Kyuss — Welcome to Sky Valley.
Жанры: #stonerrock #stonermetal
Страна: #USA
Дата выхода: 21 июня 1994 года.
Продолжительность: 51 мин., 55 сек.
Оценка критиков: 4/5
Моя оценка: 5/5

Стоунер-метал можно условно разделить на два направления. Первое — это бесконечные пустыни, горячий асфальт под колёсами и безумная скорость. Второе — серая действительность, экзистенциальная тоска и душевные муки. Но объединяет их общая тема — каннабисная эстетика. Для меня мостиком между мрачным звучанием Electric Wizard и динамичным стилем Dozer стали такие группы, как Sleep и Kyuss. Их музыка не такая тяжёлая и думовая, как у «Волшебников», но при этом выходит далеко за рамки обычного фузз-рока.

Когда я впервые услышал альбом Kyuss «Welcome to Sky Valley», он сразу занял первое место в моём личном рейтинге. Это абсолютный эталон жанра — быстрые фуззовые риффы, грувовые басовые линии и непередаваемое ощущение свободы и движения. За всё время изучения стоунера только дебютный альбом Sleep смог приблизиться к этому уровню, но ему всё же не хватило той самой «крутости», чтобы сравниться с Kyuss.

Обложка альбома идеально передаёт его суть — бесконечное шоссе, раскалённая пустыня, скорость и космические мотивы. Во время прослушивания границы между треками постепенно размываются, погружая в настоящую песчаную одиссею. Не успеваешь оглянуться, как альбом уже играет в третий раз подряд. Это маст-лисен для любого, кто хочет по-настоящему понять стоунер-метал.

Мой безусловный фаворит — инструментальный трек «Asteroid». Да, я снова отдаю предпочтение композиции без вокала, но тут уж ничего не поделаешь — они просто мастерски делают инструменталки. Спокойное вступление сменяется мощной грувовой серединой, за которой следует «затишье перед бурей». А потом — кульминация, которая обрушивается, как тот самый астероид, поражая своей эпичностью и энергетикой.

🎵СЛУШАТЬ В SPOTIFY
🎵СЛУШАТЬ В APPLE MUSIC
🎵СЛУШАТЬ В ЯНДЕКС МУЗЫКА
🎵CЛУШАТЬ В YOUTUBE MUSIC
💙СЛУШАТЬ В ВК

Limp Bizkit — Three Dollar Bill, Y’all$.
Жанры: #numetal #rapmetal
Страна: #USA
Дата выхода: 1 июля 1997 года.
Продолжительность: 1 час, 1 мин., 27 сек.
Оценка критиков: 3.5/5
Моя оценка: 4/5

Нью-метал никогда не был моим любимым жанром. Хотя в нём и встречаются интересные коллективы с оригинальными идеями, в целом направление кажется мне довольно бессмысленным. По сути, это всего лишь механическое смешение рэпа и метала без какой-то глубины или философии. Можно и нужно слушать, но быть фанатом — странно.

Однако до того, как превратиться в очередную попсовую нью-метал группу, Limp Bizkit выпустили альбом, который ломает все стереотипы о жанре. Здесь есть настоящая ярость, бешеная энергия и агрессия, а фирменный вокал Фреда Дёрста идеально дополняет эту психологическую картину. Если вам нужно эмоционально разрядиться и почувствовать себя тем самым «kickass-ублюдком», который плевать хотел на правила, — этот альбом создан специально для вас.

Этот альбом — редкий пример того, как нью-метал может быть по-настоящему мощным и искренним, а не просто коммерческой пустышкой. Если вы скептически относитесь к жанру, возможно, именно эта пластинка заставит вас пересмотреть своё мнение.

Мой любимый трек — «Stuck». В нём идеально сбалансированы метал и рэп, ярость и хладнокровие. Длинные, насыщенные текстом куплеты Фреда сменяются менее многословным, но куда более цепляющим припевом, из-за которого хочется ставить трек на повтор снова и снова.

🎵СЛУШАТЬ В SPOTIFY
🎵СЛУШАТЬ В APPLE MUSIC
🎵СЛУШАТЬ В ЯНДЕКС МУЗЫКА
🎵CЛУШАТЬ В YOUTUBE MUSIC
💙СЛУШАТЬ В ВК

D.R.I. — Four of a Kind.
Жанры: #crossoverthrashmetal #thrashmetal #hardcorepunk
Старана: #USA
Дата выхода: 27 июня 1988 года.
Продолжительность: 35 мин., 18 сек.
Оценка критиков: 3/5
Моя оценка: 4/5

Говоря о D.R.I., невозможно не упомянуть их культовый альбом «Thrash Zone» . Я сознательно не стал выбирать для обзора менее популярный «Four of a Kind» — о нём и не так много сказано, да и эта пластинка мне лично нравится куда больше. В альбоме ощущается гораздо больше хардкор-панкового влияния, чем чистого трэша, что придаёт звучанию особую энергетику и шарм.

Альбом звучит невероятно бодро и динамично — идеальный саундтрек для заряженного дня, интенсивной тренировки или генеральной уборки. Каждый трек буквально пропитан энергией, не давая слушателю ни секунды передышки. Композиции сменяют друг друга с такой скоростью, что просто невозможно заскучать. Если вы только начинаете знакомство с творчеством D.R.I., «Four of a Kind» станет отличной отправной точкой. Это крепкий, качественный релиз, который, возможно, и не тянет на звание шедевра, но точно заслуживает внимания.

Любимый трек — «Think For Yourself» — пожалуй, самый заряженный и запоминающийся на всём альбоме. Что интересно, его продолжительность в 4,5 минуты заметно выделяется на фоне остальных, более коротких композиций, но от этого он становится только ценнее. Риффы здесь настолько цепкие, что невольно начинаешь подёргивать ногой в такт уже после первых секунд прослушивания.

P.S. Если вам нравится сочетание хардкора и трэша с уклоном в первую сторону, этот альбом точно не разочарует. Это тот случай, когда энергия и драйв важнее технического совершенства.

🎵СЛУШАТЬ В SPOTIFY
🎵СЛУШАТЬ В APPLE MUSIC
🎵СЛУШАТЬ В ЯНДЕКС МУЗЫКА
🎵CЛУШАТЬ В YOUTUBE MUSIC
💙СЛУШАТЬ В ВК

Pink Floyd — Animals.
Жанры: #progressiverock
Страна: #UK
Дата выхода: 23 января 1977 г.
Продолжительность: 41 мин., 51 сек.
Оценка критиков: 4.2/5
Моя оценка: 5/5

Как бы я ни восхищался «The Dark Side of the Moon» за его безупречную композицию и атмосферу, «Animals» Pink Floyd превосходит его в концептуальном плане. Этот альбом — настоящая философская притча, воплощённая в музыке.

Основой концепции стала политическая повесть Оруэлла «Скотный двор», но с важным отличием. В текстах Уотерса общество представлено тремя видами животных: свиньями (властная элита), собаками (агрессивные силовики) и овцами (покорная масса). Если у Оруэлла овцы остаются пассивными, то у Pink Floyd они поднимают восстание против угнетателей. По словам критика Гленна Поуви, альбом отражает «социальный и моральный распад общества через призму животного мира».

Интересно, что «Animals» стал ответом Floyd на панк-революцию. В то время как панк-музыканты обвиняли группу в излишней помпезности, сам Ник Мейсон положительно оценивал это движение как возвращение к андеграундным корням. Ирония судьбы — Джонни Роттен из Sex Pistols носил футболку Pink Floyd с надписью «I hate», хотя позже признавался, что был поклонником их творчества.

С музыкальной точки зрения альбом представляет собой квинтэссенцию зрелого звучания Floyd. Как отмечает Марк Блэйк в книге «Comfortably Numb», «Dogs» содержит одни из лучших гитарных партий Гилмора. Композиция «Pigs (Three Different Ones)» с её блюзовыми вкраплениями и сатирическими текстами прямо указывает на британскую моралистку Мэри Уайтхаус, которая в 1960-х обвиняла группу в пропаганде разврата.

Критики встретили альбом восторженно. NME назвал его «безжалостно прямолинейной иконоборческой глыбой», а Melody Maker отметил «неуютный вкус реальности» в противовес привычной убаюкивающей музыке тех лет.

Для меня, как для поклонника «Скотного двора», этот альбом стал особо ценен. Его стоит слушать с текстом перед глазами — только так можно в полной мере оценить глубину замысла. Мой любимый трек — «Pigs (Three Different Ones)» — сочетает фирменный флойдовский грув с острой социальной сатирой. Сегодня трудно представить, чтобы музыканты так открыто высмеивали конкретных публичных персон.

P.S. «Animals» — не просто альбом, а настоящее произведение искусства, где каждая нота и каждое слово работают на общую концепцию. Это тот случай, когда музыка становится мощнее любого политического манифеста.

🎵СЛУШАТЬ В SPOTIFY
🎵СЛУШАТЬ В APPLE MUSIC
🎵CЛУШАТЬ В YOUTUBE MUSIC
💙СЛУШАТЬ В ВК

Аркона — Слово.
Жанры: #folkmetal #paganmetal #slavicfolkmetal
Страна: #Russia
Дата выхода: 26 августа 2011 года.
Продолжительность: 57 мин., 24 сек.
Оценка критиков: 3.5/5
Моя оценка: 4.5/5

Сегодня БА-ЗА. Аркона стала для меня первой фолк-метал группой, с которой я познакомился совершенно случайно. Их альбом «Слово» по праву можно считать эталоном жанра не только в России, но и во всём мире. В этом релизе удивительным образом сочетаются эпичность, мелодичность и подлинная народная душа.

Вокал Маши «Scream» Архиповой на этом альбоме достигает невероятных вершин — её пронзительный экстремальный вокал в сочетании с чистыми народными напевами создаёт уникальное звучание, которое вы не услышите больше нигде. Особого внимания заслуживает композиция треков — двухминутное интро настолько органично перетекает в яростный «Аркаим», что пропускать его просто невозможно. А следом за боевым гимном идёт лиричная «Больно мне», завершая этот эмоциональный триптих.

Атмосфера альбома напоминает заброшенное поле битвы — здесь есть место и боевой ярости, и философской грусти. Звучание одновременно эпичное и народное, что делает этот альбом идеальной точкой входа в жанр — именно с него я начинал своё знакомство с фолк-металом и теперь рекомендую его другим.

Особенно приятно, что в записи участвовали музыканты из практически всех российских фолк-метал групп, а также участники швейцарских Eluveitie (которых я тоже очень люблю). Это придало альбому особую глубину и многослойность.

Я искренне рад, что Аркона продолжает с успехом гастролировать по миру, собирая стадионы, и надеюсь увидеть их живое выступление уже этим летом!

Мой безусловный фаворит — «Аркаим». В этой композиции идеально сочетаются фольклорная эпичность и агрессивный метал. Особенно восхищает момент, когда гитарный рифф внезапно переходит во флейтовую партию — этот переход заставляет меня переслушивать трек снова и снова.

🎵СЛУШАТЬ В SPOTIFY
🎵СЛУШАТЬ В APPLE MUSIC
🎵СЛУШАТЬ В ЯНДЕКС МУЗЫКА
🎵CЛУШАТЬ В YOUTUBE MUSIC
💙СЛУШАТЬ В ВК

Melvins — Houdini.
Жанры: #sludgemetal #doommetal #grunge
Страна: #USA
Дата выхода: 21 сентября 1993 года.
Продолжительность: 54 мин., 44 сек.
Оценка критиков: 4/5
Моя оценка: 5/5

Melvins за свою карьеру выпустили огромное количество материала, но среди всего их творчества альбом «Houdini» 1993 года по праву занимает особое место. Эта пластинка представляет собой квинтэссенцию грубого сладж-звучания - перегруженный бас, хаотичный вокал Бузза Осборна, создающий ощущение, будто тебя медленно режут тупым ножом. Звук здесь нарочито брутальный, депрессивный и в то же время завораживающий.

Атмосфера альбома уникальна - на протяжении всех 50 минут слушатель находится в состоянии напряжённого ожидания, как будто надвигается какая-то неотвратимая катастрофа. Гудящие гитарные партии и монотонные ударные создают эффект нарастающей паники.

Интересный факт: в записи альбома принимал участие Курт Кобейн, который выступил сопродюсером шести треков. Он также сыграл гитарную партию в «Sky Pup» и барабанную в «Spread Eagle Beagle». Однако, по словам Осборна, Кобейн стал вести себя непредсказуемо, и группе пришлось прекратить с ним сотрудничество. Несмотря на это, альбом снискал любовь как фанатов Nirvana, так и поклонников Melvins, став культовой вехой в истории сладж-метала.

«Houdini» - это не просто альбом, а настоящее испытание для слушателя, после которого восприятие музыки меняется безвозвратно. Если вы хотите понять, почему Melvins считаются крестными отцами сладжа - начните именно с этой пластинки.

Мой любимый трек - «Night Goat». В нём нет сложных аранжировок или виртуозных партий, но мощная басовая линия создаёт непередаваемую атмосферу мрачного ритуала. Это идеальный пример того, как минимализм может быть невероятно эффективным.

🎵СЛУШАТЬ В SPOTIFY
🎵СЛУШАТЬ В APPLE MUSIC
🎵СЛУШАТЬ В ЯНДЕКС МУЗЫКА
🎵CЛУШАТЬ В YOUTUBE MUSIC
💙СЛУШАТЬ В ВК

april hope — Life Seems Endless.
Жанры: #blackmetal #DSBM #rawblackmetal
Страна: #Russia
Дата выхода: 18 апреля 2025 года.
Продолжительность: 43 мин., 20 сек.
Моя оценка: 3.5/5

Сегодня хочу поговорить об андерграунде — без длинных рецензий и пространных рассуждений, просто как агитация к прослушиванию начинающего отечественного исполнителя. Речь пойдёт об очередной DSBM one-man-band. Да, подобных проектов сейчас как грибов после дождя, и от их обилия уже начинает подташнивать, но я всё равно продолжаю находить и поддерживать таких музыкантов (тихо надеясь, что когда-нибудь они откроют для себя жанры за пределами панка и блэка).

Что же выделяет «Апрельскую надежду» среди сотен аналогичных проектов? Прежде всего — боль. Музыка звучит по-настоящему болезненно, эмоционально и холодно, вызывая ассоциации с легендарными Silencer, которых я очень ценю.

Сам автор, Иан, называет этот альбом своим магнум опусом — и с этим трудно не согласиться. Звучание действительно вышло на новый уровень по сравнению с предыдущими работами. Для тех, кому интересно — оставляю ссылку на группу ВК. Может быть, кто-то даже захочет поддержать музыканта и приобрести CD.

Особенно хочу выделить трек «Men Don't Cry». Тематика мужской эмоциональности мне очень близка — я часто обсуждаю эти вопросы и размышляю над ними. Поэтому такие композиции всегда находят во мне особый отклик. Что касается музыкальной составляющей — здесь присутствует сочная лид-гитара, которая добавляет треку дополнительную глубину.

🎵СЛУШАТЬ В SPOTIFY
🎵СЛУШАТЬ В APPLE MUSIC
🎵СЛУШАТЬ В ЯНДЕКС МУЗЫКА
💙СЛУШАТЬ В ВК

Gehenna — First Spell. (Re-make)
Жанры: #blackmetal #symphonicblackmetal #melodicblackmetal
Страна: #Norway
Дата выхода: 9 июня 2008 года.
Продолжительность: 58 мин., 53 сек.
Моя оценка: 5/5

Сегодня поговорим об основах. Группа Gehenna — хоть и не новая (они играют блэк-метал с 1993 года), но незаслуженно обойдённая вниманием. Этих норвежских музыкантов по праву можно назвать пионерами второй волны жанра, однако их известность оставляет желать лучшего, что меня искренне огорчает.

Моё знакомство с Gehenna произошло около двух лет назад, в период активного погружения в блэк-метал. Их альбом «First Spell» (который является собрание их ранних demo и EP First spell) поразил меня с первых нот — среди всего многообразия симфонического блэка эта работа остаётся моей самой любимой.

В чём же её уникальность? Прежде всего — использование органа и скрипки. Если со скрипкой всё более-менее понятно, то орган заслуживает отдельного упоминания. Этот инструмент (пусть и воспроизведённый через синтезатор) придаёт музыке неповторимую грациозность, средневековый колорит и налёт мистицизма. Когда звучат эти органные партии, будто превращаешься в демонолога, медленно листающего древний гримуар в поисках запретного знания. Это редкое сочетание духовности и тьмы невероятно вдохновляет.

Что касается остального инструментала — он выполнен на высочайшем уровне. Качественный звук, сочные гитарные партии, напоминающие ранние работы Satyricon (которых я также очень люблю).

Стоит отметить, что альбом «First Spell» представляет собой сборник ранних демозаписей группы, дополненный материалами с EP. Изначальная концептуальная часть альбома заканчивается на пятом треке — «Morningstar», что создаёт определённую дисгармонию при прослушивании.
Лично я не являюсь поклонником подобных компиляций — мне всегда хочется воспринимать альбомы в том виде, в котором они были задуманы авторами. Однако приходится принимать релиз таким, каков он есть.
Несмотря на эту особенность, все треки на пластинке, включая бонусные, выполнены на одинаково высоком уровне. Вторая часть сборника ничуть не уступает основной по качеству и атмосферности, сохраняя ту самую магию, которая делает «First Spell» таким особенным.
Если сегодня вы хотите погрузиться в пучину тёмных размышлений — «First Spell» станет идеальным саундтреком для этого.

Gehenna — это тот редкий случай, когда музыка сохраняет аутентичность второй волны блэка, но при этом звучит свежо и оригинально благодаря нестандартным инструментальным решениям. Настоятельно рекомендую познакомиться с их творчеством, если вы ещё этого не сделали.

Особенно хочу выделить трек «The Shivering Voice of the Ghost». Это один из самых эпичных блэк-метал треков, которые мне доводилось слышать. Обязателен к прослушиванию всем поклонникам жанра.

🎵СЛУШАТЬ В SPOTIFY
🎵СЛУШАТЬ В APPLE MUSIC
🎵СЛУШАТЬ В ЯНДЕКС МУЗЫКА
🎵CЛУШАТЬ В YOUTUBE MUSIC
💙СЛУШАТЬ В ВК