#странненькаяксю #сторителлинг

Рассказываю, как работает сторителлинг жизни. Часть 2.

Недавно меня позвали преподавать. Я внешне - радостно согласилась, а внутренне - адски загналась: «Кто я, что я, все пропустила, ничего не знаю».

И именно сегодня мне вдруг пишет мой бывший студент. Три года назад был на моей (первой) лекции по комедии. Я тогда часов 6 у доски «танцевала» и в конце такая: «Ребята, а кто из вас планирует писать комедию? У кого сейчас комедийные учебные проекты?» И.. тишина. Абсолютная. Потом такой несмелый коллективный возглас: «А мы. Не любим. Комедию. Писать. Вот».

А у доски невротик. 6 часов невероятной пользы людям на глазах превратились в 6 часов трёпа с элементами (искрометного?) юмора и волнения.

А староста группы - такой остроумный парень в каждом своём замечании - добавил меня после лекций в фейсбуке. И я помню потом один из его постов- наблюдений за жизнью, под которым написала: «Вам, конечно, надо в комедию. Ваш жанр». (Мне и на лекции так показалось).

И сегодня этот самый остроумный студент написал, что работает в комедии! И поблагодарил за лекции.

Совершенно очевидно, что комедия догнала бы его и без меня. Но так приятно немного поспособствовать.

А еще приятнее именно с этим настроем снова начать читать лекции. 🌸

#котикиневротики Невротики очень трепетные люди. Хольте, лелейте а, главное, хвалите 😜

Очень давно готовлю этот материал. Жутко тревожусь (что логично🤣), но не только потому, что тревожная. На самом деле он просто очень личный и очень «мой». А насколько зайдет драгоценным зрителям - не знаю. Но пока не попробую - не узнаю. А вносить правки и улучшать - могу вечно (как профессиональный невротик 🤓 ). Но иногда надо просто отпускать и выпускать наружу.

Ксюша такая Ксюша 🙆‍♀️

#странненькаяксю
Следующий стендап будет, видимо, про заметки. Я реально пишу туда и списки продуктов, и планы неделю, и заходы на шутки, и лоу и даже хайконцепты (ненуачто) на сериалы. Но чтоб такое. Даже месяц не прошел - я вообще не понимаю, о чем речь. Но, следуя заметке, то, что ничего не понимаю, уже не новость. Ну и, как заключает заметка: «Это нормально». Осталось только с греческим племянником разобраться. Может, сестра поможет. 🤣

Чудеса чудесные. Кинопоиск преодолел схизис (хоть кто-то 🙃) по поводу меня. Раньше была «Оксана Штерн» и «Ксения Штерн», и немногочисленные проекты не поровну разделялись между ними. Теперь они объединились в одну 🫶 Без любого моего вмешательства. Вот бы еще фотку мою классную поставили. 😁

Трепетно уважаю Лену с самой первой встречи, хотя, скорее, переписки, когда она позвала почитать лекции для Band.

Очень хороший актуальный выпуск, даже не для автора книг. Лена, Ваш голос - обнимающий. Спасибо!

Мне сейчас очень радостно!
Подкаст “Первая глава” сегодня на всех платформах в интернете.
🥳❤️‍🔥📚

Выбирайте любой сервис, где вы любите слушать эфиры
- https://firstchapter.mave.digital
И делитесь своими впечатлениями.

Дорогие друзья!
В этом тг-канале, уютной норе почти 700 человек.Сегодня мне очень нужна от вас поддержка. Ваши лайки, комментарии, подписки, сердечки на Яндекс( особенно на Яндекс!) , посты в тг со ссылками на эфир, сториес и пр. Все это ОЧЕНЬ сильно поможет подкасту найти свою аудиторию.

Гостья первого выпуска- Юлия Селиванова.
Как известный книжный редактор написал свой первый янг эдалт роман.
⬇️

https://music.yandex.ru/album/28122712/track/119058127?utm_medium=copy_link

В этом выпуске знаковый редактор современной прозы Юлия Селиванова (да, да именно та Юлия, которой доверил редактировать свои тексты Виктора Пелевин и многие другие яркие авторы) рассказывает о том, как перевоплотилась в автора дебютанта и написала свой первый янг эдалт роман. Юлия рассказывает о закулисье и писательской, и редакторской кухни, о том, как научиться смотреть на себя со стороны, быть творческим, непредсказуемым, спонтанным и в то же время уметь оценивать себя холодным взглядом редактора.

Над выпуском подкаста “Первая глава” работали:
Идея и концепт- Андрей Ковылкин @iskra108
Автор и ведущая - Елена Помазан, @elenaband
Продюсер - Юлия Рытик, @juliarytik
Расшифровка- Константин Лашманов @prelestnij
Монтаж - Антон Гоголадзе, @AnlimiT83
Звукорежиссер сведения - Zenshee Fell, @zensheefell
Вокал – Мария Кресс @mariakress
Дизайн- Марина Рогова @mrn333

Следующий эфир подкаста “Первая глава” через 2 недели– 22 ноября.
Подписывайтесь на подкаст, чтобы не пропустить интересный разговор с Ольгой Примаченко, автором бестселлера “К себе нежно”.

И всем спасибо за поддержку в творческом пути!

#странненькаяксю #мироваямама

Из области «Игры, в которые играют люди».

Утро воскресенья.

Готовлю мелкой завтрак. Проговариваю вслух шутки. Репетирую стендап.

Мира (2.3 года) готовит ёжикам завтрак. Раздаёт ложки. Репетирует взрослую жизнь.

Отвлекается: «Ой, а с кем это мамочка сейчас говорит?» И всё логично - она то с ёжиками 🤣 А я?..

#ksuup

Не без приключений. Трансляция не получилась сегодня по техническим причинам. Но обязательно будет запись в ближайшие дни. Много людей. Много смеха. Тревожный комик в восторге (а так же шоке). Обязательно напишу отдельный пост об этом выступлении. Спасибо большое. Без аудитории нет комика. Ваш невротик Ксю🤓

Вот он тревожный комик в среде обитания 🐒

#котикиневротики Всем креативных решений 🎨

#ksuup

⁃ Как ты будешь шутить про тревогу на массового слушателя? О чем это?

Справедливо спросил меня мой друг, когда я рассказала, что готовлю стендап «Тревожные люди». Мне нечем было крыть, кроме того, что я буду очень органичной в своём невротическом амплуа (честно-честно-честно). И рассчитываю, что люди это почувствуют и оценят.

А уж кто готов будет узнать в себе невротика - тому смех вообще гарантирован. А все мы немножко невротики - только каждый на свою тему. Как пишут теоретики комедии (и как безошибочно чувствуют это сами комики): «Комедия - это правда и боль». Конкретно эта цитата принадлежит Джону Ворхаусу, но суть разделяют абсолютно все, кто занимаются жанром.

Комедия - это осознанная боль. Настолько осознанная, что ты уже готов приправить её комедийными инструментами и выдать наружу, чтобы вместе со слушателями исцелиться смехом. Смех изгоняет любое напряжение. (Думаю, для этого он и был создан. Ну, и чтобы безошибочно выбирать себе вторую половинку. Глубоко убеждена, что вместе могут быть только люди, которые совпадают в своём чувстве юмора. Думаю, на speed dating нужно проверять совместимость по любимым ситкомам).

Все комики и комедийные авторы пишут о том, что у них болит: зависимости, разводы, отношения с родителями, несчастные влюбленности, неудачный секс, увольнения, детские (взрослые?) травмы и тому подобное.

И механизм узнавания вызывает максимальное подключение, а значит и смех у аудитории. Узнавание - себя, ситуации, близкого знакомого. И если комик не попадает в знакомую суть, ему не удаётся зацепить слушателя, какие бы шутки, анекдоты и позы на сцене он ни пробовал.

Однако важно, что это не формула: «О, и я такой же!», это скорее: «Блин! вот он/она даёт! Ну, бывало со мной что-то слегка отдалённо напоминающее такое». То есть узнавание важно, но важна и смелость комика: ответственность за весь этот абсурд берёт на себя исключительно человек на сцене.

Стендап и сценарий - это всегда «душевный стриптиз». (Тут уже цитаты великих современных теоретиков сторителлинга). И никому не интересны забавные случаи из жизни. Нужна твоя суть. Не лишенная преувеличений и прочих «юмористических специй». Но суть.

И как, рассказывая про свои неврозы, сделать так, чтобы люди подключились, но в то же время заставить смеяться, а не сопереживать? (Самое ужасное, что можно подарить комику - это эмоция: «ой, бедненький». Комик не котёнок. Комик - тигр). Как быть смешным, а не просто странным? И где вообще эта грань?

На все эти вопросы нет ответа. Есть только возможность пробовать и ошибаться. Как в том прекрасном меме: «Методом проб и ошибок я научился пробовать и ошибаться».

Мой метод проб и ошибок был очень позитивным. 12-го на концерте периодически смеялись, часто хихикали, иногда безмолвно улыбались (зато как!). Насчитали аж 5 «разбобов», как сказала очень почётная зрительница. Много внимания и интереса. Это уже вдохновляет.

Спасибо, что пришли! Вы очень классная публика!

Если вы хотите обниматься с неизвестным комиком дольше, чем слушать его стендап, обязательно приходите на мои концерты.


PS Я все ещё жду запись концерта. Её всё ещё нет. И я уверена: виноваты звёзды. Но я заспойлерю вам мою любимую шутку: «Невротики часто чувствуют себя неуверенно в общественных местах. А когда рядом появляется кто-то бравурный - меняются. Я с мужем и я без мужа - два разных человека. Без мужа я как чихухуа: 80 процентов времени трясусь, закатываю глаза и хочу на ручки. А с мужем я как алабай. Лицо такое расслабленное и писаю вообще везде, где хочу».

В следующих выпусках я расскажу вам о том, как для того, чтобы посотрудничать с одним из самых (!!!) талантливых людей в сериальной индустрии, я написала комедийное эссе о том, как пописала поверх крышки унитаза.

Как становится очевидным, несмотря на фасад из воспитания и образования, я комик с туалетными шутками.

Очень хочу рассказать вам про пару сериалов и свои лекции в родной московской школе кино. Но временно выговорилась и выписалась (так не говорят! Но кто нам указ. Никто не указ), поэтому отчитываюсь котиками.

#ксюсериально #бедныелюди

Сходила на сессию для сценаристов в прекрасный (на самом деле лучший) продакшн «Good story media» и обнаружила, что каким-то образом не посмотрела «Бедных людей» - комедийный сериал от 2016-го года. А я и как действующий сценарист, и как зритель стараюсь смотреть всё, что создается в «Good story». Как правило, это очень качественные и глубокие истории. И секрет тут помимо прочего в том, что сериалы в этом продакшне пишут минимум два года. Не поточным производством под заказ канала: быстрее- выше-сильнее. А с чувством-с толком-с расстановкой.

В общем совсем не ясно, чем можно было быть так занятой в 2016-м (кажется, я готовилась к свадьбе), но сериал я не смотрела. И этот «достоевский» (как очевидно из названия) метасюжет, приправленный актуальностью и классной иронией - чистый кайф. Правда, это тот случай, когда надо не читать аннотацию, а смело включать, потому что, на мой взгляд, логлайна проекта недостаточно, чтобы начать смотреть. Логлайн я бы сформулировала так: Питерский писатель - сноб, живущий в коммуналке и бедный как монастырская мышь, вынужден писать автобиографию Ольги Бузовой, потому что только так он получит шанс издать свой роман и доказать дочери и бывшей жене, что чего-то стоит. Не слишком цепляет. В отличие от самого сериала.

С первой серии меня зацепили герои и нежность, с которой относится Демиург этой Вселенной к своим бедным бедным людям (намеренный повтор). Всё тут как-то остроумно, свежо и смешно.

Какой-то любопытный баланс трушности и выдуманности персонажей. С одной стороны, узнаваемые жители коммуналки: писатель, который только сам себя считает писателем, парень, промышляющий продажей наркотиков, суррогатная мама и девушка гоу-гоу. С другой стороны, интеллигент, который спокойно берёт деньги у богатого нового мужа своей бывшей жены, добродушный лентяй, не нашедший заработка получше, язвительная будущая мама, обнимающая живот с не своим ребёнком, и барышня, которая уверена, что продолжает дело фольклорного танца, а не стриптиза. И эта трушность роднит меня с этими (такими же, как я) неудачниками. А выкрученная комичность дает мне как зрителю классную дистанцию от персонажей. Что позволяет Демиургу этой Вселенной делать им больно, не выбивая и не выключая меня из повествования. Люблю такое сочетание.

Кроме того, тут абсолютно занудный и «по-снобски» заумный Лысенков и очаровательная в своей неосознанной странности и почти неприличной прямолинейности Миримская - ещё сильно до того, как это стало модно. (До проектов «Домашний арест», «ИП Пирогова», «Большая секунда», «Иванько», «Сёстры»,
где артисты прогремели в своих амплуа).

И Бузова в роли камео отлично вписывается в эту Вселенную странненьких божьих людей, каждый из которых, (как и все мы), постоянно ищет счастья, любви и свободы, а получает то, что великий поэт звучит как: «На свете счастья нет, но есть покой и воля».

Добрый, умный, хорошо написанный комедийный сериал с надеждой. О нём незаслуженно мало писали и говорили. (Женились, видимо). Будем исправлять это недоразумение.

Одна-комик. Другая - сценарист. Так и живём.

#ксюсериально #ксюпрепод

Пришло время рассказать про лекции в Московской школе кино.

Во-первых, невероятно классно вернуться в родные стены в новом качестве. Ты сам недавно был по ту сторону парт, а теперь у доски. Это классно и для ребят: понимать, что всё возможно.

Тут сразу скажу, что на самом деле ты сам всё тот же студент - в том смысле, что, произнося какие-то сценарные истины, как будто заново их для себя открываешь. Понимаешь глубже что ли. Ну и на следующий день, оказавшись за своим белым листом Fadein (программа для написания сценариев), ты встречаешься лицом к лицу всё с теми же вопросами, на которые вчера так ловко отвечал («А как создать интересное противоречие в персонаже, которое позволит ему быть объёмным?», «А как задать персонажу цель, которой хватит на сезон?», «А почему это у меня сериал, а не полный метр?»). И ты снова в западне, нет никаких готовых ответов, ничего не понятно, жонглируй, пробуй, пиши.

И теперь про сам процесс преподавания. Обожаю. Обожаю передавать знания, видеть любопытные взгляды, давать работающие лайфхаки, вдохновлять словами. Обожаю. В этот раз старалась работать максимально в диалоге с аудиторией. Потому что когда ты приходишь с мастер-классом, а не ведешь полноценный лекционный курс, очень тяжело оценить уровень подготовки и понять, что нужно учащимся прямо сейчас. Не то, что когда-то где-то теоретически пригодится… А что у них «болит» сегодня: где найти идею на сериал? Как создать работающий движок? Как написать нулевой драфт заявки, чтобы почувствовать почву под ногами? Кстати, всегда так делаю и всем советую: пишите нулевые драфты всего. В мыслях всегда и всё кажется жутко интригующим. Надо выносить на бумагу. Сразу понятна реальная ситуация, и становится легче работать. Пусть нулевой драфт - это ерунда. Никто его не судит. Это просто короткая инструкция для начинающих: чтобы начать - начните.

Так вот очень полезно показалось задавать вопросы по ходу лекции. Часто. Разные. Так интерес не успевал улетучиваться (а ведь в мире полно более занимательных вещей, чем лекции от постхипстера, который обливается странно-зелёной жидкостью (матчей!) и теряет колечки для фаланги, не отходя от доски). А кроме того, было здорово за счет вопросов чуть стирать дистанцию: вы тоже знающие - и мне интересны ваши знания. (Вот, например, студенты просветили меня, как называется модный круглосуточный клуб в Москве 😁 Я как истинная бабуля дважды переспросила: как-как. Не поленились повторить 🫶).

Ещё один преподский инсайт: нужно меньше слов. Я дофаминовый тип (у меня шкалит нейромедиатор дофамин и недошкаливает серотонин) - короче, из-за такого внутреннего дизайна, выражаясь словами великих: мои мысли - мои скакуны. А еще в силу того, что я обсессивный начитанный невротик, я много раз могу повторить одно и то же, используя абсолютно разные слова. Короче, фонтанирую синонимическими рядами на максималках. И это сбивает с толку слушателей и не даёт зацепиться за конкретную мысль. Буду с этим работать 🫠

О студентах. Их было мало - что грустно. Но большинство девчонки, что круто. Не то, чтобы фем. повестка мне близка, но в авторских комнатах часто одни парни (возможно, это повелось со времен квн), а женский взгляд на мир еще никому не мешал. Как минимум - женским персонажам. Например, в любимом «Мир, дружба, жвачка» в третьем сезоне среди авторов появилась девушка. И во время просмотра я заметила, что какие-то линии стали более прочувствованными что ли. А когда увидела среди авторов сезона женскую фамилию, всё сошлось. А потом на сессии сценаристов один из создателей проекта сам подсветил этот момент. Так что girls power - все дела. Хотя, конечно же, на самом деле важна и мужская, и женская энергия (как в жизни, так и в проектах).

Ту конклуд, было круто и полезно. Мне точно. Надеюсь, ребятам тоже.

Так что зовите читать лекции. Буду много раз, но разными словами повторять одни и те же шутки🤪

#ксюсторителлинг #ксюстори

Сегодня немножко ностальгии. На днях мне написала хорошая знакомая, с которой мы вместе работали над спектаклем «в темноте». Изначально проект «спектакли-невидимки» задумывался как социальный: театр для незрячих людей, а потом перерос в необычный опыт для любого зрителя, кто готов «посмотреть» спектакль с повязкой на глазах. А что если спектакль можно послушать, понюхать и почувствовать, а воображение нарисует нам картинку? Так каждый зритель - будучи частью общего зрительского зала - посмотрит своё «кино».

У ребят уже было несколько спектаклей, и они искали новый сюжет. И это привело творческую группу ко мне. Они пришли с запросом, но не сюжетным и не концептуальным, а, скорее, референсом на вайб, на эмоции, которые должен испытать зритель. А я тогда ещё только училась на сценариста в МШК. И таким образом спектакль, который идёт в темноте, стал моим первый проектом, который «увидел свет». (Оцените игру слов, умоляю, иначе ради чего это всё вообще👽).

И это был какой-то любопытный опыт, ведь в школе кино нас учили писать так, чтобы при необходимости выключить звук (диалоги), а зрителям по-прежнему оставалось сюжетно всё понятно. А тут мне надо было писать так, чтобы, выключив картинку, всё оставалось и сюжетно понятно, и интересно, и в то же время в меру закручено, потому что, убрав из уравнения зрение, убираешь все же большую часть восприятия.

Спектакль вырос из моего рассказа. А рассказ из кресла в магазине для дома, куда мы часто ходили с мужем в выходные, потому что он обожает кухонные принадлежности. Но об этом мы поговорим (пошутим) в следующий раз.

Мне просто представилось, а что, если в кресле, которое выставлено на продажу, в магазине мебели, регулярно сидит человек? (Спойлер: не охранник). И история сложилась. Вырос сюжет. И с тех пор я уже сильно больше знаю о сторителлинге, но этот приём люблю, благодарю и использую. Думаю, масса историй, да и открытий на свете случилось благодаря вопросу: «А что если..?».

Этот проект свёл меня с классными людьми: прекрасным, тонко чувствующим театральным режиссёром, талантливыми актёрами - среди которых есть незрячий человек (который теперь регулярно играет в спектакле), и редким в мире продюсером, точнее, продюсеркой, которая делала и продолжает делать всё в жизни не из-за денег, а по любви.

Она как раз и написала мне на днях и рассказала, что 5 декабря наш спектакль «Всё началось со шторки для душа» (теперь вы знаете, что не с неё. Но название - всегда дань маркетингу🤪) будут играть в 59 раз. И, честно говоря, я была удивлена. Как она сама написала: «Выходит, нам удалось создать что-то очень жизнеспособное». Выходит, что так. И это какой-то отдельный сценарный кайф, когда ты в регулярном режиме пишешь/переписываешь/пишешь/переписываешь, а тем временем что-то тобой уже давно написанное живёт своей удивительной жизнью, автономно и счастливо.

В начале года в Москве будет 60-ый юбилейный показ в государственном музее-культурном центре «Интеграция», который стал настоящим домом для нашего спектакля. Пока нет даты. Как только она появится, обязательно поделюсь здесь ссылкой на билеты.

Всем классных идей и людей 🫶