The Stooges — The Stooges.
Жанры: #protopunk #hardrock #garagerock
Страна: #UK
Дата выхода: 5 августа 1969 года.
Продолжительность: 34 мин., 33 сек.
Оценка критиков: 4.5/5
Моя оценка: 4.5/5

Этот альбом по праву считается одним из самых значимых и культовых релизов конца 60-х, ставшим фундаментом для всей последующей панк-рок культуры. Интересно, что изначально пластинка должна была быть значительно короче, но из-за требований лейбла Игги Попу и его группе пришлось в авральном режиме за одну ночь дописать три новых трека — «Real Cool Time», «Not Right» и «Little Doll».

Получившийся результат превзошёл все ожидания — альбом вышел ярким, заряженным энергией и максимально аутентичным. Его грубоватое, «гаражное» звучание идеально передаёт дух эпохи и ту raw-энергетику, которая впоследствии вдохновила множество панк-коллективов. Если вы хотите понять истоки панк-рока или просто окунуться в атмосферу настоящего олдскульного звучания — эта пластинка обязательна к прослушиванию.

Особого внимания заслуживает трек «No Fun» — его яркий рифф и простая, но цепляющая фраза «No fun to be alone» стали своеобразной визитной карточкой. Эта композиция — идеальный пример того, как минималистичная, но заряженная эмоциями музыка может оставить след в истории.

🎵СЛУШАТЬ В SPOTIFY
🎵СЛУШАТЬ В APPLE MUSIC
🎵СЛУШАТЬ В ЯНДЕКС МУЗЫКА
🎵CЛУШАТЬ В YOUTUBE MUSIC
💙СЛУШАТЬ В ВК

Kyuss — Welcome to Sky Valley.
Жанры: #stonerrock #stonermetal
Страна: #USA
Дата выхода: 21 июня 1994 года.
Продолжительность: 51 мин., 55 сек.
Оценка критиков: 4/5
Моя оценка: 5/5

Стоунер-метал можно условно разделить на два направления. Первое — это бесконечные пустыни, горячий асфальт под колёсами и безумная скорость. Второе — серая действительность, экзистенциальная тоска и душевные муки. Но объединяет их общая тема — каннабисная эстетика. Для меня мостиком между мрачным звучанием Electric Wizard и динамичным стилем Dozer стали такие группы, как Sleep и Kyuss. Их музыка не такая тяжёлая и думовая, как у «Волшебников», но при этом выходит далеко за рамки обычного фузз-рока.

Когда я впервые услышал альбом Kyuss «Welcome to Sky Valley», он сразу занял первое место в моём личном рейтинге. Это абсолютный эталон жанра — быстрые фуззовые риффы, грувовые басовые линии и непередаваемое ощущение свободы и движения. За всё время изучения стоунера только дебютный альбом Sleep смог приблизиться к этому уровню, но ему всё же не хватило той самой «крутости», чтобы сравниться с Kyuss.

Обложка альбома идеально передаёт его суть — бесконечное шоссе, раскалённая пустыня, скорость и космические мотивы. Во время прослушивания границы между треками постепенно размываются, погружая в настоящую песчаную одиссею. Не успеваешь оглянуться, как альбом уже играет в третий раз подряд. Это маст-лисен для любого, кто хочет по-настоящему понять стоунер-метал.

Мой безусловный фаворит — инструментальный трек «Asteroid». Да, я снова отдаю предпочтение композиции без вокала, но тут уж ничего не поделаешь — они просто мастерски делают инструменталки. Спокойное вступление сменяется мощной грувовой серединой, за которой следует «затишье перед бурей». А потом — кульминация, которая обрушивается, как тот самый астероид, поражая своей эпичностью и энергетикой.

🎵СЛУШАТЬ В SPOTIFY
🎵СЛУШАТЬ В APPLE MUSIC
🎵СЛУШАТЬ В ЯНДЕКС МУЗЫКА
🎵CЛУШАТЬ В YOUTUBE MUSIC
💙СЛУШАТЬ В ВК

Limp Bizkit — Three Dollar Bill, Y’all$.
Жанры: #numetal #rapmetal
Страна: #USA
Дата выхода: 1 июля 1997 года.
Продолжительность: 1 час, 1 мин., 27 сек.
Оценка критиков: 3.5/5
Моя оценка: 4/5

Нью-метал никогда не был моим любимым жанром. Хотя в нём и встречаются интересные коллективы с оригинальными идеями, в целом направление кажется мне довольно бессмысленным. По сути, это всего лишь механическое смешение рэпа и метала без какой-то глубины или философии. Можно и нужно слушать, но быть фанатом — странно.

Однако до того, как превратиться в очередную попсовую нью-метал группу, Limp Bizkit выпустили альбом, который ломает все стереотипы о жанре. Здесь есть настоящая ярость, бешеная энергия и агрессия, а фирменный вокал Фреда Дёрста идеально дополняет эту психологическую картину. Если вам нужно эмоционально разрядиться и почувствовать себя тем самым «kickass-ублюдком», который плевать хотел на правила, — этот альбом создан специально для вас.

Этот альбом — редкий пример того, как нью-метал может быть по-настоящему мощным и искренним, а не просто коммерческой пустышкой. Если вы скептически относитесь к жанру, возможно, именно эта пластинка заставит вас пересмотреть своё мнение.

Мой любимый трек — «Stuck». В нём идеально сбалансированы метал и рэп, ярость и хладнокровие. Длинные, насыщенные текстом куплеты Фреда сменяются менее многословным, но куда более цепляющим припевом, из-за которого хочется ставить трек на повтор снова и снова.

🎵СЛУШАТЬ В SPOTIFY
🎵СЛУШАТЬ В APPLE MUSIC
🎵СЛУШАТЬ В ЯНДЕКС МУЗЫКА
🎵CЛУШАТЬ В YOUTUBE MUSIC
💙СЛУШАТЬ В ВК

D.R.I. — Four of a Kind.
Жанры: #crossoverthrashmetal #thrashmetal #hardcorepunk
Старана: #USA
Дата выхода: 27 июня 1988 года.
Продолжительность: 35 мин., 18 сек.
Оценка критиков: 3/5
Моя оценка: 4/5

Говоря о D.R.I., невозможно не упомянуть их культовый альбом «Thrash Zone» . Я сознательно не стал выбирать для обзора менее популярный «Four of a Kind» — о нём и не так много сказано, да и эта пластинка мне лично нравится куда больше. В альбоме ощущается гораздо больше хардкор-панкового влияния, чем чистого трэша, что придаёт звучанию особую энергетику и шарм.

Альбом звучит невероятно бодро и динамично — идеальный саундтрек для заряженного дня, интенсивной тренировки или генеральной уборки. Каждый трек буквально пропитан энергией, не давая слушателю ни секунды передышки. Композиции сменяют друг друга с такой скоростью, что просто невозможно заскучать. Если вы только начинаете знакомство с творчеством D.R.I., «Four of a Kind» станет отличной отправной точкой. Это крепкий, качественный релиз, который, возможно, и не тянет на звание шедевра, но точно заслуживает внимания.

Любимый трек — «Think For Yourself» — пожалуй, самый заряженный и запоминающийся на всём альбоме. Что интересно, его продолжительность в 4,5 минуты заметно выделяется на фоне остальных, более коротких композиций, но от этого он становится только ценнее. Риффы здесь настолько цепкие, что невольно начинаешь подёргивать ногой в такт уже после первых секунд прослушивания.

P.S. Если вам нравится сочетание хардкора и трэша с уклоном в первую сторону, этот альбом точно не разочарует. Это тот случай, когда энергия и драйв важнее технического совершенства.

🎵СЛУШАТЬ В SPOTIFY
🎵СЛУШАТЬ В APPLE MUSIC
🎵СЛУШАТЬ В ЯНДЕКС МУЗЫКА
🎵CЛУШАТЬ В YOUTUBE MUSIC
💙СЛУШАТЬ В ВК

Pink Floyd — Animals.
Жанры: #progressiverock
Страна: #UK
Дата выхода: 23 января 1977 г.
Продолжительность: 41 мин., 51 сек.
Оценка критиков: 4.2/5
Моя оценка: 5/5

Как бы я ни восхищался «The Dark Side of the Moon» за его безупречную композицию и атмосферу, «Animals» Pink Floyd превосходит его в концептуальном плане. Этот альбом — настоящая философская притча, воплощённая в музыке.

Основой концепции стала политическая повесть Оруэлла «Скотный двор», но с важным отличием. В текстах Уотерса общество представлено тремя видами животных: свиньями (властная элита), собаками (агрессивные силовики) и овцами (покорная масса). Если у Оруэлла овцы остаются пассивными, то у Pink Floyd они поднимают восстание против угнетателей. По словам критика Гленна Поуви, альбом отражает «социальный и моральный распад общества через призму животного мира».

Интересно, что «Animals» стал ответом Floyd на панк-революцию. В то время как панк-музыканты обвиняли группу в излишней помпезности, сам Ник Мейсон положительно оценивал это движение как возвращение к андеграундным корням. Ирония судьбы — Джонни Роттен из Sex Pistols носил футболку Pink Floyd с надписью «I hate», хотя позже признавался, что был поклонником их творчества.

С музыкальной точки зрения альбом представляет собой квинтэссенцию зрелого звучания Floyd. Как отмечает Марк Блэйк в книге «Comfortably Numb», «Dogs» содержит одни из лучших гитарных партий Гилмора. Композиция «Pigs (Three Different Ones)» с её блюзовыми вкраплениями и сатирическими текстами прямо указывает на британскую моралистку Мэри Уайтхаус, которая в 1960-х обвиняла группу в пропаганде разврата.

Критики встретили альбом восторженно. NME назвал его «безжалостно прямолинейной иконоборческой глыбой», а Melody Maker отметил «неуютный вкус реальности» в противовес привычной убаюкивающей музыке тех лет.

Для меня, как для поклонника «Скотного двора», этот альбом стал особо ценен. Его стоит слушать с текстом перед глазами — только так можно в полной мере оценить глубину замысла. Мой любимый трек — «Pigs (Three Different Ones)» — сочетает фирменный флойдовский грув с острой социальной сатирой. Сегодня трудно представить, чтобы музыканты так открыто высмеивали конкретных публичных персон.

P.S. «Animals» — не просто альбом, а настоящее произведение искусства, где каждая нота и каждое слово работают на общую концепцию. Это тот случай, когда музыка становится мощнее любого политического манифеста.

🎵СЛУШАТЬ В SPOTIFY
🎵СЛУШАТЬ В APPLE MUSIC
🎵CЛУШАТЬ В YOUTUBE MUSIC
💙СЛУШАТЬ В ВК

Аркона — Слово.
Жанры: #folkmetal #paganmetal #slavicfolkmetal
Страна: #Russia
Дата выхода: 26 августа 2011 года.
Продолжительность: 57 мин., 24 сек.
Оценка критиков: 3.5/5
Моя оценка: 4.5/5

Сегодня БА-ЗА. Аркона стала для меня первой фолк-метал группой, с которой я познакомился совершенно случайно. Их альбом «Слово» по праву можно считать эталоном жанра не только в России, но и во всём мире. В этом релизе удивительным образом сочетаются эпичность, мелодичность и подлинная народная душа.

Вокал Маши «Scream» Архиповой на этом альбоме достигает невероятных вершин — её пронзительный экстремальный вокал в сочетании с чистыми народными напевами создаёт уникальное звучание, которое вы не услышите больше нигде. Особого внимания заслуживает композиция треков — двухминутное интро настолько органично перетекает в яростный «Аркаим», что пропускать его просто невозможно. А следом за боевым гимном идёт лиричная «Больно мне», завершая этот эмоциональный триптих.

Атмосфера альбома напоминает заброшенное поле битвы — здесь есть место и боевой ярости, и философской грусти. Звучание одновременно эпичное и народное, что делает этот альбом идеальной точкой входа в жанр — именно с него я начинал своё знакомство с фолк-металом и теперь рекомендую его другим.

Особенно приятно, что в записи участвовали музыканты из практически всех российских фолк-метал групп, а также участники швейцарских Eluveitie (которых я тоже очень люблю). Это придало альбому особую глубину и многослойность.

Я искренне рад, что Аркона продолжает с успехом гастролировать по миру, собирая стадионы, и надеюсь увидеть их живое выступление уже этим летом!

Мой безусловный фаворит — «Аркаим». В этой композиции идеально сочетаются фольклорная эпичность и агрессивный метал. Особенно восхищает момент, когда гитарный рифф внезапно переходит во флейтовую партию — этот переход заставляет меня переслушивать трек снова и снова.

🎵СЛУШАТЬ В SPOTIFY
🎵СЛУШАТЬ В APPLE MUSIC
🎵СЛУШАТЬ В ЯНДЕКС МУЗЫКА
🎵CЛУШАТЬ В YOUTUBE MUSIC
💙СЛУШАТЬ В ВК

Melvins — Houdini.
Жанры: #sludgemetal #doommetal #grunge
Страна: #USA
Дата выхода: 21 сентября 1993 года.
Продолжительность: 54 мин., 44 сек.
Оценка критиков: 4/5
Моя оценка: 5/5

Melvins за свою карьеру выпустили огромное количество материала, но среди всего их творчества альбом «Houdini» 1993 года по праву занимает особое место. Эта пластинка представляет собой квинтэссенцию грубого сладж-звучания - перегруженный бас, хаотичный вокал Бузза Осборна, создающий ощущение, будто тебя медленно режут тупым ножом. Звук здесь нарочито брутальный, депрессивный и в то же время завораживающий.

Атмосфера альбома уникальна - на протяжении всех 50 минут слушатель находится в состоянии напряжённого ожидания, как будто надвигается какая-то неотвратимая катастрофа. Гудящие гитарные партии и монотонные ударные создают эффект нарастающей паники.

Интересный факт: в записи альбома принимал участие Курт Кобейн, который выступил сопродюсером шести треков. Он также сыграл гитарную партию в «Sky Pup» и барабанную в «Spread Eagle Beagle». Однако, по словам Осборна, Кобейн стал вести себя непредсказуемо, и группе пришлось прекратить с ним сотрудничество. Несмотря на это, альбом снискал любовь как фанатов Nirvana, так и поклонников Melvins, став культовой вехой в истории сладж-метала.

«Houdini» - это не просто альбом, а настоящее испытание для слушателя, после которого восприятие музыки меняется безвозвратно. Если вы хотите понять, почему Melvins считаются крестными отцами сладжа - начните именно с этой пластинки.

Мой любимый трек - «Night Goat». В нём нет сложных аранжировок или виртуозных партий, но мощная басовая линия создаёт непередаваемую атмосферу мрачного ритуала. Это идеальный пример того, как минимализм может быть невероятно эффективным.

🎵СЛУШАТЬ В SPOTIFY
🎵СЛУШАТЬ В APPLE MUSIC
🎵СЛУШАТЬ В ЯНДЕКС МУЗЫКА
🎵CЛУШАТЬ В YOUTUBE MUSIC
💙СЛУШАТЬ В ВК