Forwarded from WoL — Way of Living
Первую коллекцию предметов по дизайну художницы Александры Пацаманюк вы могли видеть на ярмарке Cosmoscow на стенде галереи SAMPLE — это были трогательно неровные ложки, вазы, кубки, тарелки. Другим важным и масштабным проектом стал подвесной динозавр весом 80 килограммов.
Свои предметы — от мала до велика — Александра создает в «Никольских хрустальных мастерских». В горячем цеху — дымно, горячо и пыльно — как на большой кухне из диснеевского мультфильма. Этапы изготовления предметов действительно очаровывают: от выдувания стекла до шлифовки под алмазным колесом.
И с таким волшебством Александра сталкивается каждый день. Специально для WoL Екатерина Ланцман приехала к художнице в мастерскую, испытала магию стекла на себе и рассказала об этом в двенадцатом номере WoL.
Текст: Екатерина Ланцман
Фото: Ольга Изаксон
Свои предметы — от мала до велика — Александра создает в «Никольских хрустальных мастерских». В горячем цеху — дымно, горячо и пыльно — как на большой кухне из диснеевского мультфильма. Этапы изготовления предметов действительно очаровывают: от выдувания стекла до шлифовки под алмазным колесом.
И с таким волшебством Александра сталкивается каждый день. Специально для WoL Екатерина Ланцман приехала к художнице в мастерскую, испытала магию стекла на себе и рассказала об этом в двенадцатом номере WoL.
Текст: Екатерина Ланцман
Фото: Ольга Изаксон
❤14👍3🔥2👏1
Знакомим вас с новым автором SAMPLE и участницей blazar 2025 – Анастасией Васильевой.
В своей практике Анастасия исследует память как хрупкую и изменчивую материю. Ее интересует не столько само прошлое, сколько то, как оно возвращается – обрывками, ощущениями, телесными и тактильными следами.
Художница работает с текстилем, кружевом и проволочными конструкциями, соединяя мягкое и жесткое, прозрачное и структурное. Эти материалы становятся образом памяти: она ускользает, трансформируется, но все же сохраняет форму и продолжает присутствовать рядом с нами.
В своей практике Анастасия исследует память как хрупкую и изменчивую материю. Ее интересует не столько само прошлое, сколько то, как оно возвращается – обрывками, ощущениями, телесными и тактильными следами.
Художница работает с текстилем, кружевом и проволочными конструкциями, соединяя мягкое и жесткое, прозрачное и структурное. Эти материалы становятся образом памяти: она ускользает, трансформируется, но все же сохраняет форму и продолжает присутствовать рядом с нами.
❤13🔥4👍3
Произведения Алексея Яковлева стали частью интерьера студии пилатеса «Корпус», оформленного по проекту дизайн-бюро NORD. Графические работы художника разместили в общей зоне.
Алексей работает с простыми и традиционными материалами – графитом, углем и бумагой. Эти техники веками использовались для наблюдения за телом и передачи движения. Изображенные фигуры людей на дорожке и на коврике передают состояние сосредоточенности и физического включения, которое перекликается с идеей студии и вниманием к телу как процессу.
Познакомиться с произведениями Алексея Яковлева можно на сайте SAMPLE.
Фото: Наталья Бочкова
Алексей работает с простыми и традиционными материалами – графитом, углем и бумагой. Эти техники веками использовались для наблюдения за телом и передачи движения. Изображенные фигуры людей на дорожке и на коврике передают состояние сосредоточенности и физического включения, которое перекликается с идеей студии и вниманием к телу как процессу.
Познакомиться с произведениями Алексея Яковлева можно на сайте SAMPLE.
Фото: Наталья Бочкова
❤8👏3👍2
Представляем новую серию Арины Шабановой «If I were the soft new grass».
Графические работы в технике цианотипии – иллюстрации к поэзии Диди Ананда Четана, американской йогической монахини с более чем сорокалетним опытом практики. Ее стихи, простые и наивные, – это трогательные разговоры с природой.
Следуя этому настроению, Арина одушевляет природный мир: населяет его фантазийными персонажами, прячущимися в траве и листве. Каждый отпечаток выглядит как след присутствия – будто кто-то только что прошел рядом и растворился в зелени.
– рассказывает художница.
Познакомиться с работами Арины Шабановой можно на сайте SAMPLE.
Графические работы в технике цианотипии – иллюстрации к поэзии Диди Ананда Четана, американской йогической монахини с более чем сорокалетним опытом практики. Ее стихи, простые и наивные, – это трогательные разговоры с природой.
Следуя этому настроению, Арина одушевляет природный мир: населяет его фантазийными персонажами, прячущимися в траве и листве. Каждый отпечаток выглядит как след присутствия – будто кто-то только что прошел рядом и растворился в зелени.
«Цианотипия оказалась идеальным медиумом для этой серии. Здесь сама природа становится соавтором: солнце, растения и бумага вместе создают произведения»,
– рассказывает художница.
Познакомиться с работами Арины Шабановой можно на сайте SAMPLE.
1❤8🔥4👍1