💫Ще одна відома поціновувачка робіт Олександра Калдера, безумовно, Пеггі Гуггенхайм – богемна американська колекціонерка мистецтва, арт-дилерка та меценатка.

Завдяки природному смаку та дружбі з художниками вона змогла створити унікальну колекцію сучасного мистецтва, що стала однією з найцінніших у світі. На базі сімейних статків, у розпал фінансової кризи в Європі, Пеггі зібрала шедеври європейського та американського авангарду (1938–1946). Вже у 1949 році вона відкрила свою колекцію для публіки у Венеціїі. Колекція Пеггі Гуггенхайм на Великому каналі – нині один із найвідвідуваніших музеїв міста.

Але Пеггі не лише колекціонувала мистецтво – вона ним жила. Її захоплення Калдером вийшло далеко за межі звичайного збирання робіт. Окрім кількох пар сережок від майстра, у неї було справжнє срібне узголів’я ліжка, створене Калдером, яке й досі можна побачити у її венеційському будинку-музеї.

🔜Цікаве інтервʼю 1969 року можна прослухати на сайті музею.


Gem Tonic by Strong&Precious
Instagram • Освіта • Проєкти

🏆 Якщо для кіно є Oscar, а для моди Met Gala, то для мистецтва (ювелірного в тому числі) є TEFAF.

Щовесни у Маастрихті (Нідерланди) проходить The European Fine Art Fair (TEFAF) – одна з найпрестижніших світових виставок антикваріату, мистецтва та предметів розкоші.

✨ TEFAF Maastricht 2025 відбудеться з 15 по 20 березня (попередній перегляд – 13 та 14 березня), зібравши провідні галереї, колекціонерів та представників найкращих музеїв світу. Потрапити сюди надзвичайно престижно й водночас складно, адже комісія з перевірки (пр.ред.—vetting committee) суворо відбирає лише ті роботи, які вважає справжнім мистецтвом.

Особливо прискіпливо перевіряють сучасні ювелірні прикраси, які ще не пройшли випробування часом. Адже, щоб потрапити на виставку, вони мають відповідати найвищим стандартам: інноваційний дизайн та високий рівень майстерності. Тож участь у TEFAF стає справжнім знаком визнання.

Серед ювелірів на TEFAF традиційно можна побачити Viren Bhagat, Hemmerle, Otto Jacob та інші видатні ювелірні галереї та всесвітньо відомі бренди. Минулого року до учасників приєднався гонконгський бренд Forms, а цього року вперше буде брати участь молода шанхайська ювелірна дизайнерка Feng J (фото №1). Також на виставку повертається ювелірний дім Buccellati (фото №5).

Ми з нетерпінням чекаємо початку виставки — вона обіцяє багато цікавого! До того ж, це чудова нагода побачити на власні очі рідкісні ювелірні шедеври, які зазвичай залишаються за лаштунками.

🎫 Квитки

📸Фото: Feng J, Lalique, Otto Jacob, Hemmerle, Buccelati

🌙Хопі-модерніст Чарльз Лолома та його неперевершена ювелірна техніка height inlay.

Чарльз Лолома народився у 1921 році в Аризоні, на території резервації племені хопі, де з дитинства вбирав у себе традиції свого народу. Як духовний лідер та митець, він створив стиль, що поєднав культуру предків з інноваціями, вивівши традиційні ремесла хопі на рівень високого ювелірного мистецтва.

Спочатку прикраси хопі були переважно срібними, з традиційними різьбленими орнаментами та вставками з бірюзи. Проте Лолома розширив палітру матеріалів, використовуючи золото, лазурит, корал, обсидіан, перламутр та рідкісні камені, які раніше не застосовувалися в племінному ювелірному мистецтві. Його новаторський підхід змінив сприйняття прикрас корінних народів, зробивши їх бажаними не тільки серед колекціонерів, а й у світі високої моди.

Однією з головних інновацій Лолома стала техніка height inlay – інкрустація з виступаючими вставками. На відміну від класичної інкрустації, де камінь або метал вставляють урівень із поверхнею, height inlay передбачає виступаюче закріплення вставок різної висоти. Це створює об’ємний ефект, гру світла та тіні, що робить прикраси не просто аксесуарами, а справжніми скульптурними композиціями.

Лолома перетворив традиційні ремесла на fine jewelry – його роботи стали артоб’єктами, які сьогодні представлені у провідних галереях та музеях, зокрема у Smithsonian Institution, Heard Museum та Metropolitan Museum of Art.

⛰ Природа була його головним натхненням: пустельні рівнини, скелі, кольори землі та неба відобразилися у його витворах, які стали новою сторінкою в історії ювелірного мистецтва.

"Я бачу ювелірні прикраси," – казав Лолома, дивлячись на гірські хребти з висоти пташиного польоту.

Його стиль вплинув на багатьох сучасних ювелірів, а авторські прикраси Лолома продаються на престижних аукціонах, де досягають шестизначних сум.