Эта старая реклама с Джорджом Лукасом легко могла бы стать сценой из фильма Кроненберга.

Вот тут можно посмотреть в движении. Какое же всё-таки роскошное время было на ТВ.

Кот по имени Сокс из недавнего Lightyear от Pixar — мой любимый второстепенный персонаж за многие годы.

Помните тот самый испуганный вздох, когда любимому герою на экране грозит опасность? Когда ты до самых титров только и думаешь "лишь бы с ним всё было хорошо"? Так вот, у меня всё это было при просмотре Lightyear. Я так скучал по этому простому "Ах!" на всю комнату, что уже и забыл каково это.

И речь идёт не про большого значимого героя в монструозном и серьёзном эпосе, где симпатия появляется к условному второму сезону. Нет, речь идёт про небольшого робо-кота, который больше похож на игрушку.

Сокс невероятно преданный, полезный и вникающий друг, за которым я проследую до самого конца и дальше, ведь бесконечность не предел. В этом простом образе товарища со спокойным уверенным голосом очень много привлекательности и доброго вайба, который сейчас нужен как никогда. Да и в мультфильмах от Disney/Pixar не так уж и много персонажей животных-компаньонов к которым проникаешься искренней любовью. Просто потому что дальше роли комедийного сайдкика они не уходят.

К тому же Сокс — робот. Его анимация неестественна, а в привлекательном дизайне скрывается настоящий швейцарский нож из возможностей для решения проблем. Разумеется, я очень хочу себе такого кота!

Я понимаю, почему с этим взбалмошным текстом некоторым из вас будет тяжело солидаризироваться. Мол... это всего лишь кот в мультфильме, который на самом деле никто не просил. Сольник про Базза, серьёзно? Ну... да. Мультфильм мне, кстати, тоже понравился — простой и искренний.

А кот сделал всё настолько лучше, что я, пожалуй, как-нибудь пересмотрю его ещё раз.

Мне кажется, что мы выражаем недостаточно признательности Pixar за таких классных котов из их недавних мультфильмов.

Thor: Love and Thunder это фильм, в котором на протяжении двух часов Тайка Вайтити смеётся над своими шутками без остановки. И надо сказать для кого-то это будет лучший фильм о Торе. Но увы не для меня.

Мне кажется, что в рекомендации "если вам пришёлся по душе Ragnarok, то Love and Thunder вам понравится не меньше" много лукавства. Это два очень разных фильма. Четвёртая часть похождений космического викинга в сравнении с триквелом очень маленькая, несфокусированная и во многих отношениях филлерная. Вайтити снял максимально хорни фильм с мемами, которые будут обсуждать ещё какое-то время, а потом картина просто пропадёт из поля обсуждений не оставив и следа. Не то чтобы Marvel так раньше не делали, но от Love and Thunder довольно быстро ощущаешь пустоту. А при виде таких замечательных оголтелых постеров и общего муда принятия своей дуболомности, ждёшь несколько другого фильма (хотя очевидно, что мои ожидания — это мои проблемы и только). Особенно обидно за арки Джейн Фостер и Горра — они жутко торопливые, хотя потенциально там много хорошей драмы.

Окей, может быть в фильме есть на что посмотреть? Ну... про визуальный язык и стиль на самом деле не очень много можно сказать. Это мультфильм. И если относится к фильму как к анимации, то это в разы улучшит впечатление. Могу процитировать шутку с Letterboxd: Great first draft! Excited to see when it’s finished.

Love and Thunder как будто не закончили и выпустили в прокат. И в этой торопливости есть свой элемент неистового перфоманса, на который стоит обратить внимание. На уровне концепта я согласен с тем, чтобы Вайтити сделал ещё одного весёлого Тора, в котором всё будет состоять из мемов и ветра в голове. По всей видимости на меня не сработала реализация. И настолько, что я теперь тоскую по скучному серьёзному Тору.

Ранние концепты и скетчи внешности персонажей из Cowboy Bebop, датированные 1996 годом. К сожалению мы навсегда потеряли усатого Джета с тяжелыми бровями.

Тогда шоу ещё носило рабочее название Shooting Star Bebop. А всё творческое направление можно было ужать до одного предложения — «давайте сосредоточимся на персонажах и стильной музыке». Удивительно, как точно эта строчка описывает сериал даже спустя 24 года.

На Animation Obsessive есть хорошая статья о производственных этапах шоу с комментариями создателей. Из неё в который раз можно узнать, что авторы относились к персонажам Cowboy Bebop так, будто они настоящие люди. Что, конечно же, чувствуется во время просмотра.