Forwarded from Cabernet Cinemá
больше года назад завершился сериал «Наследники» от HBO, он же из лучших сериалов современности
в честь этого фотограф Кристофер Норр поделился (впервые!) закадровыми фотографиями
как же скучаю по ним!
в честь этого фотограф Кристофер Норр поделился (впервые!) закадровыми фотографиями
как же скучаю по ним!
❤18👍2🔥1👏1
Тоже скучаю по этому сериалу, он великий. По этому случаю вспоминаю разбор пилота.
❤1
Forwarded from Штерн-раннер
#ксюсериально #наследники
Прочитала пилот «Наследников», делюсь наблюдениями.
https://telegra.ph/Nablyudeniya-posle-prochteniya-pilota-seriala-Nasledniki-02-22
PS попробовала покреативить на тему «Наследников» при помощи Midjourney. Получилось дольше, чем писать лонгрид 🤣
Прочитала пилот «Наследников», делюсь наблюдениями.
https://telegra.ph/Nablyudeniya-posle-prochteniya-pilota-seriala-Nasledniki-02-22
PS попробовала покреативить на тему «Наследников» при помощи Midjourney. Получилось дольше, чем писать лонгрид 🤣
❤6👍4🔥3
#ксюкиношно #Манчестеруморя
Посмотрела впервые драму «Манчестер у моря». Это фильм 2016 года с Оскаром за лучший сценарий (Кеннет Лонерган) и лучшую мужскую роль (Кейси Аффлек). Кино тронуло меня и очень удивило, потому что я бы не назвала его артхаусным или авторским, это крепкая зрительская драма, но при этом оно такое не типичное: не предлагает никаких особенных аттракционов, даже классическая схема: герой, цель, антагонист и ставки присутствует тут лишь отчасти. Не говоря уже о том, что и арки как таковой у персонажей и вовсе не случается.
Мне очень любопытны картины, которые мимикрируют под романтические, но на самом деле являются куда более объемными и глубокими. История главного героя — Ли Чендлера — как раз такая. Это вроде бы драма о потерянной им любви с мелодраматическим потенциалом на воссоединение с супругой, но нет. В то же время — это бадди-муви о нём и его племяннике Патрике. И вроде бы у них как раз должна быть арка «влюблённых» в этом фильме. Но снова нет: они не исходят из точки отрицания друг друга и не приходят в дружбу. Они изначально близки, как родственники, а в к концу повествования как будто просто чуть более сроднились из-за схожести пережитых драм. То есть тут присутствуют какие-то потенциально стереотипные события, но все они разрешаются не по законам кино.
Нелинейное повествование с ярким открытием главной боли персонажа в мидпоинте — наверное, самое зрительское, что есть в этой картине. В том смысле, что это гарантировано подключает зрителя: всю первую половину фильма мы видим дикаря и одиночку, периодически ныряем в его прошлое, где наблюдаем его же любящим семьянином, и, естественно, задаёмся вопросом: что же с ним произошло? Но в остальном картина больше напоминает очень бытовые, но потрясающе точные отрывки из трагической судьбы героя.
Кроме того, ни одна из, так называемых, любовных линий героев — Ли и его племянника Патрика, да и вообще линий с женщинами, у племянника есть ещё линия отношений с мамой, ни на чём не заканчивается, хотя потенциал есть в каждой. И это снова максимально не типично. Я всё время ждала, что какая-то из этих красивых сердобольных женщин обогреет «замороженные» сердца героев материнской, всепрощающей любовью, но все «девы Марии» этой киноленты оказываются в итоге лишь поверхностно связанными с Ли и Патриком.
Кстати, насчёт заморозки в картине есть ошеломительная по своей глубине, точности и боли сцена.Отец Патрика умирает, именно поэтому Ли и приходится приехать к своему племяннику и взять опеку над н И поскольку земля ещё не отогрелась, его не могут похоронить, а потому решают заморозить тело на несколько месяцев до потепления. Патрика это очень беспокоит. Ли тоже. Но других вариантов нет. И вот после прощания в церкви с отцом Патрик приходит домой, открывает морозильник, на него выпадает замороженная курица, и от этого у него случается паническая атака. И дядя Ли не может ничего сделать, потому что, несмотря на то, что он жив, он тоже уже давно заморожен настолько, что ничего не чувствует. Эта сцена, полная пронзительности и житейской правды, одна из лучших, что я видела.
Ещё один важный для меня (как для кинематографиста) феномен в том, что этот оскароносный фильм довольно локальный. Главный персонаж и его окружение — жители города Манчестера. Это — работяги, чаще всего ходящие в море, люди крепкого телосложения и духа. Тут промозглый климат, тяжелый физический труд и мерзлая земля. Тут не до соплей и изящных признаний. Манчестер у моря — вообще полноценный герой фильма, с которым, по сути, у главного героя основной конфликт. (Хотя он и в тяжелом внутреннем конфликте, и в конфликте с бывшей женой, и в конфликте с племянником). Есть даже сцена, где Ли, всматриваясь в море через окно, бьёт в стекло и разбивает окно, желая ударить воду. Это — проклятый для него город, где он потерял всё, причём по собственной глупой и непростительной ошибке.
И вся история как будто бы могла случиться где угодно на земле, но то, как ведут себя герои, продиктовано местной средой.
Посмотрела впервые драму «Манчестер у моря». Это фильм 2016 года с Оскаром за лучший сценарий (Кеннет Лонерган) и лучшую мужскую роль (Кейси Аффлек). Кино тронуло меня и очень удивило, потому что я бы не назвала его артхаусным или авторским, это крепкая зрительская драма, но при этом оно такое не типичное: не предлагает никаких особенных аттракционов, даже классическая схема: герой, цель, антагонист и ставки присутствует тут лишь отчасти. Не говоря уже о том, что и арки как таковой у персонажей и вовсе не случается.
Мне очень любопытны картины, которые мимикрируют под романтические, но на самом деле являются куда более объемными и глубокими. История главного героя — Ли Чендлера — как раз такая. Это вроде бы драма о потерянной им любви с мелодраматическим потенциалом на воссоединение с супругой, но нет. В то же время — это бадди-муви о нём и его племяннике Патрике. И вроде бы у них как раз должна быть арка «влюблённых» в этом фильме. Но снова нет: они не исходят из точки отрицания друг друга и не приходят в дружбу. Они изначально близки, как родственники, а в к концу повествования как будто просто чуть более сроднились из-за схожести пережитых драм. То есть тут присутствуют какие-то потенциально стереотипные события, но все они разрешаются не по законам кино.
Нелинейное повествование с ярким открытием главной боли персонажа в мидпоинте — наверное, самое зрительское, что есть в этой картине. В том смысле, что это гарантировано подключает зрителя: всю первую половину фильма мы видим дикаря и одиночку, периодически ныряем в его прошлое, где наблюдаем его же любящим семьянином, и, естественно, задаёмся вопросом: что же с ним произошло? Но в остальном картина больше напоминает очень бытовые, но потрясающе точные отрывки из трагической судьбы героя.
Кроме того, ни одна из, так называемых, любовных линий героев — Ли и его племянника Патрика, да и вообще линий с женщинами, у племянника есть ещё линия отношений с мамой, ни на чём не заканчивается, хотя потенциал есть в каждой. И это снова максимально не типично. Я всё время ждала, что какая-то из этих красивых сердобольных женщин обогреет «замороженные» сердца героев материнской, всепрощающей любовью, но все «девы Марии» этой киноленты оказываются в итоге лишь поверхностно связанными с Ли и Патриком.
Кстати, насчёт заморозки в картине есть ошеломительная по своей глубине, точности и боли сцена.
им (это и есть завязка фильма). Ещё один важный для меня (как для кинематографиста) феномен в том, что этот оскароносный фильм довольно локальный. Главный персонаж и его окружение — жители города Манчестера. Это — работяги, чаще всего ходящие в море, люди крепкого телосложения и духа. Тут промозглый климат, тяжелый физический труд и мерзлая земля. Тут не до соплей и изящных признаний. Манчестер у моря — вообще полноценный герой фильма, с которым, по сути, у главного героя основной конфликт. (Хотя он и в тяжелом внутреннем конфликте, и в конфликте с бывшей женой, и в конфликте с племянником). Есть даже сцена, где Ли, всматриваясь в море через окно, бьёт в стекло и разбивает окно, желая ударить воду. Это — проклятый для него город, где он потерял всё, причём по собственной глупой и непростительной ошибке.
И вся история как будто бы могла случиться где угодно на земле, но то, как ведут себя герои, продиктовано местной средой.
❤15❤🔥6👍2
И все основные ключи к персонажам можно распознать, лишь хорошо представляя себе особенности местной жизни (мужчины уходят в море и могут никогда не вернуться из-за погоды. В фильме даже есть сцена, где эпизодический герой так и описывает смерть своего отца) и, как следствие, местных темпераментов.
Но несмотря на эту локальность в сеттинге, фильм так широко известен!
Складывается впечатление, что для того, чтобы сделать такое кино успешным, нужно очень чётко знать и чувствовать, что за историю ты рассказываешь. Потому что «законы драматургии» тут действуют гораздо меньше, чем законы самой жизни. Может быть, именно поэтому после просмотра я испытала парадоксальное ощущение: в фильме ничего не случилось, но всё произошло. И для меня как для зрителя всё произошло. Это картина точно останется в моём сердце.
Но несмотря на эту локальность в сеттинге, фильм так широко известен!
Складывается впечатление, что для того, чтобы сделать такое кино успешным, нужно очень чётко знать и чувствовать, что за историю ты рассказываешь. Потому что «законы драматургии» тут действуют гораздо меньше, чем законы самой жизни. Может быть, именно поэтому после просмотра я испытала парадоксальное ощущение: в фильме ничего не случилось, но всё произошло. И для меня как для зрителя всё произошло. Это картина точно останется в моём сердце.
👍14❤11🔥4
🤣19😁8❤4👍1
#ксюсценарно
Во время просмотра «Белого лотоса» словила инсайт о работе с персонажами: если вы хотите писать объёмных персонажей, которые будут напоминать реальных людей, пусть они заявляют о себе одно, а действуют совсем по-другому. (Причем искренне и взаправду, сами вовсе не замечая противоречия).
Во время просмотра «Белого лотоса» словила инсайт о работе с персонажами: если вы хотите писать объёмных персонажей, которые будут напоминать реальных людей, пусть они заявляют о себе одно, а действуют совсем по-другому. (Причем искренне и взаправду, сами вовсе не замечая противоречия).
❤22👍6😁5
Штерн-раннер pinned «#ксюсценарно №1. Как писать комедию Прекрасный креативный продюсер подсказала мне тему для поста: «Как писать комедийные сцены». Но она еще не знала, что связалась с занудой 🤓: я решила сделать серию постов о комедии, потому что поняла, что перед тем,…»
#ксюсценарно
А что если читать чужие сценарии
Давно хотела начать не только писать, но и регулярно читать сценарии. К сожалению, самостоятельно дисциплинировать себя не удалось, но благодаря двум мощным сценарным учебам этого лета процесс пошёл. Плюс совпало, что с несколькими коллегами стали обмениваться своими историями и давать друг другу встречный фидбэк (кстати, очень рекомендую, взаимовыгодный обмен). Так вот несколько выводов:
1. Чтение чужих сценариев, действительно, так гениально полезно, как об этом говорят. Точно полезнее, чем читать книги про (структуру) кино.
2. Как у начинающих коллег, так и у продвинутых схожие боли. Конечно, уровень мастерства разный. Но все те же уязвимые точки истории. И в основном это касается ставки персонажа. Эта штука - это ответ на тот самый вопрос: «А что грозит герою, если он не добьётся своей цели?» И выходит, что ставка-жизнь, действительно, самая подключающая. (Что с этим делать, пока не понимаю. Не писать же всюду смертельно больных героев или тех, кого вот-вот убьют 🥵).
3. Это очень общий вывод, но заметила, что есть такое условное деление истории на те, где хай-концепт рулит, но слабые герои. Или наоборот, где продуманные и прочувстванные герои, но лоу-концепт. И это даже логично, потому что продуманный сложный сеттинг, например фэнтези, требует такой проработки, что на персонажей часто не хватает.
Короче, создать историю с хай-концептом и классными правдивыми персонажами с их болями, любовями и взаимоотношениями - как говорил мой приятель из школы: mad skills.
4. Истории, написанные в соавторстве, почти всегда выигрывают у тех, что написаны в одиночку. Даже на уровне первых драфтов чувствуется «магия дракона»: несколько точек зрения, не одинаковые персонажи, не раз поставленные под сомнение реплики и решения сцен. По сути это работы с редактурой, потому что один другому всегда редактор, и это работает в обе стороны.
Не планировала заканчивать на этой ноте, но в связи с этим поделюсь личной болью: мечтаю найти соавтора, с которым мы будем на общем вайбе, но с разными сильными сторонами✨
А что если читать чужие сценарии
Давно хотела начать не только писать, но и регулярно читать сценарии. К сожалению, самостоятельно дисциплинировать себя не удалось, но благодаря двум мощным сценарным учебам этого лета процесс пошёл. Плюс совпало, что с несколькими коллегами стали обмениваться своими историями и давать друг другу встречный фидбэк (кстати, очень рекомендую, взаимовыгодный обмен). Так вот несколько выводов:
1. Чтение чужих сценариев, действительно, так гениально полезно, как об этом говорят. Точно полезнее, чем читать книги про (структуру) кино.
2. Как у начинающих коллег, так и у продвинутых схожие боли. Конечно, уровень мастерства разный. Но все те же уязвимые точки истории. И в основном это касается ставки персонажа. Эта штука - это ответ на тот самый вопрос: «А что грозит герою, если он не добьётся своей цели?» И выходит, что ставка-жизнь, действительно, самая подключающая. (Что с этим делать, пока не понимаю. Не писать же всюду смертельно больных героев или тех, кого вот-вот убьют 🥵).
3. Это очень общий вывод, но заметила, что есть такое условное деление истории на те, где хай-концепт рулит, но слабые герои. Или наоборот, где продуманные и прочувстванные герои, но лоу-концепт. И это даже логично, потому что продуманный сложный сеттинг, например фэнтези, требует такой проработки, что на персонажей часто не хватает.
Короче, создать историю с хай-концептом и классными правдивыми персонажами с их болями, любовями и взаимоотношениями - как говорил мой приятель из школы: mad skills.
4. Истории, написанные в соавторстве, почти всегда выигрывают у тех, что написаны в одиночку. Даже на уровне первых драфтов чувствуется «магия дракона»: несколько точек зрения, не одинаковые персонажи, не раз поставленные под сомнение реплики и решения сцен. По сути это работы с редактурой, потому что один другому всегда редактор, и это работает в обе стороны.
Не планировала заканчивать на этой ноте, но в связи с этим поделюсь личной болью: мечтаю найти соавтора, с которым мы будем на общем вайбе, но с разными сильными сторонами✨
❤🔥18👍13🔥6❤3
Поскольку подписчики прибавляются (💖 ) и мы давно не знакомились, предлагаю сделать это, и сделать максимально киношно. Люди, работающие с историями, знают, что для создания объёмного персонажа нам нужен его мощный внутренний конфликт. Вот вам один из моих: жадно исследовать мир и людей и при этом вечно быть героем песни «Мы сегодня дома, завтра тоже дома, послезавтра дома, послепослезавтра тоже дома…» от исполнителя «Хадн Дадн». Ваша очередь 😎
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥16❤9🏆2
#мироваямама
Мирочка Штерн. Три года. Сидим за столом: «Мам, понимаешь, мужчины - они такие редкие…» Хорошо, что это был конец фразы. Потому что я, конечно, в голове уже достроила устойчивое выражение с прилагательным «редкий» и представила, как Штерн выставляет мои вещи за дверь🤣
Мирочка Штерн. Три года. Сидим за столом: «Мам, понимаешь, мужчины - они такие редкие…» Хорошо, что это был конец фразы. Потому что я, конечно, в голове уже достроила устойчивое выражение с прилагательным «редкий» и представила, как Штерн выставляет мои вещи за дверь🤣
🤣31❤6🌚1
Канальчик все больше сводит с крутыми коллегами 🔥☄️✨ Даша
ведёт серию постов про сценарную учебу. Рассказала ей про родную МШК.
ведёт серию постов про сценарную учебу. Рассказала ей про родную МШК.
Telegram
Как трудно быть нормальным
Изнанка сценариста. По всем вопросам: @dariasuzdal
❤18🔥1👌1