Во-вторых, занятна и человеческая история фильма. Друбич в том же 1987 году снималась в «Ассе» своего Пигмалиона — Сергея Соловьева, где по сюжету ее героиня достается персонажу Говорухина. И ушла работать к Говорухину, который ее в финале вешает.

Но это ладно — Настя мне напомнила про модель Регину Збарскую, о которой десять лет назад сняли сериал «Красная королева». Регину бросил муж, художник Феликс-Лев (хаха) Збарский, он женился в итоге на актрисе Людмиле Максаковой. Максакова в фильме играет набожную тетку, которая выгнала свою горничную с незаконным ребенком, после чего девушка покончила с собой. Збарская после брака Феликса-Льва с Максаковой пыталась самоубиться несколько раз и добилась своего в год выхода «Десяти негритят».

Ну а бонусом: тестем Максаковой, отцом Феликса-Льва, был Борис Збарский, который забальзамировал Ленина и до смерти бдел над телом. Наш Урфин Джюс работал в Институте экспериментальной медицины, выдумывал научное бессмертие. Сыночка назвал в честь Троцкого и Дзержинского.

Лев Пирогов, главред Лучика, – один из самых интересных авторов и критиков и моих литературных учителей вообще. Насколько понимаю, разочаровавшись в пелевино-сорокинцах своего поколения, он ушел в детское просветительство, а позже ещё и в так сказать специфическую патриотическую оппозицию. И все, нет такого человека в дискурсе, нигде не упоминается (а был популярным журналистом). Вот блогер-интеллектуал вроде бы увидел смешную картинку и ерничает, даже не разбираясь. Но Лучик издается, дети читают, качают интеллектуальные мускулы.

https://news.1rj.ru/str/bookvarno/2523

Ноябрьский вечер маскируется под весенний, время зайти в дешевую шаурмячку.

Чай в пластиковом стакане и больничный свет. За соседним столиком стайка школьниц, не понимаю ни фразы из того, что они говорят. Может, самое главное произносится ультразвуком, которые не улавливают тридцатипятилетние уши.

Или вот недавно видел тоже: пьяные чуваки врубили какую-то рэп-музыку и пытались ей _подпевать_ кто о чем.

Перед тем, как стать взрослыми людьми, подросткам полагается лет на пять выходить из людской оболочки, притворяться иными созданиями. Только незнающий не уловил связь квадроберов с инициационными союзами-кориосами, где юноши подражали волкам и плевали на людскую мораль.

Язык у волчат и котят тоже особый (звучит трек группы Соломенные еноты «И все котята, и все утята запомнят войну с фашистами»). Взрослый обыватель его не знает, взрослый, прошедший через ту же инициацию, может вспомнить.

Когда это свои взрослые, конечно. А если какие-нибудь финикийцы захватили греческий полис, то первым делом вырежут подростков, коль те не уйдут лесными тропами. По крайней мере, язык должен быть забыт. В «Кондуите и Швамбрании» Кассиля гимназисты живут в собственной стране с особым языком, а потом приходит советская власть и волшебную страну раскатывает по бревнышку вместе с настоящей.

Что чужие взрослые должны сделать с подростками? Запретить их как класс, их язык, развлечения и моды. И оставить без инициации, вечными кидалтами. Но подростки в шаурмячной продолжают щебетать на своем.

Выходишь на улицу и разжевываешь подарочную химозную арбузную жвачку, вдыхаешь псевдовесенний воздух — это вкус юности.

P.s.: буквально придумал пост в голове, потом поднял голову и увидел картину — это мама нарисовала меня с другом в оборотническом виде в моем две тысячи седьмом. Бывает.

Я писал про странные биографии детских писателей, и сюда как бы косвенно примыкает встревоживший вдруг общество вопрос — был ли Чебурашка евреем?

Некоторые решили, что депутат только что придумал такую версию, но я помню обсуждения и двадцать лет назад. Поверхностный аргумент в пользу еврейства — Израиль продавал СССР апельсины. Но продавали и арабы, и испанцы (привет сказочнику Козлову).

Глубинно еврейство Чебурашки сказывается в том, что он — чужак, пришелец, которого никто не может ни приписать, ни посчитать, ни обозначить. Вот и остается сиротке жить с пожилым рептилоидом-крокодилом.

Про Гену, кстати, уже справедливо писали в коллективной монографии «Веселые человечки. Культурные герои советского детства» — что в 1960-е ужасная хтоническая рептилия, которая еще у Чуковского глотает Солнце, одомашнивается. Крокодил Гена свой, нестрашный, он в зоопарке «работает».

Чебурашка — конечно, тоже одомашнивание и нейтрализация жуткого, Чужого. Сейчас это характерный мотив в кино, мультипликации и так далее: Стич, Тоторо, Альф, вся прочая Корпорация монстров. А кто был до Чебурашки? С какими вымышленными существами дружили дети?

Исключаем сказочных, но реальных и игрушечных зверушек, типа Винни-Пуха, к которым надо приплюсовать знакомых и по-своему классифицированных персонажей мифологического бестиария (драконы). Кажется, такая неописуемая тварь, как Чебурашка, еще в XIX веке однозначно классифицировалась бы именно как монстр, ЧУДОВИЩЕ. Еще не одомашненное и не детское.

Но был кое-кто и до Чебуратора. Например, гремлины. Их то ли придумал, то ли подхватил в фольклоре Роальд Даль, который тогда воевал в авиации и еще не знал, что станет именно детским писателем. Гремлины — такие антификсики, которые заводятся в технике ломают самолеты. Герой Даля их уговаривает заключить перемирие на время общей борьбы с Гитлером.

Видел, кто-то патетически вопрошал, мол, Чебурашка что ли пойдет на войну, когда начнется большая война с Европой? Оставая в стороне бескомпромиссный милитаризм заявления, можно снова кивнуть на гремлинов Даля. Дисней оценил вирулентность зверушек и выпустил в годы войны два мультфильма. Один из них называется «Русская рапсодия», в нем kremlin gremlins диверсионным путем уничтожают флот люфтваффе и убивают Гитлера.

Потом судьба гремлинов известна: в разгар холодной войны выходит фильм Джо Данте, в нем гремлины почти уничтожают мирный американский городок. Притом злые гремлины — как бы темная сторона милых зверьков могваев, которых завезли из Китая. Короче говоря, гремлин — символ чудовища с Красного Востока, которое можно, в принципе, если не одомашнить, то эффективно использовать.

Ну вот еще Снусмумрик. Известно, что Туве Янссон вывела в этом образе своего жениха Атоса Виртанена. Потом писательница ушла от Атоса в лесбийскую дюбовь. Виртанен был журналистом и коммунистом-сталинистом. Вскользь говорится, что во время Зимней войны Снусмумрик ушел в подполье как иноагент. Уже в конце 1940-х Янссон публиковала в его газете комиксы про муми-троллей, но они газете пришлись не по нраву, потому что муми-папа был “слишком буржуазный”: очки надел, шляпу надел.

Потом Виртанен стал депутатом финского парламента. Когда умер Сталин, Снусмумрик выступил по радио с речью, где ни разу не упомянул гордую войну маленького северного народца против империи орков, но высказался о Сталине в таких выражениях:

“Собрания его сочинений в шведском и финском изданиях составили около двадцати томов. Работы Сталина как политического, экономического и философского автора отличаются образцовой простотой и ясностью. Он пишет научно точную прозу, которая также заряжена значительной жизненной энергией. Именно в этой простоте и логической ясности следует искать объяснение его огромного влияния как социалистического учителя и лидера.

У финского народа есть несколько особых причин помнить Сталина и дело его жизни. Он всегда проявлял позитивный интерес к нашей стране. Он посещал нашу страну как минимум дважды. Первый раз как участник большевистской конференции в Тампере. В 1917 году он был гостем на съезде Социал-демократической партии. Будучи наркомом по делам национальностей, он подписал вместе с Лениным документ о признании независимости нашей страны после отделения от России... Интерес Сталина к национальному вопросу, возможно, отчасти связан с тем, что он сам принадлежал к одному из национальных меньшинств царской России – грузинскому народу“

Трудно не согласиться, что все народы, получившие независимость от России, должны благодарить Ленина и Сталина каждый день на коленях.

“Муми-тролль понюхал воздух.
— Ты что, куришь табак нового сорта? — спросили он. — По
запаху табак напоминает малину. Это хороший табак?
— Совсэм нэт, — ответил Снусмумрик. — Но я курю его
только по воскрэсэньям”

Сегодня, в долгий день в середине ноября, маленький текст про добрый советский фильм для детей, лунные заговоры, жертвоприношения и каплю про Евангелион.

https://blog.okko.tv/articles/kak-zazhigayut-zvezdy-k-yubileyu-bolshogo-kosmicheskogo-puteshestviya

Кристофер Нолан говорит про свою будущую «Одиссею», что древние греки, понимаете, не знали науки, поэтому когда была гроза думали, что это Зевс перуны метает, вот и сочинили целую мифологию. Такой взгляд на мировую культуру от первокурсника технического вуза вероятно и делает фильмы Нолана с их непременной Философией столь популярными в эру научпопа. Булычева читал, Рождение трагедии из духа музыки не читал.

Так, говорят, когда-то ролевые (толкиенские) игры собирали с одной стороны духовно-продвинутую молодежь, которая видела в обмотанной изолентой палке меч Эскалибур, а в пригородном лесочке — порталы в неведомое, а с другой — технарей-реконструкторов, доказывающих превосходство материалистического взгляда на мир ударами кольев в жбан. Последние вроде бы победили по причинам механическим. И Нолан вот всегда побеждает: магия кино с магией физики!

А лучше б он ВК в свое время и экранизировал вместо Гомера, не так жалко плевка в вечность.

Журнал Пролиткульт публикует мой рассказ.
О чем писал, как обычно не помню, но в процессе штырило приятно.

https://prolitcult.ru/gorelikov-lyubov-k-astronomii

Невольно узнал, что писательница Вагнер написала рассказ с помощью ИИ, за который получила премию имени Катаева. И все повторяют, естественно, что литература вмерла, а если б Катаев это узнал, он бы эту Вагнер избил палкой.

Но почему Катаев был бы обязательно против? Он всю жизнь пытался поженить разные жанры и пытался экспериментировать с формой уже в семидесятые годы. Он бы с этим ИИ повозился. А главное, это интересно в связи с историей написания «Двенадцати стульев». Их написал... кто? Ильф и Петров телепатически? Сам Катаев? Демонический Булгаков? ИИ как идеальный гострайтер, гениальная китайская комната — вот великая комбинаторика.

(Очевидно, впрочем, что идеально ИИ писал бы не за Катаева, а за Платонова. Прямо томами. Русский космИИзм)

Первый канал к 90-летию Вуди Аллена показывал Дождливый день в Нью-Йорке. Я раньше не смотрел и теперь был почти счастлив — а если б смотрел в школе, был бы совсем счастлив. Хотя это, понятно, на любителя. И немного раздражает навязчивый закатный свет оператора Витторио Стораро в любое время дня и ночи.

Вуди Аллен, как теперь окончательно утвердилось — это американский Лев Толстой, сразу по нескольким параметрам. Во-первых, писучесть, ну, это понятно. Во-вторых, редкая способность в возрасте за восемьдесят иметь тот же голос, ясность мышления и письма, что в тридцать. Даже, пожалуй, еще чище (хотя, как и у позднего Толстого, бывают чудовищные провалы).

Это вообще самый юношеский фильм Аллена из тех, что я помню. Отчетливо сэлинджеровский, даже с прямыми остылками. Читая про Холдена Колфилда и прочих, я школьником верил, что увижу тот великий Нью-Йорк, где тусуются эти дико красивые, чудовищно богатые, бессовестно образованные девушки и юноши, без конца курят, пьют виски, слушают джаз и мечтают о вечном, а за ними носятся вереницами такси, спорящие за то, кто повезет американских мечтателей на очередную вечную вечеринку в гигантской квартире или нуарном клубе.

Потом я убедил себя, что этого Нью-Йорка больше нет вовсе, но он видимо есть — или хотя бы Аллен может его достоверно вообразить.

Наконец Аллен похож на Толстого тем, что будучи плоть от плоти этой староголливудски-обаятельной культуры ее же пинает. По сюжету Дождливого дня герой Шаламе в какой-то момент в трагическом юном веселье приводит проститутку на прием к своей матери, светской львице, меценатке и председательнице элитного книжного клуба. А мать ему по секрету говорит, что сама в молодости была проституткой — так папа, богатый еврей, ее и присмотрел. То есть, американскую «аристократию» по Аллену нарожали такие вот Элизы Дулитл, попавшие в случай потомки отребья с Мэйфлауэра. Аристократия обаятельная, но фальшивая, и гены, подчеркивает мама Шаламе, возьмут свое.

Вот такая мораль, за которую, видимо, Аллена после этого фильма предали анафеме окончательно.

Интересно бы кстати узнать подлинное мнение Аллена о Шекспире.