Любимые композиции на данный момент:

UNKLE - The Road

Добрался до альбома в двух частях, композицию с которого ранее упоминал. И нравится, как пишет музыку Джеймс Лавель, остающийся движущей силой проекта UNKLE с момента основания. Классика вовремя переплетается с электроникой, гармонично встроены голоса. Титульная композиция The Road - это музыка момента. Очень близок припев, вопрошающий "Is it real, is it real, what I'm feeling, is it real?". Мне часто трудно понять, действительно ли я чувствую то, что чувствую.

The Chemical Brothers - Dissolve

Полюбившаяся сразу после выхода альбома десять лет назад, она представляет собой еще одно путешествие здесь и сейчас. Это энергия жизни и счастья. Собственно, название Dissolve и предлагает раствориться в настоящем, позабыв обо всем вокруг.

X-Press 2 - Lazy

Прелестная ленивая песня про то, как же все лень. Рекомендую именно эту самую длинную версию. Растянутое на несколько минут вступление будто демонстрирует, что Дэвиду Бирну было лень даже начинать петь. При этом, если вслушиваться в текст, ощущается, что лирический герой на самом деле не так уж счастлив в своем состоянии. "Ни капли слез не падает из глаз, всю боль держу внутри себя".

Любимые композиции на данный момент:

Para Halu - A Week Of Sundays

Необычный подход к психоделической музыке. Ожидаешь эмбиент, но вдруг добавляется медленный ритм, усложняемый добавками и эффектами. Поначалу можно даже принять за родное петербургское somatik techno. А может это оно и есть, сегодня взаимное влияние музыкантов по всему миру значительно.

Paul Ellis - The Click And Chime Of Passing Time

Одна из лучших интерпретаций концепции времени в музыке. Причем здесь ощущается переход от внутреннего страха перед бесповоротно уходящим временем к наслаждению состоянием потока, из которого состоят самые счастливые периоды нашей жизни. Как будто с улыбкой прищуриваешься от яркого теплого солнечного света. Но концовка все равно напоминает о холодной вселенной, ход времени в которой невозможно остановить и тем более повернуть вспять.

Moskva-Kassiopeya - Decay

Название "распад" или "разложение" как нельзя лучше подходит этой вещи. Автор достойно применил дисгармонические эффекты разрушения к самому музыкальному полотну. По ощущениям сразу отсылает к творчеству лейбла "Чистая Жизнь", об одном из альбомов которого раньше писал. Однако, там реализация отличается, все как будто постоянно вибрирует на краю обрыва из облаков. Ощущение эфемерности и скорого распада еще эффектнее.

Nightmares On Wax - Rise

Давненько не вспоминал о ней, но тут узнал о выходе нового альбома Nightmares On Wax и вновь обратился к избранному. Rise для меня всегда была драгоценным камнем альбома Smokers Delight. Это не просто расслабленный приятный даб. Симфонические элементы во вступлении и многообразие мелких деталей делают ее настоящим произведением искусства.

Ощущаю, что давно следовало более плотно заняться дискографией данного проекта. Самый интересный факт о нем - это то, что Джордж Эвелин остается бессменным и самым долгим резидентом известного электронного лейбла Warp Records с 1989 года. Такое долгое продуктивное сотрудничество встречается нечасто и внушает уважение.

Thomas P. Heckmann - Acid Head (CJ Bolland Bad Acid Remix)

Долбящие разновидности кислотного транса обычно не были мне близки. Однако, бывают исключения. Причем сначала услышал трек на радио, оторвался под него в танце, решил, что это хорошо. И уже потом посмотрел название, увидел, что это ремикс от одного из моих любимых бельгийских электронщиков и перестал удивляться.

Tommy Four Seven - OX1

Мы часто не обращаем внимания на фоновую музыку в кино. А между тем иногда там можно встретить нечто особенное. В одном из эпизодов хорошего мини-сериала Love Death + Robots вчера встретилась сцена с БДСМ-клубом. Казалось бы, ну что тут особенного, типичный киберпанк, кислотные цвета, импланты, тяжелая долбежка на фоне. Но игравший трек оказался невероятно жирным, низкие частоты насыщены до невозможности, идеально выбран пульсирующий ритм.

Невероятный новый релиз от Blawan. Да еще и на таком знаменитом лейбле. Это безусловно лучшее из того, что выпустил Джейми на сегодняшний день. Каждая из пяти композиций нестандартна, наполнена частотами всего спектра и при этом не превращена в невнятную кашу. Непременно покупаю при первой же возможности.

Adamski (Часть 1)

Нашего сегодняшнего героя зовут Адам Тинли. Но известен он стал под псевдонимом Adamski, позаимствовав фамилию известного американского уфолога. Как полагается, треки из этой публикации организованы в виде отдельного плейлиста.

Адам с детства увлекался панк-роком и уже в возрасте 11 лет умудрился на пару с младшим братом выпустить пару треков на виниловом сборнике от альтернативного шотландского лейбла. Разумеется, это лишь примитивное бренчание, но начало музыкальной карьере было положено. Старший брат Адама, Марк тоже музыкант, но не слишком известен широкой публике. Он успел поучаствовать в нескольких электронных проектах на рубеже 80-х и 90-х. В начале 1988 года Марк и Адам даже выпустили совместный экспериментальный релиз в рамках трио Diskord Datkord.

Однако, настоящее волшебство началось летом того же года, когда Adamski начал выступать сольно. Его концерты представляли собой невероятную инструментальную смесь виртуозных клавишных и замысловатых басовых партий, включая кислотные. Популярность очень быстро росла. Молодое британское дарование взял под крыло американский лейбл MCA и вскоре по мотивам живых выступлений был выпущен альбом Liveandirect. По сути это был сборник фрагментов выступлений из разных клубов. Интересно, что критики иногда называют его первым рейв-альбомом в истории.

Тяжело было выбрать треки для этой подборки, ибо альбом превосходен. Радует даже сведение фрагментов в один непрерывный сет. Оцените переход из You. Me. House в A Brand New World!

Adamski - Tekno Krisna
Adamski - Magik Piano
Adamski - You. Me. House
Adamski - A Brand New World
Adamski - Rap You In Sound
Adamski - Love And Life

Одновременно с альбомом был выпущен полноценный студийный EP под названием N-R-G, который почти дотянул до первой десятки британского хит-парада. Заглавный трек - вкуснейшая кислая конфетка.

Adamski - N-R-G
Adamski - I Love Teknology

Казалось бы, большая удача, пластинка отлично продавалась. Однако, на беду, на обложке красовалось изображение энергетического напитка, защищенное авторским правом. По требованию производителя весь доход от продаж пришлось пожертвовать на благотворительность.

Но все только начиналось. После очередного рейва Адаму передали демо-кассету от никому не известного на тот момент вокалиста под псевдонимом Seal. Новый совместный сингл Killer имел оглушительный успех и оставался на вершине чартов в течение месяца. По сей день Killer продолжает быть самым известным творением как Adamski, так и Seal. На сингле также вышла неплохая студийная версия I Dream Of You с вокалом самого Тинли.

Adamski & Seal - Killer
Adamski - I Dream Of You

Окрыленный успехом Адам записывает полноценный альбом, название которого переводится как "Музыкальная аптека доктора Адамски". Несмотря на в целом хорошие отклики, многие отмечали, что парню не слишком удаются вокальные партии. Могу согласиться с этим мнением касательно живых выступлений, где Адам откровенно не вытягивал. Но студийные версии все-таки обладают достаточным зарядом энергии, чтобы цеплять. Кроме того, присутствует пара годных инструменталок.

Adamski - Space Jungle
Adamski - Flashback Jack
Adamski - Future Freak
Adamski - Soul Kitchen
Adamski - Eighth House
Adamski - Pipe Groover

В 1992 году выходит новый альбом под названием Naughty. Он оказался более специфическим для широкого слушателя. Об этом говорит хотя бы то, что в записи сингла Get You Body! участвовала немецкая фрик-панк-леди Нина Хаген. Мне здесь больше всего нравятся Born To Be Alive! и Newsflash.

Adamski - Seq. Rok.
Adamski - Born To Be Alive!
Adamski - Get Your Body!
Adamski - Newsflash

Несмотря на наличие интересных композиций, альбом получает разгромные рецензии и полностью проваливается в продажах. Судя по всему после этой неудачи, контракт с MCA разрывается, а сам Адам уже больше никогда не будет петь в своих композициях, максимум использовать речитатив.

Adamski (Часть 2)

Несколько лет об Adamski практически ничего не слышно, он изредка выпускает не особо интересные клубные треки и работает диджеем. Но в 1997 году знаменитый британский лейбл ZTT выпускает новый альбом и серию синглов от исполнителя под названием Adamski's Thing. За вокал почти везде теперь отвечает обладатель не совсем обычного голоса Theo Gerideau. А сама группа играет еще более специфическую музыку. Как ни странно, это работает!

Adamski's Thing - One Of The People
Adamski's Thing - Memories Of The Future
Adamski's Thing - Piccadilly Circus
Adamski's Thing - Champagne Or Real Pain?

В качестве пасхалки после заключительного трека на альбоме присутствует достойный внимания эклектичный кавер на Memories Of The Future от уже упомянутой ранее Нины Хаген. Поделиться конкретным моментом нельзя, поэтому придется проматывать до 15 минут.

Adamski's Thing - Ascendere Verso La Cima

Через год у дуэта Adamski и Gerideau выходит новый сингл In The City. Именно с видеоклипа на него когда-то началось мое знакомство с творчеством Adamski. За ним следует еще один альбом с крайне подходящим названием Mutant Pop. Исполнитель теперь числится как Adamski Products Inc.

Adamski Products Inc - In The City
Adamski Products Inc - A Pearl In The Scum
Adamski Products Inc - Butlegga
Adamski Products Inc - Plastic Voodoo

Примерно в это время Адам Тинли перебирается в Италию и практически полностью сосредотачивается на карьере диджея. Он даже меняет псевдоним на Adam Sky, якобы потому, что организаторы выступлений частенько опечатывались в последней букве. За десять лет выходит несколько клубных релизов на андерграундных лейблах. Упоминания здесь достойны лишь три:

Adam Sky & Shafiq Ettienne - Larynx
Adam Sky - Babydoll
Adam Sky & Danny Williams - The Imperious Urge

Казалось, былая популярность утеряна насовсем, имя Adamski практически забыто. Но не тут-то было! Сначала Адам возвращается в образе громилы-панка с огромной бородой:

Adamski - I Like It

Еще через пару лет выясняется, что он всерьез увлекся написанием музыки в размере 3/4. Было запущено целое движение future waltz / neo waltz. Проводились вечеринки, на которых танцевали классические вальсы под ультрасовременную музыку. Адамски еще раз доказал, что продолжает быть пионером новых направлений. Вот самые заметные вещи этого периода, в том числе от соратников Тинли:

Adamski - Detonate My Luv
Buck Dexter - Pump Up The Waltz
Sirena - My Daddy Was A Rockstar

На сборник Revolt попала в том числе интереснейшая коллаборация с бессмертным (увы, теперь уже покойным) ямайским гуру Lee 'Scratch' Perry, высмеивающая католическую церковь. Она и еще одна интересная штука, к сожалению, доступны только на Bandcamp:

Adamski & Lee 'Scratch' Perry - Boo Pope
The Vortex Of Chaos - Artificial Waltz

Тем временем, Адам Тинли продолжил двигаться дальше и создал еще одно альтер эго по имени Sonny Eriksson. В рамках этого проекта он издает нечто, что можно попытаться назвать "космическим рокабилли". Просто оставлю здесь прекрасное описание с официального сайта:

A self-styled Teddy Boy Timelord armed with a laptop and a mean Gretsch guitar swaggering down the information superhighway to source the most rockin' elements from 1955-2025, fusing rockabilly and psychobilly styles with the hypnotic, strange and electronic sounds of today and beyond.

Sonny Eriksson - Pleasurama

Внешность подобрана соответствующая. Почему-то в этих очках он до боли напоминает вокалиста Scooter.

Adamski (Часть 3)

Последние на сегодняшний день работы Adamski - это переосмысления старых добрых N-R-G и Killer в виде двух этаких юбилейных кавер-альбомов. Каждый трек содержит элементы оригинала, однако, может при этом не иметь с ним практически ничего общего:

Adamski - ADHD NRG
Adamski - AI-NRG
Adamski - Killer (Mixed By Adrian Sherwood)

Мы пока не знаем, что предпримет этот интересный человек дальше. Но он однозначно уже успел оставить заметный след в мировой музыкальной культуре. Кстати, помимо музыки, Адамски всегда был интересен постоянными радикальными сменами внешности. Такое ощущение, что он может примерить на себя любой образ, который захочет. Вот лишь часть из них:

https://www.adamskiofficial.com/gallery
https://www.discogs.com/artist/5545-Adamski/images

Любимые композиции на данный момент:

Peggy Lee - Fever

На этот раз массово подсел на отличные песни из сериалов. Fever привлекла нуарной джазовой атмосферой. И сразу же напомнила о любимой с детства Moon Over Bourbon Street от Стинга.

Gillian Hills - Tut Tut Tut Tut

Вторая находка из все того же сериала Queen's Gambit. Помимо энергетики и настроения доставляет тем, как четко и характерно голосом спародировано звучание телефонного зуммера. Собственно, название песни и акцентирует внимание именно на этом фрагменте.

Scala & Kolacny Brothers - I Touch Myself

Никогда раньше не интересовался хоровым пением. Но эта вещь из еще одного прелестного сериала Sex Education смогла влюбить в себя немедленно. Божественная аранжировка, небесные голоса, идеальная наполненность и завершенность. Рекомендую также посмотреть другие вещи с альбома, там есть неплохой кавер на Depeche Mode. Еще сильно понравилась Under The Bridge.

Никак не перестану удивляться волшебству этих сетов. Сегодня это вновь обволакивающий эмбиент.

Любимые композиции на данный момент:

Animal Джаz - Дыши

Казалось бы, совершенно не мой жанр, услышал, внезапно, по радио в такси. И текст в некоторых местах немного наивный. Но греет душу и цепляет до мурашек. А каждый из нас прекрасно знает, что это означает.

Global Communication - 14:31

Гениальная композиция. В ней есть все: тикающие вселенские часы, невесомые клавишные пассажи, шикарные фоновые шумы и удивительная гармония. Когда-то послушал альбом и забыл (!) про нее. И сейчас друг напомнил о том, что эта красота существует.

Любимые композиции на данный момент:

Fear Factory - (Memory Imprints) Never End

Еще один пример того, как Бертон Белл умеет пользоваться своим естественным голосом, не срываясь в традиционный для металлических групп гроулинг. Композиция гармонично завершает альбом 2001 года Digimortal. При этом спокойная концовка не настолько растянута, как в упомянутой ранее A Therapy For Pain.

Fear Factory - Supernova

По форме это одна из самых "традиционных" и легких для восприятия вещей группы. Приятная песня о свете, испускаемом сверхновой звездой во тьме космоса. Однако, припев приправлен фирменным утяжелением, чтобы мы не забывали, с кем имеем дело.

Dubsane & Booddaboo - Не замечены

Управляющий питерского лейбла Somatik Sound System и мой хороший знакомый Дабсаня выпустил интересный концептуальный релиз. Названия треков соединяются во фразу "Сердце и разум за тобой не замечены". Последняя композиция понравилась больше всего, прежде всего своим индустриальным настроением. Печальные вибрации хорошо сочетаются с вокалом самого Саши. И мне нравится это новое направление в его творчестве.

John Tejada - Performance Review

Классический Джон Техада продолжает жить и здравствовать. Рецепт очень прост, возьмите немного ритма, немного мелодики и щепотку фирменной, невероятно технологичной дисгармонии. Каждый раз приятно ощущать итоговый результат.

John Tejada - Stabilizer

Классический Джон Техада, но почти десять лет назад. Все та же чуть странная мелодичность, никак не удается заметить момент когда ты ее полюбил.

Любимые композиции на данный момент:

The Presets - No Fun

IAMX - Music People

The Soft Moon - Black

Похоже, в моей жизни настало время, когда значительная часть новой музыки приходит из сериалов. Очередной из них называется How To Get Away With Murder, то бишь "Как избежать наказания за убийство". Это динамичная история про американского адвоката, ее помощников и пятерых студентов. Общая концепция реализована в стиле незабвенного "Доктора Хауса", но присутствует общий сюжетный замес уже в стиле еще более интересного сериала "Декстер", одного из любимых.

Подбор музыки в этом проекте близок к идеальному, практически в каждом эпизоде есть то, что хочется хотя бы просто послушать в полном варианте. В основном это утяжеленные злобные работы, нагнетающие напряжение или оттеняющие то, что уже происходит на экране. В No Fun очень нравится как клубное настроение разбавлено не совсем адекватным бормотанием. Music People покорила тем, как именно искажается голос в припеве. Ну а Black невероятно крута общей жесткостью атмосферы.

Alt-J - Every Other Freckle

Обожаю, когда открываешь что-то совершенно случайно. Эту песню услышал в рядовом питерском баре за партией в шахматы. Нравится, что в последнее время множество британских групп экспериментируют со звучанием. В результате им удается создавать уникальные вещи. Думаю, здесь комментарии излишни, припев очень интересный и запоминающийся.

Nautis - Coral

Пульсирующий "аквариумный" эмбиент. Иногда такая музыка может казаться слишком позитивной. Но конкретно здесь создана комфортная атмосфера для ощущения мира в моменте. Отдаленно напоминает одного из любимых мастеров жанра, творящего под псевдонимом Solar Quest.

The B-52's - Is That You Mo-Dean?

Когда-то открыл эту группу, вернее, конкретный альбом, благодаря ремиксам от Moby. По сравнению с оригиналами эти версии не представляют собой ничего выдающегося. Предпочитаю просто не помнить об их существовании. Здесь доставляет веселый текст о совместном полете на НЛО с "межпространственным космическим существом". Ценю эту манеру пения, когда два или несколько персонажей обмениваются отдельными репликами.

The B-52's - Good Stuff

Еще один образчик качественной продукции прелестно эклектичной рок-группы. На этот раз повествование идет о некоем "good stuff" и просьбах взять с собой в место его произрастания. Отличный эвфемизм, успешно доминирующая бас-гитара и шикарный припев. Самое занятное в этом коллективе то, что практически все инструментальные партии (как минимум гитарные и ударные) много лет исполняет один человек. Остальные создают вокал и атмосферу.

Empirion

Британский проект Empirion ярко осветил музыкальный небосклон в конце 90-х, поэтому, несмотря на короткую дискографию, о нем нельзя не упомянуть. Музыка из этого обзора доступна в отдельном плейлисте.

Коллектив был основан Робертом Гленни, Остином Морсли и Джейми Смартом. Первые пластинки выходили ограниченным тиражом на собственном лейбле Wanted Records. Но в конце 1994 года ребята начали работать с популярным на тот момент XL Recordings. Итогом сотрудничества стал полноформатный альбом Advanced Technology, включающий ранее изданные EP. Музыка Empirion на тот момент представляла собой удачный гибрид техно и индастриала. Оказалось, что трансовый прямой бит отлично сочетается с тяжелыми кислотными наслоениями. Несмотря на то, что ведущим синглом был Narcotic Influence, настоящим шедевром я считаю Quark, растянувшийся на целых одиннадцать минут. Трек прекрасен тем, что в его середине кардинально меняются темп и стилистика.

Empirion - Narcotic Influence
Empirion - Narcotic Influence II
Empirion - Quark
Empirion - PH1
Empirion - Ayahuasca
Empirion - Jesus Christ

В марте 1996 года Empirion выпускают ремикс на The Prodigy - Firestarter, который мгновенно стал европейским хитом, наряду с оригиналом:

The Prodigy - Firestarter (Empirion MIx)

Вдохновленное успехом трио в следующем году выпускает качественный сингл с новым заглавным треком B.E.T.A. и ритмичной версией альбомного Ciao:

Empirion - B.E.T.A. (Edit)
Empirion - Ciao (Ciao Mix)

Казалось бы, группу ожидает блестящее будущее. Однако, у ее лидера Бобби Гленни диагностируют раковую опухоль мозга. В конце 1997 года проект выпускает последний классический сингл See Yourself и переходит в стадию заморозки. Бобби умирает в 2005 году после долгой мучительной болезни.

В 2000-х два оставшихся участника группы Оз и Джейми участвуют в различных электронных проектах, делают ремиксы и работают диджеями. Слухи о возрождении Empirion ходят как минимум с 2010 года. Однако, лишь в 2019 издается новый полноформатный альбом Resume:

Empirion - Side Swipe
Empirion - I Am Electronic
Empirion - ADSR

Этим релизом на сегодняшний день заканчивается история проекта, который мог бы стать гораздо более известным, если бы не трагическая случайность. Тем не менее, следует упомянуть о нескольких интересных ремиксах и композициях, написанных для компьютерных игр в конце 90-х:

Cubanate - Voids (Empirion Remix 2)
Hate Department - Release It (Empirion Remix)
Empirion - Big Time
Empirion - Rockatanski

Любимые композиции на данный момент:

Giant Swan - The Rest Of His Voice

Набрел на еще один интересный британский (кто бы мог подумать) дуэт, исполняющий чуть агрессивное, интересное техно. По качеству многие вещи дотягивают до Blawan. Ритмика чуть иная, но общая атмосфера присутствует.

Orbital - Speed Freak

Больной и даже физически зажимающий трек, нетипичный для Orbital. Почему-то его мучительная повторяемость не перестает много лет влиять на меня, что-то не отпускает.

Actress - Bird Matrix

Один из самых странных электронщиков под не менее странным женским псевдонимом. Трек покоряет затуманенной, спотыкающейся растянутостью, которая реализована точно так, как следовало.

Остальную дискографию практически не затрагивал, по ощущениям она больше похожа на творчество John Tejada, которого недавно упоминал. Больше детройтского абстрактного настроения, где мелодичность лишь приправляет механистические ритмы.

Yasmine Hamdan - Cafe (Acid Arab Remix)

Божественный acid, пожалуй, самый интересный за последние полгода. Никогда еще на моей памяти арабские мотивы не сплетались со вселенскими спиралями Roland TB-303 настолько гармонично. Очередная благодарность t.me/dr_sleepless, музыкальный вкус которого очень ценю.

Dead Can Dance - Black Sun

IAMX - Look Outside

Boxed In - Pushing On

Сериал How To Get Away With Murder продолжает раскрывать свой сюжет. А вместе с этим не прерывается и поток новой для меня качественной музыки. Теперь мне стало понятно, почему она так подобрана настолько шикарно. В качестве композитора и куратора продюсеры пригласили не кого-нибудь, а Photek. В начале карьеры он стал знаменит красивым мелодическим drum & bass. Иногда этот стиль называют "intelligent", нечто похожее в тот же период играли 4 Hero. В последние годы Photek стал заходить на территорию техно и кинематографической музыки.

P.S. Только благодаря обложке релиза дошло, что псевдоним IAMX является не очередной непонятной аббревиатурой, а буквально означает "Я - Икс".

Любимые композиции на данный момент:

Unsecret - The Reckoning

Zola Jesus - Vacant

Solomon Grey - Home

Matt Maeson - Dancing After Death (Stripped)

Завершающая подборка прекрасной музыки из последнего сезона сериала How To Get Away With Murder, которую не мог проигнорировать. The Reckoning являет собой еще один пример мощи, сдерживаемой спокойным на вид вступлением. Vacant вынудила меня все-таки добавить Zola Jesus в список артистов для последующего более вдумчивого ознакомления. Очень нравится тембр ее голоса.

Home превосходна в своей спокойной и осознанной печали. Мне тяжело вспомнить что-либо настолько же дотягивающее до этого уровня. На ум приходит разве что Gary Jules - Mad World, которую многие могут помнить по фильму "Донни Дарко".

Акустическая пианинная версия Dancing After Death сопровождает финальную сцену. Как мне кажется, для этого момента сложно было подобрать музыку лучше, эмоции совпадают невероятно. Причем был нужен был именно этот вариант, в котором в полную силу воспринимаются голос и текст. Оригинал с традиционной современной аранжировкой мне теперь уже не сможет понравиться.

Любимые композиции на данный момент:

Death In Vegas - Flying

Могу сказать лишь то, что Ричард Фирлесс, фронтмен и основатель Death In Vegas, как никто другой умеет добиться психоделичной оттяжки. Басовые вибрации держат поток за крылья не дают ему выйти из-под контроля. Уметь оседлать ветер - большой талант. Я уже посвящал этому проекту целых две публикации и снова аплодирую стоя.

Synthetic Epiphany - Daybreak

Люблю такую стилистику, особенно в последние годы. Волшебство становится только сильнее, если к нему добавить щепотку глитча.

Antiloop - Purpose In Life (Tower Of Babel Mix)
Antiloop - Start Rockin'
Antiloop - Let Your Body Free

Давным-давно я был юным и зависал на форуме русскоязычного сообщества фанатов The Prodigy. Именно там зародилась ветка, где каждый делился тремя любимыми на текущий момент треками. И оттуда же запомнилась чья-то емкая формулировка "На этих ребятах закончилась вся хорошая клубная музыка, потом пришел Тиесто и прочие Бенасси". Даже сейчас могу отчасти согласиться с этим мнением. На мой взгляд, именно после 2002-го года наступила эпоха, когда электронная музыка стала мейнстримом. Многие тогдашние популярные направления начали вырождаться, что привело к культу "суперстар" диджеев и появлению огромного количества шлака. Разумеется, талантливые исполнители никуда не делись, а андерграундная сцена ныне переживает огромный подъем. Родились и выросли новые интересные жанры и целые направления. Но в то время казалось, что большая часть клубной музыки и правда стала бездушной, пустой, неинтересной.

Что касается самих Antiloop, то это дуэт двух парней из Швеции, просуществовавший с 1994-го по 2002-й. Они выпустили лишь два полноценных альбома и серию EP, за последний месяц полностью их переслушал. Вновь убедился, что это все тот же качественный гибрид транса и техно, не мутировавший и больной, а вполне жизнеспособный и сильный. Кое-где они вообще добирались практически до территории эмбиента. Start Rockin' и Purpose In Life я люблю уже много лет, о группе изначально узнал, увидев клип на первый трек по MTV. Но Let Your Body Free зацепил меня лишь сейчас. Он очень похож по скорости и настроению на хитовые In My Mind и Only U, но близок к более старому хардкору. Свою роль играют старинный вокальный сэмпл и ритмика фрагмента в районе 1:20, навевающая ассоциации с каким-нибудь Altern 8. Пока пишу это, не получается перестать слушать трек на повторе.

Впечатлил аудио-ряд. Всё, что в нем есть - снято на видео, откуда источник.

Mealann - Mealann I: Einsiedler

Гениальный альбом. Каждый фрагмент сначала кажется слишком новым, другим, непохожим. Выбивается из контекста, как поток мыслей. Однако, каждый раз тебя вновь наполняет, музыка раскрывается с новой силой. Круто использована настоящая атональность, диссонанс между партиями в Der Wanderer III. Большая редкость, когда это так естественно.

Любимые композиции на данный момент:

Nest - Cad Goddeu (Revised)

Симфонические молнии, прорывающиеся сквозь неспешные облака дроуна и шум радиочастот. Красиво, спокойно, уверенно.

Pas De Deux - Cardiocleptomanie

Rhythm Device - Acid Rock

Neon - Waves

Подборка с компиляции The Sound Of Belgium. Acid Rock давно в избранном, с остальными познакомился только сейчас. Сборник охватывает всю историю характерного бельгийского и близкого по духу звучания 80-х и 90-х годов. Вполне логично, что сюда попали в том числе немецкие и французские исполнители. Крайне рекомендую к ознакомлению, если вам интересны нью-бит, рейв и ранний абстрактный транс. Здесь даже почему-то оказался великий экспериментатор Клаус Шульце, хотя его творчество - это заведомо отдельный экскурс в историю электронной музыки.

Desert Dwellers - Dreams Within A Dream

Американский дуэт славится обилием психоделических и этнических мотивов. Некоторые из их альбомов вполне себе позиционируются как музыка для йоги. Композицию "Сон внутри сна" я слышал неоднократно, но именно вчера получилось сделать это более внимательно. Особенно нравится кульминация в самом конце.

Trentemøller - Glow
Trentemøller - Swaying Pine Trees
Trentemøller - The Rise
Trentemøller - When The Sun Explodes

Трентемёллер выпустил новый альбом, который стал добрым и бодрым сопровождением моего утра. Часть композиций, можно охарактеризовать как "ничего выдающегося, просто приятные", но отдельные очень хороши. В них характерная мелодика с четким настроением и ритмы, за которыми интересно следить.

Trentemøller - Foggy Figures

После альбома алгоритмы услужливо подобрали почему-то пропущенную мимо ушей красоту с предыдущего альбома Андерса.

И вновь DUBSAHARA умудряется очаровать, последнее время сеты появляются все чаще. Сегодня также выяснил, что у этого исполнителя есть и сольные релизы, доступные здесь.

Любимые композиции на данный момент:

Stereolab - Tempter

То, что сейчас на повторе дает силы продолжать жить и сохранять силы для помощи близким, которые в ней нуждаются. Ритм спешащего сердцебиения, неизменная мелодия и этот голос.

Midway between happiness and sadness
Boiling but never overflowing.
Fails to only make a better come back,
More powerful and poignant and falls again.

Destructive lust for life erected,
On the verge pricked up like a picket.
Fearing to respond to the tempting but
Malevolent call of the other side.

Bauhaus - Bela Lugosi's Dead

Первая работа готического коллектива Bauhaus. Обладает интересной структурой и уникальным почему-то очень теплым вайбом. Название отсылает к имени американского актера венгерского происхождения Белы Лугоши, исполнившего главную роль в классической картине "Дракула" 1931 года.

Агата Кристи - Серое небо

Песня о болезненном расставании с детством, но ее текст удивительно подходит к текущей ситуации. Теперь не то время, когда можно просто улыбаться.