Санбенито — прямоугольный кусок жёлтой ткани с отверстием для головы в центре и рисунками красного цвета. Длина накидки варьировалась от пояса до колен. Для осуждённых к «лёгким» наказаниям на одежде спереди и сзади рисовался красный андреевский крест.
Одежда осуждённых на смерть «украшалась» изображениями костра с горящей головой или бюстом и карикатурными бесами и демонами. На голову смертникам надевался высокий бумажный колпак наподобие каприота также разрисованный бесами.
Франсиско Гойя 👨🏻🎨
1. Трибунал инквизиции. 1812-1819;
2. Процессия флагеллантов (бичующихся), 1814;
3. Благочестивое призвание, 1799;
4. «Из той пыли...», 1799;
5. «Тут ничего нельзя поделать», 1799;
6. Ведьмы готовы к полету, 1797;
7. Потому что она родилась в другом месте, 1810-1811.
Одежда осуждённых на смерть «украшалась» изображениями костра с горящей головой или бюстом и карикатурными бесами и демонами. На голову смертникам надевался высокий бумажный колпак наподобие каприота также разрисованный бесами.
Франсиско Гойя 👨🏻🎨
1. Трибунал инквизиции. 1812-1819;
2. Процессия флагеллантов (бичующихся), 1814;
3. Благочестивое призвание, 1799;
4. «Из той пыли...», 1799;
5. «Тут ничего нельзя поделать», 1799;
6. Ведьмы готовы к полету, 1797;
7. Потому что она родилась в другом месте, 1810-1811.
❤10🕊2❤🔥1🔥1
Изображения ведьм появлялись в различных формах на протяжении всей истории, от злых женщин с бородавками над котлом с кипящей жидкостью, до существ, летящих верхом по небу на метлах в заостренных шляпах.
В общем говоря единогласия среди историков и искусствоведов в вопросе происхождения костюма ведьм нет.
В целом, эволюция символов колдовства - увлекательная тема, отражающая сложные и часто противоречивые отношения между культурой, религией и суевериями. Шляпа ведьмы - это лишь один из примеров того, как символы могут трансформироваться и менять свое значение с течением времени, сохраняя при этом свою силу и очарование.
Смена культур зачастую сопровождается изменением значения символов от положительных к отрицательным. Боги и богини ранних времён превратились в демонов, а конусовидные головные уборы перестали быть религиозным символом и стали признаком изгоев, врагов и "чужих" в широком смысле этого слова.
🧙♀️ ❤️
В общем говоря единогласия среди историков и искусствоведов в вопросе происхождения костюма ведьм нет.
В целом, эволюция символов колдовства - увлекательная тема, отражающая сложные и часто противоречивые отношения между культурой, религией и суевериями. Шляпа ведьмы - это лишь один из примеров того, как символы могут трансформироваться и менять свое значение с течением времени, сохраняя при этом свою силу и очарование.
Смена культур зачастую сопровождается изменением значения символов от положительных к отрицательным. Боги и богини ранних времён превратились в демонов, а конусовидные головные уборы перестали быть религиозным символом и стали признаком изгоев, врагов и "чужих" в широком смысле этого слова.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥7🕊3❤🔥2❤2
Франсиско Хосе де Гойя-и-Лусьентес (30.03. 1746, Фуэндетодес – 16.04. 1828, Бордо) – великий испанский художник и гравёр. Один из самых ярких мастеров романтического направления и искусстве.
Этот исключительный художник произвел революцию в испанской живописи, был действительно радикальным, человеком, который экспериментировал в полной мере, настаивая на том, что искусство является отражением общества.
В отличии от большинства художников, которые придерживались библейских или мифологических сцен, игнорируя окружающий их физический мир, Гойя не боялся изображать реальные переживания в экспрессивной манере проявлений зла, насилия, образов несправедливости и страданий, все это еще и через гротескную подачу.
Реализм был неслыханным движением во время карьеры Гойи.
Образы на картинах мастера часто аллегоричны и архетипичны: они опираются на глубочайшие слои народного сознания, используют народные сказания и легенды.
Автопортрет, 1795 год.
Этот исключительный художник произвел революцию в испанской живописи, был действительно радикальным, человеком, который экспериментировал в полной мере, настаивая на том, что искусство является отражением общества.
В отличии от большинства художников, которые придерживались библейских или мифологических сцен, игнорируя окружающий их физический мир, Гойя не боялся изображать реальные переживания в экспрессивной манере проявлений зла, насилия, образов несправедливости и страданий, все это еще и через гротескную подачу.
Реализм был неслыханным движением во время карьеры Гойи.
•Вернул испанскому искусству мировую славу, которую оно потеряло после своего «золотого века» — Эль Греко, Сурбарана, Веласкеса. Гойя сам вел диалог с Веласкесом и Рембрандтом.•Повлиял на будущее искусство. Творчество Гойи подготовило почву для романтизма и реализма, им вдохновлялись импрессионисты — особенно Моне и Ренуар, отголоски его «кошмаров» чувствуются в работах немецких экспрессионистов. Многому у Гойи научился Делакруа, а картины Мане и вовсе вступали в диалог с его работами.
Образы на картинах мастера часто аллегоричны и архетипичны: они опираются на глубочайшие слои народного сознания, используют народные сказания и легенды.
Автопортрет, 1795 год.
❤8🔥4🕊2❤🔥1
Помимо живописи, Франсиско Гойя достиг невиданных высот в графике, соединяющие техники офорта и акватинты.
Для этого художник покрывает металлическую пластину кислотоупорным лаком и процарапывает иглой в слое высохшего лака рисунок; следующий этап – погружение пластины в азотную кислоту; места, процарапанные иглой, протравливают кислотой, после чего заполняются краской и оттискиваются на бумагу на специальном станке.
Наткнулась на мнение что, одна из карт из колоды Тарокки Мителли (колода из 62 карт была изготовлена итальянским художником-графиком Джузеппе Мария Мителли в 1664 году по заказу влиятельной семьи Болоньезе), послужила идеей для офорта Гойи «Сон разума рождает чудовищ».
🖼
Сон разума рождает чудовищ, Франсиско Гойя, 1797.
Пояснения: «Когда разум спит, фантазия в сонных грезах порождает чудовищ, но в сочетании с разумом фантазия становится матерью искусства и всех его чудесных творений»;
Карта из Тарокки Мителли.
Для этого художник покрывает металлическую пластину кислотоупорным лаком и процарапывает иглой в слое высохшего лака рисунок; следующий этап – погружение пластины в азотную кислоту; места, процарапанные иглой, протравливают кислотой, после чего заполняются краской и оттискиваются на бумагу на специальном станке.
Наткнулась на мнение что, одна из карт из колоды Тарокки Мителли (колода из 62 карт была изготовлена итальянским художником-графиком Джузеппе Мария Мителли в 1664 году по заказу влиятельной семьи Болоньезе), послужила идеей для офорта Гойи «Сон разума рождает чудовищ».
Сон разума рождает чудовищ, Франсиско Гойя, 1797.
Пояснения: «Когда разум спит, фантазия в сонных грезах порождает чудовищ, но в сочетании с разумом фантазия становится матерью искусства и всех его чудесных творений»;
Карта из Тарокки Мителли.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤9🕊5👍4🔥2❤🔥1
Гойя был художником- радикалом. Его иногда называют «последним старым мастером и первым современным художником».
Он несколько раз смертельно болел, также опасался, что сошел с ума. Одна из этих болезней оставила его глухим.
Предположительно весной или летом 1823 года Гойя расписал стены своего «Дома глухого» (дом был назван не в его честь, а в честь предыдущего владельца, который также был глухим), что пожалуй является самой смелой серией из 14 изображений известной как «Мрачные картины».
Они были нарисованы прямо на стенах дома. Ни одна из этих тревожных черных картин не была датирована, подписана или озаглавлена художником (все названия картин даны искусствоведами). Гойя никогда не говорил и не писал о них. Черные картины не были ни заказаны, ни проданы, и при жизни Гойи ни один посетитель не сообщил, что видел их.
🖼
1. Шабаш ведьм;
2. Паломничество к фонтану св Исидора, или Святая Инквизиция;
3. Парки;
4. Дуэль с дубинами;
5. Суббота, или Асмодей;
6. Чтение или политики;
7. Две женщины и мужчина; 8. Тонущая собака.
Он несколько раз смертельно болел, также опасался, что сошел с ума. Одна из этих болезней оставила его глухим.
Предположительно весной или летом 1823 года Гойя расписал стены своего «Дома глухого» (дом был назван не в его честь, а в честь предыдущего владельца, который также был глухим), что пожалуй является самой смелой серией из 14 изображений известной как «Мрачные картины».
Они были нарисованы прямо на стенах дома. Ни одна из этих тревожных черных картин не была датирована, подписана или озаглавлена художником (все названия картин даны искусствоведами). Гойя никогда не говорил и не писал о них. Черные картины не были ни заказаны, ни проданы, и при жизни Гойи ни один посетитель не сообщил, что видел их.
1. Шабаш ведьм;
2. Паломничество к фонтану св Исидора, или Святая Инквизиция;
3. Парки;
4. Дуэль с дубинами;
5. Суббота, или Асмодей;
6. Чтение или политики;
7. Две женщины и мужчина; 8. Тонущая собака.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤5🔥4❤🔥1🕊1
В своих полотнах художник коснулся разнообразного круга вопросов. От индивидуальных человеческих чувств, мифологических сюжетов и магии, религии, до таких всемирных тем, как конец жизни, злоба, процесс старения.
Черные картины были тщательно проанализированы. Существуют несколько теории расшифровки, и если сравнивать их с его предыдущими работами, то, очевидно, представляют собой два разных художественных стиля.
• Некоторые учёные предполагают, что картины отражают избитую психику Гойи, из-за ухудшения его собственных умственных способностей, травмы, связанные с его болезнями.
• Другое предположение заключается в том, что черные картины показали политическое уныние Гойи и мучительный опыт войн между Францией, а также внутренних конфликтов в Испании. Гойя был свидетелем голода, нищеты и жестокости во время вторжения Наполеона в Испанию и инквизиции Фердинанда.
Недавно историки заметили, что Гойя изобразил Наполеона на одной из своих черных картин, в Паломничестве в Св. Исидору Наполеон - единственная фигура, смотрящая прямо на наблюдателей, и у него мгновенно узнаваемое лицо.
На данный момент ни одна теория не превалирует.
Паломничество к Св. Исидору
Черные картины были тщательно проанализированы. Существуют несколько теории расшифровки, и если сравнивать их с его предыдущими работами, то, очевидно, представляют собой два разных художественных стиля.
• Некоторые учёные предполагают, что картины отражают избитую психику Гойи, из-за ухудшения его собственных умственных способностей, травмы, связанные с его болезнями.
• Другое предположение заключается в том, что черные картины показали политическое уныние Гойи и мучительный опыт войн между Францией, а также внутренних конфликтов в Испании. Гойя был свидетелем голода, нищеты и жестокости во время вторжения Наполеона в Испанию и инквизиции Фердинанда.
Недавно историки заметили, что Гойя изобразил Наполеона на одной из своих черных картин, в Паломничестве в Св. Исидору Наполеон - единственная фигура, смотрящая прямо на наблюдателей, и у него мгновенно узнаваемое лицо.
На данный момент ни одна теория не превалирует.
Паломничество к Св. Исидору
🔥7❤3🕊2❤🔥1