Театральный гид: куда пойти в Москве в начале марта

Начало весны — отличный повод выбраться в театр. В афише первой декады марта — Гоголь, Чехов, Есенин, Ремарк и Стоппард. Пока ещё есть билеты!

Театр Фоменко
[2 марта] – «Совершенно Невероятное Событие» (Женитьба, Гоголь)
[4 марта] – «Двадцать третий» (Чёрный обелиск, Ремарк)
[7-8 марта] – «Аркадия» (Стоппард)
[9 марта] – «Пугачёв» (Есенин)
[9 марта] – «Мой Брель»
Афиша

МХТ
[10 марта] – «Самоубийца» (Эрдман)
Афиша

СТИ
[8 марта] – «Три сестры» (Чехов)
Афиша

Виктория Ремезова, автор канала «Культ Пульт» и мама Юры, сооснователя MORФEUS

Ph.: mxat.ru

Вот я вам тут пару недель назад рассказывал про грядущие изменения в Морфеусе. Говорил, что мы теперь люди взрослые, многое переосмыслили. Хотим, чтобы бренд соответствовал нашему новому мироощущению. И это правда, но как всегда не вся.

Тут ведь что происходит. Российские бренды – от одежды до текстиля – за последние три года сделали такой скачок, что впору хвататься за голову. Раньше в основном смотрели как в мире делается и пытались повторить. А теперь не просто «не хуже», а местами лучше, интереснее, смелее. Хочешь, не хочешь — зачешешься.

Мы в «Морфеусе» уже пережили пару глобальных трансформаций. Это как ремонт в квартире – каждый раз кажется, что последний. Но нет. И вот лежишь на диване, потрясенный списком нарисовавшихся дел. Угрюмо в голове прикидываешь смету. Смотришь в потолок и думаешь: да сколько уже можно адаптироваться к этому безумному миру?

А мир, тем временем, ускоряется как попкорн в микроволновке – пару секунд назад тишина, а теперь хаос. Не знаю, потепление уж его разогрело, искусственный интеллект или коллективные грехи. И главное, как долго обычный человек может пересобирать себя, оставаясь на орбите актуальности?

Спортсмены, например, считают, что недолго. Хабиб Нурмагомедов, чемпион, который кидал людей через бедро за большие деньги, говорил, что на пике формы можно оставаться до 30–32 лет. Дальше – привет, возрастные изменения, медленный обмен веществ и хруст в коленях.

Сергей Галицкий, построивший «Магнит», более оптимистичен – он считает, что человек может бодро грести лет до 50. Но при условии: если без устали развивается и живёт на пределе. Радует, конечно, но не особенно.

А вот Уоррен Баффет в свои 93 – совсем другая школа. Уверяет, что если у тебя руки еще держат газету, ты в порядке. Баффет писал, что его лучший инвестиционный навык – это спокойствие и долгосрочное мышление, а они только улучшаются с возрастом. Он читает по 500 страниц в день, управляет миллиардами и, кажется, даже не пытается уйти на пенсию. В отличие от спортсменов, с годами становится только лучше.

Конечно, хочется быть мудрым, как Баффет. Румяным, как Киркоров. Играть в теннис в 90, как Познер. И при этом нормально высыпаться. Но если уж выбирать, то пусть лучше колени похрустывают от амбиций, чем от уныния 🙃


Женя Кожин, сооснователь MORФEUS

Театральный эксперимент для ценителей И. Бродского

Ко дню рождения поэта Евгений Цыганов представил публике необычный творческий эксперимент. На один вечер пространство дома-музея «Полторы комнаты» превратилось в театр, где актёры без зрителей играли и проживали загадочную многослойную пьесу И. Бродского «Мрамор».

Благодаря прямой трансляции действо смогли посмотреть тысячи зрителей по всему миру, а запись спектакля стала ещё одним экспонатом музея Бродского в Санкт-Петербурге.
Действие пьесы происходит вне времени и пространства.

Квартира поэта символично превращена в тюремную камеру для двух человек – Туллия и Публия. По сюжету согласно установленным законам 3% населения должны сидеть пожизненно, независимо от того, совершал ли человек преступление или нет. Выбор заключённых осуществляется рандомно при помощи компьютера, а за узниками постоянно наблюдают скрытые камеры.

Спектакль «Мрамор» получился несомненно в духе творчества Бродского. Это такой лабиринт смыслов, который не обещает зрителю, что он из него ловко выберется. Но это не значит, что в него не стоит заходить.
Онлайн-спектакль можно посмотреть за 1000р. по ссылке.

Виктория Ремезова, автор канала «Культ Пульт» и мама Юры, сооснователя MORФEUS

Философы в пижамах

На днях заказал первую в своей жизни пижаму. Из нашей новой коллекции. Шикарная. Глубокий цвет, сидит хорошо. Единственная проблема — в ней меня видит только семья. А семью я мог бы удивить разве что если бы сам без напоминания помыл посуду.

Радость от пижамы довольно быстро омрачилась вопросом: если никто не оценил мой стиль, какой вообще в нем смысл? Подумал. Полежал на диване. Подумал еще. Ничего не придумал.

Когда собственных мыслей не хватает, я обычно зову на помощь людей поумнее. В этот раз собрал в голове целую компанию философов. Посадил их за воображаемый стол. Раздал кофе, пижамы, мысленно поджег камин. И понеслось.

Джордж Беркли первым взял слово:
— Женя, ну ты же знаешь: "существовать – значит быть воспринимаемым". То есть если тебя никто не видит в пижаме, то и пижамы как бы тоже нет.
— Так, — говорю. — А если я сам себя вижу в зеркале?
— Ну… Тогда пижама существует. Но, строго говоря, ты все равно зависишь от восприятия, пусть и своего.
Ладно, думаю. Значит, пока есть я, есть и пижама. Уже кое-что.

Тут встревает Жан-Поль Сартр.
— Нет, дружище, — говорит, — ты же свободный человек. Почему тебя волнует, кто что видит? Если пижама делает тебя счастливым — значит, она выполняет свою функцию.
— Но если никто не оценит, как она на мне сидит…
— Забудь, — отрезает Сартр. — Люди мешают тебе быть собой. Ты носишь не пижаму, а чужие ожидания. Так что брось это дело и наслаждайся свободой.
И хлопает дверью.

Но не тут-то было. В углу оживает Жан Бодрийяр. Лицо у него серьезное, как у человека, который случайно увидел, сколько времени проводит в соцсетях.
— Женя, ты правда думаешь, что это пижама?
— А что же еще?
— Это знак. Символ, означающий стиль. Но символ не работает, если его никто не видит. Как купить часы Rolex и не вынимать их из сейфа. Ты хотел показать миру стиль, а оказался в одиночной камере гедонизма.
И глянул на меня так, будто я лично виноват в том, что мир стал симулякром.

В этот момент встает Фридрих Ницше, пожимает плечами и говорит:
— Господа, вы какие-то скучные. Женя, тебе нравится эта пижама?
— Да.
— Ты себя в ней уважаешь?
— Еще как.
— Тогда забей. Ты — единственный человек, который решает, что имеет значение. Остальные пусть сами разбираются со своими симулякрами.

Сижу, пью воображаемый кофе, смотрю на воображаемых философов и думаю. А ведь все они по-своему правы. Иногда нам хочется признания. Иногда — просто комфорта. Иногда — быть на высоте, даже если никто этого не видит. И все-таки, я объявляю свою пижаму стильной. Даже если останусь единственным ее наблюдателем.

Теперь вопрос к знатокам. Есть ли у вас вещи, чей потенциал так и не был оценен человечеством? 🤔


Женя Кожин, сооснователь MORФEUS

Выставка "Чересчур": китч как культурный код.

Фонд Ruarts предлагает зрителям уникальный арт-проект: взгляд на китч как на значимый феномен современной визуальной культуры. Кураторы выставки акцентируют внимание на том, как китч, который мы привыкли считать безвкусицей, становится важным инструментом для осмысления современности.

Экспозиция раскрывает сложные диалектические отношения между китчем и высоким искусством. Выставка демонстрирует, каким образом китч, будучи маргинальным и массовым, одновременно отражает и формирует культурные коды, становясь зеркалом общества. 

Посещение выставки интересно для понимания того, как искусство и массовая культура взаимодействуют в современном мире. Она предлагает зрителю переосмыслить привычные категории "высокого" и "низкого", показывая, что китч — это не просто синоним дурного вкуса, а сложный культурный код, который помогает лучше понять нашу эпоху.

Через провокационные инсталляции, живопись и мультимедийные проекты вернисаж приглашает к диалогу о том, насколько искусство и китч влияют друг на друга, создавая новые смыслы. Я не люблю китч, но эта выставка позволяет увидеть, как границы между элитарным и популярным стираются, и что именно делает искусство актуальным в современном мире. До 11 мая ещё можно посмотреть.

Виктория Ремезова, автор канала «Культ Пульт» и мама Юры, сооснователя MORФEUS

Как понять, что ты взрослый?

Это происходит не вдруг. Не в один день. Ты не просыпаешься утром, вытягиваешься в постели, зеваешь и осознаешь: «Ну вот, теперь я взрослый». Нет, взросление — это цепочка мелочей, которые медленно, но неумолимо загоняют тебя в ловушку здравого смысла.

Ты покупаешь себе хорошую посуду и тут приходит озарение, что ты ненавидишь, когда вилки из разных комплектов.

Ты идешь в магазин за стиральным порошком и проводишь десять минут у полки, анализируя состав, потому что внезапно тебя волнует судьба твоих полотенец.

Ты выбираешь диван не по красоте, а по жесткости сидения. Потому что спина.

Ты осознаешь, что обед дома лучше, чем еда навынос, потому что дешевле, полезнее и «у меня как раз есть хорошее оливковое масло».

Ты впервые заходишь в ванную и испытываешь удовлетворение, увидев, что у тебя достаточно чистящих средств для всего.

Ты начинаешь радоваться скидкам, но уже не на кроссовки, а на постельное белье.

И вот ты стоишь перед зеркалом. В руке — крем-антигравитация. На душе — легкая тревога. Прислушиваешься к новому состоянию, может просто не выспался?

А потом встречаешь друга, которому все еще двадцать пять, он рассказывает, как купил билет в Грузию на последние деньги, потерял телефон в баре и ночевал у незнакомцев, — и тут доходит: ну нет, взросление все-таки случилось.

Но самое удивительное — тебя это уже не пугает.


Женя Кожин, сооснователь MORФEUS

«За пивом»

Давно хочу поделиться впечатлением от американского фильма «За пивом!», снятого в 2022 году оскароносным режиссёром Питером Фаррелли.  Сюжет картины основан на реальных событиях, произошедших в 1967 году во Вьетнаме.

В фильме рассказывается история 30-летнего бездельника Чики. Выпивая с друзьями в пивбаре, он неожиданно публично заявляет, что было бы хорошо отвезти ящик американского пива друзьям, героически сражающимся за родину. Сам Чики — человек вне политики, он руководствуется заезженными патриотическими моралями и не думает своей головой. Когда Чики понял, что сморозил глупость, отступать было поздно, и он, переложив ящик баночного пива в дорожную сумку, отправляется в «путешествие».

Попав на реальную войну, познакомившись с военным корреспондентом Коутсом, встретившись с друзьями, Чики начинает понимать весь ужас и несправедливость происходящего.

Иногда кажется, что всё же важно озвучивать в кино даже совершенно очевидные мысли. Режиссёр снял универсально актуальное кино, чьи герои и ситуации могут быть понятны в любой точке географии.
Каким герой вернётся домой, вы узнаете, посмотрев этот road movie с великолепными актёрами: Зак Эфрон, Рассел Кроу, Билл Мюррей и другие.

Мне фильм очень понравился.

Виктория Ремезова, автор канала «Культ Пульт» и мама Юры, сооснователя MORФEUS

Как минимализм превратился в новую тревожность


Помните, когда минимализм был просто стилем? Белые стены, аккуратные линии, пара вазочек на полке — и вот ты уже скандинавский гуру дзена. Но что-то пошло не так.

Минимализм перестал быть про эстетику и превратился в моральный кодекс. Теперь если у тебя больше трёх кастрюль — это излишество. Если не носил свитер год — будь добр, избавься. Если на полке лежит закладка из папируса, привезённая мамой из первого путешествия в Хургаду — ты гоголевский персонаж Коробочка.

И вот уже люди, которые раньше вдохновлялись порядком по Мари Кондо, начали испытывать страх перед вещами вообще. Потому что каждая покупка — это потенциальная ошибка. Каждый новый предмет в доме — повод для стыда. А вдруг эта статуэтка из отпуска не впишется в концепцию осознанного потребления, и ты превратишься в простака, заваленного хламом?

Минимализм, который изначально предлагал свободу, внезапно начал работать наоборот. Вместо радости — тревога. Вместо легкости — постоянное сомнение: «А точно ли мне это нужно?»

Но, кажется, вся эта история вообще не про вещи. Она про контроль. Когда мир нестабилен, экономику лихорадит, а завтра все может поменяться — проще управлять хотя бы своим пространством. Убрать, выбросить, оставить только самое важное. Сделать мир вокруг себя предсказуемым, хотя бы на уровне тумбочки.

Правда, жизнь — это не журнал IKEA. Она хаотичная, с шероховатостями, иногда нелепая. И вещи в ней могут быть просто вещами. Не идеальными, не функциональными, но важными для вас.

Так что если вам вдруг снова скажут, что минимализм — это путь к счастью, не верьте сразу. Вспомните, что счастье — оно не в количестве предметов, а в том, как вы себя чувствуете. В том числе среди них.


Женя Кожин, сооснователь MORФEUS

Международный день театра

27 марта традиционно яркими
событиями и мероприятиями во всем мире отметили Международный день театра —древнейшего искусства, создающего живое пространство для творческого диалога между сценой и залом.

Российскому зрителю невероятно повезло! Репертуарный театр — явление уникальное.  Мы имеем возможность годами наслаждаться спектаклями, которые постоянно растут и переосмысливаются.

Подобный подход позволяет сохранять высочайший уровень актёрского мастерства, глубину интерпретаций и особую энергетику. Западный театр построен по системе антреприз, постановки идут несколько месяцев и навсегда уходят, а это уже нечто совершенно другое.

В театре Фоменко есть великолепный спектакль-долгожитель: «Волки и овцы» 33 года идут с постоянным аншлагом! Запланируйте поход, если ещё не видели. Ну а для закоренелых театралов последняя новость: 5 и 6 апреля в театре состоится премьера долгожданного детского спектакля Полины
Айрапетовой «Приречная страна».

Постановка сделана по моим любимым повестям «Простодурсен» норвежского писателя Руне Белсвика! Я иду на него 6 и очень волнуюсь: текст непростой, абсурдно-абстрактный, философский, его и прочитать-то не все могут, а тут – спектакль. Очень хочется, чтобы всё получилось!

Виктория Ремезова, автор канала «Культ Пульт» и мама Юры, сооснователя MORФEUS

Театральный гид

Сезон незаметно подбирается к середине весны и майским праздникам, и это отличный повод успеть на театральные премьеры, которые вы ещё не видели.

14 апреля в рамках Открытого фестиваля искусств «Черешневый лес» в Театре Вахтангова сыграют спектакль «Солнце Ландау» в постановке А. Шульева. В 2025 году весь мир отмечает 100-летие квантовой механики — одной из наиболее передовых и нестандартных научных теорий, у истоков которой стоял выдающийся физик Лев Ландау.
В основе сюжета трагический эпизод из жизни физика, когда он в результате автокатастрофы погружается в состояние комы и оказывается заперт между жизнью и смертью. Режиссёр показывает борьбу за жизнь как своеобразную Одиссею в поисках красоты, гармонии, счастья —
через темноту к свету познания.

23 апреля в МАМТе можно познакомиться с одной из новых ярких постановок — оперой Даргомыжского «Русалка». Благодаря дирижёру Тимуру Зангиеву, режиссёру Александру Тителю и художнику Владимиру Арефьеву в репертуаре появилась одна из ключевых русских оперных партитур. 

25 апреля, 4,6 мая театр Камбуровой сыграет премьеру «Петербург — Петроград — Ленинград» — спектакль, поставленный режиссёром Иваном Поповски и музыкальным руководителем театра Олегом Синкиным, соединившими в постановке великую музыку Дмитрия Шостаковича с историей города на Неве.

16-17 мая театр Пушкина представит «Бурю», последнюю, самую загадочную пьесу У. Шекспира о зачарованном острове и колдуне Просперо. Постановку готовит Н. Рощин, чьë творчество сочетает яркую эмоциональность с игровыми формами. Его спектакли всегда создают визуально-выразительное пространство, открывая дверь в сказочные миры.

28-29 мая в Стасике покажут главную премьеру сезона, оперу итальянского композитора Умберто Джордано «Андре Шенье». Поэт Андре Шенье воспел Великую французскую революцию, поверив в свободу, равенство и братство, но взошёл на эшафот. Опера рассказывает об ответственности Художника перед настоящим и будущим, о способности революции в процессе борьбы за торжество своих идеалов менять их порой на прямо противоположные

Виктория Ремезова, автор канала «Культ Пульт» и мама Юры, сооснователя MORФEUS

Мы тоже устали


Завтра выходит новый кампейн MORФEUS. И это не просто съёмка. Это, возможно, самый честный и телесный документ о нашем состоянии. Мы устали делать бодрый контент про бодрых людей в бодрой одежде. Мы хотим попробовать сказать: да, мы тоже выгорели. Да, мы тоже не тянем. Да, мы просто хотим остаться дома.

Когда Женя Найденова впервые озвучила идею, а потом предложила снять меня, я мгновенно всё понял: нет.
Ни за что.
Никогда.

Боюсь камеры с детства. Вижу объектив — и запускается внутренний реактор стыда. Хочется либо бежать, либо притвориться вазой. Но по какой-то причине ответил:
— Хорошо.

Женя посмотрела спокойно, как дантист перед анестезией, и добавила:
— Твоё лицо, искажённое гримасой боли, — это и есть идеальный лукбук.

И всё. Я опять попался.
Так уже было, когда я боялся писать в этот канал — Женя настояла. Когда я боялся показывать наше бельё без вылизанной каталожной съемки — Женя настояла. Когда я думал, что честность — это провал, а маркетинг — броня, Женя говорила: “а может, наоборот?”

Съёмку решили делать у меня дома. Ночь перед этим не спал — как перед гастроскопией. С утра в квартиру заходили незнакомые люди — стилист, фотографы. Пытался их приободрить, как будто это они, а не я, готовы заплакать. Они гладили меня по плечу.

Потом приехали Женя и Аня. Рассмешили. Всё стало немного легче.
Пришло время переодеваться в пижамы. Чувствовал себя глупо, но делал максимально серьёзное лицо. Камера сверху. Камера снизу. Камера в лоб. Ужас. Ужас. Ужас.

— Всё отлично, — говорили. — Ты выглядишь как человек, который устал.
— Спасибо, — отвечал я, и хотелось в шкаф.

В какой-то момент мне вручили носки с раздельными пальцами. Адский аттракцион. Надевать их — как решать судоку, но на ногах. Хотя в целом — смешно. Мило. Словно тело вдруг вспомнило про детство.

Потом был обед — шаверма из дома напротив. Культовая точка на районе. Мы вышли дожевать на улицу. Крошки посыпались на асфальт, меня окружили голуби.
Ребята достали камеры.
Я в пижаме, с шавермой, в кольце птиц.
Городской сумасшедий.
Приятное ощущение, между прочим.

Показал гаражи — мой личный музей упадка. Сфоткались.
Готичный парк, где думаю о жизни. Сфоткались.
И, конечно, туалет. Самое честное место в доме. Там тоже сфоткались.

Фотограф Полина Твердая смотрела как хирург — без ужаса, без жалости, точно. И в этом сыром, пульсирующем материале оказалось больше тепла, чем во всех наших глянцевых попытках быть красивыми.

Вечером я был уверен, что мы всё провалили.
Что команда зря потратила день.
Что я мешал, тупил, портил каждый кадр.
Но потом мы открыли вино и просто посидели.

И стало ясно — что-то все-таки получилось.
Потому что мы не запускали коллекцию.
Мы выпустили усталость наружу.
Мы снимали не одежду.
Мы снимали выгорание.
Тяжелое, тягучее, упрямое.

Брендинг — в дребезги.
Глянец — в помойку.
Мода — в анабиоз.
И слава богу.

А мы остаёмся.
В пижаме. В правде. В своём темпе.
И, похоже, это наконец-то выглядит красиво.


Женя Кожин, сооснователь MORФEUS