Три года назад у меня появился свой режиссёр. Настоящий мастер своего дела: всегда знает, как, где и кому быть, что говорить, что чувствовать и что делать. В спорных ситуациях мы с ним стараемся находить компромисс, но в основном мне приходится сдаться и довериться его творческому видению. Больше всего мой режиссер любит подчеркивать комичное в себе и людях. Мой режиссер дарит мне много уверенности в себе: смеётся над всеми моими шутками и считает меня номером один. Я же никогда не встречала человека более цельного и масштабного. Даже не верится, что со мной могла произойти такая удивительная встреча.

С днём Рождения, дочка ✨

Примеряй разные роли, выбирай свою и примиряй с собой и остальными всех, кого удастся, дорогая Мира. Есть ощущение, что тебе это дано.

Последний личный пост (на сегодня 🌚).


Так совпало (звезды виноваты?), что сегодня день Рождения у ещё одного очень близкого мне человека. Если надо было бы дать к ней референс из мира кино, то было бы что-то вроде: «Sex and the city» meets «Тень Чикатило» meets «Остров» (Лунгина). Так что вы можете себе представить, что это за смесь.

Благодаря ей я с десяти лет знаю, что значит аббревиатура (Б.Ч.М.Д. - фанатки сериала с Сарой Джессикой Паркер поймут), всё ещё ужасно боюсь рыжих мужчин и никогда не гуляю по Внуково и близлежащей территории в одиночку (она уверяла меня, что там орудует маньяк и призывала ловить) и удивляюсь, как такие теологические глубины уживаются в теле амбициозного налогового консультанта (надеюсь, я правильно назвала твою профессию, потому что, когда ты объясняешь мне что-то про свою работу, я смотрю на тебя как персонаж Джо на Чендлера из «Друзей» и просто киваю, чтобы не выдать своего идиотизма).

Надо сказать, что моя подруга очень необычная. И дружба у нас особенная. Она не особо любит, когда я ей звоню, не очень охотно отвечает на мои сообщения и в целом крайне мало изливает на меня своё душевное тепло, (хотя я то знаю: оно есть), поэтому мне даже пришлось связать наши семьи духовным родством, чтобы она никуда от меня не делась.

Ну что ж, милая, с Твоим днем. Скажу только одно: что бы ни случилось, я никогда не перестану звонить.

Тоже скучаю по этому сериалу, он великий. По этому случаю вспоминаю разбор пилота.

#ксюсериально #наследники

Прочитала пилот «Наследников», делюсь наблюдениями.

https://telegra.ph/Nablyudeniya-posle-prochteniya-pilota-seriala-Nasledniki-02-22

PS попробовала покреативить на тему «Наследников» при помощи Midjourney. Получилось дольше, чем писать лонгрид 🤣

#ксюкиношно #Манчестеруморя
 
Посмотрела впервые драму «Манчестер у моря». Это фильм 2016 года с Оскаром за лучший сценарий (Кеннет Лонерган) и лучшую мужскую роль (Кейси Аффлек). Кино тронуло меня и очень удивило, потому что я бы не назвала его артхаусным или авторским, это крепкая зрительская драма, но при этом оно такое не типичное: не предлагает никаких особенных аттракционов, даже классическая схема: герой, цель, антагонист и ставки присутствует тут лишь отчасти. Не говоря уже о том, что и арки как таковой у персонажей и вовсе не случается.

Мне очень любопытны картины, которые мимикрируют под романтические, но на самом деле являются куда более объемными и глубокими. История главного героя — Ли Чендлера — как раз такая. Это вроде бы драма о потерянной им любви с мелодраматическим потенциалом на воссоединение с супругой, но нет. В то же время — это бадди-муви о нём и его племяннике Патрике. И вроде бы у них как раз должна быть арка «влюблённых» в этом фильме. Но снова нет: они не исходят из точки отрицания друг друга и не приходят в дружбу. Они изначально близки, как родственники, а в к концу повествования как будто просто чуть более сроднились из-за схожести пережитых драм. То есть тут присутствуют какие-то потенциально стереотипные события, но все они разрешаются не по законам кино.
 
Нелинейное повествование с ярким открытием главной боли персонажа в мидпоинте — наверное, самое зрительское, что есть в этой картине. В том смысле, что это гарантировано подключает зрителя: всю первую половину фильма мы видим дикаря и одиночку, периодически ныряем в его прошлое, где наблюдаем его же любящим семьянином, и, естественно, задаёмся вопросом: что же с ним произошло? Но в остальном картина больше напоминает очень бытовые, но потрясающе точные отрывки из трагической судьбы героя.
 
Кроме того, ни одна из, так называемых, любовных линий героев — Ли и его племянника Патрика, да и вообще линий с женщинами, у племянника есть ещё линия отношений с мамой, ни на чём не заканчивается, хотя потенциал есть в каждой. И это снова максимально не типично. Я всё время ждала, что какая-то из этих красивых сердобольных женщин обогреет «замороженные» сердца героев материнской, всепрощающей любовью, но все «девы Марии» этой киноленты оказываются в итоге лишь поверхностно связанными с Ли и Патриком.

Кстати, насчёт заморозки в картине есть ошеломительная по своей глубине, точности и боли сцена. Отец Патрика умирает, именно поэтому Ли и приходится приехать к своему племяннику и взять опеку над ним (это и есть завязка фильма). И поскольку земля ещё не отогрелась, его не могут похоронить, а потому решают заморозить тело на несколько месяцев до потепления. Патрика это очень беспокоит. Ли тоже. Но других вариантов нет. И вот после прощания в церкви с отцом Патрик приходит домой, открывает морозильник, на него выпадает замороженная курица, и от этого у него случается паническая атака. И дядя Ли не может ничего сделать, потому что, несмотря на то, что он жив, он тоже уже давно заморожен настолько, что ничего не чувствует. Эта сцена, полная пронзительности и житейской правды, одна из лучших, что я видела.
 
Ещё один важный для меня (как для кинематографиста) феномен в том, что этот оскароносный фильм довольно локальный. Главный персонаж и его окружение —  жители города Манчестера. Это — работяги, чаще всего ходящие в море, люди крепкого телосложения и духа. Тут промозглый климат, тяжелый физический труд и мерзлая земля. Тут не до соплей и изящных признаний. Манчестер у моря — вообще полноценный герой фильма, с которым, по сути, у главного героя основной конфликт. (Хотя он и в тяжелом внутреннем конфликте, и в конфликте с бывшей женой,  и в конфликте с племянником). Есть даже сцена, где Ли, всматриваясь в море через окно, бьёт в стекло и разбивает окно, желая ударить воду. Это — проклятый для него город, где он потерял всё, причём по собственной глупой и непростительной ошибке.

И вся история как будто бы могла случиться где угодно на земле, но то, как ведут себя герои, продиктовано местной средой.

И все основные ключи к персонажам можно распознать, лишь хорошо представляя себе особенности местной жизни (мужчины уходят в море и могут никогда не вернуться из-за погоды. В фильме даже есть сцена, где эпизодический герой так и описывает смерть своего отца) и, как следствие, местных темпераментов.

Но несмотря на эту локальность в сеттинге, фильм так широко известен!
 
Складывается впечатление, что для того, чтобы сделать такое кино успешным, нужно очень чётко знать и чувствовать, что за историю ты рассказываешь. Потому что «законы драматургии» тут действуют гораздо меньше, чем законы самой жизни. Может быть, именно поэтому после просмотра я испытала парадоксальное ощущение: в фильме ничего не случилось, но всё произошло. И для меня как для зрителя всё произошло. Это картина точно останется в моём сердце.

#мироваямама

Когда аргументов не осталось

- Мам, ты не разрешаешь мне?
- Нет.
- А я себе разрешаю!

#ксюсценарно

Во время просмотра «Белого лотоса» словила инсайт о работе с персонажами: если вы хотите писать объёмных персонажей, которые будут напоминать реальных людей, пусть они заявляют о себе одно, а действуют совсем по-другому. (Причем искренне и взаправду, сами вовсе не замечая противоречия).

В нашем случае 112, но суть ясна 😁 Всех себеподобных воспитанных невротиков нежно обнимаю.

PS Представляю, как это читает Штерн, вспоминает мой богатый словарный запас, если меня случайно разбудить ночью и думает: «Да с чего она взяла, что она воспитанный невротик?!»

#ксюсценарно

А что если читать чужие сценарии

Давно хотела начать не только писать, но и регулярно читать сценарии. К сожалению, самостоятельно дисциплинировать себя не удалось, но благодаря двум мощным сценарным учебам этого лета процесс пошёл. Плюс совпало, что с несколькими коллегами стали обмениваться своими историями и давать друг другу встречный фидбэк (кстати, очень рекомендую, взаимовыгодный обмен). Так вот несколько выводов:

1. Чтение чужих сценариев, действительно, так гениально полезно, как об этом говорят. Точно полезнее, чем читать книги про (структуру) кино.

2. Как у начинающих коллег, так и у продвинутых схожие боли. Конечно, уровень мастерства разный. Но все те же уязвимые точки истории. И в основном это касается ставки персонажа. Эта штука - это ответ на тот самый вопрос: «А что грозит герою, если он не добьётся своей цели?» И выходит, что ставка-жизнь, действительно, самая подключающая. (Что с этим делать, пока не понимаю. Не писать же всюду смертельно больных героев или тех, кого вот-вот убьют 🥵).

3. Это очень общий вывод, но заметила, что есть такое условное деление истории на те, где хай-концепт рулит, но слабые герои. Или наоборот, где продуманные и прочувстванные герои, но лоу-концепт. И это даже логично, потому что продуманный сложный сеттинг, например фэнтези, требует такой проработки, что на персонажей часто не хватает.

Короче, создать историю с хай-концептом и классными правдивыми персонажами с их болями, любовями и взаимоотношениями - как говорил мой приятель из школы: mad skills.

4. Истории, написанные в соавторстве, почти всегда выигрывают у тех, что написаны в одиночку. Даже на уровне первых драфтов чувствуется «магия дракона»: несколько точек зрения, не одинаковые персонажи, не раз поставленные под сомнение реплики и решения сцен. По сути это работы с редактурой, потому что один другому всегда редактор, и это работает в обе стороны.

Не планировала заканчивать на этой ноте, но в связи с этим поделюсь личной болью: мечтаю найти соавтора, с которым мы будем на общем вайбе, но с разными сильными сторонами✨