Другая мысль, от которой я не могу отделаться, это то, что Daft Punk попали в фильм, потому что когда-то Косински просто заметил их в кафе во Франклине. И предложил поесть панкейков. Понимаете, да? Этот фильм был благословлён с самого начала.

За первые 6 месяцев подготовки к фильму самая шикарная и одновременно самая проклятая идея от Daft Punk — это написание silent score. Я понятия не имею, что они вкладывали в такое понятие, но я хочу оказаться в параллельной вселенной, где «Наследие» вышло в кино с такой музыкой.

НО! Но... Раз Daft Punk были на площадке и сыграли свои камео в фильме, вы же понимаете, что после смены они РЕАЛЬНО сыграли DJ сет! Актёр, который играл Ринцлера и вовсе был брейкдансером. То есть в клубе End of Line была самая настоящая вечеринка состоящая из актёров и съёмочной группы!

Сколько же всего осталось за кадром. И, разумеется, музыки, которая была написана для фильма, но так и не попала туда.

На Патреоне можно посмотреть первые три минуты из нового эссе и небольшой отчёт о проделанной работе. 40 минутное погружение в мир фильма Косински осталось ждать не так уж и долго 💙

https://patreon.com/posts/41779663

Уже сейчас на Патреоне доступен, возможно, самый полный 40-минутный разбор визуального языка и дизайна фильма «ТРОН: Наследие». Про архитектуру, транспорт, мебель, концепции жизни, чистоту в композиции и многое другое:

https://patreon.com/posts/42233434

Я очень соскучился по вам! Но пропадал как видите не зря. Все эти месяцы я был поглощён огромным материалом по «ТРОНу». И это видеоэссе, наконец-то, выходит в свет — дата релиза на Ютубе есть в небольшом тизере ниже.

Я без преувеличения чувствую себя выжатым, мне совершенно точно нужен весь сон этого мира и моральный отдых от «ТРОНа». Но я счастлив! Это очень странная и сильная смесь ощущений. Будто начинал я одним, а закончил это видео уже другим человеком. Рекомендую.

Есть вероятность, что даже спустя 10 лет мы с вами смотрели «ТРОН: Наследие» неправильно. А всё потому что этот фильм говорит с нами куда меньше при помощи сюжета или языка кино. И куда больше при помощи языка дизайна и архитектуры.

Каким образом фильм Джозефа Косински раскрывает видение Флинна как создателя? Почему часть мебели в его убежище — это репрезентация стиля Людвига XIV? Как режиссёр использует параметрический дизайн архитектуры (и в целом язык архитектуры) для мира Системы? И как вообще всё это богатое визуальное наполнение помогает лучше понять сюжет «Наследия»?

Возможно, все эти 10 лет я так или иначе как-то шёл к этому видео. Большую часть времени ненамеренно, конечно же. Но чувство того, что я наконец нашёл нужную форму дабы зафиксировать свою любовь к «Наследию» — очень сильное!

https://youtu.be/IjU9c6O3gGA

Видео по «ТРОНу» теперь доступно в 4К. И это не учебная тревога!

Ютуб спустя два дня таки обработал видео в этом разрешении. Несмотря на то, что градиенты ему по-прежнему очень тяжело даются, это в сотни раз лучше страшненьких 1080р, которые сейчас может предложить площадка в стандартных значениях.

Так что теперь можно воевать за пользователей в 2160р даже на экране вашего ноутбука. Не говоря уже о телевизоре. И спасибо всем тем, кто уже посмотрел. Я невероятно рад столь тёплому приёму нового видео! ✨

С наступающим! 💥

Самую важную деталь экшена Майкла Бэя никто не видит, ведь это звук.

Разбираюсь в том, как тесная работа с саунд-дизайнерами навсегда изменила подход Бэя к режиссуре и финальной сборке его работ. Т.к. если посмотреть все его фильмы в хронологическом порядке, вы почувствуете проблему очень хорошо — а именно стремительно возрастающую плотность и сложность действия в кадре. Однако обращение к саунд-дизайну, особенно начиная с первой части «Трансформеров», кое-что изменило.

И правда, что будет, если послушать фильмы Майкла Бэя?

Как я монтировал это видео

Выложил первые 5 минут из нового видео по «Душе» на Патреоне + немного рассказал о производстве (совсем чуть-чуть).

Что с датой релиза? Помимо очевидного «я невероятно увлёкся видео», со мной ещё случился коронавирус. Сейчас уже всё в порядке, но перед этим на две недели абсолютно всё сломалось и простейшие действия, вроде приготовления завтрака, могли у меня занять несколько часов. Отсюда и «видео снова выходит тогда, когда будет готово».

Хорошая новость в том, что производство в самом разгаре и этот отрывок тому подтверждение.

Видео по «Душе» уже можно посмотреть на Патреоне. А на канале будет 1 марта. Да, начнём весну правильно!

Из этого эссе вы узнаете, что контраст в понимании Pixar — это не просто разница белого и чёрного; чем режиссёр анимации отличается от режиссёра анимационного фильма; чем руководствовались авторы во время создания всего внешнего облика мультфильма и как можно понять «Душу» через анимацию.

Спасибо, что дождались ❤️

Поговорим об анимации в «Душе», как и зачем фильм Пита Доктера смешивает стили и что происходит с Pixar.

«Душа» резонирует со зрителем по-разному. Кто-то чувствует себя так, будто он после сеанса психотерапии, а кто-то просто сморит на сочные кадры и восторгается красотой. Диапазон опыта от мультфильма настолько огромный, что трактовать его историю и смыслы можно самыми разнообразными способами, ведь каждый из нас переживает их по своему.

И если вам кажется, что какая-то маленькая деталь помогла вам понять один из важных смысловых слоёв в «Душе», знайте, за ним всегда стоит не менее важный слой анимации. О ней как раз и поговорим в этом видеоэссе. А ещё о контрасте и креативном контроле. Поскольку невозможно игнорировать два настолько непохожих мира в «Душе», которые не только не превращают мультфильм в визуальное месиво, но и постоянно дополняют друг друга.