Написал про рок метал:

​Возвращение королей блэкгейза: Deafheaven и их новый альбом.

Будучи тотемной группой своего жанра, Deafheaven всегда метались между, собственно, блэком и шугейзом: то укрепляли металлические позиции на сверхбрутальном альбоме «New Bermuda», то с головой окунались в мягкий атмосферный звук на «Infinite Granite». Последний стал для многих слушателей камнем преткновения: не все оценили этот изящный сплав шугейза с пост-роком, оценки просели, залы поредели, да и сами музыканты потом отмечали, что на концертах с этим материалом недоставало огонька.

На новом альбоме группа возвращается к металу, истошному крику и бластбитам — по звуку это, наверное, самая тяжёлая запись Deafheaven со времен уже упомянутой «Бермуды». Однако уроки «Гранита» не прошли даром: музыканты заметно освоились в формате более лаконичных композиций, и многие песни на альбоме длятся по 5-6 минут — в противовес 12-минутным колоссам времён «Sunbather».

Альбом здорово выстроен и не даёт заскучать в течение всего часа: протяжные и драматичные вещи вроде «Doberman» соседствуют с зазубренными боевиками — на статус главного хита обоснованно претендует лаконичная и совершенно убийственная «Magnolia». На фитах группа пускается в эксперименты, и если поэтическая совместка с Полом Бэнксом из Interpol служит скорее интерлюдией, то трек с Джей Мэттьюс из Boy Harsher — уже полноценный номер, отважный заход в опасные области нойза и дэт-индастриала. А на общем фоне возвышаются настоящие эпосы. Это трагичный «Amethyst», который своими щемящими гитарными переборами и динамикой от мелодекламации к скриму неожиданно напоминает о японской группе Envy. И это воодушевляющая «Vinona», в которой на протяжении семи грандиозных минут группа выстраивает колоссальную стену звука (а ещё эта вещь прекрасно вписалась бы в их классический альбом «Sunbather»). А там уже рукой подать до торжественного финала финала, где пост-рок в духе Explosions in the Sky счастливо сливается с блэк-металлическим грохом, обеспечивая слушателю необходимый катарсис.

Если же переходить на личности, то шоу крадёт барабанщик Дэн Трейси. Он регулярно обрушивает на головы слушателей каскады бластбитов, но этим типичным для блэк-метала приёмом не ограничивается — например, в «Body Behaviour» внезапно врубает панкушный ритм (страшно представить, что под неё будет твориться на концертах). И в целом его игра — пример того, как скорость и техничность могут идти на службу исключительно эмоциональному содержанию. Ну и, конечно, нельзя не отметить Джорджа Кларка, который, похоже, находится в своей лучшей вокальной форме, с видимой лёгкостью переходя с мелодичного пения на демонический крик.

Возможно, это сомнительный комплимент для метал-записи, но «Lonely People With Power» слушается легко: час пролетает незаметно, и после финала альбом тут же просится на второй круг. Конечно, можно было бы посетовать, что музыканты пошли по проторенной дорожке, вернулись в зону комфорта, но, кажется, на самом деле они просто приняли свою истинную сущность. В итоге получился самый гармоничный альбом Deafheaven, на котором группа наконец смогла пройти между блэк-сциллой и гейз-харибдой.

Deafheaven — Lonely People With Power (2025)

#0107_album #blackgaze #post_metal

Слушать

Текст: Дмитрий Ханчин

Собрал для Чойса уральские новиночки, ну и себя вниманием не обошёл:

Лекало – Сырые Капюшоны (1995)

Ровно 30 лет назад вышел легендарный третий альбом группы Лекало.

Коллектив образовался на заре 80-х на севере Свердловской области, в небольшом городке Новая Ляля. Группа была первопроходцем жанра шугейз, и хотя участникам и не был знаком этот термин, но именно он лучше всего подходит для описаниях их звука. Их дебютная пластинка «Кукурузный Водолаз» не получила большого признания, но обрела культовый статус на локальном уровне – именно ей вдохновлялись «Влагоустойчивые Оладьи», «Ветродуи и Копоть» и другие знаковые группы новолялинской волны. Можно сказать, Лекало стало самым настоящим лекалом.

Девяностые годы были тяжёлым временем, и Лекало решили, в соответствии с реалиями эпохи, записать тяжёлый альбом: на пластинке «Козья тетива» музыканты совместили свой фирменный шумный звук с элементами блэк-метала, на много лет предвосхитив появление такого стиля, как блэкгейз (впоследствии участники Alcest и Deafheaven указывали этот релиз как один из источников вдохновения). Для своей эпохи это был слишком смелый шаг: современники были не готовы к такому революционному звуку.

На фестивале «Грот ужесточённости», проходившем в Красноуфимске в январе 1993 года, группу Лекало освистали во время выступления, а затем прямо на сцене завязалась драка с лидером тру блэк-метал-группы «Каторжник» Иваном Клыжным. Ввиду его физического превосходства Лекало было разбито наголову.

Вернувшись в Новую Лялю, опустошённые лекаловцы решили сделать паузу: барабанщик временно вошёл в состав группы «Влагоустойчивые Оладьи», басист засел за написание автобиографического романа «Тернистый секс с Олегом». Лидер коллектива Стас Кочановский с головой ушёл в дела лейбла «Чеснок и Раковина», на котором издавались группы новолялинской волны.

Собравшись год спустя на студии «Гильгамеш», музыканты приступили к работе над новым альбомом, который впоследствии и получил название «Сырые капюшоны». На нём Лекало отточили до блеска своё фирменное звучание, но также расширили творческие горизонты, добавив в музыкальную палитру элементы техно, эмбиента и народной песни.

Такие треки, как «Говяжий обморок» и «Бочонок верблюжьих молитв» стали абсолютной классикой новолялинского инди-рока. В песне «Измельчитель нравов» затрагиваются серьёзные социальные проблемы, а в песнях «Пригоршня Мюллеров» и «Сосулька над вечностью» поднимаются глубокие философские вопросы. Панк-боевики «Окунь-дебошир» и «Шлепок по каше» стали настоящими концертными хитами, как и проникновенная любовная баллада «Гусиная лапша». Ну а в продолжительной композиции «Истекающее обстоятельство» группа в полной мере проявила свою экспериментальную натуру, создав завораживающий психоделический аудио-коллаж.

Выпустив альбом «Сырые капюшоны», участники Лекала поняли, что достигли идеала, создали нечто настолько совершенное, что дальше продолжать не имеет смысла. Группа распалась на пике своего могущества – спокойно, без скандалов и бесконечных прощальных турне. Но их наследие продолжает жить и влиять на всё новые и новые поколения новолялинских групп, а «Сырые Капюшоны» не утратили своего блеска и звучат по-прежнему свежо и революционно.

Слушать альбом Лекало «Сырые Капюшоны» на стриминговых сервисах

Чёрт, пропустил пятое апреля, идеальный день чтобы послушать группу Talk Talk и их песню April 5th.

Я очень люблю третий The Colour of Spring 1985 года. Он расположился в самой середине их пути от вполне хитового нью-вейва к абстрактной, развоплощённой музыке поздних альбомов, которую постфактум нарекут пост-роком. Треки на The Colour of Spring еще имеют признаки песен, но звук уже очень объёмен, в треках вдруг стало много воздуха, и воздух этот – конечно же, очень весенний.

April 5th – центральная песня центрального альбома Talk Talk, самая минималистичная и воздушная. В ней, собственно, и звучит название пластинки.

Пятое апреля – день рождения Фелисити Мэри Костелло, возлюбленной лидера группы Марка Холлиса, которая в 1985-м стала его женой. Собственно, эта негромкая, импрессионистская вещь – ода приходящей весне и неприходящей весне: "Дай мне дышать тобой".

Я бы сказал, что сегодня самое время её послушать, но самое время было позавчера! Хотя сегодня тоже норм:

Death Grips снова не распались🙄

Столько анонсов: новые Turnstile, новые Arcade Fire... Но возвращение Stereolab — вне конкуренции! Альбом со стопроцентно стереолабовским названием Instant Holograms On Metal Film, первый за 15 лет, выйдет 23 мая, а вот и первый сингл. Я и не ждал — не гадал! Вот моя прошлогодняя подборочка из их 15 песен.

И главная новость к этому часу: 16 мая у King Gizzard & the Lizard Wizard выйдет новый альбом Phantom Island. На этот раз — с оркестром. Ура? Ура! А заглавную песню они выпускали ещё в том году, послушайте её, она шикарна.

Не упоминай Бруно: подкаст про 4 Позы и их «Ненужный опыт»

Представляем третий эпизод подкаста «Послушай это недолго»! Его герои – великая екатеринбургская группа 4 Позиции Бруно. Изначально мы планировали поговорить про альбом «Ненужный опыт», но в итоге получился своего рода гид по их огромной дискографии, а также по сопредельным проектам – Птицу Емъ, Ты23, Порез на Собаке и другим.

Также в этом выпуске вы узнаете:

— какие у Бруно бывают позиции;
— откуда они берут все эти безумные сэмплы;
— от какого альбома Поз волосы стынут в жилах;
— што такое Демидовский Што?
— как не прослыть тусклым гражданином;
— что делать, если сосны танцуют вальс;
— и многое, многое другое.

«Послушай это недолго» — это подкаст, в котором мы не очень долго обсуждаем очень хорошие альбомы. Ведущие — Катя с канала «непостоянное радио» и Дима с канала «Нормальный инди-рок».

Слушайте подкаст на всех площадках

В связи с новым синглом Ланы назрел важный вопрос: