Как во время обучения адаптировать задания под личные цели.

У меня есть любимый отрывок из лекции артдира и дизайн-коуча Криса До, про то, как можно из набора увлечений синтезировать свой собственный путь.

Там он общается со студенткой, у которая в детстве любила рисование, оригами, скетчинг, леттеринг, скетчнотинг. Но ей всегда советовали выбрать «безопасный путь», из-за чего она забросила искусство и стала речным тургидом.

Крис говорит, что обычные люди смотрят на такой набор интересов как на диагноз: «у вас похоже, Креативит!»

Но мы, как творческие люди можем разглядеть тут не проблему, а возможность.

Суть творчества в том, чтобы соединять вещи, которые на первый взгляд кажутся несочетаемыми, и находить в них красивую, изящную связь.

Если синтез получится, это становится турбиной для роста. С четким образом цели, ты начинаешь смотреть на учебные задания не как на обязаловку, а как на возможность собрать релевантное портфолио.

Как это применить на практике в учёбе?
Например преподаватель даёт задание сделать ребрендинг для авиакомпании.

А тебе это не интересно и никак не двигает к цели.

Подойди и честно скажи:

«Эта тема со мной не резонирует, не приближает меня к моей цели. Вы не против, если я сделаю то же самое, но для туристического бренда оформив точки продаж с инфографикой, объемными фигурами и сделаю носители с леттерингом?»

Большинство адекватных преподавателей пойдут навстречу.

Трудно попасть в цель, если не знаешь, где она находится.

Как только цель определена, весь учебный процесс можно и нужно адаптировать под себя — сознательно выстраивать свой путь, проект за проектом.

А что делать если не знаю свою цель, не понимаю чем хочу заниматься, и куда смотреть?
Для этого есть методика IKIGAI. Я уже рассказывал про неё, там есть эфир и заготовки для самостоятельного прохождения в фигме.

Нацеливайтесь, адаптируйте и растите быстрее!

🎤 Ссылки на утро — второй канал
⏲ YouTube за звезду (VPN)

#написябрь07 #обучение@cogload #вдохновение@cogload

Три неочевидных вещи в Figma которые вы, возможно, как и я пропустили

Я по жизни самоучка, и вообще, моя супер-способность — разбираться в чем угодно на любопытстве.

Даже лазерный ЧПУ станок осваивал этим подходом! У производителя не было нормальных инструкций в принципе. Со станком шел только криво переведенный с китайского quick start guide 😐 Но это история для другого раза :)

Я хотел поделиться главным недостатком такого подхода «на пальцах» — есть большой шанс пропустить, или не заметить простых базовых вещей.

Их обычно рассказывают в самых первых уроках, а потом уже считают информацией «по-умолчанию» и не упоминают.

Я пару раз сталкивался с ситуацией, когда сидел «за плечом» у старшего товарища и моги глаза расширялись с возгласом «А что, так можно было что ли?!?!» 🙉 Выяснялось, что я тратил часы на то, что делается за минуты.

Вчера был день таких открытий в фигме. Поэтому я решил записать видос-демку со всеми тремя мозго-взрывами:

1. 00:02 Гугловская нейросеть Nano Banana (Gemini 2.5 Flash Image) теперь встроена в команду Edit Image! Они недавно добавили систему ИИ-кредитов, но посмотреть сколько расходует генератор картинок пока нельзя. На формуах пишут, что можно сделать примерно 100 запросов прежде чем они попросят притормозить и «попробовать позднее».

2. 00:29 Текст по кривой можно писать без плагинов. Просто выбираете инструмент текст и кликаете по кривой.

3. 00:35 Зажав Alt/Option можно изменять размер шрифта перетаскиванием влево-вправо. Работает и на других панелях с цифрами тоже.

На видосе собрал плакатик с вариативным шрифтом Climate Crisis, про который рассказывал ранее

🎤 Ссылки на утро — второй канал
⏲ YouTube за звезду (VPN)

#написябрь08 #toolhacks@cogload #figma@cogload

Зачем вообще все это?
Этот пост должен был выйти на третий день челенджа. Упс, завертелся! 🍎

Заметил, что как только перестал регулярно писать в канал, у меня замедлилась не только скорость рефлексии, но и само ощущение времени. Ощущение, что весенняя горячка была только вчера, а на календаре уже октябрь 😳

Куда делись два квартала — совершенно непонятно.

Я решил вписаться в 30-дневный челлендж по письму, чтобы это исправить.

Какую цель себе ставлю?
Главное — не съехать. Просто каждый день уделять время (в начале или в конце дня), чтобы честно заглядывать в себя и отвечать на вопросы челленджа. Плюс можно нарабатывать идеи, которые буду использовать дальше.

Чувствую, что если делать это регулярно, по чуть-чуть, то начнут спонтанно рождаться мысли для новых постов и мини-проектов. Первые три дня уже это показали — пришло много идей о чём рассказать, ну и в себя удалось довольно глубоко взглянуть. очень крутые вопросы!

Конкретная, измеримая цель: продержаться все 30 дней. В итоге в канале должно появиться 30 постов с хештегами от #написябрь01 до #написябрь30.

Что хочу получить и изменить?
● Запустить регулярный процесс рефлексии. Это помогает мне отслеживать, что происходит, заземляться и не застревать.

● Убрать внутреннее сопротивление и ступор перед тем, чтобы просто сесть и начать писать. Раньше это был один из главных моих инструментов для изменений в себе, но в последнее время инерции на регулярный постинг не было

Как пойму, что цель достигнута?
1 октября будет 30 постов в канале — это уже отличный результат. Надеюсь что к этому времени у меня не будет сопротивления перед тем, чтобы садиться и писать.

Конкретные действия чтобы все не провалить:
● Выделить в календаре слоты под написание (примерно час в день). В начале дня у меня обычно есть более-менее свободное время, когда нет созвонов. ✔️

● Поставить будильник-напоминалку на 23:30 на случай, если не успел сделать это утром. Просто включить таймер голосовой записи и начать наговаривать. ✔️

● Придумать поощрение в конце первой недели. Знаю по себе, что через полторы недели мотивация обычно проседает, так что нужно будет как-то отпраздновать, похвалить себя и подкрепить её. ✔️

Каждый день буду просто смотреть промпт, наговаривать голосом, потом закидывать нейронке на обработку, редактировать — и постить результат. Публиковать что получилось в не зависимости от ситуации.

🎤 Ссылки на утро — второй канал
⏲ YouTube за звезду (VPN)

#написябрь03 #inmyhead@cogload #заметка@cogload

Что меня зажигает? ❤️‍🔥

Когда проходил упражнения по IKIGAI, несколько месяцев выписывал вещи, которые меня вдохновляют. Их можно определить по ощущению потери времени: когда вхожу в поток и нахожусь в состоянии супер-вовлечённости.

Получилось несколько категорий:

● Эксперименты с технологиями
Люблю залипать в Blender: выстраивать сцены, композицию, свет, подкручивать текстуры и настройки рендера, создавать генеративную графику на нодах.

Ещё последнее время много залипаю в ComfyUI — локальный интерфейс для создания картинок на своём железе. Там большая сложность, и очень интересно распутывать пазлы, чтобы добиться неожиданного результата. Кайфовое ощущение, когда это работает и начинает решать задачу, которая раньше занимала много времени.

Например, недавно настроил нейронку QWEN Image Edit. Работает как Nano Banana, только меньше отказов. Хорошо работает c лицами, это бы оч пригодилось когда делал портреты команды в одном стиле, банана много отказывалась. QWEN лучше следует запросу, но графика чуть менее реалистичная, финально надо прогонять через генератор текстур.

● Техническая иллюстрация и инфографика
Кайфую, когда надо делать схемы, карты, инфографику, инструкции, штуки, которые с небольшим вовлечением открывают новые инсайты. Вдохновляет это ощущение ипульса инсайта. Нового знание вливается в мозг через визуал и происходит «О-о-о! Аа-а-а!» 🤯

● Создавать ясность
Кайфую, когда получается передать смысл. Коллега запутанно что-то рассказал, а я такой: «Правильно ли я понял, что...?». И он подтверждает: «О! Точно! Именно это я хотел сказать!»

Распутывать смысловые узлы и делать их понятнее — нравится подтверждать, что правильно кого-то понял.

● Любопытствовать и экспериментировать
Когда есть бета-версия, альфа, закрытая бета — люблю первым early adopter'ом прыгать туда и смотреть: что можно сделать? Какие функции могут быть полезны мне или другим?

● Делать что-то руками
Когда работал в производственной мастерской, кайфовал от доработки маленьких деталек. Вырезал детальку из фанеры на лазере — её надо отшлифовать. Сначала жёсткая наждачка, потом мелкая, потом супер-гладкая, потом пылесосом всосал нано-пыль, проводишь пальцами: на ощупь оно почти как soft touch. Вот это тактильное ощущение супер кайфово! 🤌

Вдвойне круто, когда от идеи до реализации проходит час или 10 минут. Придумал идею и вот ты её в руках держишь и допиливаешь!

● Прикладная наука в реальной жизни
Вдохновляет, когда научные штуки применяются в жизни. Например, интервальное повторение — самый эффективный способ запомнить что-то навсегда. Вот тебе бесплатное приложение, улучшай свою учебу и жизнь!

Тут соединение продукта, технологии, любопытства и научного подхода. Когда складываются штуки, которые всем полезны, объективно приносят добро и улучшают жизнь — вот это вдохновляет.

Ещё пример: чуваки собрали инструмент для диагностики своего долголетия там мета-исследования — сколько лет жизни прибавляет или отнимает хороший партнёр, лишний вес, курение, алкоголь, спорт, сахар.

Всё на цифрах, с источниками, понятный интерфейс. А главное — цель не заработок, а чуваки для себя собирали и поделились. Общее благополучие выросло, им почти ничего не стоило.

Оч вдохновляет такой технологический альтруизм, когда возможности остаются в руках людей.

🎤 Ссылки на утро — второй канал
⏲ YouTube за звезду (VPN)

#написябрь09
#вдохновение@cogload #любопытство@cogload #эксперименты@cogload

Сегодня сделал капсулу вермени — запланировал пост, который выйдет ровно через год.

Посмотрим, хватит ли мне 8736 часов, чтобы реализовать всё задуманное.

🎤 Ссылки на утро — второй канал
⏲ YouTube за звезду (VPN)

#написябрь11 #inmyhead@cogload

Пи%дить как промдизайнеры!

Меня всегда вдохновляла идея того, что принципиально нового человечество не придумывает, а просто комбинирует то, что было до нас в новые улучшенные вариации.

Самый яркий пример такого в дизайне — сколько всего успешные сегодня компании без зазора спи%дили у Дитера Рамса

Джони Айв из Аррlе особенно сильно «вдохновлялся» минималистичной эстетикой Braun из 80-х.

А Teenage Engennering вообще практически полностью основали свою эстетику на дизайнах из 60-80хх

А чтобы вас не уличили в плагиате во время копирования, просто набирайте больше источников

К этому есть крутая цитата:

«Если вы воруете у одного автора, это плагиат; если вы воруете у многих, это исследование».

— Уилсон Мизнер, драматург и предприниматель

Тут больше крутых цитат если не убедил

Не стесняйтесь! Если в процессе копирования получится что-то крутое, то вас точно не осудят.

🎤 Ссылки на утро — второй канал
⏲ YouTube за звезду (VPN)

#написябрь12 #вдохновение@cogload

Все это ремикс. Веб-документалка которую должен посмотреть каждый дизайнер

Посмотрите это видео, если вы новичок — оно избавит вас от киллограмов, стыда и стеснения. В свое время мне оно очень сильно развязало руки и вдохновило

Главная мысль — любое творчество по своей сути является процессом ремикса:

Ни одна новая идея в музыке, кино, технологиях не возникает из пустоты.

Самые успешные творцы всегда забирали чужие идеи

Творчество состоит из трех шагов:
• Копирование существующих материалов для освоения основ
• Трансформация для создания вариаций
• Комбинирование, чтобы получить что-то новое и оригинальное

Копировать нормально, все это делают, это не недостаток воображения, а основной двигатель человеческого прогресса и инноваций. И вся история человечества показывает, что наше общее культурное наследие есть и будет сырьем для всех будущих творений.

Не стесняйтесь! Мы, человеки, не умеем копировать в точности, а в процессе почти всегда возникает новое!

p.s если вы не можете открыть ролик, напоминаю об аттракционе невиданной щедрости по ускорению ютуба

🎤 Ссылки на утро — второй канал
⏲ YouTube за звезду (VPN)

#написябрь14
#вдохновение@cogload

Почему мы выбрали 3D вместо нейронки в карточке товаров. Недавний кейс из работы

Есть проблема, что люди не понимают реальный размер продукта по фотографии в маркетплейсе. Они заказывают, получают товар и разочаровываются: слишком маленький, или наоборот удивительно огромный — и оформляют бесплатный возврат.

Естественно «бесплатный» он для клиента и площадки, но не продавца. Компания теряет деньги на обработке, транспортировке, хранении и возврате крупногабаритного товара на склад. Плюс товар теряет в стоимости просто потому что коробку вскрыли.

Поэтому задача со стороны дизайна была как можно лучше показать размер в интерьере, чтобы был понятен его масштаб.

Для этого я разработал два визуальных решения.

Нейронка vs 3D
Первый подход был сделан из грубого наброска, который скормил нейросети.

Затем в редакторе встроил в картинку наш товар и добавил технические подписи. Главная проблема такого решения — нестабильная перспектива.

На первый взгляд комната выглядит логичной, но когда строишь линии перспективы, оказывается что у нейронки с этим большие проблемы (ох уж эти времена до Nano Banana и Qwen Edit).

Товар выглядел в окружении неестественно.

Поэтому я дополнительно собрал сцену в Blender. Выставил фоновый свет, импортировал объекты, добавил физически точный свет проектора и сделал черновой рендер.

Он получился гораздо более реалистичным, с идеальной перспективой, которая намного лучше передавала масштаб.

Мы с командой долго спорили, какой вариант лучше:
• Нейросетевой: светлый, на нём лучше видно детали.
• Рендерный: фотореалистичный, с правильной перспективой.

В итоге мы решили выкатить тест на пользователей: я запустили опрос на 50 человек с простым вопросом: «Какая картинка лучше всего помогает вам понять размер объекта в комнате?»

Результаты оказались почти равными: 46% на 54%
Опираясь только на эти цифры, принять решение было нельзя

И вот тут начинается самое интересное — использовать не количественные, а качественные данные.

Я добавил в опрос поле «Почему вы так считаете?», и ответы оттуда оказались супер-ценными:
• Людям действительно нравится более светлая картинка, так как на ней лучше видны детали продукта (это был плюс AI-версии).
• Контекст сцены в AI версии оказался неудачным. «слишком высокие потолки», «кот огромный», «кто вообще ставит экран напротив окна?»,
• На AI-картинке из-за слабого контраста между текстом и фоном было тяжело читать размеры.
• Про 3D версию писали, что она темновата и мрачновата, хотя и реалистичнее

Решение: взять лучшее из обоих вариантов
Я взял за основу 3D-рендер как более честный с точки зрения перспективы, но внес в него правки на основе фидбека пользователей: сделал сцену светлее, исправил интерьерные ошибки + вытащил экраны ближе к зрителю, чтобы они были в центре фокуса.

Набор картинок запустили, теперь отслеживаем, как это повлияет на количество возвратов. Понятно, что дизайн лишь один из факторов, и мы всей командой (поддержка, логистика, R&D) работаем над этой метрикой. Но первый контакт клиента с товаром один из самых важных шагов, чтобы сократить издержки и соответственно увеличить прибыль.

🎤 Ссылки на утро — второй канал
⏲ YouTube за звезду (VPN)

#написябрь15 #рабочее@cogload

История одного факапа

Когда я работал в производственной мастерской, нам прилетел очень срочный заказ. Нужно было сделать сувениры для форума в честь 45-летия космической миссии «Союз-Аполлон». Это там, где впервые состыковались советский и американский корабли.

Мы сделали памятные медали и таблички в стиле старых советских наград. Процесс выглядел так:
● Мощным лазером режутся металлические заготовки из железа
● Чистятся пескоструем
● Покрываются черной краской
● Более точным лазером сжигается верхний слой краски, обнажая голый металл

Получается контрастное, черно-серое изображение.

Набор медалей и табличек, для спикеров и значимых участников форума сделали быстро. Дали друг другу пятюню и отправили всё в Москву.

Причём не успевали отправить в одно центральное место, поэтому отправляли каждому участнику отдельно — где-то 10 табличек и какое-то количество медалей.

Каково же было наше удивление, когда нам сообщили, что за неделю в пути все таблички… заржавели. 🤯

Представьте: человек открывает свою наградную табличку, а на ней рыжие разводы. Испорченное впечатление, испорченная репутация центра.

Решили просто переделать. В новом процессе после гравировки мы сразу покрывали изделия тонким слоем матового лака для защиты. Ну и дополнительно вложили сувениры: пазлы из прозрачного оргстекла. Их отправили уже как финальный пакет участникам.

Что полезного из этого вынес?
Понятно, что сейчас я напрямую не занимаюсь физическим производством, но та история привила мне здоровую паранойю насчет транспортировки.

Этап от точки А до точки Б — самая непредсказуемая часть жизненного цикла продукта, и к ней нужно готовиться отдельно.

Например, когда мы сейчас думаем про упаковку, очень сильно параноим: а что, если наш товар скинут с двух метров высоты? Как он себя поведёт?

🎤 Ссылки на утро — второй канал
⏲ YouTube за звезду (VPN)

#написябрь16 #опыт@cogload #заметка@cogload

Развернутый отзыв которого не было
Сегодня попробую обернуть кейс в формат отзыва от лица артдира.

Кусочек про дипломатию и переговоры он и правда написал как фидбек, так что все честно, тут просто расширенный контекст для понимания со стороны.

У нас был долгосрочный клиент — владелица цветочного магазина, для которого мы делали большой ребрендинг. В какой-то момент она в срочном порядке попросила сделать новый носитель: макет для брендированного пакета с паттерном, где логотипы шли по сетке.

Задачу отдали Майку как подрядчику. Он всё сделал по заданию, но когда отправил макет, заказчица написала, что масштаб текста сильно изменился. В логотипе буквы выглядели намного крупнее, чем должны были.

Мы с Майком перепроверили файлы и обнаружили, что это была особенность отображения макета на её устройстве. То есть визуально на телефоне он выглядел иначе, но по факту в самом файле размер элементов не менялся. Ничего не изменилось в реальном мире.

Как Майк решил проблему:
Вместо того чтобы просто сказать «у вас телефон так показывает» или переложить объяснение на меня, он записал серию коротких видеороликов. Там он шаг за шагом показал:
● Как открывал макет в Иллюстраторе
● Как манипулировал объектами: масштабировал, сдвигал, подгонял под нужный размер
● Как извлёк элемент из финального файла и поставил его рядом с исходным

И вот там уже стало очевидно и ясно: ничего не изменилось.

Второй раунд:
Когда клиентка поняла, в чём была проблема, она попросила всё-таки соотнести размер букв на текущем макете с тем, который у неё уже был (там был макет упаковочной бумаги tissue paper).

Майк и тут сориентировался отлично. Для понимания контекста он сделал дополнительный файл в масштабе А4, чтобы человек мог понять как это будет выглядеть в реальной жизни.

Итог:
В итоге все вопросы были сняты, клиентка успокоилась и осталась довольна. Всё сложилось.

Майк здесь сработал даже не просто как дизайнер, а как крутой коммуникатор и переговорщик.

Именно такие люди делают проекты успешными: когда умеешь не только делать работу качественно, а еще можешь снять тревожность клиента, найти общий язык и наглядно донести свою мысль, используя для этого все доступные инструменты.

🎤 Ссылки на утро — второй канал
⏲ YouTube за звезду (VPN)

#написябрь17 #кейс@cogload #дизайн@cogload

Четыре типа творчества и где я в них нахожусь

В эфире написября ребята обсуждали классификацию творчества нейробиолога Арне Дитриха, которая строится по двум осям:
Спонтанность ←→ Направленность
Эмоциональность ←→ Рациональность

Из этого получается четыре типа творчества:
● Спонтанно-эмоциональное
● Спонтанно-рациональное
● Направленно-эмоциональное
● Направленно-рациональное

Хоть автор концепции говорит, что типы творчества формируются в детстве и не изменяются со временем, у меня ощущение, что их разные признаки я испытывал хоть раз в жизни в разных ситуациях.

Но в основном, по внутренним ощущениям и тесту, я балансирую между двумя рациональными типами:

Направленно-рациональное — когда есть конкретная задача с ясным вектором. Я в этом режиме исследую, декомпозирую, планирую и делаю по очереди, это обычный дизайн процесс.

Спонтанно-рациональное — когда нужно синтезировать новые знания, я максимально загружаю в себя информацию из разных источников, а потом обрабатываю в голове в фоновом режиме.

В какой-то момент, обычно на прогулке или во время спорта, решение прилетает в виде ясного инсайта или связанной концепции. Это озарение сразу записываю, а потом разворачиваю, подытоживаю и передаю другим людям в понятном виде.

Как это работает на практике?
Мне мой тип творчества сильно помогает в сложных задачах без очевидных решений. Я могу подойти к проблеме как междисциплинарщик, посмотреть шире в разных контекстах и найти элегантное решение:

● Выйти на мета-уровень. «А что если настольную версию сделать из уже существующей детали, просто по-другому перекрутив винты?»

● Или наоборот опуститься ниже, на более фундаментальный уровень: «Давайте лица в сцене не будем каждый раз заново рендерить, а просто подменим нейронкой!»

В текстах это работает в формате рассеянного накопления: в своей obsidian системе я набираю кучу всего разного, потом сажусь и связываю: «О, это можно соединить с этим».

Получается вывод или инсайт, который никто до меня в таком контексте не рассматривал.

Как это можно продавать?
Можно позиционировать себя как человека, который через эксперимент и междисциплинарный синтез создаёт настоящие инновации.

Вообще я ловлю настоящий кайф и вхожу в поток, когда занимаюсь изобретательством. Да, не всегда пробы, эксперименты и комбинации приводят к чему-то значимому, но когда происходит прорыв, внутри взрывается просто фонтан удовольствия и позитивного заряда.

Мне еще кажется, что эти оси творчества не бинарные категории, а шкалы, и один человек может быть размазан между несколькими частями сразу

UPD: оказывается чуйка не подвела: в 2019 у автора вышла обновленная статья, где он выкинул оси и оставил только три режима: намеренный, спонтанный, и режим потока 🤷‍♀️

Картинку утащил из презы Евгения Р, который на эфире рассказывал про эту концепцию

🎤 Ссылки на утро — второй канал
⏲ YouTube за звезду (VPN)

#написябрь18 #inmyhead@cogload

Рабочий инструмент мечты

Мне очень не хватает графического редактора хорошо интегрированного с ComfyUI.

У комфи огромное вовлеченные сообщество и постоянные обновления на переднем крае технологий. Чуваки могут за неделю внедрить код, который ученые только-только опубликовали по мотивам своей научной стати.

Очень хочется поженить эту низкоуровневую мощь хорошим UX.

Какие есть варианты сейчас?
● Krita — умеет интегрироваться с ComfyUI, но в ядре это инструмент для рисования.

А я хочу работать в парадигме графредактора, где есть неразрушающие операции, корректирующие слои, привычные фильтры, работа с вектором и тонкая настройка типографики. Krita под это просто не заточена.

● Affinity — здесь проблема в очень медленной разработке. Команда маленькая, и они крайне неспешно внедряют улучшения. Обещанная интеграция с плагинами находится в супер-зачаточной стадии, даже альфа еще не доступна + у них через пару дней будет анонс после того как их купила Canva, и сильных надежд на это я не питаю.

● Photoshop — да, интеграция есть, но там конская подписка, которая делает тебя заложником системы Adobe. Плюс конфликт интересов в виде собственного генеративного облака.

Каким я вижу идеальный инструмент?
Это должен быть интерфейс-прослойка упрощающий взаимодействие с системной. Сверху — чистый UX, как у Recraft или Krea с базовыми инструментами которые нужны большинству людей: генерация картинок, «замазывание» для косяков, увеличение разрешения итп. Но под капотом должна быть доступна вся мощь ComfyUI, чтобы при необходимости нырнуть в эту паутину, что-то подкрутить и вынырнуть обратно в простой интерфейс, который не ломает состояние потока

А гик-сообщество сможет создавать сложную низкоуровневую логику и «выводить» её в простой интерфейс, доступный людям без технического бэкграунда.

И конечно не должно быть никакой программерской еб%нины, типа установки правильной версии sage attention в python через консоль с редактированием конфигов в текстовых файлах 🙉

Идеальный инструмент должен сам интегрироваться с железом, автоматически всё скачивать, настраивать и устанавливать, не беспокоя пользователя.

Похожим образом сейчас работает LM Studio - программа для запуска нейросетей локально. Работает на всех платформах, хороший UX, большая часть головняка решается автоматом в фоне, но при этом не режет функционал для продвинутых пользователей.

Там даже есть режимы «User» «Power user» и «Developer»

Ощущение, что потребность в хорошем фронтенде для Comfy не закрыта, а спрос может быть огромным.

Простые редакторы вроде Canva, Krea или Recraft впечатляют новичков, но для настоящего результата зачастую нужен более низкоуровневый контроль и работа с деталями, которую эти инструменты не дают.

Ну и за локальный опенсорсный инструмент подписку не надо платить 😐

🎤 Ссылки на утро — второй канал
⏲ YouTube за звезду (VPN)

#написябрь19 #toolreview@cogload #напользованность@cogload

Для кого я пишу?
Все просто — для людей, которым интересно то же самое, что и мне 🤠

Это любопытные техно-позитивисты, которые не боятся разбираться в новых инструментах.

При этом они ценят свою приватность, свободу и право не делиться информацией с кем попало. Это люди, которые поддерживают опенсорс и идею, что полезные вещи могут быть доступны бесплатно, за донат или как есть.

Это дизайнеры, или люди около:
● Граф / бренд / веб / ui / ux дизайнеры
● Генеративщики и нейроводы всех мастей
● Визуальные объясняльщики: маркетологи, редакторы, блогеры, инженеры, ученые, т.е. все, кому нужно передавать инсайты и знания через графику и визуал.

Что мне интересно прямо сейчас?
Сегодня я горю генерацией картинок, пайплайнами для работы с изображениями. Всякими привлекательными штуками в 2D и 3D. Особенно вставляет asci aesthetic.

Много экспериментирую в свежих больших нейронках (Google, OpenAI, Claude и других).

Еще очень чешутся руки пощупать веб, засматриваюсь на webstudio — клон webflow на опенсорсе. Даже домен купил недавно 🐱

Почему стоит продолжать меня читать и подписываться? В чем моя идея?
Я хочу заряжать людей энтузиазмом. Адам Севедж (чувак в ковбойской шляпе из разрушителей мифов) называет это «погоня за любопытством и восторгом»

У людей, которые что-то создают, и потом рассказывают об этом, есть уникальная возможность заражать ажиотажем.

Показывать, насколько в мире интересно жить, насколько всё достижимо и возможно. Делать доступными вещи, до которых у многих не дотянутся руки или не дойдет внимание.

Какую пользу я могу дать?
● Держать в курсе технологий — я обычно в числе ранних внедренцев.
● Делиться гайдами, туториалами, файлами и заготовками. Если не отчуждать от себя опыт он превращается в труху.
● Показывать свои открытия как дизайнера — с большой вероятностью для вас это тоже будет новинкой или напоминанием.
● Приносить something completely different©, например рандомную дичь вроде дизайнерских голубей.

Какие читатели мне действительно важны?
Я хочу чтобы со мной остались люди, которые разделяют технический энтузиазм, сами что-то ковыряют, экспериментируют и пробуют.

Хочется чтобы собиралось сообщество визуальщиков с хакерским настроем.

Не всмысле взломщиков, а в оригинальном значении — когда пытаешься из повседневного, что есть, сделать что-то новое.

Приспособить, пересобрать, адаптировать, переизобрести. Найти элегантное решение, которое выходит за рамки, но решает задачу так же хорошо.

Это всё про радость жизни и про то, как получать удовольствие от эксперимента и игры.

🎤 Ссылки на утро — второй канал
⏲ YouTube за звезду (VPN)

#написябрь20 #inmyhead@cogload