Ещё несколько хороших альбомов-2024 (часть 3)

Lime Garden — One More Thing. Четыре девчонки из Брайтона, играющие, собственно, инди-рок – разумеется, нормальный и по-хорошему меломанский. На альбоме много чего намешано: иные песни двигаются в ритмах дэнс-панка нулевых, другие пружинят в духе бэгги, третьи покрыты шугейзовой дымкой, четвертые цепляют слух нетривиальным использованием автотюна, пятые ограничиваются скупой акустикой. Подробнее — тут.

Ducks LTD. — Harm’s Way. Звонкие гитарные переборы, летучие ритмы, короткие быстрые песни, беззаботные мелодии с меланхоличным нутром — джэнгл-поп, как он есть. Подробнее писал тут.

Real Estate – Daniel. Звонкие гитарные переборы, летучие ритмы, короткие быстрые песни, беззаботные мелодии с меланхоличным нутром — джэнгл-поп, как он есть. Подробнее писал тут.

gglum — Garden Dream. Альбом 21-летней жительницы Лондона Эммы Смокер звучит на зависть разнообразно: тут и лоу-файный слэкер-рок с под дребезжащую акустическую гитару, и воздушные замки дрим-попа, и бедрум-r’n’b, и эмбиент, и синты, и глитчи, и смелые звуковые эксперименты, и абсолютно доступные и цепляющие поп-мелодии. Поподробнее писал вот здесь.

Katy Kirby — Blue Raspberry. Очень много слушал этот альбом в начале года, а потом совершенно о нём забыл. И напрасно! Очень хороший инди-фолк, попал в самое сердце. Не выпускайте крутые альбомы в начале года плз, как под конец все упомнить-то.

Tapir! — The Pilgrim, Their God and the King of My Decrepit Mountain. Дивная аудиосказка в жанре барочного инди-фолка. Это вам не группа Пилигрим!

Dog Unit – At Home. Построк без эпично-отчаянных тремоло, зато с джазовыми грувами как у Tortoise и гитаной путаницей как у поздних Sonic Youth. Не шедевр, но подходящий саундтрек для целеустремлённых передвижений по городу.

Ещё несколько хороших альбомов-2024 (часть 4 и финальная)

СБПЧ — Животные пьют из луж. Самый печальный альбом СБПЧ. То, что некогда горело как лампа в 3 миллиарда ватт, здесь осыпается пеплом и тихо тлеет, и только эхо вечного взрыва звенит где-то внутри. «Что же ты, что же ты ребёнком себе обещал? Что же ты, что же ты — огромный снаружи, внутри так мал?». Подробнее писал тут.

Сансара — Oblakóder. Тринадцатый альбом уральской группы, поменявшей прописку, но оставшейся верной своей сути. Название пластинки переводится к сербского как «небоскрёб», дословно — «касающийся облака». Лучшие песни «Сансары» всегда дарили ощущение, что ты можешь запросто достать до облака рукой. На «Oblakóder» таких песен — целый альбом.

мытищи в огне — ТЕХНОЛАВИНА. Третий альбом лучшей лайв-группы страны — блокбастер со взрывами, погонями, заговорами планетарного масштаба, рейвом, спид-металом и синтвейвом. Подробнее написал вот тут.

Порез на Собаке — Благая Весть. В бесконечно разрастающейся творческой вселенной Саши Ситникова этот проект стоит особняком — таким ветхим домом с приведениями, скрипящими половицами, ведущими из ниоткуда в никуда коридорами, запертыми комнатами, которые лучше не отпирать, лестницей, уводящей то ли в подвал, то ли прямиком в ад. Подробнее писал здесь.

Леонид Фёдоров — Мир. Лучший альбом Лёнечки лет за 10? Похоже, что да, хотя я не слышал всего, что у него выходило за это время. В общем-то, ничего принципиально нового со времен «Лилового дня». Все тот же лоу-фай. Куча странно нарезанных сэмплов, шорохи, скрипы, обрывки чьих-то голосов – всюду жизнь. Извечные федоровские мелодические линии, любоваться извивами которых можно бесконечно. Тексты Дмитрия Озерского, который, как и всегда, остроумен, афористичен и ловит суть на лету. Ничего нового – но оторваться невозможно. Подробнее писал здесь.

Платина — Платина. У Брета Истона Эллиса был роман «Гламорама», главный герой которого, нью-йоркская модель Виктор Вард, ведёт совершенно порочный образ жизни, теряя себя без остатка в наркотиках, беспорядочных связях, бесконечных тусовках и бессмысленных разговорах. Его жизнь катится в пропасть, он на постоянной паранойе, а вдобавок, ему всюду мерещится запах дерьма. Или не мерещится? «Гламорама» — большая книга, великий роман 90-х, совершенно завораживающий. Я не знаю, читал ли его Платина, но его альбом поразительно схож с «Гламорамой» во многих деталях, а вдобавок, обладает ровно таким же гипнотическим эффектом.

Беверли Гленн-Коупленд

Великий канал вещаю из дурки призвал меня и других коллег по муз.телеграму поделиться своими главными открытиями прошлого года. Открытий было много, но самое сильное впечатление произвёл Беверли Гленн-Коупленд.

Беверли – музыкант грустной судьбы: музыку он сочинял всю жизнь, но долгое время она была почти никому не нужна. В начале 70-х это был дивной красоты фолк-джаз, в 80-е – пространные, но по-домашнему уютные синтезаторные нью-эйдж-полотна, в 00-е – что-то вроде соула с брейкбитом. Запоздалое признание стало приходить только несколько лет назад – пошли переиздания, выступления на хороших фестивалях и даже запись нового альбома.

Лучший способ знакомства с Беверли – сборник Transmissions. Включив первую же песню La Vita, я немедленно умер от ее красоты, величия, печали, от того, насколько эта музыка человечная – впрочем, слова бессильны, чтобы это описать. Еще в этой песне есть классная строчка «My mother says to me: enjoy your life», которую так удачно засемплировала Роми из the xx на своем недавнем сольнике.

Но это только первое из чудес, которые есть на Transmissions: тут собраны и синтовые пейзажи, и авант-фолк, и трип-хоповые штуки из нулевых. Прекрасная музыка — местами медитативная, местами дико эмоциональная, сделанная с большим вкусом, очень сердечная.

Слушать Transmissions: Spotify / Apple

Анонсирую новую лекцию!

В среду, 22 января, встретимся в Музее Андеграунда (Екб), чтобы подвести итоги 2024 года. Поговорим про The Cure и другие большие камбэки, про Knocked Loose в Вечернем Урганте у Джимии Киммела, про то, как обстояли дела на екатеринбургской сцене (очень здорово). Послушаем Синди Ли, вспомним добрым словом Стива Альбини. Про Чарли Уралвагонзавод, конечно же, тоже поговорим!

Всех жду:
22 января, среда, 19:00.
Билет – 400/200 ₽. Регистрация и оплата по ссылке.

Я уже давно хотел рассказать вам про несколько подзабытых или совсем малоизвестных альбомах, которые много значат для меня. Но всё не доходили руки. А поскольку в январе ярких новинок выходит не так много, самое время поговорить про всякие редкости! Так что я запускаю рубрику #рарныйянварь, и первым делом речь пойдёт про…

Motoro Faam – Fragments (2006)

Во времена моей юности, то есть во второй половине нулевых, CD-R с нарезанной кем-то музыкой мог иметь судьбоносное значение. В моей жизни таких было несколько, один из них попал мне в руки, когда я только поступил в универ. Вручила мне его одна однокурсница – совершенно малознакомая, ни до, ни после мы особенно не общались. Ей его, в свою очередь, нарезал какой-то чувак, которого и она особенно не знала.

Диск оказался настоящей сокровищницей. Там были и знаковые артисты вроде Афекса Твина и Portishead, и исполнители менее известные, вроде Jaga Jazzist. А ещё там были треки Motoro Faam, и они поразили меня в самое сердце.

Про Motoro Faam мало что известно. Это японский проект, сперва дуэт, а потом трио. Играли чертовски кинематографичную музыку, в которой постклассические пассажи на пианино и скрипке сочетались с мелконашинкованной глитчевой электроникой и звуками окружающей среды. Их композиции – сосредоточенные, предельно детализированные, при этом очень эмоциональные, даже сентиментальные, местами созерцательные, местами игривые. Не ко всякому IDM применимы такие эпитеты, но Motoro Faam — тот случай, их треки полны жизни.

Помнится, на мой 17-летний разум особенное впечатление произвёл трек Fragments Call, который из обрывочных музыкальных фраз мало-помалу складывается в единой звуковой поток, который будто подхватывает тебя и несёт, несёт куда-то в будущее. По крайней мере, так мне казалось тогда. Примерно полжизни спустя эта музыка уносит меня уже в моё прошлое, но это больше говорит уже обо мне, а не о ней.

Motoro Faam не стали сколько-либо знаменитыми или даже заметными, но это не делает их музыку менее удивительной. Послушайте альбом Fragments, это просто очень красиво:

Spotify / Apple / Яндекс #рарныйянварь

Один из моих любимых музыкальных моментов в фильмографии Линча — выступление группы Chromatics во втором эпизоде третьего сезона Твин Пикс.

Первые два эпизода возрождённого сериала, показанные 21 мая 2017 года на Showtime, оказались непростым испытанием даже для подготовленных фанатов: вместо созерцания лесопилки, вишнёвых пирогов и прочих атрибутов старого Твин Пикса зрителей отправили в гнетущее двухчасовое путешествие по странным неуютным пространствам. А финальная сцена в Доме у дороги дала возможность выдохнуть и прийти в себя: здесь собрались старые знакомые, да и обстановка почти не изменилась. Разве что на сцене — не Джули Круз и её бэнд, а Chromatics, четвёрка из Портленда, исполняющая одну из своих лучших песен — «Shadow».

Chromatics со своим возвышенным ретро-звучанием звучанием идеально вписались в эстетику сериала, строчка «You’re just a stranger’s dream» прозвучала абсолютно по-линчевски, а припев, где вокалистка группы Рут Радалет снова и снова повторяет фразу «For the last time», бросил на всё происходящее тень неизбежной грядущей разлуки. Так и оказалось: мы действительно тогда возвращались в этот волшебный мир в последний раз.

Ещё одна любимая твинпиксовская песня — The World Spins, разбивающая сердце баллада, в которой неземной голос Джули Круз парит в эмбиентовых пространствах. Чувствуется, что Линч очень этой песней дорожил — она звучала редко и только в самые важные, самые эмоциональные моменты сериала — например, вот в этой сцене.

Отдельно и целиком эту песню можно послушать на альбоме Джули Круз Floating into the Night. Всю музыку для него написал Анджело Бадаламенти, все тексты — Дэвид Линч. Никого из них уже с нами нет. Но осталась музыка — недостижимый шедевр эфирного попа.

Слушать альбом: Spotify / Apple / Яндекс

Музыкальным сценам в фильмах Линча можно раздавать титулы: самая красивая, самая печальная, самая пронзительная, самая смешная, самая пугающая, самая кринжовая. Сейчас — про самую внезапную.

Происходит она где-то втором часу “Внутренней империи”, когда героиня Лоры Дерн тотально приуныла и уже окончательно запуталась в нагромождении реальностей, а вместе с ней и мы. Группа секс-работниц, то и дело возникающих вокруг главной героини, внезапно принимается весело отплясывать во вспышках стробоскопа под поп-бриллиант из 60-х — задорную песенку “The Loco-Motion” Литтл Ивы. А потом резко исчезают, оставляя после себя мёртвую тишину и зловещую пустоту комнаты. Восхитительная дичь. Как и весь фильм. Как и всё творчество Линча.

Если честно, могу бесконечно долго продолжать в таком ключе. Линч — это мой любимый режиссёр, не один из любимых, а самый любимый — c тех пор, как я в 18 посмотрел “Малхолланд Драйв” — глубокой ночью, ничего толком не зная о режиссёре и думая, что увижу, ну, просто какой-то триллер. После первого просмотра я был просто взбешён, и засыпал уже засветло с мыслью “что я вообще только что посмотрел”. А проснувшись, обнаружил, что ни о чём, кроме увиденного, думать не могу. С тех пор пересматривал “Малхолланд” раз 20, “Твин Пикс” целиком раз 7, остальное — тоже кучу раз, но не было ни разу, чтобы хоть что-то из снятого Линчем показалось мне не вдохновенным, не ошеломительным.

Не мной первым замечено, что Линч всегда был немного дедом (неспроста в своих фильмах он столько внимания уделяет старшему поколению), и, конечно, я всегда боялся, что настанет день, когда нужно будет писать ему некролог. Написал в итоге два — один для Культуры Екатеринбурга, другой для Чойса, но как будто бы не сказал только ничего: о Линче можно говорить и думать бесконечно долго, а того, что он натворил, хватит на всю оставшуюся жизнь. Спасибо деду и с днём рождения — сегодня ему бы исполнилось 79.

Тем временем напоминаю:

Так и не нашли сил, чтоб сделать пост про итоги года, хоть у нас и было много крутого и важного.

Но вот наш brat Дима Ханчин, автор лучшего екатеринбургского канала об актуальной музыке «нормальный инди-рок» преобразовал свои итоги года в целую лекцию. Расскажет за главные тренды в роке, попе, хип-хопе и метале в мире и на Урале уже завтра в Музее Андеграунда.
Билеты можно взять заранее на сайте площадки, либо на входе.

Приходите послушать и дополнить, если вам есть чего сказать.

22 января, 19:00
Добролюбова,4
Вход: 400₽/200₽

Объединились с уважаемыми каналами для розыгрыша четырёх роскошных пластинок, обязательно поучаствуйте!

Признаюсь, к своим годам я до сих пор не обзавёлся аппаратурой для прослушивания винила. Но когда обзаведусь, непременно прикуплю один из одну из этих пластинок, или даже не одну. Даже не знаю, какую бы из них хотел бы первой: с одной стороны, Фонтаны — это база, с другой — какая обложка у Яньи!

А у нас новый розыгрыш винила!

Дарим* 1 пластинку из 4 представленных на ваш выбор, вот список:

Fontaines D.C. — Romance
Kali Uchis — ORQUÍDEAS
Nilüfer Yanya — My Method Actor
Jamie xx — In Waves

Для участия в розыгрыше необходимо подписаться на все 5 каналов:

A2 Record Store — дружественный магазин винила
0107 music — это мы
Мне приснился сон и Walkman — место встречи бывших юзеров Sony Walkman
Shuffle Chamber — про рок и не только
Нормальный инди-рок — настоящая инди-журналистика

И не забудьте нажать кнопку «участвую» под этим постом. Победитель определится с помощью рандомбота, итоги опубликуем у нас на канале в обед 28 января.

1 счастливчик, 1 пластинка из 4 представленных, 5 каналов, погнали!

*Доставка возможна только по РФ