Forwarded from 小破不入渠🌏
跟朋友进一步讨论了 Vision Pro 的 isolation 的问题。
苹果当然对这个问题有敏锐且充分的认识，早就在想办法了。EyeSight 这种方案放在任何一家科技公司都是过不了预算控制的。但这个问题依然凸显，这就是「技术现状的引力」。
如果 Vision Pro 能做到像空气一样，招之即来呼之即去，即便它依然会带来 isolation 的问题，它也不会成为被批评的对象，就像没人会批评 AirPods Pro 会导致 isolation。
而且，这个问题早就是互联网时代的大象了，《Alone Together》写的就是这个。过去我们和其他人共享的体验都是物理的：如果你要分享音乐就要递给她一只耳机，或混一盘磁带；如果你要分享视频就要把 MP4 摆在你们两个或更多人的面前……
你会发现，对于立体声音乐来说，少了一只耳机就少了信息，但那个共享的体验却被扩增了。我认为这里的关键在于，即便我们耳朵听到的东西少了，我们的感官却没有被蒙蔽，它们依然在「后台工作」，捕捉着一切的信息，共同混合成了名为「气氛」的东西，最终让那个体验变得完整。
而 Apple Vision Pro，以及任何数字设备的问题则在于，它们在我们的感官和体验之间，加入了一个「中间层」。当空间和时间出现错位，共享这件事本身变得不再稀缺，「共处」的概念也就因此变得愈发虚弱。
在互联网时代，任何内容都可以点播，不再需要任何同步，今天你要分享任何东西，都可以用一个链接搞定，但有多少人还真的会「认真地」和其他人分享音乐，或其他任何东西？我觉得这是今天人们感到 isolated 的根本原因。
最后，针对 Vision Pro，address this issue 依然是必要的。且这是一个 Vision Pro 的技术表现越好，就越要重视的问题。中文世界里基本没有任何人提出这个问题，我觉得某种程度上可能还是，绝大多数中国人都已经习惯了那种 being isolated 的生活了，他们不会感到 oddly lonely，这对他们来说一点都不奇怪。
苹果当然对这个问题有敏锐且充分的认识，早就在想办法了。EyeSight 这种方案放在任何一家科技公司都是过不了预算控制的。但这个问题依然凸显，这就是「技术现状的引力」。
如果 Vision Pro 能做到像空气一样，招之即来呼之即去，即便它依然会带来 isolation 的问题，它也不会成为被批评的对象，就像没人会批评 AirPods Pro 会导致 isolation。
而且，这个问题早就是互联网时代的大象了，《Alone Together》写的就是这个。过去我们和其他人共享的体验都是物理的：如果你要分享音乐就要递给她一只耳机，或混一盘磁带；如果你要分享视频就要把 MP4 摆在你们两个或更多人的面前……
你会发现，对于立体声音乐来说，少了一只耳机就少了信息，但那个共享的体验却被扩增了。我认为这里的关键在于，即便我们耳朵听到的东西少了，我们的感官却没有被蒙蔽，它们依然在「后台工作」，捕捉着一切的信息，共同混合成了名为「气氛」的东西，最终让那个体验变得完整。
而 Apple Vision Pro，以及任何数字设备的问题则在于，它们在我们的感官和体验之间，加入了一个「中间层」。当空间和时间出现错位，共享这件事本身变得不再稀缺，「共处」的概念也就因此变得愈发虚弱。
在互联网时代，任何内容都可以点播，不再需要任何同步，今天你要分享任何东西，都可以用一个链接搞定，但有多少人还真的会「认真地」和其他人分享音乐，或其他任何东西？我觉得这是今天人们感到 isolated 的根本原因。
最后，针对 Vision Pro，address this issue 依然是必要的。且这是一个 Vision Pro 的技术表现越好，就越要重视的问题。中文世界里基本没有任何人提出这个问题，我觉得某种程度上可能还是，绝大多数中国人都已经习惯了那种 being isolated 的生活了，他们不会感到 oddly lonely，这对他们来说一点都不奇怪。
说一个可能听起来比较令人难以接受的事情，我认为像回转企鹅罐、百合熊岚、漂流少年这样看起来好像很晦涩难懂的作品，其实比很多大众向的热门作品要好懂得多。这三部作品的精神内核是非常积极的，正因如此，作为监督的几原邦彦和夏目真悟不需要避嫌，可以毫无保留地将自己所要表达的东西摆在最显眼的位置。即便是有些媚俗的地方，我们也可以很容易地看出来这是在媚俗，就像是听到监督在说：「接下来这个地方就要开始媚俗了，还请忍耐一下。」相比之下，如果有人有意识或无意识地带着一些消极厌世的想法去创作，那么他们可能也会有意识或无意识地将其掩盖起来，让人难以察觉到它被带入了作品。
庵野秀明将自己收到的恐吓邮件放进动画中，表面上看这的确可以算得上是一种表现手法，但是他本人是否是带着对这些人的仇恨，以想要报复他们的一种心态而制作这样一个画面呢？另外，真嗣在暴怒之下选择了人类补完之后又感到后悔，却又有绫波丽给他送上后悔药，这才有了最终重新开始的结局，可是这样有后悔药吃的剧情设计真的好吗？从常理来看，为了强行进入 Happy Ending 而发明后悔药其实是一个很糟糕的设计——如果要靠后悔药来解决问题，为什么不一开始就做出不会后悔的选择呢？这种糟糕的设计看起来并不符合庵野监督的水平。那么我在这里其实也可以为此提出一种解释，庵野本人在情感上是希望人类落得恶魔人crybaby那样的全灭结局的，但是出于一丝理性或是商业需求的考虑，他才写出了我们现在看到的那个结局。
解释终归是解释，因为这是以恶意去推测他人，所以在大多数情况下它并不会成为评价作品或创作者的前提，而只能是一个参考。但是对于以最大的善意去推测他人这件事，就没有任何避讳的必要了。即便是过度解读了监督的好意，也好过解读出恶意而不敢妄下结论。所以阻碍我们做阅读理解的并非复杂的表现手法，而是可能存在的一些隐藏起来的恶意。
庵野秀明将自己收到的恐吓邮件放进动画中，表面上看这的确可以算得上是一种表现手法，但是他本人是否是带着对这些人的仇恨，以想要报复他们的一种心态而制作这样一个画面呢？另外，真嗣在暴怒之下选择了人类补完之后又感到后悔，却又有绫波丽给他送上后悔药，这才有了最终重新开始的结局，可是这样有后悔药吃的剧情设计真的好吗？从常理来看，为了强行进入 Happy Ending 而发明后悔药其实是一个很糟糕的设计——如果要靠后悔药来解决问题，为什么不一开始就做出不会后悔的选择呢？这种糟糕的设计看起来并不符合庵野监督的水平。那么我在这里其实也可以为此提出一种解释，庵野本人在情感上是希望人类落得恶魔人crybaby那样的全灭结局的，但是出于一丝理性或是商业需求的考虑，他才写出了我们现在看到的那个结局。
解释终归是解释，因为这是以恶意去推测他人，所以在大多数情况下它并不会成为评价作品或创作者的前提，而只能是一个参考。但是对于以最大的善意去推测他人这件事，就没有任何避讳的必要了。即便是过度解读了监督的好意，也好过解读出恶意而不敢妄下结论。所以阻碍我们做阅读理解的并非复杂的表现手法，而是可能存在的一些隐藏起来的恶意。