отверстия — деталь, которая превращает конструкцию в часть визуального языка, подчёркивая материальность книги и её «собранность» как объекта.

Внутри каждая страна, участвовавшая в конкурсе, отмечена собственным цветом. Цветовой код служит навигацией и одновременно создаёт ритм чтения: от насыщенных страниц до почти монохромных пауз. Вёрстка построена на строгой модульной сетке, где текст и изображение существуют в равновесии. Некоторые тексты расположены под углом, что мягко нарушает симметрию и вносит ощущение движения.

#книжки

▫▫▫▫▫▫