Оправдание острова. Е. Водолазкин. Издательство АСТ, 2021.
Уже писала, что к Водолазкину у меня претензия: его произведения нужно выжимать, выдавливать, прессовать, чтобы из них ушла вода, оставив важную суть. Конечно, можно доверить этот процесс времени, но полагаю, писатель не готов ждать: у него же контракты, ожидания издателя, обязательства, амбиции…
В этом романе, о котором уже написали немало восторженных отзывов, всё настолько сыро, что к концу его буквально домучивала. Или он меня. Сыро, скучно, дублированно. Да, Евгению виртуозно даётся осовремененный старорусский слог, но развития нет - лишь повторы оборотов. Стилистика вот-вот начнёт стагнировать, и дело не в «автор исписался»; проблема, кажется, в том, что ему некогда подумать, зависнуть, сосредоточиться.
Это замечание касается и сюжета: задумка хороша, своеобразна, но всё как-то недовылеплено, недотерто, с проплешинами. Опять не хватило времени? Того самого, которое - канва, холст, партитура романа… Или я пытаюсь оправдать симпатичного мне современника? Или, наоборот, предвзято гноблю?
Цитатно.
* * *
* Наивысшая гармония шахматных фигур существует при их первоначальной расстановке; первый же ход является её нарушением. Всякий следующий ход только усугубляет дело, но не ходить - нельзя. Таков неумолимый закон шахмат, и не играющие его придумали.
* И… усомнился я в том, что технический прогресс способствует прогрессу человеков. Второе существует независимо от первого, а, положа руку на сердце, скорее, что и не существует. Паровоз делает путь удобнее, но сами путники не становятся лучше.
* Мы в Париже… Сквозь платаны пробивается майское солнце, его блики дрожат на наши лицах. Где-то вверху хлопают края тента. Легкий матерчатый звук. Матерчатый и бордовый. Смешивается с золотым - рекламная растяжка через весь бульвар…
* Послушав некоторое время обсуждение, Касьян спросил у спорящих: Что есть константа? Вопрос этот поставил в тупик всех исследователей, кроме одного лишь ректора, рекшего: Ваша Светлейшая Будущность, константа - это вы… Покраснев от удовольствия… Касьян признался, что со словом константа он познакомился по дороге в Университет, листая учебник математики. Вопрос его был вызван тем, что он не знал значения вычитанного слова. Ректор и тут не потерялся, заявив, что… очень легко не заметить глубину собственного вопроса. Касьян, подумав, кивнул и сообщил, что подобная история у него уже случалась со словом доминанта.
* После съёмок я все-таки спросила Жана-Мари, чем его не устраивает говорящая [отрубленная] голова…
- Знаете, я ведь даже допускаю, что голова говорила, но мы исходим из общепринятых представлений о реальности. Реальность - это не то, что было, а то, что, с точки зрения вероятности, могло бы быть.
* * *
Странная книжка. Могу дать почитать - для оппонирование и переубеждений )
Уже писала, что к Водолазкину у меня претензия: его произведения нужно выжимать, выдавливать, прессовать, чтобы из них ушла вода, оставив важную суть. Конечно, можно доверить этот процесс времени, но полагаю, писатель не готов ждать: у него же контракты, ожидания издателя, обязательства, амбиции…
В этом романе, о котором уже написали немало восторженных отзывов, всё настолько сыро, что к концу его буквально домучивала. Или он меня. Сыро, скучно, дублированно. Да, Евгению виртуозно даётся осовремененный старорусский слог, но развития нет - лишь повторы оборотов. Стилистика вот-вот начнёт стагнировать, и дело не в «автор исписался»; проблема, кажется, в том, что ему некогда подумать, зависнуть, сосредоточиться.
Это замечание касается и сюжета: задумка хороша, своеобразна, но всё как-то недовылеплено, недотерто, с проплешинами. Опять не хватило времени? Того самого, которое - канва, холст, партитура романа… Или я пытаюсь оправдать симпатичного мне современника? Или, наоборот, предвзято гноблю?
Цитатно.
* * *
* Наивысшая гармония шахматных фигур существует при их первоначальной расстановке; первый же ход является её нарушением. Всякий следующий ход только усугубляет дело, но не ходить - нельзя. Таков неумолимый закон шахмат, и не играющие его придумали.
* И… усомнился я в том, что технический прогресс способствует прогрессу человеков. Второе существует независимо от первого, а, положа руку на сердце, скорее, что и не существует. Паровоз делает путь удобнее, но сами путники не становятся лучше.
* Мы в Париже… Сквозь платаны пробивается майское солнце, его блики дрожат на наши лицах. Где-то вверху хлопают края тента. Легкий матерчатый звук. Матерчатый и бордовый. Смешивается с золотым - рекламная растяжка через весь бульвар…
* Послушав некоторое время обсуждение, Касьян спросил у спорящих: Что есть константа? Вопрос этот поставил в тупик всех исследователей, кроме одного лишь ректора, рекшего: Ваша Светлейшая Будущность, константа - это вы… Покраснев от удовольствия… Касьян признался, что со словом константа он познакомился по дороге в Университет, листая учебник математики. Вопрос его был вызван тем, что он не знал значения вычитанного слова. Ректор и тут не потерялся, заявив, что… очень легко не заметить глубину собственного вопроса. Касьян, подумав, кивнул и сообщил, что подобная история у него уже случалась со словом доминанта.
* После съёмок я все-таки спросила Жана-Мари, чем его не устраивает говорящая [отрубленная] голова…
- Знаете, я ведь даже допускаю, что голова говорила, но мы исходим из общепринятых представлений о реальности. Реальность - это не то, что было, а то, что, с точки зрения вероятности, могло бы быть.
* * *
Странная книжка. Могу дать почитать - для оппонирование и переубеждений )
История искусства в шести эмоциях. К. Д’Орацио. Перевод И. Ярославцевой. Издательство «Эксмо», 2020.
Книга, которую непросто читать без подготовки, но которую стоит прочитать даже очень подготовленным. История искусства не препарируется автором, но он её тщательно просматривает, цепляется за детали и фиксирует собственные эмоции и мысли. С ним не всегда соглашаешься, но сколько ж нового! А уж в связке со временем и современниками творений…
Последний раз такое количество открытий я сделала, читая Фергюсона, но там был акцент на политиков, писателей и поэтов, а здесь - опять поэты, но вместе с художниками, скульпторами, коллекционерами и меценатами. Самые яркие, дерзкие, провоцирующие, начиная от древних греков, визуализирующих алчное божественное вожделение, и заканчивая Доминичисом, Абрамович и Виолой.
Читая, удивляешься, что мы, прожившие и пережившие эпатаж, демонстрации, вызовы, акции и коллаборации от всяких разных исторических и «искусственных» личностей, современные мы редко задумываемся, что есть эмоция в предмете искусства, как именно она выражена и какое чудо, что каждый из нас, видящих, слышащих, осязающих, чувствует её, всего лишь наблюдая за артистичным «деланным» воплощением. Чувствует и понимает.
Цитатно.
* * *
* Для того, чтобы живописное полотно или скульптура были включены в перечень произведений искусства, их содержание должно всегда оставаться многомерным. Их задача - властно взять нас за руку и помочь переступить через порог повседневности, правильно поставить вопросы, на которые невозможно дать немедленный ответ, оставить след и заронить в нашу душу зерно беспокойства, от которого нам трудно было бы избавиться, мысль, к которой мы бы постоянно возвращались.
* Окончательный упадок Римской империи способствовал нарастанию хаоса в изображении желания. Казалось, что искусство утратило какие-либо правила или направления развития. Можно было любить кого угодно, желать и отталкивать в одно и то же время, совокупляться с существами любой природы, погрузившись в поток изменчивых чувств, отражавших нарастающий хаос и иррациональность в обществе.
* Испанская культура XVII в. отличалась пристальным вниманием к проявлениям безумия и приступам помешательства. Сумасшедшие были фигурами, знакомыми испанским интеллектуалам XVII в., постепенно они утрачивали свою угрожающую природу. Более того, после публикации «Дон Кихота» Сервантеса в 1605 г. безумие начало восприниматься в ореоле героичности, оно вызывало интерес и даже определенную симпатию.
* Сомнение - это чувство, которое чаще всего испытывает человек наедине с самим собой. В древности оно было результатом вопросов, встававших перед философами, изучавшими природу, в XVI в. уже позволялось подвергать сомнению веру в Бога. В XIX в. оно стало фактом приватной жизни, отличительной чертой поэтов и художников.
*… такие перформансы часто проходили в общественных местах или привлекали внимание прохожих на улице, поскольку художественные провокации оправданы только в том случае, когда они служат выражением значимого общественного содержания. Это было отступлением от правила, неожиданным и неприемлемым поведением, которому художник подыскивал интеллектуальное оправдание…
* * *
Btw, качество иллюстраций в книге ужасное, но это не умаляет ее великолепия. Замечательная книжка. А картинки можно посмотреть в интернете )
Книга, которую непросто читать без подготовки, но которую стоит прочитать даже очень подготовленным. История искусства не препарируется автором, но он её тщательно просматривает, цепляется за детали и фиксирует собственные эмоции и мысли. С ним не всегда соглашаешься, но сколько ж нового! А уж в связке со временем и современниками творений…
Последний раз такое количество открытий я сделала, читая Фергюсона, но там был акцент на политиков, писателей и поэтов, а здесь - опять поэты, но вместе с художниками, скульпторами, коллекционерами и меценатами. Самые яркие, дерзкие, провоцирующие, начиная от древних греков, визуализирующих алчное божественное вожделение, и заканчивая Доминичисом, Абрамович и Виолой.
Читая, удивляешься, что мы, прожившие и пережившие эпатаж, демонстрации, вызовы, акции и коллаборации от всяких разных исторических и «искусственных» личностей, современные мы редко задумываемся, что есть эмоция в предмете искусства, как именно она выражена и какое чудо, что каждый из нас, видящих, слышащих, осязающих, чувствует её, всего лишь наблюдая за артистичным «деланным» воплощением. Чувствует и понимает.
Цитатно.
* * *
* Для того, чтобы живописное полотно или скульптура были включены в перечень произведений искусства, их содержание должно всегда оставаться многомерным. Их задача - властно взять нас за руку и помочь переступить через порог повседневности, правильно поставить вопросы, на которые невозможно дать немедленный ответ, оставить след и заронить в нашу душу зерно беспокойства, от которого нам трудно было бы избавиться, мысль, к которой мы бы постоянно возвращались.
* Окончательный упадок Римской империи способствовал нарастанию хаоса в изображении желания. Казалось, что искусство утратило какие-либо правила или направления развития. Можно было любить кого угодно, желать и отталкивать в одно и то же время, совокупляться с существами любой природы, погрузившись в поток изменчивых чувств, отражавших нарастающий хаос и иррациональность в обществе.
* Испанская культура XVII в. отличалась пристальным вниманием к проявлениям безумия и приступам помешательства. Сумасшедшие были фигурами, знакомыми испанским интеллектуалам XVII в., постепенно они утрачивали свою угрожающую природу. Более того, после публикации «Дон Кихота» Сервантеса в 1605 г. безумие начало восприниматься в ореоле героичности, оно вызывало интерес и даже определенную симпатию.
* Сомнение - это чувство, которое чаще всего испытывает человек наедине с самим собой. В древности оно было результатом вопросов, встававших перед философами, изучавшими природу, в XVI в. уже позволялось подвергать сомнению веру в Бога. В XIX в. оно стало фактом приватной жизни, отличительной чертой поэтов и художников.
*… такие перформансы часто проходили в общественных местах или привлекали внимание прохожих на улице, поскольку художественные провокации оправданы только в том случае, когда они служат выражением значимого общественного содержания. Это было отступлением от правила, неожиданным и неприемлемым поведением, которому художник подыскивал интеллектуальное оправдание…
* * *
Btw, качество иллюстраций в книге ужасное, но это не умаляет ее великолепия. Замечательная книжка. А картинки можно посмотреть в интернете )
Земля кочевников. Дж. Брудер. Перевод Д. Смирновой. Издательство «Манн, Иванов и Фербер», 2021.
В отзывах к этой книге пишут, что это «полноценное журналистское исследование/расследование с фактами и аналитикой». Другие с восторгом восклицают: «пятизвездочная публицистика, ставшая основой прекрасного художественного фильма, завоевавшего кучу наград». Третьи считают, что автор «открыла иную Америку». Чтошшш…
Во-первых, это таки исследование, но вместо одной яркой статьи (ок, серии статей) Брудер решила выпустить книгу. Да, в примечании сказано, что статьи были в основе, но книга всё же родилась. Зачем? Статьи, наверное, потрясли чьё-то воображение, расшатали устои, переформатировали мировоззрение и т.п., а в книге всё то же стало избыточным для журналистики и незрелым для литературы. Повторюсь: зачем?
Во-вторых, для серьёзной публицистики автор слишком уж часто скатывается в эмоции и чувства, намеренно подчёркивая и акцентируя изъяны сурового капиталистического мира корпораций-гигантов. И не только корпораций. Amazon в книжке безальтернативно представлен монстром-молохом, Лесная служба - скаредными циниками, Walmart - порой дружественными, но всё же капризными сумасбродами и т.д.
А в-третьих, обозначив последствия и результаты, писательница игнорирует тот факт, что кочевники существовали в Америке не только в 30-х после Великой депрессии. И почему-то не затрагивает тему наследия детей цветов или тотального увлечения сектами и поселениями. И многое другое…
Это не иная Америка. Это просто ещё один вариант подачи информации, такой, вполне себе с шорами вариант.
Цитатно.
* … Она была старшей из трёх детей в семье и восхищалась своими родителями, несмотря на их недостатки. Её отец сильно пил, периодически подрабатывал механиком на судостроительной верфи в Сан-Диего, а мать боролась с хронической депрессией.
* Был здесь и некто Фил Депил сорока одного года, ветеран операции «Буря в пустыне». «Я твердил себе, что это всего на два месяца, - рассказывал он. - Если я выжил в армии, то выживу и в Amazon”.
* Стать кочевником. Обрести свободу. Да это круче посёлков для безработных. «Едешь куда хочешь, останавливаешься где хочешь, никаких налогов и арендной платы. Потрясающе. Раньше только смерть могла предоставить столько бонусов одним пакетом».
* … почти все ходят в книжный Reader’s Oasis на восточном углу Мейн-стрит. Владелец его - нудист преклонного возраста Пол Вайнер, мужчина с глянцевой кожей. По магазину он ходит не иначе как в вязаной набедренной повязке… В магазине есть и секция с христианскими книгами, но в задней части, и Полу часто приходится показывать ее посетителям. «Моя голая задница ведёт их к Библии», - говорит он.
* … я пересеклась с Питером Фоксом шестидесяти шести лет… Проработав двадцать восемь лет в Сан-Франциско в сфере пассажирских перевозок, он в итоге остался ни с чем… «Теперь у нас экономика совместного потребления - экономика «пройди-по-головам-маленьких-людей», - хмуро говорил он… «Я каждый раз осознаю, что это не отпуск и не поездка, - сказал он мне. - Это конец».
* * *
Ни слова не написала про содержание, но это и не нужно, если знать оригинальное название книги - «Nomadland. Surviving America in the Twenty-First Century”. И от себя добавлю: это про «людей без недвижимости».
Так себе книжка. Но после неё серьезно задумываешься.
В отзывах к этой книге пишут, что это «полноценное журналистское исследование/расследование с фактами и аналитикой». Другие с восторгом восклицают: «пятизвездочная публицистика, ставшая основой прекрасного художественного фильма, завоевавшего кучу наград». Третьи считают, что автор «открыла иную Америку». Чтошшш…
Во-первых, это таки исследование, но вместо одной яркой статьи (ок, серии статей) Брудер решила выпустить книгу. Да, в примечании сказано, что статьи были в основе, но книга всё же родилась. Зачем? Статьи, наверное, потрясли чьё-то воображение, расшатали устои, переформатировали мировоззрение и т.п., а в книге всё то же стало избыточным для журналистики и незрелым для литературы. Повторюсь: зачем?
Во-вторых, для серьёзной публицистики автор слишком уж часто скатывается в эмоции и чувства, намеренно подчёркивая и акцентируя изъяны сурового капиталистического мира корпораций-гигантов. И не только корпораций. Amazon в книжке безальтернативно представлен монстром-молохом, Лесная служба - скаредными циниками, Walmart - порой дружественными, но всё же капризными сумасбродами и т.д.
А в-третьих, обозначив последствия и результаты, писательница игнорирует тот факт, что кочевники существовали в Америке не только в 30-х после Великой депрессии. И почему-то не затрагивает тему наследия детей цветов или тотального увлечения сектами и поселениями. И многое другое…
Это не иная Америка. Это просто ещё один вариант подачи информации, такой, вполне себе с шорами вариант.
Цитатно.
* … Она была старшей из трёх детей в семье и восхищалась своими родителями, несмотря на их недостатки. Её отец сильно пил, периодически подрабатывал механиком на судостроительной верфи в Сан-Диего, а мать боролась с хронической депрессией.
* Был здесь и некто Фил Депил сорока одного года, ветеран операции «Буря в пустыне». «Я твердил себе, что это всего на два месяца, - рассказывал он. - Если я выжил в армии, то выживу и в Amazon”.
* Стать кочевником. Обрести свободу. Да это круче посёлков для безработных. «Едешь куда хочешь, останавливаешься где хочешь, никаких налогов и арендной платы. Потрясающе. Раньше только смерть могла предоставить столько бонусов одним пакетом».
* … почти все ходят в книжный Reader’s Oasis на восточном углу Мейн-стрит. Владелец его - нудист преклонного возраста Пол Вайнер, мужчина с глянцевой кожей. По магазину он ходит не иначе как в вязаной набедренной повязке… В магазине есть и секция с христианскими книгами, но в задней части, и Полу часто приходится показывать ее посетителям. «Моя голая задница ведёт их к Библии», - говорит он.
* … я пересеклась с Питером Фоксом шестидесяти шести лет… Проработав двадцать восемь лет в Сан-Франциско в сфере пассажирских перевозок, он в итоге остался ни с чем… «Теперь у нас экономика совместного потребления - экономика «пройди-по-головам-маленьких-людей», - хмуро говорил он… «Я каждый раз осознаю, что это не отпуск и не поездка, - сказал он мне. - Это конец».
* * *
Ни слова не написала про содержание, но это и не нужно, если знать оригинальное название книги - «Nomadland. Surviving America in the Twenty-First Century”. И от себя добавлю: это про «людей без недвижимости».
Так себе книжка. Но после неё серьезно задумываешься.
Записки о революции, 1917-1921. И. Ф. Наживин. Кучково поле, 2017.
По отзывам современных ему критиков, Иван Федорович Наживин, ярый толстовец, чёрный анархист и плодовитый литератор, был как писатель… ну, не очень. Книжки его, конечно, печатали, даже обсуждали, но хвалили редко. А вот как писателя-журналиста, публикующего свои статьи на злободневные темы в различных газетах, без стеснения обличающего пороки человека, явления, структуры или государства в целом (исключая монархию и монархов), в этом его не просто ценили - зачитывали до дыр на самом высоком уровне.
Что ж, я поддерживаю этих, зачитывающих, потому как пишет Наживин замечательно. У него очень современный стиль и язык, прозрачный, легкий, но цепляющий. Он аккуратен в оборотах, чуть ироничен, но даже в самые страшные моменты повествования не стегает словом - лишь сокрушается, ужасается и устало просит всем успокоения.
Наживин был истинным антропологом с религиозным началом. Очень нужен был ему светлый храм где-то рядом, в соседнем переулке, чтобы в сложные моменты жизни опираться на сильный духовный базис (без привязки к церковникам, стоит отметить, ибо ещё и толстовец, пусть и исправившийся-изменившийся). Но больше нужен был ему светлый человек, люди, с ясным умом, пониманием, любовью к другим и жалостью, жалением, неравнодушием… А найди таких, поймай в революционном вихре.
Цитатно.
* … я старался приучить [крестьян] к газете… И вот подметил я, что старый Кузьма всегда старательно отбирает только «Русские ведомости».
- Да почему тебе непременно надо эту газету? - спросил я.
Кузьма замялся: не обиделся часом?.. Но потом решился:
- Видишь, братец ты мой, «Русское слово» в куреве, к примеру, жестко, горчит, а «Ведомости» берут бумагу на совесть: уж да чего скусно, до чего скусно, и сказать нельзя! Мы с Матвеем из всех газет считаем «Ведомости» всех способнее…
* … пара [лошадей] и красный бант считались у нас неизбежной принадлежностью всякого порядочного революционного деятеля; учитель Шипов давно обзавёлся всем этим и носился по деревням на страх контрреволюции и на благо народа и только обижался всё, что мужики недостаточно низко кланяются ему.
* Последовало распоряжение революционного правительства о праздновании Первого мая… Мой дядюшка Иван Мироныч долго обсуждал со своей Стегневной накануне: зажигать лампадку перед образами, как это принято накануне праздников, или не зажигать? И они решили, что каши маслом не испортишь, что лучше зажечь.
* А на углу Захарьевской, в угрюмых сумерках, стоял на своём обычном месте молодой, оборванный, грязный и слепой еврей и, прося о милостыне, пел слабым и приятным тенорком что-то скорбное и надрывное, как умеют петь только евреи. И его милое, тихое лицо, обращённое к холодно-замкнувшемуся небу, и скорбная песнь-мольба казались мне прообразом всего бедного человечества, и просились на глаза слёзы…
* Мы уходили в море, а сзади оставался сумрачный, голодный, окровавленный край. И на площади, высунув толстый язык, висел синий оборванец, а рядом с ним была прибита дощечка с надписью: «За измену Родине».
* * *
Отличная книжка, хотя порой от неё больно.
По отзывам современных ему критиков, Иван Федорович Наживин, ярый толстовец, чёрный анархист и плодовитый литератор, был как писатель… ну, не очень. Книжки его, конечно, печатали, даже обсуждали, но хвалили редко. А вот как писателя-журналиста, публикующего свои статьи на злободневные темы в различных газетах, без стеснения обличающего пороки человека, явления, структуры или государства в целом (исключая монархию и монархов), в этом его не просто ценили - зачитывали до дыр на самом высоком уровне.
Что ж, я поддерживаю этих, зачитывающих, потому как пишет Наживин замечательно. У него очень современный стиль и язык, прозрачный, легкий, но цепляющий. Он аккуратен в оборотах, чуть ироничен, но даже в самые страшные моменты повествования не стегает словом - лишь сокрушается, ужасается и устало просит всем успокоения.
Наживин был истинным антропологом с религиозным началом. Очень нужен был ему светлый храм где-то рядом, в соседнем переулке, чтобы в сложные моменты жизни опираться на сильный духовный базис (без привязки к церковникам, стоит отметить, ибо ещё и толстовец, пусть и исправившийся-изменившийся). Но больше нужен был ему светлый человек, люди, с ясным умом, пониманием, любовью к другим и жалостью, жалением, неравнодушием… А найди таких, поймай в революционном вихре.
Цитатно.
* … я старался приучить [крестьян] к газете… И вот подметил я, что старый Кузьма всегда старательно отбирает только «Русские ведомости».
- Да почему тебе непременно надо эту газету? - спросил я.
Кузьма замялся: не обиделся часом?.. Но потом решился:
- Видишь, братец ты мой, «Русское слово» в куреве, к примеру, жестко, горчит, а «Ведомости» берут бумагу на совесть: уж да чего скусно, до чего скусно, и сказать нельзя! Мы с Матвеем из всех газет считаем «Ведомости» всех способнее…
* … пара [лошадей] и красный бант считались у нас неизбежной принадлежностью всякого порядочного революционного деятеля; учитель Шипов давно обзавёлся всем этим и носился по деревням на страх контрреволюции и на благо народа и только обижался всё, что мужики недостаточно низко кланяются ему.
* Последовало распоряжение революционного правительства о праздновании Первого мая… Мой дядюшка Иван Мироныч долго обсуждал со своей Стегневной накануне: зажигать лампадку перед образами, как это принято накануне праздников, или не зажигать? И они решили, что каши маслом не испортишь, что лучше зажечь.
* А на углу Захарьевской, в угрюмых сумерках, стоял на своём обычном месте молодой, оборванный, грязный и слепой еврей и, прося о милостыне, пел слабым и приятным тенорком что-то скорбное и надрывное, как умеют петь только евреи. И его милое, тихое лицо, обращённое к холодно-замкнувшемуся небу, и скорбная песнь-мольба казались мне прообразом всего бедного человечества, и просились на глаза слёзы…
* Мы уходили в море, а сзади оставался сумрачный, голодный, окровавленный край. И на площади, высунув толстый язык, висел синий оборванец, а рядом с ним была прибита дощечка с надписью: «За измену Родине».
* * *
Отличная книжка, хотя порой от неё больно.
Москвичи. Д. Горчев. Издательство «Пальмира», 2018.
Если вы не читали Горчева, это простительно и исправимо. Но если читали и не любите, то вы, должны быть, совсем сдержанны, недавно родились и не очень русский (россиянин?). Потому что как же так, не любить Горчева?..
Дмитрий - прозаик, похожий на первый весенний лёд, утром, когда морозный воздух, ещё холодное солнце, а под ногами тает уходящая зима. Он никогда не пишет про красивости, в его рассказах не порхают птички, бабочки и дамы, в них часто присутствуют грязь, смрад и маты, но какой же он искрящийся и хрупкий…
Хотя рассказывает, с жёстким юмором, про армию ещё братских времён, вспоминает запойный быт проводников-студентов, чуть сощурившись, делится зыбким воспоминанием о какой-то своенравно-волнительной, уходящей, уже ушедшей и когда-то любимой… А ещё пишет про водку, дешёвые сигареты, филологическое образование с перфект инглиш и деревню с печкой, картошкой и автолавкой раз в неделю. Идеально!
Позвольте цитатно.
* … конец у истории, как всегда, печальный… Как-то уже на втором году службы где-то в декабре я (к тому времени опять художник) подновлял на строительном вагончике производственные показатели и вдруг заметил какое-то странное движение в траншее неподалёку. Пригляделся: Володя. В бушлате, валенках и ватных штанах… Володя танцевал. Танцевал он медленно и страшно: он взмахивал руками и пытался взлететь в воздух, но валенки и ватные штаны тянули его назад на землю, Володя делал изящное па и снова пытался улететь. И всё это в мертвецком свете ртутного прожектора над котельной. Признаюсь честно: я сбежал от ужаса.
* Шофера были средней кастой… на автомобилях, конечно, но в основном под ними. Мне как-то довелось заглянуть одному такому автомобилю (ЗИЛ, кажется, его звали) под капот: там всё на бинтиках, проволочках, веревочках. Как ездит? Почему? А потому что водитель хороший.
* … у него есть участок, а если есть участок, на нём должна расти картошка. По-другому не бывает. Участок без картошки - это нелепость какая-то, которую могут себе позволить разве что французы, глупый и легкомысленный народ, наделавший кучу революций и тут же про них забывший.
* «Свобода есть осознанная необходимость», - сказал… какой-то мудак, и все за ним повторяют. Сказать, что свобода есть необходимость, - это то же самое, как если сказать, что белое есть чёрное, только без краски. Ну а самый высший случай воплощения свободы - это когда вообще нельзя говорить про чёрное или белое, потому что это может кого-то обидеть. И про голубое и розовое на всякий случай тоже нельзя. И про коричневое и зелёное.
* … я вот давно хочу вас спросить. Вас кто-нибудь понимает? Меня вот никто не понимает. Помните, как в кинофильме: «Счастье - это когда…». Помните ведь наверняка. А я вот всё время - как об стенку. Я всё время пытаюсь разговаривать, но говорю не то, не о том, не там и не тому. Я сижу, смотрю в эти глаза и единственное, что я понимаю, это то, что я их не понимаю.
* * *
Жаль, что больше уже ничего не напишет. Прекрасный писатель. И книжка душевная.
P.S.: А «Мама Милицейского Капитана» - просто шедевр.
Если вы не читали Горчева, это простительно и исправимо. Но если читали и не любите, то вы, должны быть, совсем сдержанны, недавно родились и не очень русский (россиянин?). Потому что как же так, не любить Горчева?..
Дмитрий - прозаик, похожий на первый весенний лёд, утром, когда морозный воздух, ещё холодное солнце, а под ногами тает уходящая зима. Он никогда не пишет про красивости, в его рассказах не порхают птички, бабочки и дамы, в них часто присутствуют грязь, смрад и маты, но какой же он искрящийся и хрупкий…
Хотя рассказывает, с жёстким юмором, про армию ещё братских времён, вспоминает запойный быт проводников-студентов, чуть сощурившись, делится зыбким воспоминанием о какой-то своенравно-волнительной, уходящей, уже ушедшей и когда-то любимой… А ещё пишет про водку, дешёвые сигареты, филологическое образование с перфект инглиш и деревню с печкой, картошкой и автолавкой раз в неделю. Идеально!
Позвольте цитатно.
* … конец у истории, как всегда, печальный… Как-то уже на втором году службы где-то в декабре я (к тому времени опять художник) подновлял на строительном вагончике производственные показатели и вдруг заметил какое-то странное движение в траншее неподалёку. Пригляделся: Володя. В бушлате, валенках и ватных штанах… Володя танцевал. Танцевал он медленно и страшно: он взмахивал руками и пытался взлететь в воздух, но валенки и ватные штаны тянули его назад на землю, Володя делал изящное па и снова пытался улететь. И всё это в мертвецком свете ртутного прожектора над котельной. Признаюсь честно: я сбежал от ужаса.
* Шофера были средней кастой… на автомобилях, конечно, но в основном под ними. Мне как-то довелось заглянуть одному такому автомобилю (ЗИЛ, кажется, его звали) под капот: там всё на бинтиках, проволочках, веревочках. Как ездит? Почему? А потому что водитель хороший.
* … у него есть участок, а если есть участок, на нём должна расти картошка. По-другому не бывает. Участок без картошки - это нелепость какая-то, которую могут себе позволить разве что французы, глупый и легкомысленный народ, наделавший кучу революций и тут же про них забывший.
* «Свобода есть осознанная необходимость», - сказал… какой-то мудак, и все за ним повторяют. Сказать, что свобода есть необходимость, - это то же самое, как если сказать, что белое есть чёрное, только без краски. Ну а самый высший случай воплощения свободы - это когда вообще нельзя говорить про чёрное или белое, потому что это может кого-то обидеть. И про голубое и розовое на всякий случай тоже нельзя. И про коричневое и зелёное.
* … я вот давно хочу вас спросить. Вас кто-нибудь понимает? Меня вот никто не понимает. Помните, как в кинофильме: «Счастье - это когда…». Помните ведь наверняка. А я вот всё время - как об стенку. Я всё время пытаюсь разговаривать, но говорю не то, не о том, не там и не тому. Я сижу, смотрю в эти глаза и единственное, что я понимаю, это то, что я их не понимаю.
* * *
Жаль, что больше уже ничего не напишет. Прекрасный писатель. И книжка душевная.
P.S.: А «Мама Милицейского Капитана» - просто шедевр.
Кое-что из написанного. Э. Треви. Перевод Г. Киселева. Издательство «Ад Маргинем Пресс», 2016.
Много вы знаете хороших книжек-биографий писателей? А чтобы биография соединялась с пространной рецензией одной из книг этого самого писателя, и при этом выгодно подсвечивала талант биографа? То-то и оно. Писать книжку про писателя крайне сложно. А уж книжку про книжку…
Треви пишет о сакрально-скандальной книге одного из самых enfant terrible минувшего века, периода разнузданной вседозволенности, которая на самом деле - иступленный поиск настоящего, ибо твердынь не осталось. Это Пьер Паоло Пазолини - П.П.П. - и его последний роман «Нефть», то ли не дописанный, то ли так и надо было. А ещё итальянская богема, разгул, разврат, все виды любовей, проституты и проститутки, садо-мазо и жестокое убийство на гидродроме, марксизм и мода на левых, европейский театр, кинематограф, фонд имени Паоло и книгоиздательство. И, разумеется, море тонкой философии, которую иногда не можешь осмыслить с первого прочтения. И просто море. Всё как любим.
Книжка… сложная. То, что я выше написала про философию, является следствием горькой правды, заключённой в очень простых формулировках, которую совсем не хочется признавать. Ну, потому что сложно признать, например, что поиск смысла жизни и самого себя через целенаправленный групповой секс на техногенном пустыре - вполне себе вариант. А ведь вариант…
Цитатно.
* Среди прочих человеческих знаний литература могла считать себя алмазным резцом. Являясь скорее судьбой, чем ремеслом, занятие литературой порождало для каждого поколения формы святости и безумия, служившие образцами в течение долгого времени. То, что в средневековых сказаниях являли собой христианские мученики, аскеты, великие грешники, просветленные благодатью, теперь воплотилось в столь же исключительных личностях, таких, как Мандельштам, Селин, Сильвия Плат, Мисима.
* Всякая встреча, в том числе и в особенности самая нелепая, в состоянии пробудить глубокого сидящего в нас философа-дилетанта, моралиста и доморощенного психолога.
* От незаконченной рукописи в равной степени веет жизнью и разит смертью.
* … манеры и формы стали мещанскими… потребление стало единственным принципом реальности и вся реальность - это товар. Но это не имеет ничего общего с культурным угасанием и геноцидом…
* Что именно привело к тому, что тела, люди, жизни лишились всякой грации, всякой красоты, словно пали жертвой всесильного заклятия?.. перед [героем книги] мелькают картины «уродства» и «мерзости» нового человечества в том виде, в котором они проявляются в телах, манере одеваться, неврозах, показной благопристойности, чувстве «достоинства», в подлости, мнимой толерантности, в подражании буржуазному образу жизни и в прочих отвратительных формах универсального конформизма.
* * *
Отличная умная книжка. И перевод замечательный.
Много вы знаете хороших книжек-биографий писателей? А чтобы биография соединялась с пространной рецензией одной из книг этого самого писателя, и при этом выгодно подсвечивала талант биографа? То-то и оно. Писать книжку про писателя крайне сложно. А уж книжку про книжку…
Треви пишет о сакрально-скандальной книге одного из самых enfant terrible минувшего века, периода разнузданной вседозволенности, которая на самом деле - иступленный поиск настоящего, ибо твердынь не осталось. Это Пьер Паоло Пазолини - П.П.П. - и его последний роман «Нефть», то ли не дописанный, то ли так и надо было. А ещё итальянская богема, разгул, разврат, все виды любовей, проституты и проститутки, садо-мазо и жестокое убийство на гидродроме, марксизм и мода на левых, европейский театр, кинематограф, фонд имени Паоло и книгоиздательство. И, разумеется, море тонкой философии, которую иногда не можешь осмыслить с первого прочтения. И просто море. Всё как любим.
Книжка… сложная. То, что я выше написала про философию, является следствием горькой правды, заключённой в очень простых формулировках, которую совсем не хочется признавать. Ну, потому что сложно признать, например, что поиск смысла жизни и самого себя через целенаправленный групповой секс на техногенном пустыре - вполне себе вариант. А ведь вариант…
Цитатно.
* Среди прочих человеческих знаний литература могла считать себя алмазным резцом. Являясь скорее судьбой, чем ремеслом, занятие литературой порождало для каждого поколения формы святости и безумия, служившие образцами в течение долгого времени. То, что в средневековых сказаниях являли собой христианские мученики, аскеты, великие грешники, просветленные благодатью, теперь воплотилось в столь же исключительных личностях, таких, как Мандельштам, Селин, Сильвия Плат, Мисима.
* Всякая встреча, в том числе и в особенности самая нелепая, в состоянии пробудить глубокого сидящего в нас философа-дилетанта, моралиста и доморощенного психолога.
* От незаконченной рукописи в равной степени веет жизнью и разит смертью.
* … манеры и формы стали мещанскими… потребление стало единственным принципом реальности и вся реальность - это товар. Но это не имеет ничего общего с культурным угасанием и геноцидом…
* Что именно привело к тому, что тела, люди, жизни лишились всякой грации, всякой красоты, словно пали жертвой всесильного заклятия?.. перед [героем книги] мелькают картины «уродства» и «мерзости» нового человечества в том виде, в котором они проявляются в телах, манере одеваться, неврозах, показной благопристойности, чувстве «достоинства», в подлости, мнимой толерантности, в подражании буржуазному образу жизни и в прочих отвратительных формах универсального конформизма.
* * *
Отличная умная книжка. И перевод замечательный.
Львы Сицилии: сага о Флорио. С. Аучи. Перевод И. Боченковой, Н. Симоновой. Издательство «Эксмо», Inspiria, 2020.
Запомните эту книжку. Запомните и, если хоть немного доверяете моим рекомендациям, проходите мимо неё. Не тратьте своё читательское время, какие бы дифирамбы не пели ей какие-нибудь чувствительные барышни. Пустое…
P.S.: я так понимаю, с Inspiria мне надо завязывать. Ни одной удачной книжки от них не попалось.
Запомните эту книжку. Запомните и, если хоть немного доверяете моим рекомендациям, проходите мимо неё. Не тратьте своё читательское время, какие бы дифирамбы не пели ей какие-нибудь чувствительные барышни. Пустое…
P.S.: я так понимаю, с Inspiria мне надо завязывать. Ни одной удачной книжки от них не попалось.
Путеводитель по оркестру и его задворкам. В. Зисман. Издательство АСТ, 2015.
Маленькая книжка, обладание который греет душу. Потому что внезапно про оркестр, потому что автор - самый настоящий оркестровый музыкант, и потому что пишет смешно и по-доброму.
Как я дошла до такой жизни? В уже почти совсем почившем ЖЖ среди ярких и талантливых авторов нашла и журнал Владимира Зисмана, который замечательные заметки в «жежешечке» совмещал с должностью профессионального музыканта (причем, гобой и рожок (!)). И так он хорошо всё это совмещал, что толпа читающих поклонников призвала его совесть к порядку: пиши книжку. И Зисман написал, а я не могла пройти мимо.
Книжка чУдная: в ней про оркестровую историю и музыкальные привычки, про музыкантов и их роли, характеры, придури, профдеформацию, профстрадания, провалы и нелепости и искреннюю, фатальную и порой даже физически невыносимую любовь к музыке. Цитатно.
* … статистика показывает, что количество лауреатов Конкурса им. Чайковского и легионов дипломированных пианистов разнится на несколько порядков… Самая драматичная иллюстрация этому хранится у меня в памяти уже лет двадцать. Похороны на Николо-Архангельском кладбище… из-за органа появляется синюшного вида существо… Существо садится за инструмент, если пользоваться местной терминологией, «после тяжелого и продолжительного запоя, не приходя в сознание».
Пара органных прелюдий И. С. Баха была исполнена так, что я до сих пор это помню. Это было как минимум гениально. Он закончил, снова сдулся, посинел и уполз за инструмент. Дай, Господи, граммулечку ему по милости Твоей.
* В симфоническом репертуаре у скрипки, конечно, самое яркое и знаменитое соло в «Шехерезаде» Римского-Корсакова. Но скрипичная вариация в Третьей сюите Чайковского!.. Просто хочется хлопнуть стакан водки и, уронив голову на стол, зарыдать о своей несчастной судьбе лесоруба, младшего научного сотрудника, матери-одиночки, заслуженного деятеля ОПГ, скрипача с предпоследнего пульта и т. д. (нужное подчеркнуть). Это такая музыка!..
* Поинтересовался у альтиста, где в симфонической музыке ярко использована группа альтов. В пределах выкуренной сигареты он перечислил Четвёртую Брукнера, Десятую Малера, Первую и Пятую Чайковского (Первая фактически с альтов и начинается) и почти все симфонии Шостаковича. Потом загасил сигарету, вздохнул и добавил: «Самый печальный инструмент».
* Если посмотреть на арфу как на конструкцию, то в первом приближении это рояль, поставленный на попа, с которого сняты все деревянные детали, включая ножки и деки. Рояль без смокинга. Ню.
* Если попросить назвать духовой инструмент, то первой на кончике языка оказывается флейта. Такая же нежная и красивая, как арфа. Недаром самое благостное, что можно себе представить, это дуэт флейты и арфы. Под бургундское Conti урожая 1934 года.
* * *
Отличная книжка. Рекомендую для развития чувства юмора и эрудиции всем старше десяти лет, при условии адекватных родителей )
Маленькая книжка, обладание который греет душу. Потому что внезапно про оркестр, потому что автор - самый настоящий оркестровый музыкант, и потому что пишет смешно и по-доброму.
Как я дошла до такой жизни? В уже почти совсем почившем ЖЖ среди ярких и талантливых авторов нашла и журнал Владимира Зисмана, который замечательные заметки в «жежешечке» совмещал с должностью профессионального музыканта (причем, гобой и рожок (!)). И так он хорошо всё это совмещал, что толпа читающих поклонников призвала его совесть к порядку: пиши книжку. И Зисман написал, а я не могла пройти мимо.
Книжка чУдная: в ней про оркестровую историю и музыкальные привычки, про музыкантов и их роли, характеры, придури, профдеформацию, профстрадания, провалы и нелепости и искреннюю, фатальную и порой даже физически невыносимую любовь к музыке. Цитатно.
* … статистика показывает, что количество лауреатов Конкурса им. Чайковского и легионов дипломированных пианистов разнится на несколько порядков… Самая драматичная иллюстрация этому хранится у меня в памяти уже лет двадцать. Похороны на Николо-Архангельском кладбище… из-за органа появляется синюшного вида существо… Существо садится за инструмент, если пользоваться местной терминологией, «после тяжелого и продолжительного запоя, не приходя в сознание».
Пара органных прелюдий И. С. Баха была исполнена так, что я до сих пор это помню. Это было как минимум гениально. Он закончил, снова сдулся, посинел и уполз за инструмент. Дай, Господи, граммулечку ему по милости Твоей.
* В симфоническом репертуаре у скрипки, конечно, самое яркое и знаменитое соло в «Шехерезаде» Римского-Корсакова. Но скрипичная вариация в Третьей сюите Чайковского!.. Просто хочется хлопнуть стакан водки и, уронив голову на стол, зарыдать о своей несчастной судьбе лесоруба, младшего научного сотрудника, матери-одиночки, заслуженного деятеля ОПГ, скрипача с предпоследнего пульта и т. д. (нужное подчеркнуть). Это такая музыка!..
* Поинтересовался у альтиста, где в симфонической музыке ярко использована группа альтов. В пределах выкуренной сигареты он перечислил Четвёртую Брукнера, Десятую Малера, Первую и Пятую Чайковского (Первая фактически с альтов и начинается) и почти все симфонии Шостаковича. Потом загасил сигарету, вздохнул и добавил: «Самый печальный инструмент».
* Если посмотреть на арфу как на конструкцию, то в первом приближении это рояль, поставленный на попа, с которого сняты все деревянные детали, включая ножки и деки. Рояль без смокинга. Ню.
* Если попросить назвать духовой инструмент, то первой на кончике языка оказывается флейта. Такая же нежная и красивая, как арфа. Недаром самое благостное, что можно себе представить, это дуэт флейты и арфы. Под бургундское Conti урожая 1934 года.
* * *
Отличная книжка. Рекомендую для развития чувства юмора и эрудиции всем старше десяти лет, при условии адекватных родителей )
Язык тела. Позы и жесты в искусстве. Д. Моррис. Перевод Е. Куровой. Издательство «Ад Маргинем», 2019.
Полагаю, все согласны, что некоторые детали на старых (и не очень) картинах современному человеку непонятны. Мы не понимаем знаки и надписи, вызывает вопросы символизм предметов и их сочетаний, пейзаж не узнаётся, города и регионы не выдают названий, а уж герои…
С жестами то же самое. Что-то мы используем до сих пор, пусть даже не зная истории и эволюции, не осознавая прошлых смыслов, а что-то, изображённое в работах мастеров, не просто удивляет - оно не считывается и лишь подсознательно смущает.
О чем речь? Ну, например, что означает вскинутая рука? Да-да, «Славься, Цезарь! Идущие на смерть приветствуют тебя!”, но если б только это. Или смысл вулканского салюта, который, на самом деле, древнееврейский символ «шин»? А ещё рука, по-античному спрятанная в складках одежды (привет Наполеону) и выставленная вперёд нога с вытянутым носком (привет всем инста-девочкам), эйнтштейновский высунутый язык и поднятый вверх кулак Ленина, прижатые к лицу ладони от Ван Гога и зевота от Фан Лицзюня. И море, океан прочих жестов, тел, имён…
Цитатно.
* … в эпоху Средневековья мужчины кланялись, только сгибая колени, а туловище при этом не меняло положения… Постепенно к сгибанию коленей добавился наклон головы и туловища, и мужчины стали кланяться, а женщины - делать реверанс. Именно по этой причине наклон верхней части тела столь редко встречается в ранних произведениях искусства.
* Унизительное предложение «поцелуй меня в задницу» также имеет древние корни - изначально его использовали для защиты от сглаза. Считалось, что дьявол завидовал людям, ведь только у их вида есть пара округлых ягодиц. Поскольку у самого Сатаны задницы не было, предполагалось, что напоминание об этом факте выводит его из себя.
* Очевидно, что у наготы в живописной или скульптурной форме есть что-то вроде лицензии на публичное существование, а у реальной наготы ее нет.
* [Скульптурная группа «Поцелуй»] Родена основана на эпизоде, описанном Данте в одной из песен «Ада»… Современному зрителю накал эротической энергии «Поцелуя» вряд ли покажется ошеломляющим; однако в 1893 году в Чикаго сочли невозможным выставить копию этой скульптуры на всеобщее обозрение - вместо этого ее экспонировали в специальном помещении, доступ в которое происходил только по личному заявлению.
* На переднем плане своей картины «Девушки на берегу Сены» Гюстав Курбе изобразил лежащую на животе (заметим: одетую) девушку, а позади неё - ее мечтательно смотрящую вдаль подругу. Когда эту работу впервые выставили на парижском Салоне, она вызвала недовольство, поскольку живописец пренебрёг строгими правилами изображения благочинных представительниц прекрасного пола; в первую очередь это касалось эротического подтекста. Девушка на полотне не только обнажает стопы и нижнюю юбку, но и, более того, смотрит на зрителя чувственно-затуманенным взглядом. Именно поэтому у зрительской аудитории XIX века картина Курбе вызвала более сильный шок, нежели неоклассические произведения, изображающие полностью обнаженных моделей; присутствие мужской шляпы в ближайшей лодке добавило сцене двусмысленности.
* * *
Хорошая книжка. Не замечательная, но толковая. А иллюстрации… инет нам в помощь )
Полагаю, все согласны, что некоторые детали на старых (и не очень) картинах современному человеку непонятны. Мы не понимаем знаки и надписи, вызывает вопросы символизм предметов и их сочетаний, пейзаж не узнаётся, города и регионы не выдают названий, а уж герои…
С жестами то же самое. Что-то мы используем до сих пор, пусть даже не зная истории и эволюции, не осознавая прошлых смыслов, а что-то, изображённое в работах мастеров, не просто удивляет - оно не считывается и лишь подсознательно смущает.
О чем речь? Ну, например, что означает вскинутая рука? Да-да, «Славься, Цезарь! Идущие на смерть приветствуют тебя!”, но если б только это. Или смысл вулканского салюта, который, на самом деле, древнееврейский символ «шин»? А ещё рука, по-античному спрятанная в складках одежды (привет Наполеону) и выставленная вперёд нога с вытянутым носком (привет всем инста-девочкам), эйнтштейновский высунутый язык и поднятый вверх кулак Ленина, прижатые к лицу ладони от Ван Гога и зевота от Фан Лицзюня. И море, океан прочих жестов, тел, имён…
Цитатно.
* … в эпоху Средневековья мужчины кланялись, только сгибая колени, а туловище при этом не меняло положения… Постепенно к сгибанию коленей добавился наклон головы и туловища, и мужчины стали кланяться, а женщины - делать реверанс. Именно по этой причине наклон верхней части тела столь редко встречается в ранних произведениях искусства.
* Унизительное предложение «поцелуй меня в задницу» также имеет древние корни - изначально его использовали для защиты от сглаза. Считалось, что дьявол завидовал людям, ведь только у их вида есть пара округлых ягодиц. Поскольку у самого Сатаны задницы не было, предполагалось, что напоминание об этом факте выводит его из себя.
* Очевидно, что у наготы в живописной или скульптурной форме есть что-то вроде лицензии на публичное существование, а у реальной наготы ее нет.
* [Скульптурная группа «Поцелуй»] Родена основана на эпизоде, описанном Данте в одной из песен «Ада»… Современному зрителю накал эротической энергии «Поцелуя» вряд ли покажется ошеломляющим; однако в 1893 году в Чикаго сочли невозможным выставить копию этой скульптуры на всеобщее обозрение - вместо этого ее экспонировали в специальном помещении, доступ в которое происходил только по личному заявлению.
* На переднем плане своей картины «Девушки на берегу Сены» Гюстав Курбе изобразил лежащую на животе (заметим: одетую) девушку, а позади неё - ее мечтательно смотрящую вдаль подругу. Когда эту работу впервые выставили на парижском Салоне, она вызвала недовольство, поскольку живописец пренебрёг строгими правилами изображения благочинных представительниц прекрасного пола; в первую очередь это касалось эротического подтекста. Девушка на полотне не только обнажает стопы и нижнюю юбку, но и, более того, смотрит на зрителя чувственно-затуманенным взглядом. Именно поэтому у зрительской аудитории XIX века картина Курбе вызвала более сильный шок, нежели неоклассические произведения, изображающие полностью обнаженных моделей; присутствие мужской шляпы в ближайшей лодке добавило сцене двусмысленности.
* * *
Хорошая книжка. Не замечательная, но толковая. А иллюстрации… инет нам в помощь )