«Дафнис и Хлоя». Реж. Юрий Кузьменко, 1993
Эротическая драма «Дафнис и Хлоя» вольно излагает сюжет канонического греческого романа II века. Это пастораль о любви пастуха и пастушки, которым мешают соединиться бедность и воля их семей. На пути к счастью они проходят через многочисленные испытания, пока, наконец, не вскрывается благородное происхождение пастуха, в младенчестве разлученного с богатыми родителями.
Что важно знать: Любовь Полищук роскошно смотрится в тогах. Бог Эрот, судя по всему, небинарен. По земле в поисках временного пристанища блуждает демонический бисексуальный персонаж Гнатон (Кирилл Козаков).
Гнатон в одеждах бродяги приходит в богатый дом и с помощью мистической силы приводит в чувства Астила — тяжело заболевшего сына знатного господина. Гнатон остается при Астиле в качестве наставника. Со временем он совращает юношу и начинает плести интриги за спиной безоговорочно доверяющего ему господина. Гнатон держит в строжайшей тайне связь с сыном своего покровителя и, видимо, свою бисексуальность вообще. Любовь героев очевидно скандальна, но фильм не предлагает контекста, проясняющего, что именно постыдно — разница их происхождения или однополое влечение как таковое. Любопытно, что образ зловещего чужака, сеющего смуту, создан именно авторами фильма. В оригинальном тексте Гнатон — вполне безобидный праздный приживала, вовсе не скрывающий своей любви к юношам (и вину).
Сцены чувственности между мужчинами сняты стыдливее, чем гетеросексуальный секс, но вполне достойны жанра эротической драмы. Атлетичные герои смазывают свои тела маслом, делают друг другу чувственный массаж, соблазняют. В одной из сцен Гнатон пытается взять Дафниса силой. При этом, в кадр так и не попадает простой поцелуй двух мужчин. Даже когда героев застают в объятиях друг друга, можно заметить, что лица актеров находятся на довольно приличном расстоянии, несмотря на звуковую дорожку с поцелуем.
Образ Древней Греции оказывается удобным экраном для проекций. В советские годы она представлялась скорее воплощением доблести и дисциплины. В конце 80-х и в 90-е вышло сразу несколько фильмов, которые с лихвой возвращали в изображение Древних Рима и Греции прежде исключенную сексуальность. В суждениях вновь перепридуманных древних греков о привлекательном или постыдном, легко узнать представления о сексуальности российских кинематографистов 90-х и 00-х.
Эротическая драма «Дафнис и Хлоя» вольно излагает сюжет канонического греческого романа II века. Это пастораль о любви пастуха и пастушки, которым мешают соединиться бедность и воля их семей. На пути к счастью они проходят через многочисленные испытания, пока, наконец, не вскрывается благородное происхождение пастуха, в младенчестве разлученного с богатыми родителями.
Что важно знать: Любовь Полищук роскошно смотрится в тогах. Бог Эрот, судя по всему, небинарен. По земле в поисках временного пристанища блуждает демонический бисексуальный персонаж Гнатон (Кирилл Козаков).
Гнатон в одеждах бродяги приходит в богатый дом и с помощью мистической силы приводит в чувства Астила — тяжело заболевшего сына знатного господина. Гнатон остается при Астиле в качестве наставника. Со временем он совращает юношу и начинает плести интриги за спиной безоговорочно доверяющего ему господина. Гнатон держит в строжайшей тайне связь с сыном своего покровителя и, видимо, свою бисексуальность вообще. Любовь героев очевидно скандальна, но фильм не предлагает контекста, проясняющего, что именно постыдно — разница их происхождения или однополое влечение как таковое. Любопытно, что образ зловещего чужака, сеющего смуту, создан именно авторами фильма. В оригинальном тексте Гнатон — вполне безобидный праздный приживала, вовсе не скрывающий своей любви к юношам (и вину).
Сцены чувственности между мужчинами сняты стыдливее, чем гетеросексуальный секс, но вполне достойны жанра эротической драмы. Атлетичные герои смазывают свои тела маслом, делают друг другу чувственный массаж, соблазняют. В одной из сцен Гнатон пытается взять Дафниса силой. При этом, в кадр так и не попадает простой поцелуй двух мужчин. Даже когда героев застают в объятиях друг друга, можно заметить, что лица актеров находятся на довольно приличном расстоянии, несмотря на звуковую дорожку с поцелуем.
Образ Древней Греции оказывается удобным экраном для проекций. В советские годы она представлялась скорее воплощением доблести и дисциплины. В конце 80-х и в 90-е вышло сразу несколько фильмов, которые с лихвой возвращали в изображение Древних Рима и Греции прежде исключенную сексуальность. В суждениях вновь перепридуманных древних греков о привлекательном или постыдном, легко узнать представления о сексуальности российских кинематографистов 90-х и 00-х.
The Third Sex (Children of Loneliness). Реж. Ричард Си Кан, 1932-1934 (?)
Ненадолго отвлечемся от российского кино и обратимся к «русским фильмам» зарубежья. В замечательной книге Рашита Янгирова «Рабы Немого» о российских кинематографистах в эмиграции рассказывается, среди прочего, о «русских фильмах», производившихся европейскими и американскими студиями. Речь идет о проходных и крайне условных с бытовой и исторической точки зрения картинах о «русской жизни», которые критики уже тогда называли «клюквой». Однако у зрителей-эмигрантов фильмы с русскими персонажами были очень популярны.
Янгиров упоминает любопытный факт: «Самым пикантным для своего времени образчиком "русского материала" в западном кино можно признать фильм "для взрослых" "Третий пол", вышедший на экраны Нью-Йорка в октябре 1932 г.». Он приводит цитату из рецензии на фильм в американской газете российских эмигрантов «Новое русское слово»: «Русских было особенно много <на просмотрах>, так как фильма рисует трагедию русского скульптора, который по воле природы стал гомосексуалистом. В картине яркими чертами изображена жизнь талантливого художника, который победил все препятствия, стоявшие на его пути, кроме одного — своего полового извращения».
«Третий пол», также известный как «Дети одиночества», в некоторых источниках датирован 1934, а не 1932 годом. Картина не сохранилась, но известен ее синопсис:
Девушка Элинор, ставшая в детстве жертвой сексуализированного насилия, боится мужчин. Она признается своему психоаналитику, что подумывает уступить настойчивым ухаживаниям своей соседки по комнате. Психоаналитик убеждает ее отвергнуть соседку и выйти замуж. Элинор следует его совету, и даже влюбляется в мужчину. Тем временем, ее знакомая Джуди безответно тоскует по русскому скульптору по имени Пол, не зная о его гомосексуальности.
Сохранилась газетная полоса с рекламой фильма. Перевод полосы: Способны к любви, но неспособны к браку. Рождены для трагедии! Их любовь отвергнута миром, который отказывается понимать. Жизнь — мрачная шутка… Любовь — отвратительная пародия… для «Детей Одиночества». Каждому нормальному человеку стоит посмотреть эту потрясающую картину. Только для взрослых.
Ненадолго отвлечемся от российского кино и обратимся к «русским фильмам» зарубежья. В замечательной книге Рашита Янгирова «Рабы Немого» о российских кинематографистах в эмиграции рассказывается, среди прочего, о «русских фильмах», производившихся европейскими и американскими студиями. Речь идет о проходных и крайне условных с бытовой и исторической точки зрения картинах о «русской жизни», которые критики уже тогда называли «клюквой». Однако у зрителей-эмигрантов фильмы с русскими персонажами были очень популярны.
Янгиров упоминает любопытный факт: «Самым пикантным для своего времени образчиком "русского материала" в западном кино можно признать фильм "для взрослых" "Третий пол", вышедший на экраны Нью-Йорка в октябре 1932 г.». Он приводит цитату из рецензии на фильм в американской газете российских эмигрантов «Новое русское слово»: «Русских было особенно много <на просмотрах>, так как фильма рисует трагедию русского скульптора, который по воле природы стал гомосексуалистом. В картине яркими чертами изображена жизнь талантливого художника, который победил все препятствия, стоявшие на его пути, кроме одного — своего полового извращения».
«Третий пол», также известный как «Дети одиночества», в некоторых источниках датирован 1934, а не 1932 годом. Картина не сохранилась, но известен ее синопсис:
Девушка Элинор, ставшая в детстве жертвой сексуализированного насилия, боится мужчин. Она признается своему психоаналитику, что подумывает уступить настойчивым ухаживаниям своей соседки по комнате. Психоаналитик убеждает ее отвергнуть соседку и выйти замуж. Элинор следует его совету, и даже влюбляется в мужчину. Тем временем, ее знакомая Джуди безответно тоскует по русскому скульптору по имени Пол, не зная о его гомосексуальности.
Сохранилась газетная полоса с рекламой фильма. Перевод полосы: Способны к любви, но неспособны к браку. Рождены для трагедии! Их любовь отвергнута миром, который отказывается понимать. Жизнь — мрачная шутка… Любовь — отвратительная пародия… для «Детей Одиночества». Каждому нормальному человеку стоит посмотреть эту потрясающую картину. Только для взрослых.
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Квир-Экран возвращается! ✨
Надо признать, что заниматься параллельно несколькими проектами на чистом энтузиазме может быть сложно. Мне пришлось на время заморозить Квир-Экран, но я очень ждала возможности вернуться к нему. Теперь поиск и каталогизация квир-мотивов в дореволюционном, советском и российском кино продолжатся в прежнем режиме. Нас ждет много волнующих открытий!
Надо признать, что заниматься параллельно несколькими проектами на чистом энтузиазме может быть сложно. Мне пришлось на время заморозить Квир-Экран, но я очень ждала возможности вернуться к нему. Теперь поиск и каталогизация квир-мотивов в дореволюционном, советском и российском кино продолжатся в прежнем режиме. Нас ждет много волнующих открытий!