Пиррихий и спондей как предчувствие конца света: поэтическая теория для самых маленьких (да удаленьких)
Приветствую искушенных критиков, заядлых читателей и просто скромных любителей порасчленять поэзию. Я отношу себя к последним. Пишу это с коварной ухмылкой, потому что настоящими любителями становятся уже после получения плашки “профессионал”. Но нет, конечно, я таковым себя не считаю. Поэтому прошу не скатываться на личности при обсуждении данного эссе – это моя первая попытка исследования глубин поэтической теории.
Для начала займемся базовой, дошкольной лингвистикой.
Пустимся по волнам фантазии и рассмотрим каждое смысловое значение по отдельности, как будто от этого что-то зависит.
Напряжение
Тут латынь недвусмысленно намекает на свои прочные связи с медициной. Да, tónus в этом значении обычно подразумевает именно напряжение мускулатуры (не путать с “макулатурой”, с альбомами которой поэты обычно знакомятся в угаре первой депрессии). Но что, если представить словосочетание буквально? У нас получится “напряжение слога”. Прекрасно.
Из чего состоит ритм? Из чередования фраз или их обрывков и пауз. Пауза – это вдох, насыщение красных кровяных телец кислородом, без устали транспортирующих его к органам и тканям, в том числе и к мышечной. Таким образом опора скелета связывается с мышцами. Ритм – с сутью.
у поэзии и медицины)
из книги А. Артузова
“Анатомия в стихах”
Ударение
Что же мы, уже столько рассуждаем, статья вроде о таких штуках как пиррихий и спондей, а мы еще даже не подобрались к тому, что это вообще такое и зачем. Теперь уже ближе, гораздо ближе. Отойдем от медицины и вернемся к поэтике. В предыдущем абзаце мы рассмотрели ритм на одном уровне, но он наблюдается в стихотворном произведении в разных составляющих. Одна из них – размер. В обычной силлабо-тонической системе существует четкая структура, состоящая из ударных и безударных слогов. Про ямбы с хореями объяснять, думаю, нет смысла. Хотя мы рассмотрим сегодня именно их. Школьная программа учит нас тому, что размер имеет значение – он выверенный и квадратный, как командор из стихотворения Юрия Левитанского.
пеночка летит щекочет голосами
— пиррихий пиррихий пиррихий хорей —
а ямбов мы не знаем сами
их только совы знают из зверей
О. Юрьев
“Стихи о русской прозе”
Акцент
Стихотворение, написанное жестким ямбом или хореем может звучать скучно, сухо и отдавать нотами чудовища Франкенштейна, особенно у начинающих авторов. Па-пам-па-пам-па-пам-па-пам. Предсказуемо. Никаких неожиданных сюжетных поворотов и клиффхангеров. То ли дело, когда в дело вступают нарушители спондей и пиррихий. Спондей – это два ударных слога подряд. Он фокусирует на важном и придает происходящему динамичность:
Продолжение в комментах
🧐 btlg
Приветствую искушенных критиков, заядлых читателей и просто скромных любителей порасчленять поэзию. Я отношу себя к последним. Пишу это с коварной ухмылкой, потому что настоящими любителями становятся уже после получения плашки “профессионал”. Но нет, конечно, я таковым себя не считаю. Поэтому прошу не скатываться на личности при обсуждении данного эссе – это моя первая попытка исследования глубин поэтической теории.
Для начала займемся базовой, дошкольной лингвистикой.
Что такое силлабо-тоническое стихосложение? Разобьем на части: silаbo в переводе с латыни переводится предсказуемо и означает “слог”, а вот со второй составляющей, словом tónus, можно развить довольно странные направления мысли. Оно может переводиться вот в каких значениях:
напряжение
ударение
акцент
тон, звук
удар грома
Пустимся по волнам фантазии и рассмотрим каждое смысловое значение по отдельности, как будто от этого что-то зависит.
Напряжение
Тут латынь недвусмысленно намекает на свои прочные связи с медициной. Да, tónus в этом значении обычно подразумевает именно напряжение мускулатуры (не путать с “макулатурой”, с альбомами которой поэты обычно знакомятся в угаре первой депрессии). Но что, если представить словосочетание буквально? У нас получится “напряжение слога”. Прекрасно.
Что есть мышцы в стихосложении? Это мясо, это смысловая часть. Если пойти дальше и вообразить себе стихотворный организм как соединение мышц и других ингредиентов человеческого (и не только, но подозреваю, что читают это в основном люди) устройства, то за такую важную составляющую, как скелет, можно условно взять ритм.
Из чего состоит ритм? Из чередования фраз или их обрывков и пауз. Пауза – это вдох, насыщение красных кровяных телец кислородом, без устали транспортирующих его к органам и тканям, в том числе и к мышечной. Таким образом опора скелета связывается с мышцами. Ритм – с сутью.
Верх щитка свой облизав(вот что получается в тандеме
И лицом к затылку встав,
Вкусив уха, словно яда,
Появилась стернокляйда
у поэзии и медицины)
из книги А. Артузова
“Анатомия в стихах”
Ударение
Что же мы, уже столько рассуждаем, статья вроде о таких штуках как пиррихий и спондей, а мы еще даже не подобрались к тому, что это вообще такое и зачем. Теперь уже ближе, гораздо ближе. Отойдем от медицины и вернемся к поэтике. В предыдущем абзаце мы рассмотрели ритм на одном уровне, но он наблюдается в стихотворном произведении в разных составляющих. Одна из них – размер. В обычной силлабо-тонической системе существует четкая структура, состоящая из ударных и безударных слогов. Про ямбы с хореями объяснять, думаю, нет смысла. Хотя мы рассмотрим сегодня именно их. Школьная программа учит нас тому, что размер имеет значение – он выверенный и квадратный, как командор из стихотворения Юрия Левитанского.
Но всегда найдутся бунтари. Анархисты, ведущие за собой народ к новой власти. На любого Христа найдется Антихрист, который захочет повергнуть мир в хаос.Пиррихий и спондей – это, грубо говоря, сбои в программе. Нарушение уже устоявшегося ритмического рисунка, скомпонованного ударениями – аритмия:
пеночка летит щекочет голосами
— пиррихий пиррихий пиррихий хорей —
а ямбов мы не знаем сами
их только совы знают из зверей
О. Юрьев
“Стихи о русской прозе”
Акцент
Стихотворение, написанное жестким ямбом или хореем может звучать скучно, сухо и отдавать нотами чудовища Франкенштейна, особенно у начинающих авторов. Па-пам-па-пам-па-пам-па-пам. Предсказуемо. Никаких неожиданных сюжетных поворотов и клиффхангеров. То ли дело, когда в дело вступают нарушители спондей и пиррихий. Спондей – это два ударных слога подряд. Он фокусирует на важном и придает происходящему динамичность:
Продолжение в комментах
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Roseland Pravdy 44 live
Голос Бет Гиббонс пытается быть похожим
На листья березы, растущей через дорогу
или, скорее, на кольца твоих серёжек
Спина упиралась в кровать, болела совсем немного.
прости за то что не знаю за что извиняюсь
eще не играла "Over", а значит пока не поздно.
стены сегодня не давят; ну, может, самую малость...
я поджимаю колени к груди. У нас каноничный "Roseland"
смеемся, мой отец разрешал это делать до слез
вся моя речь в этот вечер — музыка с улиц Бристоля
я нарезал на сэмплы и партии то что пролаял пёс
и чтобы тебя поразить гармонично выстроил
ты убираешь в шкаф забытые бывшим шорты
а значит я больше не вижу причин остаться:
"Правда уже уходишь? да ладно, ну хватит, что ты?"
вот бы мне никогда не исполнилось двадцать.
смою наутро себя в акваторий Онего:
чернилами, сукровицей и п*зженым белым мостром.
в наушниках песня Marschak, конечно "не быть человеком"
жаль, что они никогда не собирали "Roseland".
#левоев #сосборник
🧐 btlg
Голос Бет Гиббонс пытается быть похожим
На листья березы, растущей через дорогу
или, скорее, на кольца твоих серёжек
Спина упиралась в кровать, болела совсем немного.
прости за то что не знаю за что извиняюсь
eще не играла "Over", а значит пока не поздно.
стены сегодня не давят; ну, может, самую малость...
я поджимаю колени к груди. У нас каноничный "Roseland"
смеемся, мой отец разрешал это делать до слез
вся моя речь в этот вечер — музыка с улиц Бристоля
я нарезал на сэмплы и партии то что пролаял пёс
и чтобы тебя поразить гармонично выстроил
ты убираешь в шкаф забытые бывшим шорты
а значит я больше не вижу причин остаться:
"Правда уже уходишь? да ладно, ну хватит, что ты?"
вот бы мне никогда не исполнилось двадцать.
смою наутро себя в акваторий Онего:
чернилами, сукровицей и п*зженым белым мостром.
в наушниках песня Marschak, конечно "не быть человеком"
жаль, что они никогда не собирали "Roseland".
Сеня Левоев#левоев #сосборник
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🐳15✍9 6
Редакция bootleg попросила своего постоянного автора и литературного товарища, Бориса Кутенкова написать материал, который поможет подписчикам получше разобраться в поэзии, собрать топ-статьи на эту тему и выдать короткие аннотации со ссылками на первоисточник.
Эссе Бориса получилось огромным, поэтому мы решили разбить его на 2 части. Первую публикуем сегодня, а вторую - на неделе.
Вообще, одна из целей нашего сообщества - это просвещение. Так что наслаждайтесь, впитывая знания неторопливо.
Читаем!
🧐 btlg
Эссе Бориса получилось огромным, поэтому мы решили разбить его на 2 части. Первую публикуем сегодня, а вторую - на неделе.
Вообще, одна из целей нашего сообщества - это просвещение. Так что наслаждайтесь, впитывая знания неторопливо.
Читаем!
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
✍10🐳7 4
Десять главных статей о природе поэзии
(часть 1)
Итак, Андрей Войнов предложил для проекта bootleg выбрать и прокомментировать десять лучших статей о поэзии;
Конечно, для более полного понимания картины нужно читать сборники перечисленных авторов – одной статьи от каждого явно будет недостаточно. И в этом дайджесте я постараюсь упомянуть соответствующие книги.
Приступим…
1. Александр Блок. «О назначении поэта».
1921 год.
Статья – горькое свидетельство зловещего кризиса культуры; не скажем «конца» – но то, что для потомков кризис, современнику из гущи событий, безусловно, кажется смертью. По-своему апокалиптическая статья, написанная Блоком незадолго до смерти. Неслучайны здесь мысли о гибели Пушкина, удушенного «чернью», как невольные параллели с самим собой. «Пускай же остерегутся от худшей клички те чиновники, которые собираются направлять поэзию по каким-то собственным руслам, посягая на ее тайную свободу и препятствуя ей выполнять ее таинственное назначение».
– сам же автор статьи употребляет эту формулировку применительно к Пушкину.
В этом хрестоматийном тексте много говорится о задачах поэзии, о хаосе и космосе. Но чувствуется, как болезненно вновь и вновь возвращается поэт к вопросу придавливания культуры, к «черни», мешающей делать своё дело (специально оговариваясь, что не имеет в виду простонародье, что это разного рода цензоры, дельцы и пошляки, «для которых печной горшок дороже Бога»).
Актуально, не правда ли?
2. Владислав Ходасевич. «О чтении Пушкина. К 125-летию со дня рождения».
Эта статья условно делится на две части. Сначала – полемика со стереотипным восприятием знаменитых пушкинских строк «Мы рождены для вдохновенья, / Для звуков сладких и молитв». Особый дар Ходасевича – это дар соприсутствия: не просто вульгарное объяснение, «что хотел сказать Пушкин» этими строками, но – истинная способность быть им, как будто перевоплощаться в его сознание. То, что кроется за этими пушкинскими строками, – по Ходасевичу, три этапа поэтического творчества, которые могут и сосуществовать. Подробно объясняется о каждом – и о вдохновении, и о звуках сладких, и о молитвах.
Во второй части – о гармоничном соответствии поэта и человека, о соотношении жизненного и поэтического материала на примере Пушкина. Сейчас бы мы с этим поспорили: после Освенцима, концептуализма, постмодернизма, метареализма, всех сломанных копий вокруг лирического героя.
Продолжение в комментах
🧐 btlg
(часть 1)
Итак, Андрей Войнов предложил для проекта bootleg выбрать и прокомментировать десять лучших статей о поэзии;
задача интересная и непростая. Интересная – потому что нужные тексты сразу вспомнились и возникла потребность заключить восприятие каждой в чёткие формулировки, отрефлексировать для себя. Непростая – потому что затем возникло ощущение, что таких работ, важных для меня, гораздо больше, чем десять; был соблазн немного выйти за рамки исходной задачи, но затем я понял, что делать этого не нужно. Не нужно пятнадцать статей. Пусть останется «лучшее», а не просто хорошее.Слово «лучшее» я не зря заключаю в кавычки – в этой подборке вы найдёте самые разные статьи, и классиков, и современников; хотя мой выбор не назовёшь внеиерархичным (тут есть и Блок, и Цветаева, и Лотман), но он, безусловно, субъективен.
Объединяет эти статьи то, что каждая из них: а) когда-то сильно задела меня, прояснила ту сущность, которую, по Анненскому, «лучше не определять»; б) посвящена именно сути поэзии, попытке осмыслить её природу, а не просто разговору о конкретных стихах.
Конечно, для более полного понимания картины нужно читать сборники перечисленных авторов – одной статьи от каждого явно будет недостаточно. И в этом дайджесте я постараюсь упомянуть соответствующие книги.
Приступим…
1. Александр Блок. «О назначении поэта».
1921 год.
Статья – горькое свидетельство зловещего кризиса культуры; не скажем «конца» – но то, что для потомков кризис, современнику из гущи событий, безусловно, кажется смертью. По-своему апокалиптическая статья, написанная Блоком незадолго до смерти. Неслучайны здесь мысли о гибели Пушкина, удушенного «чернью», как невольные параллели с самим собой. «Пускай же остерегутся от худшей клички те чиновники, которые собираются направлять поэзию по каким-то собственным руслам, посягая на ее тайную свободу и препятствуя ей выполнять ее таинственное назначение».
Блок, по формулировке Чуковского, умер «от отсутствия воздуха"
– сам же автор статьи употребляет эту формулировку применительно к Пушкину.
В этом хрестоматийном тексте много говорится о задачах поэзии, о хаосе и космосе. Но чувствуется, как болезненно вновь и вновь возвращается поэт к вопросу придавливания культуры, к «черни», мешающей делать своё дело (специально оговариваясь, что не имеет в виду простонародье, что это разного рода цензоры, дельцы и пошляки, «для которых печной горшок дороже Бога»).
Актуально, не правда ли?
2. Владислав Ходасевич. «О чтении Пушкина. К 125-летию со дня рождения».
Эта статья условно делится на две части. Сначала – полемика со стереотипным восприятием знаменитых пушкинских строк «Мы рождены для вдохновенья, / Для звуков сладких и молитв». Особый дар Ходасевича – это дар соприсутствия: не просто вульгарное объяснение, «что хотел сказать Пушкин» этими строками, но – истинная способность быть им, как будто перевоплощаться в его сознание. То, что кроется за этими пушкинскими строками, – по Ходасевичу, три этапа поэтического творчества, которые могут и сосуществовать. Подробно объясняется о каждом – и о вдохновении, и о звуках сладких, и о молитвах.
Статья, таким образом, интересна и как столь редкий и нужный сейчас образец медленного филологического чтения.В ней, конечно, много самого Ходасевича с его апологетикой рациональной природы стиха, противостоянием романтизму, – но поразмыслить над этим в любом случае стоит.
Во второй части – о гармоничном соответствии поэта и человека, о соотношении жизненного и поэтического материала на примере Пушкина. Сейчас бы мы с этим поспорили: после Освенцима, концептуализма, постмодернизма, метареализма, всех сломанных копий вокруг лирического героя.
Продолжение в комментах
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
✍14🐳8 7
12.02 19:30
В эту среду. Уже через пару дней — второй семинар Четверного сезона Школы Поэтов.
На трансляции мы вновь увидимся с Борисом Кутенковым, послушаем поэтов и разборы их стихотворений от маэстро!
😎 Подробности о Школе Поэтов
В этот раз нас ждет новый пул авторов:
Лев Ревиззор Белгород
Таймаз Таймазов Дербент
Екатерина Золотых Калининград
к. ополченов Санкт-Петербург
Евгений Дунаев Воронеж
Кантемир Емузов Нальчик
Алевтина Соломатина Ростов-на-Дону
Анна Суворова Санкт-Петербург
Жорж Болото Москва
Марианна Любомирская Москва
Евгений Верно с. Уразово
Серена Махачкала
🧐 btlg
В эту среду. Уже через пару дней — второй семинар Четверного сезона Школы Поэтов.
На трансляции мы вновь увидимся с Борисом Кутенковым, послушаем поэтов и разборы их стихотворений от маэстро!
В этот раз нас ждет новый пул авторов:
Лев Ревиззор Белгород
Таймаз Таймазов Дербент
Екатерина Золотых Калининград
к. ополченов Санкт-Петербург
Евгений Дунаев Воронеж
Кантемир Емузов Нальчик
Алевтина Соломатина Ростов-на-Дону
Анна Суворова Санкт-Петербург
Жорж Болото Москва
Марианна Любомирская Москва
Евгений Верно с. Уразово
Серена Махачкала
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🐳18✍13 9
Десять главных статей о природе поэзии
Борис Кутенков
(часть 2; часть 1 тут)
7. Елена Невзглядова. «Уменье чувствовать и мыслить нараспев». («Арион», 2009, № 2).
Статья Елены Невзглядовой входит в цикл её работ по интонационной теории стиха – и посвящена особому звучанию поэтической речи, отличному и от прозы, и от разговорной коммуникации. Теоретик вводит понятие «асемантической паузы»: «Стиховая пауза в конце каждого стиха не похожа ни на один вид паузы, известный прозе. Она и не синтаксическая, которая членит поток речи на отдельные группы (синтагмы), отделяя, например, главное предложение от придаточных; не экспрессивная, выражающая эмоцию (Он сыграл этот прелюд… великолепно!), и не пауза хезитации (колебания), когда говорящий делает остановку, подыскивая нужное слово (хотя она и совпадает часто то с одной, то с другой). В стихах пауза на конце строк иррациональна, она не связана ни со смыслом, ни с грамматикой фразы. Она — сама по себе — бессмысленна. Это — асемантическая пауза. <…> С помощью асемантической паузы в речь вводится звучание, свободное от выражения грамматических отношений, что позволяет ему передавать эмоциональное состояние говорящего (пишущего) гораздо точнее и тоньше, чем это делают другие экспрессивные средства языка». Интересно и о понятии ритмической монотонии – термин, который не обладает в данном случае негативным оттенком и является конструктивным свойством стиховой речи с её неадресованностью. Любопытны и рассуждения об актёрском чтении с примерами.
С чем можно поспорить – это с мыслью о знаках препинания: стихов без оных теоретик Невзглядова не любит, говоря об утере «оттенков смысла». Но, собственно, понимание иного, суггестивного смысла, неадресованности, обращённости к Высшему Адресату и замены коммуникативности эмоциональным началом – такому определению «смысла» препятствует. Здесь литературовед вступает в некоторое противоречие с самой же собой. См. статью Нади Делаланд в «Лиterraтуре», которая убедительно возразила Невзглядовой на эти рассуждения.
8. Андрей Тавров. «Стихотворение – преступление против смерти». (Из сборника эссе «Письма о поэзии», 2012).
Собственно, восприятие эссеистики Андрея Таврова (1948 – 2023) – скорее вопрос веры, как в случае с поэзией и религией; либо изначально подключаешься к опыту автора, либо он остаётся чуждым тебе. В любом случае, эта субъективная правда (опирающегося, впрочем, на огромный философский и литературный бэкграунд) заменяет здесь логику обоснований. Но правда такова, что хочется внимать, – особенно восхищает, конечно, независимость, умение Таврова жить в «своём» времени, не замечая моды.
«Преступное обновление» в этой терминологии – не банальное нарушение этики, оно «имеет дело не с конечными философскими теориями, даже самыми остроумными и изощренными – от Хайдеггера до Барта и Подороги, а с реальным и внесловесным опытом сакрального броска в неречевые «первоосновы жизни» (Мандельштам)».
🧐 btlg
Борис Кутенков
(часть 2; часть 1 тут)
7. Елена Невзглядова. «Уменье чувствовать и мыслить нараспев». («Арион», 2009, № 2).
Статья Елены Невзглядовой входит в цикл её работ по интонационной теории стиха – и посвящена особому звучанию поэтической речи, отличному и от прозы, и от разговорной коммуникации. Теоретик вводит понятие «асемантической паузы»: «Стиховая пауза в конце каждого стиха не похожа ни на один вид паузы, известный прозе. Она и не синтаксическая, которая членит поток речи на отдельные группы (синтагмы), отделяя, например, главное предложение от придаточных; не экспрессивная, выражающая эмоцию (Он сыграл этот прелюд… великолепно!), и не пауза хезитации (колебания), когда говорящий делает остановку, подыскивая нужное слово (хотя она и совпадает часто то с одной, то с другой). В стихах пауза на конце строк иррациональна, она не связана ни со смыслом, ни с грамматикой фразы. Она — сама по себе — бессмысленна. Это — асемантическая пауза. <…> С помощью асемантической паузы в речь вводится звучание, свободное от выражения грамматических отношений, что позволяет ему передавать эмоциональное состояние говорящего (пишущего) гораздо точнее и тоньше, чем это делают другие экспрессивные средства языка». Интересно и о понятии ритмической монотонии – термин, который не обладает в данном случае негативным оттенком и является конструктивным свойством стиховой речи с её неадресованностью. Любопытны и рассуждения об актёрском чтении с примерами.
Забывая порой о природе поэтической речи, запутываясь в разнонаправленных точках зрения, открываешь статью Невзглядовой с её «азбучностью» – которая оказывается не такой уж азбукой. И с каждым перечитыванием – неизменно интересно погружаться.
С чем можно поспорить – это с мыслью о знаках препинания: стихов без оных теоретик Невзглядова не любит, говоря об утере «оттенков смысла». Но, собственно, понимание иного, суггестивного смысла, неадресованности, обращённости к Высшему Адресату и замены коммуникативности эмоциональным началом – такому определению «смысла» препятствует. Здесь литературовед вступает в некоторое противоречие с самой же собой. См. статью Нади Делаланд в «Лиterraтуре», которая убедительно возразила Невзглядовой на эти рассуждения.
8. Андрей Тавров. «Стихотворение – преступление против смерти». (Из сборника эссе «Письма о поэзии», 2012).
Собственно, восприятие эссеистики Андрея Таврова (1948 – 2023) – скорее вопрос веры, как в случае с поэзией и религией; либо изначально подключаешься к опыту автора, либо он остаётся чуждым тебе. В любом случае, эта субъективная правда (опирающегося, впрочем, на огромный философский и литературный бэкграунд) заменяет здесь логику обоснований. Но правда такова, что хочется внимать, – особенно восхищает, конечно, независимость, умение Таврова жить в «своём» времени, не замечая моды.
«Преступное обновление» в этой терминологии – не банальное нарушение этики, оно «имеет дело не с конечными философскими теориями, даже самыми остроумными и изощренными – от Хайдеггера до Барта и Подороги, а с реальным и внесловесным опытом сакрального броска в неречевые «первоосновы жизни» (Мандельштам)».
В современной поэтической ситуации, говорит автор – споря с веселящимся, деконструирующим началом, – никаких запретов нет и преступать нечего. Но это взгляд из конца нулевых или начала десятых. Насчёт запретов всё по-другому. Что-то изменилось? Изменится?Продолжение в комментах
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Нужен ли каналу сайт?
Anonymous Poll
26%
Да, с сайта читать приятнее 🟣
51%
Нет, продолжу читать материалы тут 🟢
23%
Используйте телеграф 🪐
✍12 9🐳6
ххх
и когда из меня полезет
вся эта
эмигрантская литература?
в моем ноябре плюс двадцать и ясно
в моем ноябре минус пять и мокрый снег
тут попугаи кричат с деревьев
и солнце нежно целует щеки
но еще низко летят самолеты
и брат оканчивает последний курс
военной академии
что ждет его впереди
что ждет всех нас впереди
но я не пишу об этом
я хожу в океанариум и в кино
пробую паэлью орчату и тапас
почти не читаю новости
а ночью мне снится она
эта серая десятиэтажка
владимира невского 67
воронежский двор с скрипучими качелями
и глухое панельное небо
как она стала
декорацией слова война
в моих снах
если всегда была
памятником моего детства
и как мне об этом писать
впрочем пора на море
#палихова #сосборник
🧐 btlg
и когда из меня полезет
вся эта
эмигрантская литература?
в моем ноябре плюс двадцать и ясно
в моем ноябре минус пять и мокрый снег
тут попугаи кричат с деревьев
и солнце нежно целует щеки
но еще низко летят самолеты
и брат оканчивает последний курс
военной академии
что ждет его впереди
что ждет всех нас впереди
но я не пишу об этом
я хожу в океанариум и в кино
пробую паэлью орчату и тапас
почти не читаю новости
а ночью мне снится она
эта серая десятиэтажка
владимира невского 67
воронежский двор с скрипучими качелями
и глухое панельное небо
как она стала
декорацией слова война
в моих снах
если всегда была
памятником моего детства
и как мне об этом писать
впрочем пора на море
Анастасия Палихова#палихова #сосборник
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Солнце на качелях дня разбилось о небо.
Евгений Дунаев.
Поэт.
Спортсмен.
Член ТО "Собака".
Сегодня снова нам расскажет о чае. На этот раз сорт Те Гуань Инь.
Чай, который вывел меня на поэтическую тропу. Именно вместе с ним я написал свои первые строки и попробовал складывать рифмы.
Всего несколько проливов вгоняет в глубокое медитативное состояние, расслабляет и собирает мысли, что является наилучшей, по-моему мнению, почвой для написания стихотворений.
Прошло уже два года, а я всё так же влюблён в Железную Богиню Милосердия (перевод названия Те Гуань Инь). Всё так же я верен этому напитку и всё так же он помогает мне на моём пути.
Немного теории
⬇️
😈 Те Гуань Инь — это один из
😈 самых знаменитых
😈 китайских улунов родом из
😈 уезда Аньси (юг
😈 провинции Фуцзянь).
Он занимает промежуточное положение между зелёными и красными чаями (по-русски обычно именуемыми чёрными).
В Китае этот чай относят к сине-зелёным (или бирюзовым).
Для его производства лист собирают более зрелый, чем для обычного зелёного чая. Его слабая ферментация сохраняет витамины и танин, активизирует кофеин и создаёт условия для образования новых эфирных масел и соединений, придающих чаю своеобразный вкус и особо сильный пряно-фруктовый аромат.
Пить его лучше проливами, заваривая в слегка остывшей кипячёной родниковой воде (85–90°) в стеклянной или фарфоровой гайвани или колбе, выдержав первый пролив 20 секунд, а к последующим добавляя по ещё 5 секунд.
Пейте только хороший чай и ни о чём не беспокойтесь😈
Прочитать про сорт Gaba
#чай
🧐 btlg
Евгений Дунаев.
Поэт.
Спортсмен.
Член ТО "Собака".
Сегодня снова нам расскажет о чае. На этот раз сорт Те Гуань Инь.
Чай, который вывел меня на поэтическую тропу. Именно вместе с ним я написал свои первые строки и попробовал складывать рифмы.
Всего несколько проливов вгоняет в глубокое медитативное состояние, расслабляет и собирает мысли, что является наилучшей, по-моему мнению, почвой для написания стихотворений.
Прошло уже два года, а я всё так же влюблён в Железную Богиню Милосердия (перевод названия Те Гуань Инь). Всё так же я верен этому напитку и всё так же он помогает мне на моём пути.
Немного теории
Он занимает промежуточное положение между зелёными и красными чаями (по-русски обычно именуемыми чёрными).
В Китае этот чай относят к сине-зелёным (или бирюзовым).
Для его производства лист собирают более зрелый, чем для обычного зелёного чая. Его слабая ферментация сохраняет витамины и танин, активизирует кофеин и создаёт условия для образования новых эфирных масел и соединений, придающих чаю своеобразный вкус и особо сильный пряно-фруктовый аромат.
Пить его лучше проливами, заваривая в слегка остывшей кипячёной родниковой воде (85–90°) в стеклянной или фарфоровой гайвани или колбе, выдержав первый пролив 20 секунд, а к последующим добавляя по ещё 5 секунд.
Пейте только хороший чай и ни о чём не беспокойтесь
Прочитать про сорт Gaba
#чай
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
По ту сторону, к сожалению
Я всегда пропускаю скачки,
чтобы снова положить все деньги
в любимую пивную «Young Lady Jones».
Здесь выпивают колхозники
и балерины. Все жадно глотают
жёлтые воды и закусывают
жирными гренками. Кусочки
чеснока падают на пуанты,
пиво льётся на сочно-синие джинсы.
Все разговаривают о чём-то.
Я подслушиваю.
29 января 1837 года в пивную
зашла молодая обнажёнка.
Так как на неё аккуратно падал
свет, никто не посмел испортить
её поэтичность.
Говорят, что её грудь пахла
парным молоком. Она давала
всем себя нюхать, но
трогать не разрешала.
Она села за столик,
а балерины и колхозники
её обнюхивали так, будто это
не кожа, а топлёный молочный шоколад.
Заказала чистый сахар
в большой кружке.
Ей его принесли. Она взяла
кружку и поднесла ко рту.
Балерины громко заплакали,
а колхозники язвительно
высунули языки. Все
набросились на неё.
Жаль, что меня
тогда
не было.
#олавилайне #сосборник
🧐 btlg
Я всегда пропускаю скачки,
чтобы снова положить все деньги
в любимую пивную «Young Lady Jones».
Здесь выпивают колхозники
и балерины. Все жадно глотают
жёлтые воды и закусывают
жирными гренками. Кусочки
чеснока падают на пуанты,
пиво льётся на сочно-синие джинсы.
Все разговаривают о чём-то.
Я подслушиваю.
29 января 1837 года в пивную
зашла молодая обнажёнка.
Так как на неё аккуратно падал
свет, никто не посмел испортить
её поэтичность.
Говорят, что её грудь пахла
парным молоком. Она давала
всем себя нюхать, но
трогать не разрешала.
Она села за столик,
а балерины и колхозники
её обнюхивали так, будто это
не кожа, а топлёный молочный шоколад.
Заказала чистый сахар
в большой кружке.
Ей его принесли. Она взяла
кружку и поднесла ко рту.
Балерины громко заплакали,
а колхозники язвительно
высунули языки. Все
набросились на неё.
Жаль, что меня
тогда
не было.
Олави Лайне#олавилайне #сосборник
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
11🐳21✍7 7
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Мы записали всех Вас — 😱
всех, кто читал свои стихи на втором семинаре 4 Сезона Школы Поэтов от ТО "Собака" на базе канала bootleg с Борисом Кутенковым.
А именно:
Лев Ревиззор Белгород
Таймаз Таймазов Дербент
Екатерина Золотых Калининград
к. ополченов Санкт-Петербург
Евгений Дунаев Воронеж
Кантемир Емузов Нальчик
Алевтина Соломатина Ростов-на-Дону
Анна Суворова Санкт-Петербург
Жорж Болото Москва
Марианна Любомирская Москва
Евгений Верно с. Уразово
Серена Махачкала
Видео на нашем Youtube канале.
До встречи🤗
🧐 btlg
всех, кто читал свои стихи на втором семинаре 4 Сезона Школы Поэтов от ТО "Собака" на базе канала bootleg с Борисом Кутенковым.
А именно:
Лев Ревиззор Белгород
Таймаз Таймазов Дербент
Екатерина Золотых Калининград
к. ополченов Санкт-Петербург
Евгений Дунаев Воронеж
Кантемир Емузов Нальчик
Алевтина Соломатина Ростов-на-Дону
Анна Суворова Санкт-Петербург
Жорж Болото Москва
Марианна Любомирская Москва
Евгений Верно с. Уразово
Серена Махачкала
Видео на нашем Youtube канале.
До встречи
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
1 17🐳9✍5
Сегодня о своём опыте, тянущемся из 90-х, а также о таком феномене, как Telegram поэзия, рассказывает наш постоянный автор, Максим Маркевич.
Максим - поэт, председатель секции "Агора" Союза Литераторов Российской Федерации, лауреат ряда литературных конкурсов, автор двух сборников стихов, лидер хард-рок-групп "Группа Зима" и "Инфразмей", преподаватель, автор курса "Русская модель комиксостроения".
Читаем эссе
🧐 btlg
Максим - поэт, председатель секции "Агора" Союза Литераторов Российской Федерации, лауреат ряда литературных конкурсов, автор двух сборников стихов, лидер хард-рок-групп "Группа Зима" и "Инфразмей", преподаватель, автор курса "Русская модель комиксостроения".
Читаем эссе
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🐳12✍6 5
Поэзия в Телеграме
В девяностые, как известно, интернета практически не было. Люди одевались, выходили на холод, ехали куда-то, например, на концерт. На концерте яростно тусовались, дружили, враждовали, влюблялись, разочаровывались, в общем, делали всё то, что сейчас делают в сети, только бодрее.
Сейчас можно не напрягаться. Достал телефон, смотришь ленту, вот и впечатления. Правда, они жиденькие, ну что там, котики, мемчики, тяночки, изредка политическая ругань. Всё чуть тёплое. Но зато дёшево, комфортно и безопасно.
Человек почти всегда выбирает комфорт. Поэтому в девяностые в клуб на концерт приходило 200 человек, а сейчас если 30 есть, уже неплохо.
Вот почему умные ленты в соцсетях выглядят не очень умными. Они дают пользователю комфорт, иначе средний пользователь уйдёт из соцсети.
Информационный фастфуд — это как раз то, чего люди хотят. Нужно ощущение информационной насыщенности при фактической информационной скудости. Умная лента обрезает круг тем до простейшего набора. Круг друзей, которым соцсеть покажет ваши посты, будет гораздо уже, чем количество ваших френдов и подписчиков. Она считает, лучше пусть вы будете в пузыре безопасности. Так меньше шансов, что вы удалитесь. Она постарается отфильтровать негатив. Лучше избегать слов "смерть", " война" и подобных, если не хотите оказаться в чулане. Пользователи должны приходить в соцсеть как в материнскую утробу.
Понятно, что к этому неосознанно стремится большинство, а большинство это не все. Есть в обществе процент информационно выносливых людей. В чате в среднем активно участвуют в обсуждении около 10% участников. Это и есть активное меньшинство, которое не утомляется от потока информации.
Сквозь стенки капсулы не увидишь коллегу по цеху.
И вот, единственной неопошленной сетью на сегодня остаётся Телеграм. Здесь мы сами формируем свою ленту, здесь мы не обязаны быть конформными, беззубыми и низкоэнергетичными. Встретил поэта на вечере, подошёл, сказал ему — стихи у тебя оглушительные, где тебя можно почитать. Получаешь ссылку на телегу и читаешь, на любые темы, в любом объеме, никакая лента от тебя ничего не спрячет.
Здесь к тебе относятся как ко взрослому человеку, который сам за себя отвечает.
Распространение в Телеграме отсутствует, конечно. Но это не страшно. Эпоха поэтических стадионов, может, ещё и наступит, но пока будем группироваться по узким сообществам — 500, 1000, 10000 человек. Тысяча — это тираж современного поэтического сборника.
Всё равно купить рекламу на каком-то канале поэт вряд ли захочет, ведь если у него вдруг появится лишняя двадцатка, он её лучше отложит на издание бумажной книги, а там и презентация будет, и ближние придут, отметим это дело. Поэтому пока сарафанное радио и каналы вроде того, на которм мы находимся сейчас.
Признаться, тут есть и гедонистический момент. Понятно, что народ активно мониторит Воденникова, Стефанию Данилову, Пелевина, но это большие каналы, а интересно ведь найти поэта сильного, но не настолько известного. Возникает чувство соискателя, нашедшего сундук с сокровищами, ну, вы меня понимаете, это самое приятное. Найти не самого известного поэта и залипнуть на несколько дней.
Продолжение в комментах
🧐 btlg
В девяностые, как известно, интернета практически не было. Люди одевались, выходили на холод, ехали куда-то, например, на концерт. На концерте яростно тусовались, дружили, враждовали, влюблялись, разочаровывались, в общем, делали всё то, что сейчас делают в сети, только бодрее.
Можно было и в замес попасть, и удачно выпить.
Человек вынужден был напрягаться, чтобы получить впечатления. Но и впечатления были сильные.
Сейчас можно не напрягаться. Достал телефон, смотришь ленту, вот и впечатления. Правда, они жиденькие, ну что там, котики, мемчики, тяночки, изредка политическая ругань. Всё чуть тёплое. Но зато дёшево, комфортно и безопасно.
Человек почти всегда выбирает комфорт. Поэтому в девяностые в клуб на концерт приходило 200 человек, а сейчас если 30 есть, уже неплохо.
Вот почему умные ленты в соцсетях выглядят не очень умными. Они дают пользователю комфорт, иначе средний пользователь уйдёт из соцсети.
Информационный фастфуд — это как раз то, чего люди хотят. Нужно ощущение информационной насыщенности при фактической информационной скудости. Умная лента обрезает круг тем до простейшего набора. Круг друзей, которым соцсеть покажет ваши посты, будет гораздо уже, чем количество ваших френдов и подписчиков. Она считает, лучше пусть вы будете в пузыре безопасности. Так меньше шансов, что вы удалитесь. Она постарается отфильтровать негатив. Лучше избегать слов "смерть", " война" и подобных, если не хотите оказаться в чулане. Пользователи должны приходить в соцсеть как в материнскую утробу.
Понятно, что к этому неосознанно стремится большинство, а большинство это не все. Есть в обществе процент информационно выносливых людей. В чате в среднем активно участвуют в обсуждении около 10% участников. Это и есть активное меньшинство, которое не утомляется от потока информации.
А поэты хотят другого. Во-первых, поэзией занимаются не для того, чтобы сидеть в зоне комфорта, поэзия есть вызов и сумрачная стихия. Во-вторых, поэту (художнику, музыканту) нужна аудитория, трёх друзей, которые его читают, ему мало (пусть их будет хотя бы пять). Ему модель инкапсуляции и пузыря не нравится. Сквозь эти пузыри не пробьешься к читателю.
Сквозь стенки капсулы не увидишь коллегу по цеху.
И вот, единственной неопошленной сетью на сегодня остаётся Телеграм. Здесь мы сами формируем свою ленту, здесь мы не обязаны быть конформными, беззубыми и низкоэнергетичными. Встретил поэта на вечере, подошёл, сказал ему — стихи у тебя оглушительные, где тебя можно почитать. Получаешь ссылку на телегу и читаешь, на любые темы, в любом объеме, никакая лента от тебя ничего не спрячет.
Здесь к тебе относятся как ко взрослому человеку, который сам за себя отвечает.
Распространение в Телеграме отсутствует, конечно. Но это не страшно. Эпоха поэтических стадионов, может, ещё и наступит, но пока будем группироваться по узким сообществам — 500, 1000, 10000 человек. Тысяча — это тираж современного поэтического сборника.
Так формируется плотное сообщество. Случайных людей и попутчиков здесь мало. Поэты знакомятся друг с другом, продвигают друг друга.
Всё равно купить рекламу на каком-то канале поэт вряд ли захочет, ведь если у него вдруг появится лишняя двадцатка, он её лучше отложит на издание бумажной книги, а там и презентация будет, и ближние придут, отметим это дело. Поэтому пока сарафанное радио и каналы вроде того, на которм мы находимся сейчас.
Признаться, тут есть и гедонистический момент. Понятно, что народ активно мониторит Воденникова, Стефанию Данилову, Пелевина, но это большие каналы, а интересно ведь найти поэта сильного, но не настолько известного. Возникает чувство соискателя, нашедшего сундук с сокровищами, ну, вы меня понимаете, это самое приятное. Найти не самого известного поэта и залипнуть на несколько дней.
Продолжение в комментах
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
В какой-то момент открыл для себя, например, канал Павла Мицкевича. Он неудобный, жесткий, толстые журналы испугаются его печатать.
М. Маркевич
О.У.
Подвинься ближе к краю ночи
Как в остоп*здевшем романе
Воронеж точно обесточен
В аквамариновом тумане
Всё вдребезги столы и кружки
На свете нет таких туманов
Пропало все кровать подушка
Луна постройки башни кранов
Пропали лес вокзал перроны
И даже ты наполовину
Мы все немножечко Эфроны
Мы все немножечко Марины
Зашей мне рот суровой ниткой
Не выходи из морской пены
Ты как последняя попытка
Как наступление в Арденнах
Идут последние минуты
Ты знаешь плакать бесполезно
Я улыбнусь как еб*нутый
В огне сгорит последний Дрезден
#мицкевич #сосборник
🧐 btlg
М. Маркевич
О.У.
Подвинься ближе к краю ночи
Как в остоп*здевшем романе
Воронеж точно обесточен
В аквамариновом тумане
Всё вдребезги столы и кружки
На свете нет таких туманов
Пропало все кровать подушка
Луна постройки башни кранов
Пропали лес вокзал перроны
И даже ты наполовину
Мы все немножечко Эфроны
Мы все немножечко Марины
Зашей мне рот суровой ниткой
Не выходи из морской пены
Ты как последняя попытка
Как наступление в Арденнах
Идут последние минуты
Ты знаешь плакать бесполезно
Я улыбнусь как еб*нутый
В огне сгорит последний Дрезден
Павел Мицкевич#мицкевич #сосборник
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
4-й мини-сборник bootleg называется white. Его уместно открыть эпиграфом из слов белгородского поэта,
А. Савицких:
❤️ Читаем white
👄 Также вспоминаем
blue
black
red
Нюансы тут.
🧐 btlg
А. Савицких:
Писать по-настоящему добрые тексты могут единицы. И это не связано с окружающей реальностью, а связано с отсутствием навыка.
blue
black
red
Нюансы тут.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🐳18 8✍7