Немеркнущий блеск и атмосфера Эрмитажа, по которой я так скучала ✨ Платья с многострадальной выставки Фаберже (всерьез разглядывать тиары и яйца не решилась), "Железный век", композиция с огнетушителем и порталы
Справедливости ради, мой письменный стол выглядит примерно так же :)
Долго думала, благословлять ли вас очередным репостом, но кто тут царица и богиня, в конце концов? Заодно порекомендую книгу "История кружева как культурный контекст" Бэллы Шапиро от любимого НЛО. Уже долго присматриваюсь и скоро решусь на приобретение в личную библиотеку - в книге кружево рассмотрено с самых разных точек зрения, от социального и культурного статуса на протяжении времени до коллекционирования и техник создания. https://www.nlobooks.ru/books/biblioteka_zhurnala_teoriya_mody/214/
Forwarded from Honey Hush Vintage (Honey Hush)
Людовик XIII в 1613 году издал закон, который должен был положить конец разорительной склонности французов, тративших на приобретение кружев целые состояния. Франция вскоре нашла выход из создавшегося положения, но не с помощью запретов, а благодаря развитию кружевного дела и кружевных центров во Франции, для чего из Венеции были срочно выписаны мастера. Такими центрами стали города Аржантан и Алансон. Сложные декоративные композиции, тысячи изощренных деталей, нитяные мостики, или связки, превратившиеся в фон, придают неповторимую воздушную массивность ранним французским гипюрам.
Фландрия была не менее знаменита, чем Италия, своими кружевами.
Здесь изготавливали плетеные гипюры с орнаментами из растительных завитков, для изготовления которых в сырых подвалах, чтобы кудель постоянно был влажным, мастерицы пряли удивительно мягкие и тонкие нити из льна.
Название знаменитого тонкого фламандского брюссельского гипюра «гипюр англетэр» объясняется политико-экономическими причинами. В Англии вплоть до 1735 года сохранялись запрет и ограничения на ношение кружев иностранного производства. В 1662 году английский парламент запретил ввоз фламандского кружева и поощрил выпуск отечественного. Однако спрос был столь велик, что фламандское кружево привозилось тайно и продавалось под видом английского с новым названием.
В Шотландии кружевное мастерство достигло расцвета во время царствования Марии Стюарт, которая и сама была знатной мастерицей, искусно сочинявшей узоры из цветов, зверей и птиц.
В Испании на кружева тратилось так много денег, что король Филипп III издал в 1623 году закон, запрещающий носить кружева.
Фландрия была не менее знаменита, чем Италия, своими кружевами.
Здесь изготавливали плетеные гипюры с орнаментами из растительных завитков, для изготовления которых в сырых подвалах, чтобы кудель постоянно был влажным, мастерицы пряли удивительно мягкие и тонкие нити из льна.
Название знаменитого тонкого фламандского брюссельского гипюра «гипюр англетэр» объясняется политико-экономическими причинами. В Англии вплоть до 1735 года сохранялись запрет и ограничения на ношение кружев иностранного производства. В 1662 году английский парламент запретил ввоз фламандского кружева и поощрил выпуск отечественного. Однако спрос был столь велик, что фламандское кружево привозилось тайно и продавалось под видом английского с новым названием.
В Шотландии кружевное мастерство достигло расцвета во время царствования Марии Стюарт, которая и сама была знатной мастерицей, искусно сочинявшей узоры из цветов, зверей и птиц.
В Испании на кружева тратилось так много денег, что король Филипп III издал в 1623 году закон, запрещающий носить кружева.
Словом, следующий третий четверг месяца тоже пройдет в Эрмитаже. Как бы мне хотелось быть на месте реставраторов, чтобы иметь возможность прикоснуться к этим шедеврам прикладного искусства! Слушаю сейчас "Диалоги об искусстве" Cartier и Эрмитажа (замечательный разговор), но реальный визуальный опыт ничто не заменит, без сомнения
#выставочныеsorrows
#выставочныеsorrows
Forwarded from Гуд морнинг, Карл!
Буквально несколько минут назад в Эрмитаже открылась выставка «Шедевры декоративно-прикладного искусства Эрмитажа и ювелирное наследие дома Cartier». Экспозиция построена вокруг 5 отреставрированных при поддержке Cartier шедевров из коллекции музея, вместе с которыми представлены 35 предметов из исторической Cartier Collection. Вы, пожалуй, будете первыми, кто увидит фото с выставки, но конечно они совершенно не передают потрясающей красоты и филигранной работы, на которую стоит обязательно посмотреть вживую. Выставка продлится до 18 апреля, так что у вас есть ещё один прекрасный повод посетить весенний Питер.