Экранизации которые лучше оригинального комикса?

Недавно участвовал в обсуждении экранизаций прозы, которые превзошли оригинал, и там все без труда набросали два десятка примеров - от разного Стивена Кинга до моего личного фаворита, "Звездного Десанта". Но дальше я задумался, а много ли подобных примеров в мире комикса и.... подзастрял.

Казалось бы, сейчас каждый третий фильм в прокате пока он был - по комиксам. Вот только ни один фильм MCU не является экранизацией чего-то конкретного. Это фильмы по персонажам, по десяткам и сотням разных комиксов, по их вселенной. Если неподготовленный зритель "Войны Бесконечности" после фильма откроет соответствующий комикс, то он а) офигеет и б) нифига не поймёт. То же с новым "Тором" или "Гражданской Войной" или чем угодно.

Речь не только про MCU - почти то же самое происходит у DC, хотя там в расширенной вселенной есть прямые анимационные экранизации, например "Убийственная Шутка" (но она ничего не улучшает). И даже с независимыми комиксами такое может произойти: новый "Хеллбой" это экранизация как минимум трех историй Миньолы. Насколько она удачная? Смешайте три разных вкусных блюда и получите тазик непонятного бигуса, вот вам новый "Хеллбой". А в свою очередь великая "Золотая Армия" это как раз такая экранизация вселенной. Нет такого комикса. Нет даже похожего. Принц Нуада в комиксах не появляется. И так далее.

Можно взять слово "вселенная", от которого сразу веет марвелом, и заменить на "экранизации идеи комикса", но результат останется тот же. Если что, большая часть европейских комиксов отправится сюда же. Я готов продать душу что за "Дилан Дог", что за "Делламорте Делламоре" с молодым Эвереттом, но сказать экранизацией какого конкретно комикса из сотен он является я хоть убейте не могу.

Про японский рынок вообще хочется говорить отдельно: он тупо слишком большой и я его не так хорошо знаю. Да и там всё же чуть другие киноконвенции: кому-то работа конвейера фильмов по имени Такаси Миике может показаться "категорией Б", мне она кажется "категорией вау", будь то Blade of the Immortal или Crows: Zero. Но мне надо посмотреть гораздо больше всего, чтобы говорить об этом мире с уверенностью.

Итак, если мы вносим поправку что речь должна идти о адаптациях конкретных комиксов, мой список экранизаций которые улучшили первоисточник:

(продолжение смотрите ниже)

(начало смотрите выше)

Адаптации комиксов, которые лучше оригинала:

Маска (1994) > Mayhem/The Mask (1989/1991)
Не все вообще знают, что культовый среди моих ровесников фильм "Маска" - по комиксу. Но на самом деле Стэнли Ипкисс появился на странице антологии Mayhem. И если в фильме герой Кэрри был очаровательным неудачником, который получил шанс отыграться, то в комиксе он просто мудила. И, да, про мудилу тоже можно написать хорошую историю, но это не про "Маску". То что в конце 80х еще могло выглядеть пощечиной общественному вкусу, сейчас вызывает чувство неловкости за всех, включая себя.

История Насилия (2005) > A History of Violence (1997)
Ещё одна неочевидная экранизация. С оригиналом Джона Вагнера и Винса Лока в целом нет ничего плохого, это ладный комикс который вполне вписывался в недооцененную серию Vertigo Crime. Просто фильм делает всё примерно то же самое, но... лучше. Четче сюжет, ярче персонажи. Ну и просто Вигго Мортенсен идеальный daddy. Нет, объясняться я не буду .

Пацаны (2019 -) > The Boys (2006-2012)
Гарт Эннис когда-то был главным по ультранасилию и неполиткорректности в комиксах, и я за это до сих пор его люблю. Но в комиксных "Пацанах" хорошие идеи погребены под слоем шуток про, условно, ебущегося бульдога. Иногда условно. Стоило сериалу сделать юмор и насилие менее мизогинным и более осмысленным, как из под слоя грязи проступили интересные персонажи и смешная, пусть несложная, сатира на современное американское общество.

Смерть Сталина (2017) > La Mort de Staline (2010-2012)
И оригинал и экранизация - сильно беллетризованные истории схватки бульдогов из политбюро за власть после смерти Сталина. Обе версии делали отличные авторы, но Нури делал просто интересную историю, а Иануччи и компания делали, то что всегда делают Иануччи и компания. Как старый поклонник Veep, я не мог не поставить экранизацию выше оригинала.

Почетные упоминания:

"Проклятый Путь" Сэма Мендеса. Формально это экранизация Road to Perdition, но в итоге и Мэндес и автор комикса Макс Аллан Коллинз упражняются в любви к манге Lone Wolf and Cub. Но поскольку ничего лучше Lone Wolf and Cub быть не может, то оба дисквалифицируются.

"Обливион" Джозефа Косински заявлен как экранизация его же одноименного комикса. Но этот комикс существует только виде питча, не был закончен и не выходил. Несложно быть лучше такого комикса. Дисквалификация.

"Жизнь Адель" гораздо мощнее комикса Le Bleu Est Une Couleur Chaude Жюль Маро... но я манал эту эксплуатационную шарагу Кешиша и предпочту ей простую историю любви. Всегда. Дисквалификация.

Это, напомню, всего лишь моя версия, а не претензия на конечную инстанцию. Я наверняка что-то забыл и с радостью сделаю пост-дополнение, так что жду ваши версии в комментах.

Скажу детям что это были Король и Шут

Так, из Озона выбывает «Пируэт» Тилли Уолден.

Мы начислили вам 1000 штрафных баллов бессрочно.

Я понимаю, что площадка боится пострадать из-за действий продавцов. Я понимаю, что не она придумывает дремучие законы.

Но вот такие жалкие образцы капиталистического мракобесия - целиком и полностью ответственность самого Озона.

Огромное интервью с Чаком Розански - основателем легендарного американского комиксшопа Mile High Comics.

Большая его часть будет интересна скорее тем. кто глубоко погружен в индустрию: тут много про торговлю старыми и новыми выпусками, предзаказы, почтовые рассылки и тому подобное. Хотя все это перемежается байками про разных персонажей, от странного антикоммуниста-поставщика комиксов до карикатурного упыря и бывшего директора Marvel Айка Перельмутера.

Розански был одним из авторов системы "прямого рынка", по которой сейчас живут комиксшопы в США - мелкие магазины получают скидку, сравнимую с большими сетями, а взамен платят почти сразу, все радуются и живут за счет оборота. Так вот Розански говорит что в современных условиях эта система нежизнеспособна и он окончательно в этом убедился в конце нулевых, когда получил счёт от поставщика Diamond Comics в 123 тысячи долларов за две недели. Тогда Розански переориентировал Mile High и говорит что американские комиксшопы должны стать "центрами переработки" и сконцентрироваться на вторичном рынке торговли поп-культурой. То есть торговать теми же чудовищными фигурками Funko, но покупать их не у поставщиков, а у фанатов с рук.

Интересно, что если попытаться провернуть похожую историю в России, то, скорее всего, ничего не выйдет - чтобы был достаточно прибыльный вторичный рынок, первичный должен быть кратно больше. А пока, по опыту, это вызывало больше канители и ссор, чем могло приносить денег.

И ещё Розански трогательно рассказывает, что когда начал выступать в дрэге под прекрасным именем Бетти Пейджес, от магазина ушло около десяти тысяч постоянников... но потом пришло ещё больше новых, которые его поддерживают. Так победим.

Вчера было десять лет со дня смерти Маргарет Тэтчер - политика настолько противоречивого, что для кучи британцев (и не только) это был повод праздновать на улицах. Примерно потому же она косвенно ответственна за появление одного из лучших британских комиксов - "V значит Вендетта" Алана Мура и Дэвида Ллойда.

Тэтчер была премьер-министром страны с 1979 по 1990-й и за это время по полной угорела по неолиберализму: приватизация, низкие налоги для богатых, слабые профсоюзы, разгоны демонстраций, твёрдая рука, консервативная социальная политика в сфере ЛГБТ прав, обострение Холодной Войны и прочая тоска. Поначалу безработица скакнула так, что по всем прогнозам консерваторы Тэтчер должны были оглушительно проиграть на ближайших выборах-1983.

А в 1982 в журнале Warrior начнёт выходить комикс "V значит Вендетта". И хотя идея анархиста-борца с тоталитарным британским правительством была у Мура ещё в 1970-е, непосредственно сюжет Вендетты был вдохновлен скорыми выборами. Мур ждал что проигрыш Тэтчер обеспечит Великобритании нейтралитет и выживание в Холодной войне, а потом правые не смирившись с потерей власти найдут способ её захватить - и далее всё см. комикс.

Алан Мур ошибся... и всё равно оказался прав. Тэтчер не просто не проиграла выборы - она оглушительно выиграла. Буквально через месяц после выхода первых выпусков V, маразматическая аргентинская хунта решила отжать у Британии Фолклендские острова и торжественно обосралась, когда Тэтчер направила туда флот. Особой материальной выгоды в победе не было, но вот символическая была невероятной. Куча людей, у которых та же Тэтчер буквально отобрала работу, радовались, что их страна отбила несколько камней на юге Атлантического океана - потому что ничего другого они уже давно не выигрывали. Тэтчер получила карт-бланш и все 1980-е проводила ту политику, что считала нужной пока наконец не была скинута в результате интриги в собственной партии.

И на этом фоне Мур и Ллойд продолжали делать комикс об Англии, которая легко может закрыть глаза на наступление фашизма, а то и вовсе приветствовать его. Из-за перерыва, связанного с банкротством Warrior, "V значит Вендетта" будет издана целиком только в 1989-м, то есть будет выходить почти до самого падения Тэтчер. Конечно, Мур слишком сложный и умный автор, чтобы V был только аллегорией тэтчеризма, но помимо вечных тем вроде "хаос против порядка", в нем очень много про конкретное время в конкретной стране.

Ну и, да, юные эджлорды в маске Гая Фокса конечно сделали все, чтобы комикс не хотелось взять в руки. Но я все же очень советую это сделать - он невероятно хорошо состарился и, к сожалению, чем дальше тем становится точнее.

Неловко обнаружил Россию в третьем будущем нового Тома Голда для Guardian.
Можно уже в четвертое, пожалуйста.

Апокалиптическая-капиталистическая-монополистская гидра "АСТ-Эксмо-Буквоед-Читай-Город" собирается открывать магазины комиксов. Или не открывать, а перебрендировать существующие. Или не магазины, а просто отделы. Судя по новостям, они ещё сами не до конца поняли. В любом случае, у меня для них плохие новости: единственное чего они могут добиться - пристрелить загнанные независимые магазины и подпортить жизнь небольшим издателям. Потому что формат "магазина комиксов" уже мертв.

Нет, сами магазины к счастью еще живы. Некоторые. Мертва идея магазина комиксов как доминирующей формы их распространения.

Она пришла к нам из США, где появилась сравнительно недавно - в конце 1960-х. Издателям тогда нужен был прямой выход на фанатов и наоборот, а газетные ларьки с этим не справлялись. Тогда на стыке этой нужды начали появляться комиксшопы, так что вся система называется "прямой рынок" (direct market). И в полную силу она заработала к восьмидесятым, когда в 1981-м в Marvel впервые рискнули распространять комикс только через специализированные магазины и вдруг продали 400 тысяч экземпляров оглушительно среднего комикса Dazzler.

Прямой рынок обеспечивал издательствам быстрый оборот денег, а фанатам комфортную среду потребления и стал залогом успеха супергеройских комиксов в США. Пока не поспособствовал возникновению огромного спекулятивного пузыря, который лопнул в середине 1990х. Тряхануло тогда всю индустрию, а комиксшопы закрывались сотнями. В 2000-х оставшихся ещё проредил Amazon и другие интернет-ретейлеры, в 2010-х немного задели цифровые продажи, ну а в 2020-х всё это утрамбовал ковид. В итоге сейчас в США через комиксшопы уже продается меньше комиксов, чем через остальные каналы продаж. А в других комиксных мейджорах вроде Франции и Японии специализированные магазины никогда и не играли такой важной роли. Они помогали обслуживать фанатов, обеспечивали существование вторичного рынка и тому подобное - но исчезни они, рынок бы не обрушился.

Итого, что же получаются: "классические" комиксшопы существуют только в одной стране - США. И даже там они доминировали на рынке меньше сорока лет, так что например Супермен уже их вдвое старше. Почему же тогда в России столько говорят о магазинах комиков? Скажу всего одно слово: "карго-культ". А завтра объясню подробнее и заодно расскажу, чем на мой взгляд может быть опасна инициатива АСТМО и почему она обречена на бестолковость.

Так что продолжение следует.

Это продолжение поста выше про инициативу АСТМО по открытию магазинов комиксов.

Итак, Россия. Здесь всегда был комикс и никогда не было комикс-индустрии. Люди рисовали комиксы, люди издавали комиксы, люди хотели покупать комиксы - и вся эта шайка-лейка никак не могла встретиться. Зато все знали, как будет выглядеть место этой встречи: классический американский комиксшоп.

А как иначе. Мы плохо представляли как на самом деле торгуют комиксами, но зато всё чаще видели их в самых разных проявлениях американской поп-культуры. И её становилось всё больше и больше и больше. Неважно, что на деле было с комиксшопами в США. Важно, что мы видели эти магазины - кто в "Теории Большого Взрыва", кто в "Американском Великолепии", а кто вообще в "Сексе в Большом Городе".

Конечно, мало кто открывал магазины только ради идеи. В основном, мы все хотели заработать денег, занимаясь интересным делом. Но в то же время у большинства этот образ был. Это я отлично помню и по себе, и по разговорам с коллегами. Нам всем хотелось открыть тот самый магазин комиксов. К тому же, этот карго-культ американского магазина комиксов позволял не объяснять всему свету, что это вообще такое - большинство было подготовлено к идее магазина комикса. А ожидания самых фанатичных даже приходилось заранее умерять - местная индустрия лет пять дорастала до ассортимента хоть как-то напоминающего "оригинал".

Это, кстати, не единственный подобный пример: я хорошо помню, как лапша "Воккер" рекламировалась не вкусом, а тем, что она "в коробочках, как в американских сериалах" (за точную цитату не ручаюсь, но суть на 100% такая).

Самое смешное, что этот карго-культ оказался полезным: новые магазины стали "цементом" строящегося рынка. Как когда-то в США, издатели были уверены, что комиксы попадут к читателю через заинтересованные руки, а те - что всегда смогут найти нужные им книги в комфортной среде. Это кратно ускорило обороты денег и комиксов, помогло издателям, привлекло новых читателей и в целом запустило бум на российском рынке комиксов.

Ко всему этому теперь хочет пристроиться АСТМО/Буквоед - и к буму на рынке, и к карго-культу комиксшопов. По поводу рынка - тема для отдельного большого разговора. Важно что комиксшопы лет пять как не являются его безусловной основой. Уже тогда неспециализированные ретейлеры типа Лабиринта выкупали тиражи некоторых комиксов и успешно распродавали - такой кейс Dazzler только наоборот. Но, допустим, про это в Буквоеде и так знают, потому что вы и убили-с. Точнее не убили, а вернули на менее пафосную и более соответствующую мировым тенденциям роль - хобби-магазинов. А вот карго-культ остался.

И вот здесь у меня для АСТМО самые плохие новости. Потому что в самой основе привлекательности образа комиксшопа дух "фанаты для фанатов" и прочие горящие глаза, которые по определению инициатива снизу. Глаза не загораются по команде старшего товароведа или пиарщика, и все это знают. Если же речь пойдет не об отдельных точках, а о каком-то ребрендинге отделов внутри сети, то это уже даже не карго-культ, а фотография макета объекта, которую выдают за оригинал, и обсуждать такую корпоративную нелепость даже как-то неловко.

Мне не жалко денег Новикова, которые гарантировано тратятся впустую. Но эти эрзац-комиксшопы могут помешать жить настоящим локальным магазинам. И пусть те уже не занимают столько места на рынке или даже не занимали никогда. Но в таких инициативах всегда будет жизнь, они по определению ближе к оригиналу этого карго культа. Тем более что для многих новых любителей комиксов, они и есть настоящие.

Поддерживайте свой местный магазин комиксов, если можете.