Рекомендую к прослушиванию.

Gamma Intel — музыкант из Роттердама, некогда игравший в Питерском Mosaique. Интересная особенность: скорость его треков колеблется в пределах 100-115 bpm. Gamma Intel считает, что замедление треков - это неплохой способ открыть для себя новые звуки в другом темпе.

🩸Gamma Intel — Automatic Illusion

#breakbeat #electro #techno

Сегодня знакомлю вас с этно-электроникой. Ставлю бутылку милк оф амнезии, что не все из вас вдавались в подробности этого направления в электронной музыке.

Предлагаю вам на 6 минут закрыть глаза и погрузиться в ритмы трека Gokarn Soul, выпущенного в свет музыкантом с красивым именем Bliz Nochi.

🌙 Bliz Nochi — Gokarn Soul

Вдохновение для этого альбома Bliz Nochi словил путешествуя с диктофоном по Индии в поисках своего внутреннего я, а именно в городке Гокарна, что находится на берегу Индийского океана.

"The place of power is Gokarna, full of wanderers, teachers, students, seekers, travelers, musicians, yogis, whose destinies and stories inspire and surprise. The musical fragments presented in this album are based on field recordings from Gokarna."

Для особых ценителей — ссылка на весь альбом в комментариях.

Bliz Nochi — Олег Дубин, молдавский музыкант, проживающий в Гамбурге. Предпочитает называть свой жанр этнотроникой или фолкотроникой.

#ethnic #oriental #downtempo

Удивительно точно атмосферу русского дарк вейва смог передать французский музыкант 𝑺𝒀𝑫𝑵𝑬𝒀 𝑽𝑨𝑳𝑬𝑻𝑻𝑬 в альбоме «Город Болит», и в частности в этом треке.

🥀 𝑺𝒀𝑫𝑵𝑬𝒀 𝑽𝑨𝑳𝑬𝑻𝑻𝑬 — Моя Сестра

Сидней признался, что его всегда привлекала славянская культура, поэтому в какой-то момент он начал ходить на курсы русского языка в Париже.

”I don’t really know where it comes from, but I love their use of melody and colours, the fact it’s a bit off the rest of the western world. Slavic culture is deep and there is less bullshit than in mine. Human relationships feel more honest, although sometimes the quest for pain seems to be too present…”

#postpunk #ebm #darkwave #synthwave

🥀 Сегодня, кстати, холодно играю ебм и дарк диско в прекрасном месте — в Доме.

за афишу спасибо Томасу 🥀

йоу! в субботу играю в лимонусе свою любимую музыку, пригоняйте 🍋

Tрек — вайб будущего сета

⚙️ Gewalt — Doubtful Mechanics

#ebm #industrial

Этот трек и сегодняшняя погода — 100% мэтч.

Всё утро думала, какой музыкой поделиться с вами сегодня. Поняла, что еще ни разу не рассказывала вам про одного уважаемого мною композитора — OorsprongPark, который пишет музыку в жанре #giallo.

Вообще, джалло — это поджанр итальянских хорроров, сочетающий элементы криминального триллера и эротики. А теперь представьте всё то же самое, но в музыке — холодные синтезаторы, тревожные ритмы и мрачный эмбиент.

💠 OorsprongPark — Trapped Between Glass Doors

OorsprongPark — Йорис Никкинк, музыкант из городка Утрехт в Нидерландах.

#ebm #italo #newbeat #acid

live electronic music setup a.k.a. potato sounds

В эту субботу поиграю холодное итало на стриме в уютном @Dom_molodegi!
По этому случаю предлагаю послушать один из моих любимых треков у Pablo Bozzi.

🥀 Pablo Bozzi — Morse Code

EP «Last Moscow Mule» на 100% отражает то, чем вдохновляется Пабло при создании музыки — это связь музыки и кино 80ых. В его треках слышны мотивы #italo disco вперемешку с элементами #EBM и #giallo. Я всегда непроизвольно визуализирую эту музыку, получается что-то в духе Линча или Карпентера :)

В общем-то официально это Italo Body Music, а если между нами — Italo Bozzi Music. У Боцци есть куча сайд-проектов и коллабов, которыми я поделюсь с вами чуть позже. Попадался ли вам в рекомендациях Soft Crash? Не удивительно, ведь это его совместный проект с Phase Fatale :)

Предлагаю сегодня немного углубиться в мир экспериментальной электроники.
Экспериментальная музыка - это свобода, которая позволяет музыканту выйти за рамки стандартных жанров и создавать нечто уникальное, в экспериментальной музыке нет правильных или неправильных звуков - только возможности для экспериментов и творчества.

Начнем ваше знакомство с этим жанром с немецкого дуэта Lumisokea (Koenraad Ecker и Andrea Taeggi). Они создают музыку, которая объединяет в себе элементы индастриала, эмбиента, техно и даб-техно, при создании композиций используют разные методы обработки звука, генеративный звук и эксперименты с электронными эффектами.
На мой взгляд, самый интересный альбом у Lumisokea - это “Eavesdroppin on pianist”. Основными источниками звука большинства ударных инструментов стали записи футуристических «Шумовых машин» Владимира Попова, созданных в 1920-х годах, которые были представлены на выставке в Берлине на фестивале CTM в 2014 году. Ссылка на альбом в комментариях.

🔗 А сейчас предлагаю послушать трек Lumisokea — Nanissáanah с более позднего альбома Transmission from Revarsavr.

Композиция Nanissáanah смешивает в себе элементы электроники и акустических инструментов, которые создают гипнотическую атмосферу. Lumisokea как будто бы постепенно ведут нас в мир древних ритуалов и тайных обрядов. В центре внимания - тяжелые гипнотические ритмы, которые окутывают и не отпускают до самого конца. Можно услышать явное влияние азиатской музыки, что делает трек еще более многогранным.

Люблю экспериментальную музыку за то, насколько она отличается от других жанров. Каждый трек уникален, музыканты каждый раз создают нечто совершенно новое. Благодаря этому жанру, я узнала о генеративной музыке, о том, как можно использовать самые различные звуки для создания уникальных пейзажей. Возможно, меня даже заинтересовал процесс создания такой музыки…

#experimental

Кстати, что вообще делает музыку экспериментальной? Для вас это что-то странное и непонятное или же наоборот? Поделитесь своими любимыми исполнителями в комментариях)